长篇影评
1 ) 相爱没有那么容易
《弗兰琪与约翰尼》Frankie and Johnny (1991)里讲的“现代爱情故事”,即使是放在二十余年后的今天也不过时。它不出离生活原本的状态,以平凡人的情感作为表现对象的方式,使得它既朴实无华又能触动人心弦。它有一种令人着迷的独特性:作为一部爱情电影,它的浪漫情节巧妙地被设置在日常生活场景之中,与电影主角的身份符合,因此不突兀不做作。在我看来,这正是它高于一般爱情电影的地方。
刑满释放的Johnny走出监狱时,Frankie正回乡参加教子的受洗仪式,教堂的礼乐似乎也在宣告着Johnny的新生。Johnny有出色的厨技,在Frankie当招待的小餐馆里谋得一个厨师的工作,这两个人因此有了交集。Johnny很快注意到了Frankie,首先是因为影片开始时那首描写女杀男故事的歌曲“Frankie and Johnny”,使得Johnny相信自己和Frankie之间应该要发生点故事,其次是在一众女招待里,Frankie是最美的。于是Johnny对Frankie穷追不舍,两人也逐渐亲密起来。可是,Frankie紧闭的心门却并未打开,在Johnny提出要与她结婚生子的时候,Frankie一度情绪失控,对Johnny大发雷霆。原来,Frankie是一个家暴的受害者,以致于她流产不能再生育。这样的经历,使得她变得敏感脆弱,并不再相信爱情,不再为别人敞开心扉。因此,她不承认她与Johnny之间的关系是爱情,并为此与Johnny争吵。但Johnny的深情与体贴最终还是感染和打动了她,最终Frankie还是接受了Johnny,两人在德彪西的《月光奏鸣曲》中,沐浴在清晨的第一缕阳光之下。
电影中,Frankie住所的采光窗所呈现的是一个非常有象征意义的画面,这一场景的设置颇得希区柯克电影《后窗》的神韵。在窗户的左对门住着一对夫妻,妻子也深受家暴所害,Frankie目睹了那个丈夫毒打他的妻子。这一扇窗户是Frankie想要关闭的,它象征着她的过去。窗户的右方则住着一对相依为命的老夫妻,但却相对无言。这像是Frankie未来的一种预示。电影末尾,Frankie接受Johnny,当她重又坐在那扇窗户下时,发现受丈夫虐待的妻子离家出走了,只剩下垂头丧脑的丈夫在发闷气,Frankie笑了起来,这或许也代表着她也不再为自己的往事所烦扰,而镜头没有给那对老夫妻,因为Frankie已经有了与Johnny在一起的未来。
电影里的情感动机单纯真实,电影借助两人猜年龄的游戏,表现了Frankie和Johnny年纪不小了,却都孑然一身的现实。Johnny是已离婚,孤独地在纽约这样的大城市生活,他有爱的需要,也有被需要的需要,Frankie则为往事所牵绊,不敢再碰触爱情。热情的Johnny的出现,就像是一股暖流,一点点温暖和打动了心已结冰的Frankie。电影把两人从认识到了解,再到更进一步的理解和认同,以及这当中的曲折和矛盾表现得恰如其分,起承转合间顺畅自然。
当然,男女主人公的这种关系的变化,也离不开扮演者阿尔•帕西诺和米歇尔•菲佛的精彩演绎。在我印象中,阿尔•帕西诺甚少出演这种单纯的爱情电影,Johnny这个角色不如他其他的角色那样复杂,这个角色简单直接,可能有着黑暗的过去,但是却积极且踏实地寻求谋生之路,他热爱生活,正是这种明朗的气质才能感染和点亮Frankie。米歇尔•菲佛的表演则拿放自如,她最初对Johnny心生好奇且有好感,却又极力掩饰;面对Johnny的热烈追求,像小女生一样心乱如麻不知如何是好;终于敞开心扉,她敏感脆弱,但她又有表现了Frankie身上那种倔强的气质,使得这个人物丰满真实。
以剧情来看,Frankie和Johnny两人的爱情故事是如此平凡,但这电影的难能可贵之处是,它虽以爱情为主线,但却表现了一整幅普通市民的生活画卷。电影中出现的小配角,他们也被塑造的饱满和形象:餐馆的老板是从希腊到美国而来打拼的,餐馆生意兴隆也算有了一份事业,他给了刚刚出狱的Johnny一个工作机会。在餐馆里,男帮厨里既有整天和女朋友打个电话不停的,又有追求编剧梦想并最终圆梦的。女招待里既有老无所依孤独终老的,又有及时享乐不想未来的。在狭小的餐馆空间里,每个人物都个性迥异,说着与自己身份相符合的话。电影虽然对他们点墨不多,却以他们的言行,表现出了浓郁的生活气息。
电影最后,镜头划过了餐馆的老板、女招待等几个主要人物,它没有作出评判,只是展现了不同人的不同的清晨:老板与家人睡在一起,及时行乐的女招待旁边躺着一个陌生的男子,已显老态的女招待则独自一人躺在床上。通过这种的方式,电影或许是在传达“不管爱情来了与否,生活依旧继续”这样一种信息。
我喜欢这电影这种朴实的叙事手法,它从平常的生活场景中挖掘出了爱情故事的素材,让琐碎无聊的日常生活有了美的体验,而这正是电影那种点石成金的神奇功力的表现。它虽然有浪漫的元素,譬如Frankie和Johnny第一次接吻时的身旁的花车,但是却不刻意;它虽有点点滴滴的生活细节,却又不是为了营造情趣而有意铺陈,而是随人物的身份和性格来设置。电影里既有爱情主题,同时又传达了对梦想的追求、对生活的热爱的可贵,另外又对家暴有所批判,也对老无所依的现象有所表现。
虽然这电影在一众爱情电影里可谓是名不见经传,鲜少有人提及,但是我却非常喜爱它。在我看来,它的迷人之处就在于能够以小见大,通过Frankie和Johnny的爱情故事,表现了中下层人民不同的情感和生活状态。电影结构严整,前后呼应,不仅主要人物形象塑造丰满,连配角也能各具性格让人过目不忘,实在是一部值得一看再看的好电影。
2 ) You never choose love. Love chooses you
这是个ONS遍地的城市,连岳的专栏里,豆瓣小组里,MSN上闪动的头像...只是,这行不通的,真的,不行,就如同CORA对JOHNNY说的那样,那不过是度过寂寞难耐时光的消遣而已.
爱一个人不是简单地说,我爱你.如果,转角遇见爱,你就得打开自己,像JOHNNNY说得那样,在最深处与那个人的最深处紧紧相连,心有灵犀.而不是只在乎自己的感受和畏惧.没有人不会害怕去打开自己,爱给我们勇气.
WE HAVE TO CONNECT.(我们必须相连)
是的,这只是一个赚人眼泪的城市爱情童话而已.可是,即使这样,还是
讨论了爱和勇气.我当然也不会看完这部电影以后就马上陡声勇气或者充满爱,急着想爱什么人.
可是,我想知道,在经历了许多伤害和背弃以后,你还有勇气去爱吗?还有勇气去接受爱吗?还是更愿意选择一个人看VCR,一个人吃冰淇淋,一个人去睡觉.
NO.
JOHNNY说:Come on,alone?Sooner or later,you are gonna
have to deal with others. There is just no two ways about it. (啊,还是一个人吗?或早或晚,你总得与其他人打交道,这里没有其他路可以选择)
Frankie说得不就是许多人的心声吗:
I'm afraid to be the alone,I'm afraid not to be alone.
I'm afraid of what I'm,what I'm not.I'm afraid of what I might becoming,what I might not becoming.(我害怕一个人,也害怕不是一个人;我害怕我是谁,也害怕我不是谁,我害怕我可能变成的那个人,也害怕可能不变成的那个人)大家被往事所伤害,心底布满了伤痕和恐惧却拒绝与人联系.
于是,我选择相信这样的童话,相信这个世界上,有一个人等待我在
最深处与他联接,一旦接通,可是灿烂我们彼此以及我们周围的人的
生活.
是的,我是豌豆,他是豆荚.We are the perfect!
我喜欢这部电影所有的音乐,德彪西的月光,FRANKIE & JOHNNY,....ETC.真好听.
电影里还有许多有意思的小细节:比如孤独的FRANKIE看对面的老夫妻
一起吃花生酱其乐融融的样子,也自己找来花生酱吃,结果噎得不行了。
3 ) 现代爱情故事-注定是你
91年的电影,MICHELLE FEEIFFER和AL PACINO 主演,不能拒绝的两个人。在电影里又有着这样一对注定相爱的名字FRANKIE AND JOHNNY。这个电影把这一对名字翻译做<现代爱情故事>,平实却恰当.
FRANKIE,中年单身女侍应生,出场是在一辆长途大巴上,这个美丽的女人脸上只有一种神色:疲惫,她要回艾通拿老家参加给别人孩子的洗礼,同时,头发老长衬衣松松垮垮的JOHNNY也从州监狱被释放,一个新生的日子,故事就这样悄然在两人中间展开。AL的声音是一贯的沙哑,就这样被他迷倒——觉得极品男人可以长的不帅,可是这样沙哑的嗓音却是万万不可缺的,就象AL,当然《教夫1》的时候真也是翩翩少年呢——花痴开了,快快说回正题。
纽约,小饭店。新来的厨师JOHNNY似乎一下子就爱上了这个憔悴的女人,他们见面的第一场他就大拽莎士比亚的诗句,满老土的调情,可适合AL这样的诗意男人。虽然他选择第一个上床的是另一个女人,因为寂寞。现代爱情故事吧,大家也都好现实一点。(这一段床戏十分搞笑,自己看才好玩)看着两个人各自的孤独,就象城市千万的灯火,我们可以看到别的窗口里有人白头偕老,有人两情相悦,也有人吵架打人。但是自己却常常只是寂寞。下雨的夜,FRANKIE自己凭窗吃着花生酱偶然呛到还要自己急救。突然的心酸,为了这个憔悴的女人。她甚至已经不再指望什么,并非习惯寂寞,只是看起来也没有什么别的更好选择。很累,很累。
JOHNNY是那样锲而不舍的追求FRANKIE,连抢救突发癫痫的病人的时候也不忘说“你记得那首歌么,FRANKIE AND JOHNNY WERE SWEET HEARTS……”约会她去PARTY,遭到拒绝之后的眼神象个小孩子。不停的约她,带着可爱的调皮微笑的说,“我放弃,可是我爱上你了…
…”还有在花市拥抱时分,镜头拉远JOHNNY说的话已经听不到,可是他吻到了她,那一刻他们身后的卡车被人打开了,满是鲜花。这样鲜花盛开的爱情,在一个刚出狱的45岁男人身上看到,给人的不仅仅是感动。
十分热情,十分坚韧,AL扮演的这个情人该是终于能让女人动心的类型,如此坚定的追求爱情,令FRANKIE这样的冰冷美人也为之融化。在那样一个混乱的可能分别的夜,还能为自己心爱的女人打去电台点播一只德彪西的《月光奏鸣曲》,恩,因为了他对幸福的坚信,这个疲惫的连爱也不愿接受的女人奇迹般的接受了。Clair de Lune, 很难有人相信一个45岁刚刚从监狱里出来的离婚男人能再相信爱情,能再珍惜月光。AL做到了,真爱就是那首美丽的乐曲,让有情人还是不能放弃,幸福的机会。
好看的电影从不放弃在主线之外的小故事小情节小配角的刻画:一口希腊口音英语总在说粗话时让女儿捂上耳朵的秃顶老板,浓眉大眼的满口搞笑话的GAY前老公,一头花花绿绿塑料发卡大圆框眼镜的老处女,总用饭店电话和女友情话绵绵的英俊移民小伙……每一个人物,哪怕只有一两句台词,都如此有血有肉,还有十分纽约的情景,下层纽约,不同于SEX AND CITY的金粉世界,这里是拥挤的餐馆,脏兮兮的街道,狭窄的公寓房间和无边的孤独。YOU THINK WE GONNO END UP LIKE THIS?一向大大咧咧的在弥留的同事也是独身一人的老女人弥留的床前问出这句话。好在还有这样的故事可以温暖心灵。
现代爱情故事,深黑夜空中寂寞的微茫希望,还有爱,如天边的星。
4 ) 现代爱情,孤独,漂泊
上世纪九十年代两个中年人在纽约的恋爱故事。主演是阿尔帕西诺,没有教父的光环,一个小人物,还是很有魅力。九十年代发生在纽约的普通人的故事,却让此时身处北京的我,产生了某种共鸣。大城市,现代人,即便时空不同,身处其中的人好像有某些相似性。人与人的疏离,难以建立的稳定关系,转变和惯性。
得益于演员们优秀的表演,两位主演在油腻餐馆和杂乱出租屋中的互动日常琐碎却十分浪漫有趣。男女主,一个36岁,一个46岁(如果他们都说的是实话),但是丝毫不觉得老。“老”大概跟年纪无关,而是对待生活的态度,是否开始墨守成规,是否开始对生活麻木,是否开始将就和敷衍。
也目睹了一场爱情的发生。在任何年纪都能找到爱,爱人是一种能力,可惜很多人并没有。总觉得大城市是一片贫瘠的土地,难以滋生出爱情。太聪明,太防备,太匆忙,太追求效率。爱情却没有效率一说。电影中,两个各自失意的人找到了幸福,很治愈。
故事关于爱情,但实质上关于孤独。男主跟妓女抱成勺子状相拥而眠,女主站在窗口看城市中一家一户的窗户。现代人的生活,孤独是常态,爱情能缓解这样的孤独。孤独是一潭平静的水,虽然漾着伤感,但也让人觉得平静,身处其中的人常常不愿意打破这状态。电影中,女主的惯性孤独被男主打破,现实中,这事情大概不会发生。
不过看完之后,那些平常的生活仿佛蒙上了一层浪漫的滤镜。这就是这部电影的慰藉了。
5 ) 只是不再期待而已
没想到这竟然是一部91年的作品,和剧中的好多场景产生了共鸣,尤其是一开场和母亲之间的对话。
刚看完电影,和我妈打了个电话,她也在劝我,让我把深圳的房子退了,想去哪就去哪,这样压力就不用那么大了。
父母大概就是这样,永远有操不完的心。
以前,我听朋友们说,他们有时候裸辞或者是换工作换城市会选择跟父母隐瞒,但我几乎不会,主要很多时候我还是想让父母参与一下我的人生。
言归正传,这应该是一部爱情电影。
我觉得他的风格很像伍迪艾伦里的都市,每个人都很孤独,想要爱,又害怕受伤,总是在小心翼翼的试探。
我好喜欢电影里面的那一扇窗户,
换衣服的女人,洗脸的男人,抱着狗狗欢乐的两人,相顾无言吃饭的两人,还有正在挨打的女人。
道尽人间百态。
我好喜欢电影里面这一幕啊。
在鲜花盛开的街角相拥接吻。
爱情真美好啊啊啊啊啊啊啊。
人们对爱情的憧憬总是热烈,但激情过完又会化为虚无。
约翰尼的感情太炽热,太强烈了。
对于受过伤的费兰基而言,她渴望爱,想要爱,但她更害怕自己受伤。
所以,弗兰基在面对约翰尼表现出的热烈、深情时想要逃避,想要回到自己的舒适圈。
在经历了往日的情伤后,女性往往偏向于退缩来保护自己。
尽管在观影过程中,始终有一种情绪围绕着我,说不清道不明,就好像导演也在戳中我们内心深处的孤独。
那些独自吃饭,看电影,旅游的时光,习惯了这样的生活,忽然有一天,有一个人非要闯入你的生活,说爱你。
第一反应不再是感动,而是恼羞成怒,心里想,老天啊,我都放弃了,为什么又要来打扰我的生活。
但我们仍然会为美好的爱情热泪盈眶,会相信爱,鼓励爱,只是不再期待。
故事戛然而止在这一幕,希望都好。
6 ) 现代爱情故事
一次美妙的约会之后,约翰尼和弗兰基共度了充满了激情的一夜,可是,第二天,弗兰基冷淡的态度无疑是一盆冷水浇在了还处于甜蜜和幸福之中的约翰尼的头上。原来,弗兰基在上一段感情之中饱受伤害,痛苦的她为了自保封闭了内心。但约翰尼并没有就此而放弃,他的温柔和耐心终于打动了弗兰基,两人终成眷属。
以前的爱情片真好看呀,好的爱情片不是让你幻想爱情,而是让你相信爱情。这是两个满心伤痕的人去爱的故事,去爱就是最大的冒险。米歇尔菲佛好适合演这类神经质的回避型依恋女性。
质感挺好,就是有“老”剧本通病,鼓励男的当跟踪狂、死缠烂打,女的要是不愿意,不是欲拒还迎就是不知道自己想要什么
表演很赞。You never choose love, love chooses you.
哎呦被感动了~~~我很喜欢最后突然刷牙像什么都没发生一样其实一切都改变了(厨房里AP撒娇超可爱!MP铺床的时候AP亲了一下她屁股真是好生活啊!)
话剧改编。成年人的爱情就是这样。准确的表演。剧作课“都市电影”分析片例。
他一眼就看懂了她,并且一早就知道,如何等待她信任,如何破解她的自我保护。结尾太让人动容了,彻夜未眠之后坐在窗台上刷牙,随着德彪西的月光曲,阳光一点点多起来,城市一点点醒过来。通宵最美的地方,就是可以从容地迎接清晨的开始。
神经质女人的思路在这部电影里纵横驰骋驾驭情节发展,执著磨人得让我嗅到自传味。Al pacino在餐馆maybe after first ml有一个甜腻缠人的娇俏小男孩表情,迷倒我了。
噢,纽约爱情故事,八十年代爱情故事,小人物的爱情故事~ 就像欧亨利笔下的曼哈顿抒情诗。
现实的都市里,满身伤痕的可怜人永远是大多数,他们如此的渴望温暖却又如此的害怕伤害,正如台词所说“我害怕孤独或不孤独,害怕现状或改变现状......”。看着Frankie和Johnny两个孤独的人最终走到一起,两颗恐惧的心能够相融相守,是多么的令人感到慰籍。德彪西的月光很美,破晓时的阳光很美,米歇尔的Frankie更美。我爱这部电影,因为片中的他们正是现实平凡的我们,如此的真实,但也如此的安慰。
菲佛和阿尔的美好化学反应,那时候他们都处在各自个人气质和魅力最浓烈的时节;看过《疤面人》后可以用这个疗伤治愈,就是帕西诺这个发型太显老了。
獻給小人物的電影,they live in their own paradise.
那个时代的电影真是自由啊,完全是没有边界的。很多调度非常自由,除了这对角色,还在关注整个城市,这个纽约。以及,米歇尔·菲佛和阿尔·帕西诺都超有魅力,一种成熟魅力。
有多少片子可以看到帕西诺跳那么可爱的舞?
爱之海的姊妹篇,老帕深情起来让我对他恨之入骨,因为他总是刻意表现那些我从来遇不到的美好情感。典型的九十年代初的片子,细腻,实在。
喜欢八零年代,那时没有手机电脑,恋爱中的人全心全意去爱。没有太夸张的服化道,人在电影里的模样就像在生活中的模样,阿尔·帕西诺Al Pacino看起来不怎么帅,米歇尔·菲佛Michelle Pfeiffer也没有那么惊艳的美,他们就仿佛真的是小餐馆里的厨师和女侍,好多缺点,也不特别,甚至不觉得他们在一起了就会成为美好的伴侣,然而跌跌撞撞的感情路或人生路,本来也就该是这样的啊。哪有那么多值得赞颂的伟大爱情,普通人的情感,虽平凡平淡,也是珍贵的。
有点可惜,现在已经没人拍这种气质的电影了
还真没怎么看过教父正经百八的跟人调情谈恋爱。也没怎么看过高贵冷艳的猫女脆弱惹人怜爱的模样。于是二人从疤面煞星中跳脱出来用这部片满足了我的想象。片子中流淌的是底层的人性和幽默,温情的平视且毫不做作。帕西诺在次年的女人香中有一段惊艳的探戈,在本片中也有一段欢快的舞步,让人印象深刻。
小餐馆女服务员和刚刑满释放的男人在纽约的旧公寓里听着德彪西的月光曲谈一场很平凡的恋爱。 I know I cant make the bad go away, but when the bad comes again, Ill be right next to you.
这部电影无论故事还是电影节奏都有一种沧桑感。最喜欢的还是结尾,两个人拿着酒,坐在早上阳光明媚的窗台上。什么都不用说。因为心里踏实了。多美啊。太美了。帕西诺细枝末节都能感受他的野性和男人,竟然是演闻香识女人的老头子
一个是前情苦、爱难得;一个是今世惨,再生情。一个为爱执着孜孜不倦,一个为情所困不敢爱。还好,最后胜似童话,午夜马龙,月光曲,芬琪和强尼一起刷牙,朝阳初升,还好最后遇见的,是你。