倔强萝卜

  　我发现自己很不适合看黑色喜剧，你知道，黑色喜剧总是一边逗你笑一边让你内心纠结。我是那种三点都比较低的人，别误会，我说的三点是：哭点，笑点，还有纠结点。我太容易和主角感同身受了，如果主角很纠结，我的纠结绝对不比他少。今年过年看《疯狂的赛车》的时候，我就跟着黄渤纠结了一次，还没到年底，我又跟着他在《倔强的萝卜》里纠结了一次。黄渤的演技真是没话说，不过黑色喜剧靠得不是演员过硬的演技，就算毫无演技的杜海涛出现在电影里，也不会降低它的品质，反而能增加一两个笑点，能够降低它品质只有故事。《倔强的萝卜》从故事上讲不及宁浩的疯狂系列纠结得彻底，如果作为宁浩疯狂系列电影的复制者，它只是复制出了四分之三，有味道，却不够味。

      首先，导演这个人，骨子里要有幽默感。萝卜是导演田蒙的大银幕处女作，这也是我给三分的一个原因，若是有经验的老炮拍成这样，那两分就算好的了。其实客观地说，至少这部片子田蒙童鞋是用心拍了的，不论是偷萝卜这么明显的软广告，或者用超级玛丽这些来刺激70末80初这代人的G点，都能看出他是有些小想法和小聪明的，不过这些小细节穿插的不够自然流畅，这类手法的使用，早在缪斯还是小学生的时候，林志颖的旋风小子里就有了，所以这样硬生生的加进来感觉也不是很好。电影里加动画的话，我觉得可以借鉴一部巴西电影黑眼圈 Nina，那个的手法要好得多。

 
　　 其次，要有好剧本支撑。萝卜使用的是盖里奇式的一贯手法，就像两种疯狂一样，几条线同时进行，同时插入些倒叙，最后又都交错在一起，像是一个网，有各种不同的交点。这种手法的选择是比较安全，只要各个交点凹的不太硬，故事总还是个好故事，所以就取决于导演的表现手法了。


　　 再来，演员和影片的风格元素要协调统一。石头没什么大牌，港台演员也几乎没有，赛车里选择戎祥那样的台湾谐星也很成功，因为他们本身就透着股黑色幽默。而萝卜里演员的选择，套用用小赵对小萝卜的评价最为合适不过了，那就是肤浅。工体西路可可香蕉的logo也赫然在目。有时候，陌生脸更有戏，为了追求商业效益找来些明星不见得是好事儿。也许田蒙是觉得黄奕拍过十全九美有了黑色幽默的相关经验？也许那的确是经验，但绝不是成功的经验。黄小蕾的天下第二可以算作此类影片啦，当然，天下第二要比十全九美好些，不过统一起来，都可以算作肤浅之作。


　　 最后，也是我觉得最重要的，一部电影要有一种风格。可以是沿袭大师的路线，可以创新，但绝不能为了创新而创新，大杂烩永远摆不上席面。萝卜很明显的想走黑色幽默的喜剧路线，同时又想融入一些时尚元素增强商业性，出发点是好的，但不是每个人都是吕克·贝松。故事性和商业性同时能兼顾太难。老谋子和凯歌兄都吃了大亏。人们喜欢的还是大红灯笼高高挂和霸王别姬那样的电影，因为导演把一个故事讲好了。黄金甲和无极不管有多卖座，都成了衡量烂片的标准。到底是做王晶还是做贾樟柯，你总要选一个。有人说，那为什么石头叫好又叫座？那只能说明宁浩有运气又有实力。人家玩的东西在内地电影中算新鲜，人家的黑色幽默也玩的算明白。好比宁浩是李宇春和张靓颖那一届的超女，在那以后，即使有再多的选秀，再好的选手，也很难触及那种高度。何况大家一拥而上都做选秀，观众凭什么买你的帐？大家都玩黑色幽默，观众凭什么还愿意看？
　　 总体来说，田蒙很用心的来做这次电影，但用心不一定就能拍出好东西，要给自己的风格有个定位，这才是最重要的，就仿佛一个人找工作要有职场规划一样，你到底想做hr还是销售，自己心里，得有个谱儿啊。
　　
　　ps：最后，不知道黄渤接这部片子出于什么角度考虑。若是有私人关系不好推脱也就罢了，若是单纯的接片子的话，我还是那句老话，黄渤啊，接片子要慎重啊。演戏有风险，选片须谨慎。

有人很诧异的问，这种电影的受众何在？我一时愕然，无言以对。直到今天上了豆瓣，才发觉答案摆在眼前。（以下摘自豆瓣网页）

喜欢看"倔强萝卜"的人也喜欢 · · · · · · ：

大内密探零零狗 5.4
大电影2 5.8
欠我十万零五千 5.4
盗版猫 4.4
皇家刺青 4.9
命运呼叫转移 5.7
机器侠 5.7
家有喜事2009 5.5
桃花运 5.9
窈窕绅士 6.3

经过统计，平均值为 5.5±0.168（mean±S.E.），相当好数据齐性。原本以为支持烂片的只是一部分人头脑一时发热的冲动之举，但上述数据表明有相当一部分人年复一年，日复一日的孜孜不倦的支持烂片。可谓爱之不渝啊！此外，这个数据也表明这群人对比较好的片子有严重拒绝的倾向，十个最喜欢的片子里居然没有一个达到7分！！！所以嗜痂之癖，逐臭之夫，古今一也！±

《倔强萝卜》的真正片名我一直没搞明白，之前的宣传叫《倔强的萝卜》，而电影票上写的片名是《倔强萝卜》，看海报和电影又像《倔强·萝卜》，虽然差别不大，但这种宣传上的混乱可见一斑。

这个片子，从内容上来说其实可以叫《疯狂的萝卜之倔强的石头》，基本上就是把《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》（还得是DVD而不是拷贝）以及一堆电影学院学生作业再加两盘高清DV带扔进搅拌器里搅拌一下出来的产物。

对于一部分观众来说，这种片子的确是可以让他们笑的。连贾君鹏都能让大家笑，萝卜为什么不能让大家笑？从这个角度来说，这个片子也算完成了自己的使命。只是，我十分不理解片子最后的结尾──在还没看到结尾之前，我本想给这个片子三星的；结果等我看完结尾之后，我就决定只给两星，其中一星还是鼓励国产电影新人新作。

这个结尾十分明显地是后来硬加上去的（根据看过导演剪辑版的赛人老师核实，他看的版本结尾和公映版是不同的），我估计是因为审查因素所导致的。如果我是从一个电影制作者的角度来看这事，我当然能够理解导演和片方的苦衷，并大致能够还原导演原本的叙事意图。不过从观众的角度来看，现在的这个结尾就只能是唯一的结尾了，它不仅仅是狗尾续貂，而且完全破坏了本片的整体结构和层次，把一部原本还有可能提升一下的电影，变成了一个心态彻底坏掉的片子。

作为一部在叙事结构和影像风格都彻底模仿《疯狂的石头》的片子，其实模仿并不可怕。《疯狂的石头》在多线叙事、黑色幽默的风格上也并没有做到极致，后来者只要在风格化上继续发挥自己的特点，形式上的模仿并不值得诟病──类型片的特点之一就是可以被模仿，只要观众还喜欢这种风格，只要市场还能容纳这种风格，只要有导演还想去做这种风格，模仿成功片子的形式和风格也不失为一种市场策略。

但现在《倔强萝卜》的问题是这种模仿有些心不甘情不愿，虽然形式上别别扭扭地做到了七八分像，但内在风格上还是在拧巴着、纠结着，在最关键的时候老是有一个小声音跳出来说：你看我还是讲点文艺的～～

娱乐片也要有情怀，这一点都不错。但情怀和文艺腔是不一样的。《倔强的萝卜》在文艺腔上表现最明显的一点就是将“底层生活”奇观化、景片化。和《疯狂的石头》相比，《倔强萝卜》对城市底层生活的表现完全是一种想象之中的奇观式景片，和故事主线以及人物完全没有任何联系。破败的大杂院只是一种起到奇观展示作用的景片，那种大杂院之中的生活和老萝卜、小萝卜以及片中任何一个人物的生活都毫无关联，也和故事的发展没有任何关系。

这种对“底层生活”的想象式奇观展示，就是中国文艺片所共有的通病。对比《疯狂的石头》（是的，我又拿它来对比了），《倔强的萝卜》其实是一个完全架空的故事，和当下生活完全隔离，但又不安于做纯粹的技巧性展示，非要在一个不可能的故事结构中去勾连当下生活，最后就造成了现在的公映版不得不安插上一个所谓的“和谐”结尾。

但这个不情不愿的结局估计也让编剧和导演很愤怒，于是他们干脆一不做二不休，把一个疑似黑色幽默的奇观电影，彻底变成了一个类似《气喘吁吁》的愤青电影。在这个生硬强加的结尾中，导演和编剧愤怒地把一个故事走向本来就比较暧昧的故事，彻底拉下了悬崖，在一片貌似温暖的烟花中，好人坐了牢，出来了还得继续挖洞；而坏人则继续牛屄，甚至更牛屄；最悲剧的是小萝卜也因为金钱而背弃了父亲，彻底被招安。我作为观众不得不问，据说这是一个喜剧，那我前面看的那90分钟故事到底在讲什么？有这么自己抽自己嘴巴的吗？

在《疯狂的石头》中（是的是的，我又开始了），故事中所有人物都被安排了一个顺乎观众意愿但又出乎他们意料的结局：科长最后揭露了阴谋，抓获了坏人，当上了英雄，还误打误撞拿到了真翡翠，虽然以为是假货，却把它作为一个爱情信物交给了爱人；坏蛋开发商最后被自己请的杀手杀死；笨贼吃尽了苦头之后，还被面包师追杀。但在《倔强萝卜》中，故事的结局只能用拧巴和纠结来形容。作为一个喜剧，这种故事的结局完全是在糊弄和蔑视观众。

我知道这个结局不是导演的本意，但我作为一个观众我只能相信我在电影院里看的版本。我不管剧本是如何牛屄，我不管粗剪版本是如何牛屄，我只相信我在电影院里看到的东西。而现在的这个东西，就是一个本来智商就不高，临到结尾又在智商上忽然急转直下的怪胎。



关于本片的技术，已经有很多人说的非常好了，我推荐大家去看他们的影评文章。
http://www.douban.com/review/2599291/
http://www.douban.com/review/2599984/


就我个人感受来说，许多段落的对白都能听到明显的背景底噪，而且伴随对白的切换，中间还有明显的断点，感觉是本片的对白似乎后期时完全没有处理，这一点让我也很不理解。

小萝卜和富家女的线索完全是游离于故事主线的，而且表演矫揉造作，剧情拖泥带水，是全片最差的部分。特别是小萝卜在医院误以为富家女车祸身亡的段落，小萝卜的哭声只能用惨叫和嚎叫来形容。《水浒》里说过，有泪无声是泣，有声无泪就是嚎。扮演小萝卜的杜海涛在这里的表演只能用“不寒而栗”而来形容。


顺便说一句，《倔强萝卜》中老萝卜住的大杂院和《千钧一发》中出现的大杂院非常相似，由于两片都是在哈尔滨拍摄的，我都怀疑可能是同一个外景。

刚在皮皮网上看了《倔强萝卜》，看完后我相当庆幸我没花钱去电影院看。说实话，本来在N年前看《疯狂的石头》的时候，觉得国产喜剧片终于迎来了春天，虽然无数人说那只是捡了人家盖里奇玩剩下的。可是不可否认石头是相当成功了，以至于这种成功几乎引发了国产喜剧片的一种流行，大家都来多线条叙事，大家都来玩镜头感。但是萝卜让我深深的失望了。

对于我们这些非专业人士来说，看电影不过是种消遣，特别是喜剧片。只要能笑就OK了，至于说其中的技术或者拍摄因素，其实是可以忽略不计的，毕竟，国人大多数是不会在意这些的。可是，关于萝卜，实在是让我这种非专业人士都看得相当眼花缭乱，不知所谓。

看很多评论说，萝卜里面蕴含了不少黑色幽默，让人忍俊不禁，但是我通篇看来，其实让我想笑的地方相当稀缺。有的人说，每当杜海涛一出场，必然引发一阵笑声，那也是他天生长相具有喜感，但是我个人认为，一部喜剧片仅仅依赖剧中角色的造型和本身形象引发观众爆笑，这无疑已经很杯具了。更加杯具的是，萝卜作为一个低成本电影，非要模仿商业间谍大片诸如007之类的那样打高科技牌，然后把国产山寨的本质发挥到一定程度，让人笑的同时却不知道为何而笑，当然，导演可以说，我要的就是这样的效果，这就让人更加的无话可说。

其实刚开始，看这片子完全是冲着黄渤来的，毕竟这最近几年，国产喜剧领域就看着这个一哥了。片子里黄渤的戏份很多，几乎占了80%以上吧，但是如此多的戏份，却通篇看来没有一个亮点，我只能说黄渤被这片子杯具了。

我其实很不想说，片子不好是导演的问题，毕竟我也知道，吃电影这碗饭是相当辛苦了，一部电影的完整拍摄，导演没功劳也有苦劳。就如同当年我们政治老师告诉我们的答题技巧，简答题分析题尽量多写，好歹改卷老师会看在态度认真上给你多几分。但是事实上，电影毕竟不是政治答卷，对于电影来说，主观因素过于重要，所以显得观众其实并没有那么宽容。所以说，这片子拍成这种程度，只能是导演的问题了。首先不说大量分镜头混乱无意义，其中黄渤在大桥（好像是）上奔跑的那组镜头，如今看来完全没意义。再次是演员选角，这几个演员，黄奕以前看还珠3的时候就知道是花瓶了，于是这部戏也没期待她有好大的突破，可是也不至于花瓶到这种程度啊！至于颇受好评的黄小蕾，我也只能说她演出了她的本色而已，其实如果大家看过另外部国产喜剧片《天下第二》的话，就知道其实黄小蕾演出这种水平那是有历史原因的了，实际上她在这部片子里面并没有太大的进步。看了这部片子后，不得不说，编剧对一部电影的好坏简直起了致命的作用。要是追究这部片子的失败原因，我甚至觉得编剧比导演更难辞其咎。老实说，我不知道这编剧是怎么想的，说是无厘头吧，这片子的无厘头无非就是表现在几处及其不成熟的刻意模仿上面。如果以前说《夜店》的失败在于台词过于苍白，那看了《萝卜》才会发现，夜店那台词也并非那么苍白。一部电影，如果让观众看完后居然连一句典型的台词都没记住，那只能说这片子实在杯具。当然，看完萝卜后我也不是一句话没记住的，笨贼宫爆的那句“keep walking”还是沾了CS的光让我记住了。

其实说到恶搞因素，我真的觉得国产的山寨精神相当高杆。话说恶搞电影在历史上成功的例子也是很多的，比如说《惊声尖笑》系列，以及王晶的N多片子都在对大片进行无止尽的恶搞，当然在萝卜里也惊现了N多恶搞元素。但是显然前两者成功了，后者的恶搞除了让人看了嘴角抽搐我实在想不出来更加确切的评价。

我不知道是不是因为现如今80后的队伍过于强大了，以至于让田蒙在片子里卯足了劲加入诸多能引起80后共鸣的元素，比如说黄渤的超级玛丽，比如说WOW的亡灵序曲，比如黄奕在火车上用开心网偷菜……这些元素，除了让片子更加不知所谓跟杂乱无章，实在没起到更好的作用。能把一部商业片拍成学生作业的水平，我只能说田蒙导演，你真的太杯具了。

好吧，其实这片子也并非一无是处的，毕竟它让我消耗了一个下午的无意义时光，片尾的花絮让我再一次觉得，拍电影是如此辛苦的事，以至于我们外行实在不该说太多的风凉话。如果你现在满足以下条件：很无聊+不想动脑+想让面皮神经在近两小时的时间里进行不规则抖动运动，那么看看这片子也没啥吃亏的。

与《阿童木》老老实实临摹好莱坞动画片不同，《倔强萝卜》是在向盖·里奇以及中国同行宁浩的那些又黑又专的黑色电影偷师。

但《萝卜》的问题是野心大于能力，无论是故事线索还是主题，都有小马拉大车的嫌疑。

这部片子主创错误地以为复杂与奇巧是这类电影取胜的砝码，而忘掉了盖·里奇和宁浩成功的另一关键——将复杂化为纯粹的能力，而这种纯粹是以一种强大的价值观做底子的。

可以说，正是盖·里奇那种对世界的冷感与讥诮，还有宁浩那种草根荒诞的悲凉，让他们两人电影里那些花俏的情节有了基础，那些繁复的形式有了意义。


而《萝卜》，似乎还不知道该怎样对待自己的角色。当宁浩也错误地以为把这种纯粹的智力游戏做为唯一卖点时，《疯狂的赛车》就变得无味而造作。

中国电影一直是缺少技术的，因为“艺术“这词儿，就好像万能狗皮膏药，贴上它，就能遮挡创作者自己技法上的苍白与贫乏，然后他也就觉得自己电影的每一个毛孔散着高贵与完美的气息。所以，从这个意义上讲，中国电影开始这么重视技术，是件好事。因为，中国电影终于决定补课了。

但需要警惕的，是一种矫枉过正，过份的对技巧和智商的强调，会让电影从源头上变为一种算术。而这，会很快地让我们的电影从迂腐的艺术八股过渡到华丽却无聊的商业套路。电影，说到底，是一种情感的交流，而不是一种如同暴发户般对技巧的炫耀，它应该是你讲了一个你自己的独有的故事，然后那黑暗处有一个人默默地为之激动。


来自电影世界11月号