漂流北极圈

当缘分被otto与anna扩大，没有夸张，没有不耐烦，只是一倍一倍的增强对那份曾有的缘分的印证。

16年4月初

如果我需要用什么词语对于这一整部电影做出描述，那可能还是“美”吧。

虽然电影的主体功能之一或是多种美学的呈现吧，但它的确多少有些不同的：并非是表现主义的纯粹的色彩对比，也不是现实主义稍显沉闷的默然，更像是超写实主义所牵带出的某种冷冽。

整部作品的基调，难以用太过张扬的话语来言说：一种北欧式的，被冰雪凝冻成性冷淡式的美——这并非仅仅是电影中偶尔存在的“性冷淡风格”所象征的某种超现实意味的极简主义，在我的观念中一种平静却震撼身心的美。

整部作品被我言说为"性冷淡"，这却并不意味着完全不在乎于"性"的爱情描写，或是更多的对"性"的抗拒与排斥式的述说。其实作品中，无论是女主角对于主角保有的恋父情结，或是男主角立于男权角度，展示某些对爱情的把控，这本身亦是性的深刻体现。片中牵涉到性的内容更不算少，但更多时候却都用喧嚣的风，宁静的夜，哨笛靡靡，共构成的一仿若看破未来的悲怆却冷漠的氛围所一笔带过。

性本身不再是故事所阐述的内容，而是以冷淡的姿态作为电影美学的一部分予以呈现。这或多或少更衬托体现出，带有宗族意味与宿命意味的纯爱的内容：“只有一个圆环，甚至是不完整的”，偶然的相遇，必趋于命运的重逢，从期许到渴求，却恨别离，乃至于长相思，终归一份温存，更会是避凡尘离俗世。彼此只是独一无二，唯用爱情陪伴隐居于日不落之地的永恒孤独。

整部作品之美，之成功，不考虑导演个人创作整合能力的度量，摄影师、美术指导与配乐师，却应占据三成以上的功劳。摄影时常呈现的手持的运动镜头，使整体画面清冷色调，于一极度冷冽的世界中开始了摇摆，某种爱与性所具有的狂野，人性所独具的疯狂执念，于潜意识深处以撕裂性的爆发，却又淹没在世界的清冷之中，乃至于让冷峻却包含情感之热烈的艺术风格被更为突出，而每一次管乐器所呈现的北欧式的清冷、深邃，与西式的幽远与苍茫的特质，又让作品本身的风格，与其给予观影者的某种情感体验被达到极致。

如果忽略时间要素，即所谓"抄袭"、"借鉴"模仿什么的，这一部作品应是非常类似于我看过的另外两部爱情片，或说带有爱情意味的作品：《两小无猜》与《无姓之人》。

这三部作品共有的特征，无非是从童年始的青梅竹马的爱情。这爱情本身即具有足够程度的反道德伦理的内容：乱伦、出轨等等，同时它除开上述道德观的戏剧意味外，也必然被赋予了超现实的内容达成对于戏剧性的增强：从回忆中的时空逆转，到近乎臆想的混凝土大埋活人——而在本部作品中，从某种浪漫主义与理想主义的命运化的偶遇与纸飞机情书开始，又有亡父之悲所有的恋父情结带来情感上愈发亲近，却在继“兄妹”的“乱伦”再到丧母之痛构成了人格的疏远，甚至在广场上的错过，却经历波折最终在北极圈的极昼中以荒谬却悲怆平淡的形式，至于了爱情的终点。

或有不同的是，虽然同为欧洲电影，但这一部更多地呈现着传统艺术电影的松散的状态，而观影体验自然也会趋于更为梦幻的形式。

整个故事不是好莱坞式作品的戏剧冲突构筑的模式，更像是着眼于展现寂寥、爱情、飘零、苍茫等创作着几缕思绪的作品。这自然是典型的自我表达的电影了，也无怪乎代入情感后终归能品味的某些极致的美。

但必然也在故事、情节上有所欠缺。

颇为令人烦郁的是，整部作品虽多少以后现代主义掺入对人际关系、情感以及人生境遇的解构，乃至于以角色所横遭的各种巧合以呈现，而片中以极地的永日的特殊气候特征为根基，表现了太多仿佛脱离尘世的浪漫色彩，而这些更多又是某超现实手段的表现。

这两种手段的结合达成的对于故事的演绎，又不似《无姓之人》有着多线程，多段落的宛如梦境的极复杂的叙事内容与体系——《北极圈恋人》终归是一遵循现实主义传统的，故事不甚复杂的爱情片。片中为了达成某些情感的表露，以一些故事上的巧合，构筑足够的戏剧化完成了桥段的阐述——只是巧合未免太过刻意，乃至于让我们不会感叹于爱情之坎坷与角色人生境遇之无常，反倒只觉着导演那一只无形的手，未免也管得太宽了。

说到命运这个词我首先想到的是狄更斯，包括他喜欢的在线索繁杂的小说里构置各种各样的巧合和身世之谜，最后翻开藏在手里的最后一张牌，让那些表面看来毫不相关的人们紧紧系上血液之线，看似不可思议却制造了巨大的戏剧效应——如果说人们的命运早在没有启动前就被人“写好了”，那么布下这张天网的就是摆弄生活的作家和导演了吧，谁说故事不能反映真实呢，即便是如何被精巧设置的环扣。
《北极圈恋人》如此，从开头早已昭示的结局到随着情节发展逐步揭开的种种巧合，还有otto一早的喃喃自语“我的生活只有一个圆环，甚至不是完整的，最重要的东西正在失去”，无不充斥着命运已定的意味，只是屏息驻足作为看客的我们，也更渴求一个逃跑的空隙，出现片头的另一种可能，不是吗？生活不该总被悲伤和痛苦占据呀。
然而大失所望。

otto和ana是两个异常对称的名字，传说是回文的特色并会带来好运，好运展现为一见钟情的喜悦和之后温柔之极的爱抚，而为了这短暂的好运所付出的巨大代价还能使当年黑暗的卧房内，双臂相缠的这两个孩子脸上仍露出拥有全世界的幸福表情吗？
相爱的期限永远是个未知数，正如otto不明白父亲为何不再爱美丽的母亲，而ana也不明白母亲为何又会爱上另一个德国人，哪怕是他们俩对彼此都有着最深的牵挂和羁绊，却仍不得不选择分隔两地各自为主的生活，内疚和赎罪成了逃避的最佳理由。
直到时间的游走将过去的恩怨冲刷干净只剩下纯粹的思念后，那个北极圈内的小屋成了他们得以重新开始的新生地，生活不再是无可奈何的圆环，始终停留在高潮的夜晚的太阳将见证命运的改变，所以她再次唤出：
“我会看着晚间的太阳等你。勇敢点，从窗口跳下来。”
而他果然是跳下来了，不仅仅是从女孩的卧房窗口，而是从北欧郁郁葱葱的树林里，带着一个破败的降落伞。
命运的旋转始终是逃不开的，就如北极圈的明亮难以企及。

然而还是浪漫的是唯美到可以全身心下陷进去的。
淡然的不停转变叙述人称的安静话语，细巧的柔软平和的画面，仅仅相差一步便可挣脱悲哀宿命的俩俩相靠，哪怕是最后ana睁大的睫毛浓密瞳孔清澈的眼睛，也都是美丽到让人可以屏住呼吸的，甚至连大声说话都觉得会给那份宁谧沾染上不堪。
就这样用一个优美坠落的姿势划上圆满的一笔。
然后留下数不清的叹息和遗憾。

“上海自来水来自海上”。。小时侯，俺家老爷子总说这句话，这是一句很有意思的话，因为它正念反念都是一样的小学时候老师讲，说这是一种修辞格，叫回文，也可以叫回环。过去夸别人有知识都爱说倒背如流，估计背的都是这种东西。
        这个电影里的两个主人公的名字都很好记，OTTO和ANA，因为他们的名字也是回文，在他们英格利什里叫Palindrome…ANA说起这种名字的人会有好运气。有没有好运气倒先不说，这个爱情故事却像他们的名字一样，当故事结尾ANA眼里出现了OTTO的脸时，才想起影片开头也是这样的，故事也环了一周。

      密谭是个电影极巧烂熟于胸的家伙，他的电影也是像被打上了烙印一样，风格都很统一，梦想与现实镜头的巧妙结合，有着一种神奇的魔力，各种有趣的方法他都会考虑尝试，在他的电影总会看到很多奇异的镜头角度，手提的跟拍，广角镜头等等，。于是，看他的电影不会让你感动沉闷，他的形式总是那么新颖，有趣，之前看的《性与路西亚》是个虚虚实实的电影，《红松鼠杀人事件》则是一个谎言对谎言的故事。而在这个《极地恋人》里最先吸引我的就是这种带着标签的双视角叙诉了。即分别从OTTO和ANA的视角分段进行叙诉。

        故事回到了两人小时侯，OTTO的视角，OTTO一次拣球遇到了一直在跑的ANA，并爱上了ANA，他做了很多纸飞机写着一个问题，希望ANA能看到。不过OTTO的父亲和ANA的母亲倒是先相爱了。两人成了兄妹，倒也有了更多的接触机会，小时侯的两个人却很少交流，他们都是在心里默默的说着。反过来ANA的视角，她的父亲出车祸死了，她很难过，一直在跑，后面追来要去拣球的OTTO，两人相遇，ANA认为是自己父亲的灵魂跑到了OTTO身上，。。由于父母的关系，两人经常在一起，慢慢两人相爱了～～～

      影片在两个人的各自的叙诉下交叉进行着，两人的叙诉经常有重合的地方，而且两人的叙诉大多是内心独白及颇为主观的镜头 ，这样就出现了很有趣的效果，观众们一会在OTTO的引领下体会那种童年的暗恋，一会又在ANA的叙诉中感受那种交流的渴望。这边心里默念看过来，那边暗自说着我在呢。。小小的默契却让人感受到了缘分的奇妙。。

      OTTO的父亲认为时间会侵蚀一切，爱情也会像汽油一样慢慢用完的，而他的人生也正像自己想的那样，先是和OTTO的母亲离婚，找了ANA的母亲，后来ANA的母亲又跟了别人，一切仿佛真的那么靠不住。但OTTO却相信爱是永恒的，即使怎么循环，也是不会变的，如果爱真的会被侵蚀没，那自己宁愿死掉。他一直坚信着，经历了很多事情，他仍然相信爱是永恒的，也一直在爱着，直到故事循环，，，。

      朱里奥－密谭是学医出身，或者是学生物学的，有些记不清了，不过他的电影却基本离不开动物，《牛的见证》里的牛，《红松鼠杀人事件》里的红松鼠，这里也有一种动物以不同的形式反复出现，那就是北极驯鹿，驯鹿是北极很常见的一种动物，他们的最大特点就是每年一次长达数百公里的大迁移，也是逢山过山、遇水涉水、勇往直前、前仆后继。春天一到，它们便离开赖以越冬的亚北极森林和草原，沿着几百年不变的既定路线往北进发。总是由雌鹿打头，雄鹿紧随其后，浩浩荡荡，长驱直入，日夜兼程，边走边吃，沿途脱掉厚厚的冬装，而生长出新的薄薄的长毛。脱掉的绒毛掉在地上，正好成了天然的路标。就这样年复一年，不知已经走了多少个世纪。。。。主人公与驯鹿的相似之处就是履次循环，却一直坚持着一些东西，。OTTO的循环甚至包括上一代那个叫OTTO的德国老兵和一个西班牙女孩，上一代老兵和西班牙女孩的爱，到了这一辈，就成了OTTO和ANA的爱，在这里导演特意做出很多巧合来加以暗示，相同的回文名字，相似的经历，都是飞行员，都遇险，跳伞都挂在树上。而ANA的母亲那时也正在和老OTTO的儿子交往，连老OTTO握着ANA的手时都说ANA的手就好像是当年自己妻子的手。而ANA也住进了当年老OTTO和妻子在北极圈的小屋，她在等着OTTO的到来，她想和OTTO一起看极昼时永不落的太阳，想用这循环不变的奇观来见证他们循环不变的爱情。。不过这时的他们却又总是那么不凑巧，一次次的擦肩而过，最终成了一辈子的擦肩而过。但ANA不甘心，她希望的是两人相拥在老OTTO的家里。不过结局ANA还是静静的趟在地上，在她的眼里终于出现了那迟迟赶来的OTTO，和开始的镜头一样，绕了一圈又回到了开头，，，。

      “生活在不停的循环中挺好的，但我的只有一个圆环甚至并不是完整的，最重要的东西正在失去，我在心里无数次写下她的名字，此时此刻我无法接近任何事物，我独自存在……”――OTTO

 遇见你之前，我并不相信这世上原来真有一见钟情这样的奇迹。

《北极圈恋人》是我这段时间看到的最满意的爱情片。无论是细致而富有哲理的内心独白，还是电影反复切换的视角都像是一种毫不掩饰的引诱，既有关于青春的躁动，又有对爱情的渴望。

电影的第一个画面中，雅娜(Ana)放大的瞳孔里映着奥托（Otto）不知所措的脸。一闪而过的画面一开始就在观众心里留下了不祥的悬念。而到结尾悬念解开时，好不容易驱散的不祥一下子又涌上心头。爱情到底是极其自私，毫无道理的事情。无论世界多么宽广，多么美好，映入眼里的只有一个人，就像漫天的星辰，映入眼睛的只能有一颗。

奥托和雅娜之间的爱情既是人生中无数种可能中的一种，又是一个命中注定的巧合。写有浪漫情话的纸飞机，关于姓名的传说，意外飞出校园的足球，只要一个环节出了偏差，便不会有这样一段爱情。导演试图让观众以两位主角的视角来感受相同时刻截然不同的世界从而展现出一种立体的情节脉络，并且让这个故事的各种可能性同时存在，就如同双眼同时观察物体时产生的重合影像一般尽可能地增加故事的真实感。

与传统的爱情片有所不同，《北极圈恋人》设定的情侣角色并不存在悬念，两个人从第一次相见便清楚眼前的这个人是今生注定要爱上的人，即使彼此存在误解，却始终未曾怀疑过深爱着对方的事实。正如电影中所说的那样“遇见你，我用尽了一生所有的运气。”这样的爱情一开始就存在某种理想色彩，而正是这样理想化的爱情让观众好奇，毕竟一见钟情的奇迹并不常见。

《北极圈恋人》并没有逃避爱情的现实性，但是即使是悲剧结束，观众仍不至于觉得遗憾，因为并不是相守一生的爱情才是幸福，而爱情也不过是偶然性和必然性之间的巧合。每个人都在等待一见钟情的奇迹，可惜只有极少的人在对的时间里遇见了对的人。