动物园的野生世界 第一季

其实两个主角都是得了缺爱后遗症。男主因为年少母亲离世，和父亲也得不到有效沟通，导致把自己封闭在自己的世界里，寻求不到帮助而绝望。女主则是因为母亲再婚再生子，后父也忽视她的存在，导致她自己都怀疑自己的存在是不是对的，会因为面对面的朋友发短信而不是直接说话而绝交。缺爱的孩子，都是过度敏感而脆弱的。

这部剧里的背景音乐每一首都好听到值得收藏。而且每一首都应景且有意义。由于太喜欢了，就做了个简单总结～

1.<Laughing on the outside>

这首歌出现在James出场时，歌词内容大致是“表面上我放声大笑，内心里我暗自哭泣，因为我是如此爱你。”James很酷地出场，歌词也表明这个小孩不太一样，看上去好像冷酷无情，但内心世界丰富敏感。然后暗示接下来James有这个变化的原因：爱上了Alyssa.

2.<Never>

出现在James被搭讪之后，产生了想要杀Alyssa的念头。歌词很有意思：不，不，再也不要坠入爱河了。又一次暗示他们要坠入爱河。同时，作为一部很丧的剧，它的戏剧觉悟就是越是不愿意坠入爱河，越是会很快坠入爱河。

3.<at Seventeen>

Alyssa站在阳台上看见花园里宾客盈门，她却无法融入于这个家庭，和世界。王小波说“在人世间有一种庸俗势力的大合唱，谁一旦对它屈服，就永远沉沦了。”在十七岁的年纪，Alyssa已经无法忍受这个世界的主流审美了，她说这是个无聊的小镇，拥有空洞的人类。既然不愿屈服，那只有选择离开了。十七岁的年纪，不知道自己想要什么，但明确知道自己讨厌什么。

4.这首歌非常好听，但没找到歌名，据说是为了这部剧原创的。这首歌出现了两次，一次在James和Alyssa离家出走后，车爆炸了，他两一起穿过树林。还有一次是最后一集，他俩找到Alyssa的爸爸后，在海滩边过夜。James第一次主动吻了Alyssa。

歌词大意是“走了一整天嗓子冒烟，想跟你说话，想离你更近点。”可能这才是James最真实的想法吧。路太遥远，我也很累，可我越是逃离，却越是靠近你。

5.<We might be dead by tomorrow>

这首歌也是《不死法医》的片尾曲，在本片中也是很关键的位置。出现的场景是他们相拥入睡时，歌词大意是：把你全部的爱给我，因为如大家所知，我们可能明天就会死去……我们全心全意地相爱吧，即使死去我们依然爱过。

“抱着我，在这漫漫长夜，我会觉得好过一些。”这是他们互相靠近的又一次尝试。前一秒，Alyssa才在厕所哭完，然后收起坚强，鼓起勇气给家里打了电话，结果继父毫不担心她的状况，并且将消息隐瞒了下来。而Alyssa的妈妈知道可能是女儿打来的电话，却没有追问。其实这部剧的很多细节都是值得思考的，母亲的软弱，父亲的混账，生在这样的原生家庭，Alyssa可能在无数个夜晚都是孤独的，而在这个夜晚，却有James的陪伴。她的内心会不会在这一刻想着：多么希望明天就死去啊，多么希望永远活在这个夜晚啊。

还好当时的Alyssa还不知道父亲的贺卡也是母亲写的，此刻心中还保留了一份温暖，一半来自记忆中的父亲，一半来自此刻抱着她的James。

6.<The day we fell in love>

歌词大意：多好的一天啊，让我们相爱。

这是在James拒绝了Alyssa的“爱意”时，她气愤地出门时的背景音乐。Alyssa已经不自知地爱上了James，在他闭上眼睛跳舞时，她觉得一个沉默寡言的人跳舞的样子很帅气。但年轻人的爱情里，少不了互相伤害，况且是浑身是刺的两个人。Alyssa说“我猜我老是做一些让我忘掉世界暗淡的事。保持忙碌、保持盲目，我和James就是在做这样的事情。”她对一些事情感觉莫名其妙，莫名其妙地不开心，莫名其妙地生气，她说和James的逃离是为了忘掉世界暗淡的事，可她永远逃不出生活的玩笑，而这次是一个甜蜜的玩笑。她不小心爱上了James。

7.<Smile>

这首歌也很黑色幽默，出现在变态死时，之前Alyssa说过她爸爸是一个“罗宾汉”，不知道是不是出于这个原因，James把变态虐待的照片摆在尸体的旁边。然后他开始思考这一切跟他想的不一样，他本是想杀掉Alyssa,可他却杀掉了其他人，他本来也是一个没有正义感没有共情能力的人，他会杀掉很多小动物，可现在他杀死人后会把这些照片摆出来，好像是在为自己内心的某种不可抗的害怕或者愧疚而壮胆一样。后来有一幕看着Alyssa的爸爸把狗碾死后居然哭了。爱情啊，真的会让人脆弱。

而此时的Alyssa，还沉浸在找爸爸的幻想中，幻想爸爸能帮她解决一切。幻想使人在短暂的smile中无法自拔。而人生恰恰就是为了这样一个一个smile的瞬间而活。

死去的人要继续smile，活着的人也要尽量smile。

8.<Lonesome Town>

《低俗小说》插曲，出现在Alyssa对James假装的若无其事而生气跑掉，Tomes也丧到极点，他又是一个向来不喜欢说话的人，于是他选择用一种极端的方式——被人胖揍一顿，用肉体的痛苦来唤醒精神的痛苦。歌声中，他也慢慢领悟了“逃避不再有用”，一直以来，他都刻意隐瞒自己的内心，就像第一首歌<Laughing on the outside>一样，甚至在母亲死时都无动于衷。而他这次情感的剧烈波动，也让他悟出了“其实是Alyssa一直在保护着我”。这就是人对彼此的意义，人不再是那个记忆中勉强带他看鸭子结果当着他自杀的母亲，也不再是连鸭子也不愿一起去看的父亲，人是Alyssa那样，虽然任性点，但是有强烈的感情，人是会爱的。以前冷漠是James对外界的屏障，而这个屏障随时会反过来伤害他，Alyssa索性帮他移除这个屏障，是她在保护他。

9.<Keep on running>

他俩又找到了一辆旧车继续逃跑，歌词很微妙，“继续逃跑吧……总有一天我会是让你醒悟的那个人。”

他们在夜晚逃离生活，寻找生活的出口。他们要逃离的是一个没有万恶不赦坏人的地方，但这个地方的每一个人都很软弱，都任由环境塑造自己。

尼采说，人的本质是不确定性和可塑性。人可以改变自己，人也可以塑造自己，创造自己。而这也正是存在主义的观点——完全地、诚实地相信，生命完全是自己创造出来的模样——我们自己创造自己，自己发明自己。

James和Alyssa在十七岁时，就厌倦了被环境塑造的生活，他们选择用逃跑来塑造自己。柏桦的诗歌《现实》写得好：长夜里，收割并非出自必要，长夜里，速度应该省掉。

这可能就是“丧”存在的意义吧。人生就是在没有意义中不断寻找意义。在生存中重建一种意义来对抗存在的荒谬。

我叫James，我明白了人对彼此的意义。很开心认识你。

（写这篇文章也有半年多了，谢谢大家喜欢。打个小广告吧，喜欢看电影、美剧、英剧可以关注公众号：再遇见近未来）

我不知道那么多看过这部剧的人们都几岁了。

但我看到一个评论说，如果他再年轻十岁，他一定会喜欢这部电视剧。我想是的，因为当你在十七岁的时候去看这部剧，你会觉得非常的感同身受。

十七岁是什么？应该是所以意义上最重要的一个转折点。十七岁，代表着寻找的过程。

有的人终其一生都在寻找，有的人过了这个年纪就停滞不前了。

十七岁的时候你会觉得自己与世界格格不入，你觉得自己可能是荒诞、怪异、孤僻、不合群的，大多数的时候，为了躲藏在“合群”的保护罩下，你会隐藏起自己的内心，把自己伪装成最适合生存的样子。

然后你就慢慢忘记了自己原来的样子，你就变成了一个大人。

James和Alyssa并没有这样去掩饰自己。

所以大人们会觉得他们weird，会觉得他们stupid ，也就是所谓的不成熟，在他们看来小孩子的稀奇古怪的表现都很幼稚。

然而，人不就是在寻找，在成长的一个过程吗。你总是会在经历了少年为赋新词强说愁的“矫情做作”后，才会长大成为克制理性的大人。

十七岁的少年们在寻找一个成长的途径，一个在这个他们看来fxxking的世界中存活的方式。他们总是迷茫的，特别是在父母无法给予很大的帮助的情况下，他们只能自己横冲直撞地去闯入成人的社会。

其实，在大多数情况下，大人们总是帮不上任何忙的。他们的记忆太糟糕，总是会忘记自己也曾年少的经历，或许那段经历太糟糕，所以他们试图将孩子的人生限制在非常正确的轨道中，然而这条轨道，真的是非常的无聊吧。

少年大多是叛逆的，是撞了南墙也不回头的倔强。

他们尽管不怪，但他们也并不坏。Alyssa把小女孩带了回去，James不忍心把小狗弄死。你永远不能否认，少年内心的美好，毕竟他们是带着对这个世界的美好向往而来的。所以，原谅他们对这世界的失望，或许你当初也曾这样的不安。

在世人眼中怪异孤独的我们，遇到了在彼此眼中美好的对方。在最好的时光遇到对方，是美好的幸运。

詹姆斯是这个是世界上最温柔的男孩子。

他的母亲在他小时候，因为抑郁症开着车冲进了湖里。

湖里有小鸭子，是他要来看小鸭子，妈妈才会死，他为此遗恨，这种愧疚演变成了自虐和无动于衷，“有的时候就是任由事情发展”当搭顺风车的坏叔叔对他性骚扰的时候，他一直旁观，丝毫没有当事人的觉悟。

他对人生无望到爸爸买了油炸锅，他把手放进去，体验极致的痛苦。

生活该有多平淡他才会来自残？心里的伤口该有多大他才通过虐杀动物来寻求刺激？

无论他怎样对心里的伤口置之不理，伤口始终在汩汩流着血，父亲连自己也治愈不了（他本身就是神经大条的人）身为儿子成长在不健康，不直面问题，寂静（甚至要通过电视机来消灭寂静）的家庭里，他只学会了隐藏伤口。

他一直想念母亲，一遍一遍地杀害动物回到当初眼睁睁看着母亲自杀的那一天，一遍一遍咀嚼那痛苦。

父亲没有告诉他应该怎么做才能排解心中的痛苦，只是粗鲁的用冷笑话来让冷清的家变得吵闹一点。

他的痛苦越来越大，超过了他能承受的极限，他想杀人。

在铸成大错之前，幸好，他们相遇了。

我不敢说他们的相遇是个多么美好的开始，但两个人原本无解的过去开始有了答案。

总是别扭，不喜欢说真话的艾丽莎学会了敞开心扉，无论发生什么事情永远选择不说话的詹姆斯学会了表达。

因为杀人一事，艾丽莎对詹姆斯产生怀疑，詹姆斯太太太淡定了，在“变态”的詹姆斯眼里，杀人和杀猫、杀鸟没有区别，并且那个人是个真正的变态，他杀他并有杀错。

他的情绪很稳定，直到艾丽莎对他产生怀疑后离开他，他一个人坐在空旷的树林里，再也无法忍受四周的安静。

他走向那一群人，让他们向他挥拳头，不再逃避问题，不再逃避内心汩汩流着血的伤口，还是用他最熟悉的方式：体验痛苦 ，来释放他心里的苦闷，疼了之后就哭，哭过之后就面对。

从此，那个在原生家庭孤独麻木长大的孩子找到了爱的感觉，学会面对痛苦，开始在人间真实地行走。

艾丽莎的原生家庭本就是破碎的，当母亲再婚后，她作为一个“拖油瓶”丝毫体验不到温暖，她爱说脏话，她不拘小节，她用拧巴来对抗这个无法接纳她的重组家庭，表现出一副满不在乎的样子，但其实谁都知道她无比渴望爱和被爱，她珍藏着老爸连续送了十六年的“生日贺卡”，一个母亲无意间开的笑话。

她为了那十六张贺卡的逃离，所有的开始，都是因为艾丽莎想要得到爱。

她无法像身边的女孩一样沉迷手机不问世事，她需要爱，需要和人直接的接触，非常非常需要。

有时候你看清楚了自己的处境，置身事外的那一刻，看清了那个原本由精美的谎言和虚伪的笑脸堆砌的世界，你就会毫不犹豫的转身。

那个有着大房子的继父，觊觎着艾丽莎，目的只是为了逼走她。

即使母亲看到了那一幕又怎么样呢？只留给她一个沉默的背影，我保护不了你，母亲说。

“选择詹姆斯，至少他有辆车。”

既然我们的父母都是dickhead，那我们就一起逃跑吧。

她曾经以为站在自己身后的会是爸爸，到后来，愿意站在艾丽莎身后的永远只有詹姆斯。

她的母亲很爱她，但是帮不了她，她的父亲很爱她，但是帮不了她。

她有家人，可是出事的时候，母亲甚至不会来找她，父亲只顾自己的生活，不会去救她。

只有詹姆斯愿意，拿起枪，举起刀，为她担责，和她一起逃难。

全世界都背弃了你，我还是会站在你身后，我们互相拥有彼此。

我就是那个，全世界最懂你的人。

艾丽莎带着詹姆斯义无反顾地逃亡，对性骚扰詹姆斯的老男人放狠话，顺便坑了他的钱包。

而当詹姆斯解释的时候，艾丽莎告诉他，有时候你不必顺着别人的想法。

并且精准地猜中了

但是他依旧嘴硬地回答

世界上美好的人千千万万，抵不过一个理解我的你，你是我的独一份。

所以，艾丽莎最后为了詹姆斯反抗了曾经被自己视为最后的避风港的老爸。

狠扎自己老爸的大腿。

在最后詹姆斯一个人跑向大海，在枪声里结束了全剧，他的内心独白是：

有人问大结局是什么意思？

人对于人的意义到底是什么呢？

我想，答案可能是：

人对人的意义，就是麻烦厌恶和喜欢，就是要在尘世中翻滚，在七情六欲里打磨，别怕麻烦，别害羞，别失望。

打破界限，感受依偎的温暖。

在不会相互怀疑的时候，恋爱，

在不讲利益的时候，恋爱。

就像他们说的要在大学里趁早恋爱，因为进入社会，你会发现，全心全意的爱一个人，有多难，找到一个值得你喜欢的，有多难。

因为工作，每个人都带着面具，成人世界里只讲究利益，再像大学里相互单纯的喜欢，相互单纯的扶持，几乎没有可能。

也正是现实世界的不尽人意，这部剧才显得那么珍贵。

生活把人逼成苟延残喘的狗，七七八八的琐事堆在一起，掺杂着苦难和泪水，别无选择的时候太多。

人生只能沿着窄窄的道路前进，学会了逆来顺受，习惯了听话顺从，在强权出现的时候，只乖乖承受。

绝望着却又十分不甘，苟且着却又很想逃离。

很多时候这个世界荒诞又邪恶，但是你知道吗？

如果你愿意，我可以和你一起面对，你不必害怕。

当艾丽莎选择詹姆斯一起奔逃之时，他们就开始了彼此的相互成全，一场治愈和反抗之旅就此展开。

真希望，每一个被现实伤透、被原生家庭伤害的你，能遇到一个治愈你的人。

深夜来碗热馄饨，再加一碟花生米~

首先带有强烈的个人主义崇拜心理，《去他*的世界》中的配乐全部是我最喜欢的blur乐队前吉他手Graham Coxon选的，自然觉得得给满分。抛去这种个人主义不讲，《去他*的世界》的配乐确实在人物感情的体现上起到了很大的作用。那我们就从音乐与人物形象的关系这个方面来说一说。其一，体现主人公的心情从一开始就能够明显的感受到，James和Alyssa两个人，不同视角下，同样的情节，却用了摇滚和抒情两种不同音乐风格，反应了James和Alyssa当时两人各自的心理状态。其二，随着James和Alyssa的出走，这个过程中，配乐反而像一种对话推动情节发展了，walking all day......这种和主角们相似的经历，俏皮中有着些许的无奈，奠定了感情基调。当观众被剧情的反套路的所牵引，一步步看下去，最后的the end of world无疑充分调动了观众们的情绪，从而达到了更深的共鸣，加深了悲剧效果，给人带来了更多的思考。另外，我喜欢《去他*的世界》配乐中的那种淡淡的疏离感，忧愁是淡淡的，喜悦也不过分激昂，像一种克制的离愁，也像James和Alyssa自以为成熟和勇敢其实并没有那么坚硬的内心。

这部剧让我印象最深刻地的画面就是 ，艾莉萨的脑中一直浮现倒在血液里的画面 ，后来知道人正是自己的同党詹姆斯杀的，一时难以接受。 她离开了詹姆斯 。在夕阳下她独自一人走在饭厅附近的小巷。这时， Lonesome town 这首歌缓缓的飘散了出来，即使很短，但这是我觉得很好看。怎么说呢， 这女孩始终给人什么都不在乎的感觉，但跟随着配乐，看着她在巷里把手揣进马甲兜里在夕阳下独自行走的时候，我总觉得她最原始、善良的部分被保留了下来。

配乐很独特，多数是有种蓝调风情的歌，原本这样黑色的剧情让人很难联想到舒缓和浪漫主义。剧情黑色不羁，男女主角为了“逃离” 以前的生活，去开启组织条件极度但硬求生存的模式，一边犯罪一边冒险，甚至有不懂事的“小混混”的赶脚……但音乐给人温柔怀旧的味道。原本相差很大的事物结合产生独特美感。看来出女主在感觉啥事不在乎、傲娇坚定的外表下，其实心理还是有温柔的部分，旅途的不知所措…再配上他们怪怪的“不合身”花色衬衫和奇怪马甲，怎么让我感觉到了异域风情😂反正结合的挺奇怪，但配乐无疑是这个剧的独特魅力。