乔纳斯

《Jonas》

不是甜蜜不已就是遗憾万分，这是青春

也许，我在寻找某些不存在的东西；也许，我还在等待那个深爱的他。十八年前的那一晚，如果没有上那辆不该上的车，去游乐园的承诺可能在某一晚亲吻后便兑现，意外来得太快，没来得及变得和你一样勇敢，就永远错失。曾经我孤独与懦弱没能把你挽救，如今一切依旧，被自己推入深渊，被你的阴影笼罩。从懵懂迷茫的少年长成阴郁伤感的男人，短暂的相识与美好统统化作无尽的愧疚与内耗，独自面对无法和解的未来。对男友出轨不忠，在酒吧撒泼斗殴，以及对你弟视奸跟踪，到底要怎样才能放下游戏机，放下沉湎过去？到底要怎样才能戒掉抽烟，戒掉堕落沉沦？活得像一个窃贼，丢下死去的你，走遍回忆偷盗不属于自己的习惯，翻寻过去竭取未消逝的安慰。电影院里的亲吻清晰至今，青春从不完美，从未离去，就算有一天我走出来了，也绝不是忘记。

爱你，于是拼命成为你，却忘记原谅自己

很多人吐槽这部片子。 但是不知为何，我却觉得不错。 也许是因为我在上面看到了『春光乍泄』的影子。 Jonas骑着摩托车的画面，让我想起了『春光乍泄』中何梁二人独自开向永远找不到的瀑布——天地茫茫，唯余己身——是很有王家卫风格的镜头。

但摩托车比汽车孤独。 汽车是两人，摩托是一人。

Jonas没有他的何宝荣陪伴。Nathan早已失踪，还成了徘徊在他心上多年的噩梦。

Jonas穿过车水马龙， 川流不息的车经过他。

但道路是空的。

他对Nathan的母亲说『我在找某种不存在的东西。』 是什么呢？

我也不知道。

很多人分析这部电影的主线，这部电影想表达什么。也许吧。

一千个人心中有一千个哈姆雷特。

我不知道它想表达什么，但是在Nathan的母亲想要小Leo送他回家时，

小Leo说『他没有家。』

这是事实，但是在我眼里倒更像一种暗示。

许许多多人说Jonas和Nathan爱情如何如何，可我看到的，只是一个三十多岁的少年找不到家的方向。

Jonas确实因为Nathan的事不安，但他的放纵出轨，他的恣意挑衅，他的茫然无措。

这并不仅仅是Nathan的原因，更是因为他在寻找的那项不存在的东西。

他找不到。他没有目标。

总是这样，一些年轻迷茫的灵魂出发，寻找，然后死去。

没了。

懒得写。

当我在放屁好了。

与其说是一部青春同志电影，不如说是反映人们当爱人离世之后的痛苦与挣扎。明明一起拥抱、亲吻、时时刻刻陪在身边的生命却突然再也无法拥有，对于留下的人来说只有永远的阴影，无法抽离。男主再也没有认真爱一个人的心，无法回到自己该有的人生，拿着遗留下来的游戏机，默默的关注着曾经一起期盼的新生命……这一切都太令人难过了……

看完的第一反应是这是什么鬼。

内森被在男孩酒吧门口遇见的陌生人给掳走了，主角逃下车，却不敢救男友。最后他们再也没见过对方。

多么令人唏嘘的意外事件。令人惋惜到生气的地步。

但是，那辆掳走内森的车可以是任何裹挟着他的现实——内森所面对的许多其他问题，或是说，他们的感情面对的其他问题。车可以是任何东西，结束的不一定是内森的生命，而是那些年少的感情。

从这个角度来想，我觉得就不那么生气了。

当然，自我救赎这个命题才是电影的核心吧。

法国同性恋电影《乔纳斯》| Jonas, 2018看法国同性恋电影《乔纳斯》，心里感到强烈的缺失和刺痛。《乔纳斯》以象征性的手法，在展示同性恋的一种人生状态，青春期的创痛，成年期的放弃，过去与现在的和解，精神上的延续。像法国其他的电影《同船爱歌》、《湖畔陌生人》《给我你的手》那样，都是以一种象征性手法，展示同性恋的历程，境遇，形成。

《乔纳斯》通过两条并进的线索，描述青春期的创痛，成年后的放弃。两条线索在一所大房子中，梦幻般地交织到一起的时候，青春期和成年期的历史和现实相融合，创痛和放弃，开始走向与自己的和解，与他人的和解。

当然，《乔纳斯》也展示了一个人的成长。成年的乔纳斯通过叛逆的方式，完成了向青春期爱人Nathan的回归，并以Nathan的弟弟Léonard的和解的方式，完成了自己作为一个同性恋者的成长历程。却不知怎么的，那段青春期的重大伤痛，却给人留下最为深刻的印象，久久盘踞，挥之不去。

青春期的Jonas沉浸在好友的离他而去的悲伤。这种暧昧的友谊的破裂，是他青春创痛的起点，而后Nathan在他的生命中出现，张扬而高调，叛逆而乐观，几乎快把Jonas从创痛中拯救出来。这从Nathan高调把Jonas从女孩的友谊中抢过来开始，他们一起逃课，一起抽烟，一起看电影，Nathan帮助整治了欺负Jonas的男生，还把Jonas带到自己的家中，见了妈妈，并介绍自己的妈妈认识。这种甜蜜而叛逆的互补青春期，几乎是一部电影的内容，像美国同性恋电影《梦男孩》。当然，只是电影的不到一半内容。这种甜蜜青春期很快就以Nathan的消失结束了。在Nathan的坚持下，他们一起坐上了一辆陌生成年男人的车，准备去一个莫须有的同性恋酒吧。当他们发现情况不对的时候，Nathan的反抗导致了意外的死亡。而Jonas从车上逃了下来。

噩梦般的青春期仍旧笼罩在成年后的Jonas身上。电影开头有一个细节，还在青春期的Jonas坐在父亲的车上，从黑魆魆的路边，出现鬼魂般出现了Nathan的身影，向他大声呼救，为什么抛下他一个人，然后Nathan的身影便被一个陌生男人劫持走。Jonas的愧疚感伴随他走向成年。他仍旧不能维系一段成熟的关系，不断地叛逆，挑衅，以性乱的方式逃避。他的脸上有了一道疤，像Nathan小时候叛逆留下来的那道疤一样。于是，他发现了一个男孩，长得很像Nathan，开始跟踪，直到这个男孩把醉酒的他带到自己的家中，他然恍然梦醒，这里就是Nathan的家，这个男孩就是Nathan的弟弟，他还见到了Nathan的妈妈。于是，青春期的线索，和成年的线索，开始并拢，形式上的和解与融入，预示着主题上的和解与融入。

法国电影的形式总是很巧妙：Nathan的家宛若一个同性恋者的伊甸园，这里阳光明媚，其乐融融，还有一个保护他们并支持他们的母亲。而Jonas的母亲却完全不懂得两个男孩之间是怎么回事。可是青春期的伊甸园已经过去了。Jonas恍若梦境，他一定会以为那个活泼的大男孩就是Nathan转世，他一定是接到了Nathan的诅咒，如果你脸上不带上伤疤，没有偿还我体验到的恐惧，你就永远不要来见我。他像是《天使在美国》中被普莱尔诅咒过的路易斯。如今，他伤痕累累地来了。一切迷局都将揭开。电影在此，达到了高潮。

成年后的Jonas不管怎么叛逆，都不可能挽回Nathan。他把自己活成了另一个Nathan，以此祭奠和慰藉。但是，青春的叛逆和成年的叛逆是两回事。青春期的叛逆是可爱，成年人的叛逆是可恨。他把自己活成了人人都憎恶的样子。但是，仍旧能从他的叛逆中看到他青春时候的样子：他伴随着一个老妇人，送走了手术台上结束生命的爱人。他约见网友，得知对方用的假照，也并没有狠心离开。他或许不知道自己为什么动辄就使用暴力，他也完全没有料到，男朋友会狠心把他踢出家门，跟他一刀两断。再次回到Nathan的家，那个过去的伊甸园，他终于在这里再次释怀。他拼命从水中救回来的游戏机，是Nathan和他唯一的牵连，他重新放回了Nathan过去的房间。他意识到，那个游戏机已经成了不可挽回的过去，而这个继续存在的家，才是真正的牵系。

说说Nathan的弟弟Léonard。这个异性恋形象，显然在家中已经替代了当初那个快活的哥哥Nathan，但是并不是说Nathan所代表的同性恋的记忆被抹平。这个弟弟在Nathan还没有死去的时候，就已经快要出生，Nathan还对着妈妈的肚子，热切地欢迎着这个家庭中的新生儿。这表明，弟兄两个的关系不是替代，而是延续。

现在，Jonas和Nathan的弟弟Léonard开车上了路，仿佛在重复Jonas和Nathan当年的那段意外死亡之路。他们讨论着Nathan的死。Léonard说：你的逃走是正确的，不然你也会和Nathan一样死在那个男人的手中。当初的那场死亡是一个意外，Nathan应该在车中就已经死亡。Jonas并没有不负责任地将Nathan抛下不管。一个心结打开了。Nathan带着Léonard去游乐场，那个Jonas从来没有去过的游乐场， 那个Nathan答应要带Jonas去、却从未来得及去的游乐场。Jonas成了Léonard的哥哥，他应该还给他一个兄长的角色；而Léonard就是当初的那个异性恋版的善良的自己，从来没有因为当初的一段惊恐的意外，将Jonas推出自己的生命，而是包容地接纳了他。

最后弟弟Léonard和Jonas的同行，也意味着在共同寻找Nathan的记忆中，实现和解，延续另一个弟兄的版本。有爱的、有共同的爱的记忆的，才是弟兄，并不一定是血缘关系。

费利克斯·马利陶德（Félix Maritaud）这位男演员真够勤快，今年已经看过他参演的三部电影了。相比前两部在戛纳大放异彩的作品（《刺心》和《野性》），这部新作的水准有点不尽人意，感觉像是美国人拍的那种故事：童年犯错导致成年后的悲催命运，然后再给成年主角一个赎罪的机会，最终得到自我谅解及心灵解脱的时刻。时间交错的双线结构太过寻常，也没有什么亮眼的美学风格和叙事手法可供咀嚼，不太像是出自法国导演之手。俄罗斯方块游戏机、体育馆偷吻这类常见于美式青春题材的烂梗居然也用上了，甜得过分也意外流失了法式浪漫情怀。唯一做到位的是配乐，跟克里斯托夫·奥诺雷合作过多部作品的Alex Beaupain再次奉送典型的法式电子乐。另外，剧中两人在电影院里看电影的一幕像极了奥诺雷今年新作《喜欢、轻吻、快跑》，不过这位导演选用的则是格雷格·阿拉基（Gregg Araki）的邪典片《玩转堕落街》，再次暗示了导演作品受到美国（电影）人的影响。