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量子
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剧情介绍
中国首部反映民企“原罪”的震撼力作）·又名：咫尺天涯 2004年度最值得期待的震撼力作 。 正义与邪恶，资本原始积累时期的充满血腥和罪孽，兄弟反目，尔虞我诈，你死我活的较量。 杜天荒与夏红在天都峰邂逅相遇，突遇塌方，在山洞内几近绝命，获救后两一见钟情，在天都峰顶各系一把同心锁，相约互相不问姓名，三年后有缘再来此相聚。 三年后，杜天荒已是某市药监局的稽察队长，守约来到天都峰期待日夜思念的梦中情人。夏红已是某报 记者，也不忘旧情来到天都峰，两人未及相逢，夏红被歹徒打劫险些送命，幸亏被亿万富翁金太阳集团总裁张经伦相救。夏红获救后，偶尔发现三年来日夜相思的杜天荒居然因涉嫌嫖娼而被开除稽察队长职务，沦落为色情场所的“帮凶”，而号称东南首富的张经伦却一往情深地爱上了夏红。杜天荒的生死搭档黄宁在查处震惊全国的抗艾假药案中死于非命，黄宁的恋人马爽不惜自甘堕落舍身进入色情场所，幻想用个人的力量为恋人报仇。马爽与杜天荒在相依为命中相识，相怜，相救，甚至相爱。 杜天荒的母亲因儿子的“变坏”而痛不欲生，临危才告诉杜天荒，张经伦是他的同父异母兄弟，张经伦对杜天荒关爱有加，而杜天荒见心爱之人夏红与张经伦成为情侣，痛苦万分。 夏红与张经伦相处中，渐渐发现他因资本积累期间犯有“不可告人的原罪”而惶惶不可终日。他为“漂白”自己，不惜舍弃巨资捐赠社会，或分赠与当初一起创业的合伙者，然而这些合伙兄弟却最终将他一起拉进了万劫不复的悲情结局。 张经伦、马爽等都在一场正义与邪恶的较量中死去了，只剩下夏红和杜天荒。夏红最终才意识到杜天荒的真实身份，两人虽然都万分期望重燃旧情，然而各自都带着永远抹不去的心灵创伤。他们虽然近在咫尺，却心如远隔天涯。两人在天都峰再度约定，假如今生有缘，三年后在此再相见！遂将两把同心锁钥匙抛入山谷，各奔东西。 脚步说出你的秘密机票情缘钟鸣寒山寺比老虎可怕的冬季客人郎心似铁合家欢1959呼叫助产士第二季妖兽都市国语世界奇妙物语 2021秋季特别篇乌托邦第二季冰封启示录超级海啸来袭灵异妙探3：吉斯的生活蜡笔小新：奇异乐园大冒险暗恋低头遇见爱嗝嗝老师五亿探长雷洛传齿轮第四季和合奇缘听风者国语司祭明星志愿2毛驴县令之一奶同胞哆啦A梦：新·大雄的大魔境乡村爱情进行曲下诡魇猜猜我是谁我母亲给我儿子的信错门记百货战警地狱医院青花钟楼怪人1923圣剑少男春光老虎田鸡夜间来客黑客军团 第一季新春非遗之夜妻子的新世界
长篇影评
1 ) Faraway, So Close!
直到世界尽头：维姆·文德斯电影回顾展广州站
《柏林苍穹下》的续集，两位不同的天使，两段不同的命运：追逐爱情的丹密尔，追逐善良的卡西尔。逃离了天使的孤独寂寞，脱去了天使的盔甲，才发现人间寂寞依旧。
文德斯还是那么会“玩”：色彩的切换既是刻意的又是巧妙安排的——在可感与无意识间游离；戈尔巴乔夫的眼光，人造假天使蹦极场景，卡西尔接到小女孩的一瞬间，色彩瞬间充满画面——与《柏林苍穹下》的手法如出一辙。
文德斯对摇滚的热衷在《咫尺天涯》里也可见一斑，上次《柏林苍穹下》请来了Nick Cave，这次请来了Lou Reed客串并献唱一曲Why Can't I Be Good，因为摇滚乐迷文德斯：摇滚乐带给我安全感。
影片前半段风格走偏文艺片道路，结尾扣分，有刻意走商业化道路嫌疑。
PS：98年美国用类似题材找凯奇拍的《天使之城》以后有时间可以拿来对比观看
2 ) As the angle hits the ground
文德斯影展武汉站，百美汇影城。
首先大银幕看这样的电影很值得，不管票价，都很值得。所有的冲击直白的呈现在你面前，那么好的画面那么好的音响，结束后所有观众一起鼓掌，这是大银幕独有的兴奋与感动。
把第二位天使也拉下来了，在上一部还很高冷到了这里就变成了诙谐的小老头，演成了小老头柏林漫游记和小老头行善日志。
文本其实承载了比画面更多的东西，很有几段都表达了文德斯的思考和想法，想要人心向善，想找到一个善的人间，想要停止战争和坏事的发展，想要不受困于自己的所见所感。天使在这一趟下凡把自己想做的都给做了。
结局画面一转招式一变开始往动作片的方向走，我一直在想这样是否合适，但是如果要顺着剧情就只有这样处理最合理，天使从天而降，要救人也是这样，从天而降，最后只有死亡才能带来警示意义，悲怆的画面才能带来思考的可能，当他把那样一个惨烈的场景呈现在你面前，你内心受到冲击，你不得不去思考，配合导演的引导，最终共同完成了这样一部电影。
最喜欢小老头第一次在酒吧喝酒的那个场景，配合U2的stay的音乐，与旁人尽情的交谈，最后叫出火之水然后倒下去，实在太尽兴太放松了。
stay这首歌是为这个电影量身定做的，u2也完成的非常好，带有自身色彩的摇滚乐，也是我很喜欢的方式，我也喜欢这首歌。文德斯和u2合作紧密，给导演了几次mv，这部电影至少用了两首u2的歌。
拉菲娜与他同样善良，另一个天使说不清善恶，但像个公正的齿轮，调整着天使和人类的平衡。拉菲娜美啊真美啊，善良与怜悯，最后治愈了那个老头，真的感到画面的美好。我最开始还以为是她会坠向人间，结果是大声呼喊着的他。
还有印象很深的一句话，人们困于自己的所知所感，在自己的世界里，我们不过是从一个牢笼望向另一个牢笼。
3 ) 從慾望之翼到咫尺天涯：冷戰前後社會主義理想的軌跡
Bruno Ganz的臉孔對台灣觀眾來說不算陌生，因為他就是「帝國毀滅」裡的希特勒，只要是有上網的人，就算沒看過這部電影，也看過別人惡搞片中的某些橋段。對於老道一點的影迷而言，要接受Bruno Ganz這樣的形象有點困難。因為，他同時也是「慾望之翼」裡那位深情的天使。
前後才差不到二十年，一個人的性情怎麼會出現這麼大的轉變呢？
談到「慾望之翼」，國內的影迷可能還有點陌生，但如果是「X情人」，國內的六七年級生肯定會有印象。片中尼可拉斯．美人尖．凱吉飾演的天使愛上了當時的萬年玉女梅格．拉皮．萊恩，從而羨慕起凡人的生活與生老病死，最後也選擇拋棄天使的永生，成為一個凡人。基本上，「X情人」就是好萊屋導演竊取德國導演溫德斯的創意，翻拍「慾望之翼」的作品。當然，這部「慾望之翼」指的不是1997年的「慾望之翼」，而是1987年溫德斯的「慾望之翼」。老實說，87年「慾望之翼」並不是個理想的片名，對岸有個比較貼近原意的譯名，「柏林蒼穹下」，但仍舊與原意略有出入，比較理想的翻譯是「柏林上的天空」，但這樣的片名又稍微太長太拗口，所以我還是翻作「柏林上空(秀)」吧！！
「柏林上空(秀)」裡，Bruno Ganz飾演一個叫Damiel的天使，在柏林旁觀著凡人的生活，無意間愛上一個馬戲團女孩，於是決定成為凡人的愛情故事。故事本身的軸線很有意思，因此，儘管場景移植到美國仍舊不失精彩。縱使如此，在柏林特有的歷史文化因緣下，原作電影更是反映著德國當代的現實意識，豐富了「柏林上空(秀)」的內涵。
二、東方的勝利？西方的勝利？
在柏林市中心矗立著兩座遙遙相對的勝利女神像，一座是勝利紀念柱上的女神，另一座則是布蘭登堡門上的女神。有趣的是，兩個女神雖是一個向西一個朝東，中間隔著一條兩公里半的六一七大道，卻不是兩地相望，而是情侶吵架一半的屁股相對。事實上，這兩個女神的面向，精準地說明了十八世紀以來德國自我認同的轉變。
布蘭登堡門建於十八世紀，門上的女神朝東，過去隸屬於東柏林，門後方不到五十公尺就是過去的柏林圍牆。朝東的女神表明了當時普魯士王國(現代德國前身)的自我定位：一個向東方發展的中歐國家。事實上，十八世紀的普魯士王國一方面是軍事大國，卻同時也是一個農業邦，整體的社會風情與中歐的捷克東歐的波蘭國家等國較為相近，這也是當年東德能順利納入東歐鐵幕系統的主因。二十世紀前德國的領土甚至很大部分地涵括了今日波蘭北部，甚至到達波羅的海沿岸。多年以來，普魯是人一直致力於向東發展，他們基本上無意挑戰西歐的霸權。畢竟，當時他們在文化上，依舊是崇拜西歐的。十八世紀的普魯士人相當清楚，他們的世界與未來，都在東方。
在今日的德國姓氏裡，保留了許多以斯基(-ski)、耐基(-nki)、勒夫(-lev)之類的姓。很明顯的，這些姓氏的字根不是德文，反倒比較接近一些東歐的姓氏。這些人的祖先，通常都是二十世紀前的德裔東歐移民，在兩次世界大戰後，因為德國大量割讓了原有的東歐領土，於是陸續遷回原鄉，卻仍舊保留了原本在東歐的姓氏。今天，這個族群有個特有稱號，「被驅逐者die Vertriebenen」。這說明了十九世紀前德國向東發展的盛況，也是百年以來東德各邦國的基本國策。
1866年落成的勝利紀念柱，某些德國人戲稱為「十九世紀德國的中指」，而他們比中指的對象，就是位在西方的法國。從1870德國建國以來，德國便不斷的對當時的西方霸權挑戰，並且仰賴著強勢的國力介入各種國際事務，這也為日後的兩次大戰播下了遠因。這個階段的德國人認識到，他們的未來在西方。最佳的例證，就是十九世紀中葉以來的德國海外移民，特別是美國。
在今天，德裔族群代表的是美國白人菁英的中流砥柱，也是美國民主黨最主要的票源。狄斯耐卡通「汽車總動員」裡頭閃電麥昆的專屬聯結車麥大叔(Mac)，很有可能就是德裔。在第一集裡，麥大叔受不了麥昆的苦苦哀求，只能勉強的熬夜開往加州，半夜因為熬不過瞌睡蟲的誘惑打起盹來，被路邊的飆車族戲弄，卻因為其中一輛飆車族打噴嚏而頓時清醒。而他當時冒出口的第一句話，是「Gesundheit！(保重！)」不要懷疑，Gesundheit這個字是百分之一千的德文，更是美國中西部德裔族群的特有字彙之一。
在電影「柏林上空(秀)」裡，Damiel坐在勝利紀念柱女神的肩膀上，愜意地欣賞著西方世界的眾生相，中間卻又禁不住回頭，略帶點無奈的眼神張望著位在東方的布蘭登堡門；同樣的，當Damiel決心要轉化為凡人時，發生的地點竟然是在柏林圍牆的關檢前；緊接著，當Damiel以凡人的身分從睡夢中甦醒時，他所處的位置是柏林圍牆的西面，然後他帶著興奮的心情探索著這個既熟悉又未知的新世界；當然還有更重要的事，就是搞到一套好衣服，趕緊去酒吧泡他心儀已久的法國馬子去。
很明顯的，「柏林上空(秀)」裡Damiel代表的，是身處社會主義理想國度卻又嚮往著西方資本社會的人。天使與天堂，本來就代表著一個永恆的理想國度；希特勒口中的「千年帝國」，代表的也是國家社會主義下的理想世界。社會主義的國度，一直都是理想主義者追求的完美社會型態；而希特勒的國社主義，本身就是德國的恐共思維與高度社會主義理想揉合下的產物。
三、有關「咫尺天涯」的那些事
在柏林圍牆倒塌，東歐共產鐵幕政權正式垮台後幾年，溫德斯又拍了一部「柏林上空(秀)」的續集，那就是「咫尺天涯(Faraway, so close！)」。
「咫尺天涯」的主角，是「柏林上空(秀)」裡Damiel的天使好基友卡塞爾。和Damiel不同，卡塞爾非常享受自己身為天使的一切，人間的事物，對他而言只是有趣，卻也沒有到要非體驗不可的程度。縱使Damiel化為凡人，交隔的兩個世界無法再溝通，卡塞爾仍舊像過去那般四處張望窺竊，觀察著人世的生活。有時候無聊，就跑去開披薩店的老友那坐坐，看似物事全非，卻也仿若未曾改變。這樣的生活，卻因為一個偶發事件徹底的發生了轉變。在卡塞爾四處光明正大的偷窺時，一個小女孩不慎由高樓墜下，卡塞爾一時緊張，興起了想當凡人的念頭，於是一同躍下高樓，只是為了要拯救那個素昧平生的小女孩。
一切都發生的這麼突然，當他回過神的那一刻，小女孩已經安穩地掉入他懷中，黑白的世界頓時化為彩色，地點在柏林電視塔旁。柏林電視塔，可以說是東德最具象徵意義的建築之一，它是冷戰時期東德向西德宣示強大決心的工具。
化為凡人的卡塞爾，在好友的引介下體驗過人世各種愉悅後，卻沒能激起他對人間的任何熱情。他懷念著過去生為天使的生活，雖然乏味，但至少簡單。於是，整部電影的後半段，就是著墨在卡塞爾四處想方設法地試圖回到天使世界。在這裡，導演溫德斯設了一個高度趣味的局，不僅是一個劇中人無法擺脫的局，也是他自己無法解開的局。為了要自圓其說，整部電影只能走向爛尾，頗為可惜。正因如此，「咫尺天涯」普遍評價不高。
事實上，卡塞爾代表的，是在資本時代嚮往社會主義理想的人們。
這份社會主義的理想，在兩德統一後不斷以愈發強烈的姿態挑戰著資本化的社會，整體的社會不間休的思索著資本化的價值。於是，開始有東德仔(Ossi)試圖用不同的角度看待過去的東德，連一堆西德仔(Wessi)也漸漸跟風，型塑了近年德國社會運動的基本格局。我想，柏林上空壟罩的，不只是那片天空，而是資本與社會主義間永不間歇的對抗，也是一種對理想社會型態永恆的追求，不斷的用各種形式在歷史舞台上演。
4 ) 咫尺天涯
就是跨越了咫尺天涯，却至终没能逃过迷失与堕落的命宿，一如倒塌的柏林墙也消弭不去的疮疤。2.娜塔莎·金斯基演的女天使拉斐尔至为惊艳，比及更添一抹历经沧桑的美，而全片最动人一幕便是在卡西尔唤起老者童年记忆后，拉斐尔俯身倾听与回应他的灵魂。我们的生命因为短暂所以独特而激烈，时间像一团火灼烧我们的激情与欲望。
5 ) 咫尺天涯
以前我看事物是用肉眼去看。但是在我死去的那一刹那，我开始用心眼去看这个世界，所有的事物真的可以看得前所未有的那么清楚.....原来那个女孩在我心里面流下了一滴眼泪，我完全可以感受得到当时她是多么地伤心。 1、神仙也好，妖怪也好，剑只有我跟我的意中人能拔得出，就算他是妖怪，我也会一生一世跟着他，如果不能跟我喜欢的人在一起的话，就算让我做玉皇大帝我也不会开心呐 2、爱我就要付出代价 3、有一天当你发觉，你爱上一个你讨厌的人，这段感情才是最要命的 4、我不管别人怎么说我，我也不怕后世会有千千万万的人对我唾骂，我一个人承担下来 5、以前陪我看月亮的时候，叫人家小甜甜,现在新人胜旧人了，叫人家牛夫人。 6、我知道有一天他会在一-个万众瞩目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七色云彩来娶我*7、--“昨天晚上我托一只蜘蛛跟你说，叫他告诉你，我很想念你，知不知道?” 7“你又知不知道?我一直在骗你。” 8“骗就骗吧，就像飞蛾一样，明知道会受伤，还是会扑到火上，飞蛾这么傻。” 9、爱一个人需要理由吗?
6 ) 观影随笔。
2022.8.12，百丽宫电影展，广州天盈广场，还和瓜西出来逛了一下。
相似的手法，不同的创作背景，诞生了两部截然相反的作品。这次的观影不止一点失望，比看《柏林苍穹下》还要难受，这次我都不能用没在大荧幕看的理由安慰自己。除了开头的，接近2个半小时片场的影片，剩下的内动都像是由同名角色饰演的故事拼凑而成，又冗长又乏味，节奏是断层的，角色在里面的行为没有动机，前后找不到逻辑，卡尔好多行为我都没办法理解，哪怕我是提前看了简介才进去的。故事里的人物像是被强行串联，最后汇成一起，从小失散的兄妹，抢匪天使，马戏团一伙，最后居然还能一起呆在船上，是够离谱的。
角色莫名的英语德语混讲，正如电影像是欧洲文艺片中塞进了违和的好莱坞喜剧和动作元素，也好似威廉达福的角色，违和得不知道是天使还是凡人，处处捣乱，最后结局吊威亚救人牺牲，就像是梅姨的死，没有氛围的铺垫，牺牲时内心毫无波澜，死后到时由念了一大段对白。
想了想，两部作品更大的区别，是天使的戏份被削减后，天使这个角色意义不明了，原本讨论天使的内心挣扎少了，取而代之的是在一旁碎碎念，天使像是被简单概念化成角落里的隐形人，没了前作为爱决心落入凡尘的灵魂。看完唯一记住，还是娜塔莎金斯基，她的美再次触动我的心灵，她的声音抚慰着我的灵魂，让我还能坐在座位上，没有和隔壁大哥一样跑了。
看之前没做功课，但是第一个镜头似乎就暗示了与《柏林苍穹下》的关系，很多镜头设计得很有意思，杂技和人性的善是好看的一部分，还糅合了一些哲学与宗教的元素，还有幽默风趣的一面，结局略显仓促，但也算是完结了，天使到人间一游。
75/100 不那么值得被拍出来的续集，太想与《柏林苍穹下》进行内容和形式上的映照（几乎像是犯了近十年各商业ip重启续集的各种臭毛病），以及太沉溺于满足文德斯对美式冒险类型片的迷恋了（又是美国电影对他的负面影响）。但仍然，比较认真地研究了天使下凡和墙倒塌的后续，部分像是相对轻盈的“个人柏林文化生活史”，试图捕捉五年多时间以来城市生活和政治气候等方面在墙倒前后的变化，以及历史在当代的遗留问题。卡西尔的角色身上带有“拉扎罗式的圣愚”，在现代浮世人潮和不可逆的时间洪流之中仍能让人非常心疼，而达福那个角色更神秘，同时带有撒旦和时间命运本体的意味。接近结尾与Peter Falk一起的偷盗部分再现了文德斯对电影本体作用的反复强调和《直到世界尽头》里旅程终点重聚、庆祝的气氛，如果电影能想办法提前结束就好了。@武汉百美汇
数梦的字幕真是垃圾。这什么大乱炖……配乐诗朗诵插入蹩脚剧情混乱类型和明星打酱油是吗，感觉到后面编剧已经放手了，但是蠢的地方都还比较可爱（看到达福和法尔克还是蛮高兴的）。达福这角色纯粹是来泡卡西奥的吧，不拐上床很难收场。@ SZBC文德斯影展
《咫尺天涯》与其说是前作《柏林苍穹下》的续集，倒不如说是更独立的作品。虽然《咫尺天涯》延续了前作的设定（杂糅超现实主义元素的现实主义叙事，以天使的视角连接起了德国的当下和她那段带着伤痕的历史），一样有文德斯所关注的“时间”母题，但二者的美学表达还是挺不同的。我个人觉得这部片的对白深度就不如前作——毕竟这次汉德克没有参与编剧——但在画面上却有更好的表达。比如片中有个我很喜欢的场景似乎也是整部片剧情高度浓缩的象征：墙上挂着马克斯·贝克曼的画作，镜头反打，我们看到了凝视着画作的手表叔啊不卡西欧，他不由自主地摆出一副蒙克《呐喊》的姿势，接着表叔的脸、脖子、身子在扭曲，画作在旋转，直到表叔倒地。
#维姆文德斯电影回顾展# 你看不见我，你以为我远在天涯，其实我近在咫尺。我们是信使，在暗处观察世界，也用另一种身份感受生活。初入人世，需要学习的东西有很多，一时误入歧途并不至于人生无望，只要内心向善找到自己的用武之地依旧可以发光。
we are messengers，not message.天使是爱，是灵魂的关照，人类需要救赎只能靠自心，天使就在心中。一如既往的wim wenders ，经典的哲思，诗意的灵魂。
两部皆资料馆胶片。但比之于第一部更为惊叹。第一部的冗长（主要是马戏团肉体看不下去）消失不见，取而代之的是堕入凡尘的迷茫与找寻。维姆文德斯的天使没有品尝过人间的滋味，而是枝裕和《下一站天国》的天使都是受尽人生的幽灵。多么有趣哇。
#2022文德斯影展深圳站#柏林苍穹下的续集，连看真的是妙极。命运是一本摊开的书，时间到底是什么，是你踏入的那条河流。投身于生活之中，投身于罪恶之中 投身于谎言，欺骗，伤害，投身于时间之中。我们是时间的创造者、谋杀者和受害者。和上一部组成了虚与实、入世与出世、形而上与形而下的完美映照，看完甚至觉得只看柏林苍穹是不完整的，因为入世并不是目的，像悉达多那样，踏入生活的河流并再度抽离，将苦难和绝望具象再抽象，才是完整的旅途。结尾太棒了，天使是传递爱的信使，重要的是我是你是我们每一个人。我想不到比这个更浪漫的结尾了，远航的船载着所有人，轻盈地托住了所有立意。@深圳bc
【直到世界尽头】回顾展。避开了《柏林苍穹下》，反而觉得《咫尺天涯》美得更加动人心魄。相比前者，后者的童话性质来得更纯粹，爱的客体不再拥有姓名，而是所有、全部。只是这大爱似乎又与背后对于德国国民性精神危机的忧心忡忡有些许矛盾：调用好莱坞式类型元素最后又刻意逆反观众心理，难言文德斯对于美国文化复杂的心态；用纳粹产权下的胶片点燃走私录像带和军火，也是其用最浪漫最决绝的方式向德国近现代悲剧的告别。其实是两个截然不同的文本，放置于一，天使的牺牲是否只意味着无暇的脸庞上一行热泪？
你以為很遠其實很近,你以為很複雜其實很簡單,你以為咫尺天涯,但卻相差甚遠.天使易作,人難當啊!
作為《柏林蒼穹下》之一續作，《咫尺天涯》的台詞和拍攝手法仍高度詩意，延承了極強的文學性。不同處是《咫尺天涯》在情節上加入了美國因素，在拍攝手法上亦部分借鑑了美式通俗劇的典型形式，以處理柏林牆倒塌後柏林的全新社會狀況和心態，例如以托尼·貝克爾家庭為代表的分離家族的重建。2022年7月29日19:30於百麗宮天環巨幕廳，“直到世界盡頭：文德斯電影回顧展”場次乙。2021年秋張慧瑜“影視文化與批評”課贈DVD。
没有了柏林苍穹下的神韵，东西德统一后也只是多了更多的混乱，前边天使视角和摄影上的亮点还有一些，但后边威廉达福出现后多了好莱坞类型片的尝试更娱乐化了，几个上部主角也沦为客串。资料馆胶片版。
2022.7.30 尽管不是先看“柏林苍穹下”，但一点也不妨碍这一次大银幕重温。天使永远都是天使，你永远可以看到他们眼中的光芒。
是这几天看的文德斯中最通俗的一部，后半部融合了好莱坞元素，照顾观众了(全场甚至有共同笑点)，但牺牲了整体美学。还是很喜欢，一个战后浮士德的改写，天使变成人类，和上部的纯粹感受生活/爱不同，他也会堕落，但这也是游历人间的一部分。威廉达福扮演着靡菲斯特的角色，他观察、引诱，在必要时刻拨动时钟，促成了卡西奥作为人类的死亡和天使的新生。天使游历的价值在于证明爱的可行性，时间、记忆，通过人与人间的共同情感留存。这正是后现代社会需要的。全片最爱场景：卡西奥靠着老人回顾他的一生，一切时间碎片都有了价值。
[柏林苍穹下]续篇，1993戛纳评审团大奖。1.终于，另一位天使也体验了下凡成人的滋味，只是，跨越了咫尺天涯，却至终没能逃过迷失与堕落的命宿，一如倒塌的柏林墙也消弭不去的疮疤。2.娜塔莎·金斯基演的女天使拉斐尔至为惊艳，比及[德州巴黎]更添一抹历经沧桑的美，而全片最动人一幕便是在卡西尔唤起老者童年记忆后，拉斐尔俯身倾听与回应他的灵魂。3.威廉·达福饰演的堕落天使亦正亦邪，不断念叨着关于时间的哲思，永恒难解的谜题呵。4.英法意德俄语轮转，剧中人却似超越了语言的鸿沟，自如沟通，英德混合的句子真是奇妙的存在。5.卡西尔倾听戈尔巴乔夫真人俄语思索，确为亮点。6.Lou Reed音乐会，又见文德斯对摇滚的痴狂。7.轮船上摇移过所有人的后拉长镜头，直至圈出收尾。8.我们不是信息，我们是使者 | 我像往常一样寻找，什么也没找到。（9.0/10）
没想到与《柏林》类型如此不同，虽然故事和叙事方式上一脉相承，却是个有趣的喜剧片。《柏林》中两个天使里，就觉得卡希尔是比较严肃冷静的那个，代表一种理性对应冈茨的悲悯浪漫主义。结果这次意外退休竟然充满欢乐。大概是全球化最甜美的尾巴了。威廉达福那一弩我还是不明白为什么，好心疼啊。
竟是《柏林苍穹下》的续集，前一半延续了风格，后一半突然变成了柏林犯罪团伙厮杀片。角色有一点多，比如我真的没看懂威廉达福是干啥的？当然，那种“天使变为凡人后会是感情最细腻敏感的那一种，因为他们再也听不到别人的思想”以及“没有爱生活的意义在哪里”的感觉，真的很好啊...
昨晚看的，2017-8-8，从开头的镜头就是牛逼。果然是和《柏林苍穹下》一脉相承。尤其看完《战狼2》后，更发觉这是佳片了！天使爱人类，即便看到人类世界如此龌龊黑暗，仍愿意为了人类牺牲自己。比戈达尔容易看懂多了。140分钟不觉长。散场时开始下大暴风雨。中国电影资料馆小西天店1号厅。2019-6-15 小西天二刷 文德斯电影回顾 数字版应是 更喜欢这部了 落在地上和我们更贴近 也因为和柏林苍穹下的剧情串起来了而结局更令人心痛 但有些地方还是不太懂比如威廉达福为什么人类天使都能联通还不放过卡西尔以及最后牺牲那一下子有什么用 喜欢原名 观众约六七成 散场前面区域又因为屏摄还是什么的嗷嗷起来了
哇真的好神奇，《柏林苍穹下》和《直到世界尽头》的混合体，是德国与美国文化出人意料的嫁接，实际上也是前者的进一步深化：如果说1987年柏林墙倒塌还是一个梦想，1993年的文德斯则面临更加实际和迫切的社会重组和混乱：色情和暴力需要毁灭，分离的家庭需要重建，胶片是爆炸的引信也是时间的媒介。甘茨义无反顾前往世俗人间去爱，山德尔则不仅要学习生活，更要进一步选择塔科夫斯基式的牺牲。彩色的人间并不十分美好，黑白的世界又过于寡淡，正因如此，我们必以人的目光观察，也要以天使的身躯行为。
其实是《柏林苍穹下》的续集，一部稍显冗长的作品。这一部的剧情感觉复杂一些，不过影片缺乏有机的粘合力，主题上与前作也有不同，表达的是天使在确认自我后对社会的责任和义务的承担。风格更自由轻松，整部作品属于轻量级。P.S. 上集有Nick Cave，这集则是Lou Reed出来客串一把。