齐木楠雄的灾难

这部剧的前一半还是挺符合期待的，如果不是越到后面越看出作者（原漫画作者？动画制作方？）的捉襟见肘，是可以打上四星的。这里所说的捉襟见肘，最明显的表现就是因为情节的推动力不足、用过的笑料方式不能再次使用，只能用“剧中人物和观众直接对话，产生一种旁观式的相声评点般笑料”的做法。这种方式当然不是不可以用，比如我喜欢的银魂里就常用，但它用得很妙，而且要节制的多。银魂打破所谓之次元壁（这在传统电影拍摄手法中是大忌讳，演员非极端情况下是不能直视镜头的），是因为它有得天独厚的条件：客观上新吧唧的旁白、漫画的极富盛名、多季连载和观众形成的心有灵犀、本身题材是对历史的改写和调笑等。但在齐木后半段中，泛滥的“主角和观众一起嘲笑剧中其他人物”只显出叙事无力的苍白感来。

这里又可延伸一说的，便是同样都大大以自嘲、自黑做文章，齐木和银魂的感官为什么那么不同。最根本的理由，是银魂自嘲是因为他努力过，壮烈地失败了，于是苟且下来，而齐木自嘲不是他做不到，而是他不想做到，他不曾做过，成功和失败都无意义（因为就片中对他的设定，连更改人类的DNA都可以做到，差不多就是神吧），这种自嘲可不是把自己的缺点拿出来说，把无奈变成某种解脱，而是真的没话找找的自嘲啊。因为一个真正的，什么都不想做的人，也就失去了吐槽的兴致了吧。

不过在看这部剧前半段的时候，我还是挺高兴的，数次都笑了。这部剧中最讨巧的设定就是改写了超能英雄的叙事。超能不再被作为一种荣耀来描写，而是作为一种无法过上正常生活的阻力被拆解为了一系列“成长的烦恼”。不过与超能一母二胎的另一个元素，责任，则没有完全被放弃。虽然此片对超能英雄最大的改写是作者把超能拔高为一种全能（齐木拥有所有你能想到的超能力），由此不得不去掉了超能protagonist-超能anti-protagonist的对立，剧中完全没有什么邪恶的黑暗势力或外星生物，但在齐木的日常生活中，有许多琐碎但真实的困境和问题，善良但不是没有原则的他，把解决危机的超能力降格为了解决日常琐屑。这种继承了超级英雄仿若原罪般的责任则又进一步被作者改写为齐木为了自己平静生活所做的很多“自私行径”，而正是这种自私行径承担了全片大部分的笑点。比如，只是因为不想下雨被故意等在教学楼门口暗恋自己的女同学找到借口“撑伞一起回家”，就在教学楼顶楼用超能力打散了一整片雨云。齐木也数次提到，自己救这个救那个不是出于喜爱或同情自己的同班同学，只是因为平静的生活不想被打扰。一个自诩独善其身的超级英雄，却又是一部治愈向的喜剧日漫主角，于此不得不和自己奇奇怪怪的同班同学们建立了友情，罔顾“必须善良”和“独善其身”之间本身在现代社会的生活方式中就不可兼得的事实。不过，这里的必须善良又是一种小善，只对自己身边人善，善的程度又绝不超过违反法律的地步——一切都满足读者的欲望。齐木至始至终的第一人称口吻和视点即是为此服务的，刻画出一个在类型上新颖，但在性格上完全是我们“最熟悉”的主角，在略微的失控中让观众获得最大的意淫快感。

还是熟悉的套路——即使那么牛逼的人，也和我们一样有烦恼。

原作者似乎想把所有人物都写成极致的刻板印象，由此来顺畅叙事。一开始这样做确实制造出了无数笑料。典型的白痴、典型的中二、典型的美少女、典型的热血、典型的平凡女配…… 再之后又有了典型的傲娇，典型的抖M，典型的穷人吃货等等。不过这种“刻板印象”和“刻板印象”之间碰撞产生的笑料毕竟是有限的，因为每个刻板印象的特点就那么几条，完全可以预测的行为即使再怎么精心排布，也会黔驴技穷，所以最后天才哥哥和傻大款出现的时候，又让人感到了此剧的黔驴技穷……

能够看出来原作者对“人设”是有一定想法的，似乎是想要营造出“表面是极致的刻板印象，内里还是个圆形人物”的二重世界。比如说，描写了照桥在沙滩被搭讪时揣摩对方是不是富豪，还有热血班长在长跑中使诈赢了燃堂。但这些描写都有些牵强，反而把本来作为刻板印象刻板得可爱的他们弄得不可爱了。

又及，看此片的打分尤然神作，但哪有那么多的神作？甚至可以说，所有获得大众好评的神作，都是在原本核心外又套了一层外壳的作品。作者苦心与才华，由此可见。