GO!大暴走

窪塚洋介 二十二歲的yosuke……

他跳下地鐵站臺 站在鐵軌中央
一動不動地看著列車向自己衝過來
直視著刺眼的車燈 然後轉身瘋狂向前跑
還有在橋上追逐足球的奔跑
得知正一死訊後的奔跑

完全按照自己的想法尋求自我肯定的杉原
一塵不染 又帶著傷口和血污 混跡在異國的杉原
不喜歡打人更不喜歡被打 但習慣用暴力來解決麻煩的杉原
在嘈雜的聚會中看<麥田守望者>的杉原
一拳把巡警打晕过去 又給對方買了罐咖啡的杉原
被打的鼻青臉腫 仍然能自信滿滿地比V的杉原

“我看著大海 大海也在看著我……
“我不是韓國人也不是日本人
……我只是無根草。”

清瘦 略顯單薄的臉 卻有令人不寒而慄的眼神
明明不喜歡那種極具攻擊性的眼神 但是忍不住想多看幾眼
因為他的無所畏懼 毫不遲疑 又有足夠的理智
因為他的血是滾燙的

不想探讨片中關於民族、移民的主題
只想看他狂叫和奔跑 那麼激烈又淒然
白襯衫在風裡鼓起來 車燈的強光穿透它 幾乎要吞沒少年消瘦的身形
在那一刻的速度里 他就是不滅的少年

關於正一 我喜歡這個角色 他代表一種沉默和勇敢的力量
他一定借過杉原不少書吧 除了麥田的守望者和最後那本莎士比亞
正一死後 杉原曾一個人去聽正一生前喜歡的落語
他一人坐在小劇場里 一隻手抵著眉骨 低頭看那本莎士比亞 看不見他的眼睛
讀到正一圈起來的句子 眼淚狠狠落在書頁上

名前ってなに？
バラど呼んでいる花を別の名前してみても美し香りはそのまま。
（What’s in a name?
that which we call a rose by any other name, would smell as sweet.)
他壓抑地哭著 控制自己不發出聲音

以上是第一次抹淚的地方


在葬禮一幕 我擔心杉原會被教唆去為正一報仇 然後被打死之類的杯具發生
聽到他惡狠狠地說 “正一不會同意的 你又怎會瞭解正一 你跟他說過幾句話？
你只是想用暴力發洩吧？！如果是想找犧牲品就坦白說吧 不要裝模作樣地扮偉大。”
對方氣急敗壞的說 “你進了日本的學校就變成了叛徒”
“如果我有北韓人的靈魂 二十塊賣給你又如何？你買不買？”

這時我想 這片應該有個happy ending

杉原在空曠的操場對櫻井大叫 我是誰？回答我 我是誰？！
獅子並不認為它自己是獅子，只是你們一廂情願替它取的名字！
以為很好玩便走進前來 冷不防我會咬著你的頸動脈！
名字叫什麽不重要！毒蛇也好 蝎子也好 外星人也好 我自己並不認為是什麽！
我是留日移民也好 其他的也好 我只是我！
我甚至連我這個概念也應該捨弃 我是個問號！我是不明物體！
怎樣？很可怕吧？為何不出聲？說話呀！這是什麽意思！？我很麻煩吧！
櫻井說 你的眼神 我喜歡你現在的眼神 這就是你當時的眼神

然後是一段flashback：
杉原打籃球時被排擠 他不想爭論於是直接動手
打倒十來個人後被老師揪著衣領拖出體育館
眼睛裡有無法用言語形容的侵略性和生命力

以上是第二次抹淚的地方


加藤從背後拍杉原
他一回頭 加藤的食指就抵在他臉頰上
“杉仔，給你買咖啡麵包吧~”
“不要==”
這一幕太萌了喂！！而且他是唯一一個叫他杉仔的人~~
（完了……我個腐女把整篇的氣氛都破壞掉了！！！）

最近總在回想那個結尾 杉原揚起下巴 比出一個V
忘不了他混雜著驕傲和認真的眼神 著了迷

我肯定是冲着洼冢去看的这个片子
已经不记得那时候为什么会那么喜欢他
貌似不是因为我看过的任何一本他的日剧
不是GTO，不是漂流教室也不是蛋糕上的草莓
但是就突然对这个片子欲求不得的很
得不到的总是最好的，看过了越来越多的介绍
然后它在我心目中就越来越好
终于找到的时候是种狂喜
然后看的时候是时刻可以带来的惊喜
我想我那时候开始真正喜欢上了这个顶着火柴棍发型的男生
不是洼冢洋介
他的叛逆，他的倔强，他的坚持，他的迷茫，他的无助和不经意流露出的温柔，最后伸出的那一拳，却为了她化为了温暖的拥抱，也许吧，对那时的我来说有着极力的吸引，如同散发着的火光
只是那已经是很久之前的事情了
只是曾经的狂放少年仍是做事出人意表
只是我不再极度迷恋
只是有时候我还会去听柴崎幸的歌，去看他的新闻的图片
一切平淡安好就好

大暴走，无法表达，但是颇有些意思的名字。最初是冲着洼冢洋介，得知是宫藤官九郎的脚本更加想看，下了很久才下到，花了两个晚上在很困的情况下看完。

开头那段地铁奔跑戏很宫藤风格，荒诞不羁。看到后面发觉并不像我以为的只是好玩的电影，虽然一再说这是个爱情故事，也以happy ending结束，但实际应该是披着爱情外表的民族故事吧。

留日北韩人在日本的生活。相当现实，出国需要改成南韩国籍，读普通日本高中会被歧视，女生从小被教育不可以和中国人或韩国人交往，因为他们的血是不洁的，出门不带外国人身份证被抓者一年徒刑或罚款20万……宫藤官九郎以相对轻松的调子表现残酷的现实，让人有感触却又不至于太沉重。

始终觉得洼冢很适合演宫藤的戏，整个人游走于失控边缘，连声音中都透着一股游戏感，和宫藤的鬼马风格相得益彰。

名字又代表什么，漂亮的花换个名字看起来照样漂亮。

附：
宮藤官九郎 KANKUROWU KOTOWU
身　份： 導演 、腳本、演員
性　別： 男
生　日： 1970-07-19
出生地： 宮城縣
星　座： 巨蟹座
 
 【經　歷】
演員出身
2000 第一部作品＜池袋西口公園＞(東京放送TBS)，以黑馬姿態獲得第25回日劇學院大賞最佳腳本獎
2002 ＜木更津キャッツアイ(木更津貓眼)＞(東京放送TBS)獲得第32回日劇學院大賞最佳腳本獎

【經　歷】
2001 〔得獎〕 第25回日本アカデミー賞=日本奧斯卡 ／最佳編劇 ／GO=大暴走 (東映)
2002 〔得獎〕 第26回日本アカデミー賞=日本奧斯卡 ／最佳編劇 ／ピンポン (アスミック．エース)

【連續劇編劇作品】
2000-04-14 池袋ウエストゲ-トパ-ク ＝ 池袋西口公園
2001-01-10 ロケット．ボーイRockey Boy ＝ 打拼男人幫(火箭男孩)
2002-01-18 木更津キャッツアイ ＝ 木更津貓眼
2003-03-28 池袋ウエストゲートパークスープの回 ＝ 池袋西口公園SP
2003-04-19 ぼくの魔法使い ＝ 我的魔法老婆
2003-10-09 マンハッタンラブストーリー ＝ 曼哈頓愛情故事
2005-04-15 タイガー＆ドラゴン ＝ Tiger&Dragon

【電影作品】
2001-10-20 GO ＝大暴走 (東映)
2002-07-20 ピンポン (アスミック．エース)

【得獎記錄】
「第25 回 日劇學院賞 2000-06-21」最佳編劇 (池袋西口公園)
「第32 回 日劇學院賞 2002-04-05」最佳編劇 (木更津貓眼)
「第32 回 日劇學院賞 2002-04-05」最佳導演 (木更津貓眼) 金子文紀,片山修
「第37 回 日劇學院賞 2003-08-08」最佳編劇 (我的魔法老婆)
「第39 回 日劇學院賞 2004-02-06」最佳編劇 (曼哈頓愛情故事)
「第45 回 日劇學院賞 2005-08-12」最佳編劇 (Tiger&Dragon)

五部drama只看过三部，十分想看另外两部

我是什么人？我是谁？回答我吧。
留日韩人
为什么想也不想就用上“留日”这个字眼？
留日就是外来人的意思。外来的人，总有一天要离开的。你明白吗？
我也会杀死你们日本人的。
你们很害怕我吧。
你们不替我改个名字不罢休的是吗？
叫我狮子吧。但狮子并不认为自己是狮子。
这只是你们一厢情愿替他取的名字。
你以为很好玩走近前来。冷不防我会咬着你的动脉。
名字叫什么不紧要，毒蛇也好，蝎子也好。
异族（alien）也好，我自己觉得没所谓。
我是留日也好，异族也好。
我只是我，我甚至连“我”这个概念都可以放弃。
我是个问号！

非常喜欢窐冢洋介，他就象我心目中永恒的少年，清俊，倔强，而聪明
他顶着蓬乱的头发，双手插在裤袋里，似乎什么都不在意，似乎随时都可以迎着风狂奔而去，嘴里还发出骄傲的呼哨声
可是我知道，这个少年是如此脆弱而羞涩，他外表的与众不同只为了掩饰自己青春的苦涩，他站在那里就有种瘦弱的美，他闭上眼睛，就有了天真的期待，他向远方的天空伸开了双臂，你就看到了他心中固执的纯洁。

他是那样的一个少年，不是绝对的英俊华美，却又不能停止欣赏的清秀自信，所以，我搜集所有他的镜头，包括这部《大暴走》

从电影的角度来说，《大暴走》很不错，故事流畅，角度新颖，电影画面从开篇就很赏心悦目，而且最重要的是，这是三年前窐冢洋介在跳楼自杀前，我看到的最后一部电影。听说他没有死，听说他只是毁了容，一想到我的少年要带着伤痕活下去，我的心就很难过，快点站起来吧，快点象《大暴走》里面一样极速的奔跑吧，能够跃过死亡之关的少年，想必会比任何人都要坚强。

中日韩电影课的作业

        《大暴走GO》一片講述了留日韓國人杉原在處處被歧視的環境中掙扎抗爭最終戰勝了自卑感並且得到愛情的故事。片中對於民族主義和種族歧視都有所探討，然而影片裡面民族主義和種族歧視的產生都根源於民族自卑感。
        導演行定勳在《GO》中對大量人物形象進行深刻描繪。其中人物可以分為日本人和留日韓國人兩大類。而裡面所有人都各有特色，但不管是哪部分人群，卻都有透出強烈的自卑感。本片通過對這些人物迥異性格的展現和他們之間的互動表現出了現實中民族與民族之間的互相不理解，歧視以及各種碰撞，摩擦，然而主角杉原在努力下擺脫了自卑的陰影並且終於沖破了這層民族間的隔閡，最後美好的結局也反映出導演在本片中寄予的美好希望。

一．民族的自卑感
        在韓國民族學校裡，金老師把批斗當作自己的生命，以自己有著大韓民族的魂而驕傲，對於和自己信念不一樣的學生暴力相向。然而，對外界的全面抵制和否定反映了金老師這類人過於渴望民族認同而對於外界產生的恐懼，為保自己的信念不被摧毀而固步自封，並且為了壯大自己的士氣而強迫更多的人不去了解新事物。這是自卑的民族主義的表現。
        除了杉原和正一，學生中的代表元秀總是表面上批評杉原墮落於腐敗的資本主義，卻難掩內心對這“資本主義”世界的向往，例如比起韓語他更崇尚說日語，也會想要嘗嘗“資本主義”世界的冰淇淋。然而在得知正一的死因時，平時和正一並不那麼要好的元秀卻立刻將事件上升到民族層面，約杉原去替正一報仇。元秀這個角色是如今民族主義憤青的代表，心裡有一定崇洋媚外，卻要時刻用對外族的憤怒來掩飾自己的民族自卑感。如同2010年中日撞船事件後在中國內地大肆破壞日本商店和游街的青年一樣，打著民族的旗號為自己洩憤。

        不僅韓國人，連片中的日本人也透露這自卑情緒。櫻井的父親在和杉原見面的時候向杉原抱怨日本的不好，說自己做日本人也慚愧。但是他卻從小教育自己的女兒，韓國人和中國人的血是不潔的，他們生來就比我們差，不能和這些人交往。可以看出櫻井爸爸這類人也為自己民族感到自卑，然而他卻通過踐踏別的民族來獲得心裡上的平衡，消除自卑感。
        從櫻井椿和杉原第一次的談話可以看出櫻井椿較為崇洋媚外，她強調自己不太聽日本的音樂，喜歡看的也都是外國的電影，對英語的正確發音很執著。並且，櫻井一直不敢說出自己的名字也是因為她覺得自己的名字“椿”太日本，太庸俗。這些也都表現出了她對自己民族文化的不認可和自卑。
        
        除此之外，杉原的父親作為丈夫的弱勢，日本警察等人物的種種不自信表現都充分體現了這兩個民族的自卑情緒。

二．跑出自卑的陰影
        和之前提到的消極自卑相比，電影中的兩個關鍵人物杉原和正一卻將故事引向了另一方向。杉原和正一都是留日韓人，在處處被歧視的環境下，這兩個人卻變得更加勇敢和堅強。

        杉原是本片主角，也是影片名字“奔跑”的主體。 導演通過杉原的五次奔跑，映照出杉原不斷成長和融入日本社會的過程。
        第一次是在地鐵站的“爛命一條”游戲。沒有人能想到杉原可以在離地鐵只有約一米的距離時才開始狂奔，並且撿回了一條命。杉原沖進漆黑的隧道，一直到再次見到光明。看似只是個叛逆者的游戲，可是導演一開始就在暗示杉原就是那個可以從黑暗中跑出來的人，就像正一所相信的那樣。
        第二次奔跑是和學長一起逃避警察的追捕，學長跑得快逃掉了，杉原卻被抓了。第三次是同樣情況，不同的是杉原超過了學長，而此時杉原內心所想的卻是“我終於有了選擇的權利，南韓籍還是北韓籍，雖然選擇的范圍比較窄，我仍感到首次被當作人看待”，自白中有自卑感帶出的苦悶與無奈。像做夢一樣，杉原好像飛了起來，脫離國籍，脫離血統的束縛。可結果是他狠狠地撞在了鐵網上，摔了下去。 現實是不管南韓籍還是北韓籍，都不是日本人，都要被鐵網框在一個特殊的群體裡。
     第四次的奔跑是在天橋上，面對正在努力融入日本社會的杉原，前輩和正一把球踢向天橋另一邊，這兩個目睹過杉原第一次奔跑的人再次讓杉原跑起來，他們相信和希望杉原是可以通過“橋梁”到達自己目標的人。
　　最後一次奔跑也是影片的最後一個鏡頭。杉原在正一死後重新審視了自己，勇敢地向櫻井坦白一切。在一開始的拒絕之後，櫻井也終於跨越心裡上的鴻溝，和杉原坦誠相對。杉原終於得到了自己的愛情，於是高興地奔跑著從民族學校的操場沖出去，翻過矮矮的校門，和櫻井預想的帥氣翻越不同，杉原重重地摔倒在校門外，然而給觀衆的感覺卻是無比痛快，因爲他終于翻出了“鉄網”，真正地擺脫了民族學校所象征的“民族牢籠”帶給他的自卑感和束縛。

三．結局- 期望
       導演行定勳也是《燕尾蝶》的副導演，同樣是描述青春的電影，不同於《燕尾蝶》的殘酷淒厲，本片更著重強調主角在和命運的抗爭下得到改變。作為一個韓裔導演，行定勳將對各民族能夠戰勝自卑感，更好的互相交流和理解的美好期望寄予影片中。杉原和櫻井在民族學校操場上時流星的劃過和雪花的飄落都暗示了這一點。而最終杉原將原本用來揮出去打人的拳頭化作一個擁抱將櫻井擁入懷中的一幕也說明了不同時代人的思想應該轉變以及民族間大愛的重要性。