伴雨行

这片儿，啧啧，居然让偶想起了另一部有关我主基督的片子Dogma。只不过这片儿用体型毛色各异的帅哥来苦口婆心的劝观众忏悔，而那片儿是用各种无理头帅哥来拿基督开涮。

话说这里Josh是个LAPD，因为办案，目睹过暗黑丑恶的罪行而迷茫鸟，无助鸟。当然那个代表人类兽性的变态杀人狂兼行为艺术家把Josh的衬衫扒光光的时候，偶还是一如既往的因为罪恶的快感而high了。杀人狂欧基桑，请尽情滴，粗暴滴，热血沸腾滴把Josh殴打，压倒，咬住并施展全套行为艺术吧！(真的，恶趣味英雄导演一个动作都没省，全套涅) 嗯嗯，Josh的小肉肉真的好白哦…

英雄导演给俺们留了令人遐想不已的空间，镜头一转，两年后，上帝招唤Josh，让他去找自己的儿子基督拓哉去。当然，据圣经讲，上帝是不会被人看到滴。该老头儿的所有神迹，圣旨神马的都由天使Metatron来传音。注意这个Metatron和变形金刚神马的毫无关系，虽然两者都可能是从外星来滴。这片儿里，Metatron变成了摄像头和耳麦，所以Josh和观众一样，自始至终都没有看到上帝的圣颜是虾米样子。

Dogma那片儿让Alan Rickman演的Metatron，一出场就是在熊熊烈火中传出洪亮神圣的天籁之音：Behold the voice of God!!!!然后被女主角用一瓶泡沫灭火器浇了一身。大概英雄导演有了这个前车之鉴，决定不这么折磨Metatron大天使鸟，于是一切从简…

然后Josh就踏上了寻找我主之路，来到了世界上人气最旺电灯最亮资本主义自由市场最开放的香港。其实英雄真没见过世面：要寻找罪恶之都，哪里轮得到香港啊？随便去北京，华盛顿，或者某个香蕉共和国的首都才对。啧啧，英雄编导井底青蛙了一回。

话说这片子在香港拍的时候，偶大概也在香港。但偶当年只看到中环人群耸动，都在围观The Dark Knight在IFC的现场，可没注意到这小制作在九龙取景。要不然以Josh这么鹤立鸡群的人品姿色，怎么可能miss掉涅？

余文乐同学出场鸟，带Josh去吃大排挡。当然偶不觉得余同学的姿色能惊艳到哪里去，所以看着他吃大排挡偶觉得很平常。只是看Josh夹着块儿鲜虾烧麦，偶就觉得很Culture shock，很匪夷所思。

中间有我主基督木村拓哉出场。Dogma里面侃大山，说基督其实是个黑银，而上帝的肉身代表是个女滴。英雄大导演大概觉得在定位基督这点上，要把前辈们震撼一下，于是决定选个不黑不白，不男不女滴来演基督---- 可惜米高积逊已经作古鸟，否则他比木村更合适。

李秉宪代表的是罗马军团，现行制度维护者。君不见他紫色的衣服一大堆，堂而皇之代表尊贵者咩？为了表现他所维护的现状，英雄用了粉多“路有冻死骨”的香港特写镜头，而且还让这个罗马人亲手虐杀了一条狗。于是美国大众愤怒鸟，颤抖鸟：人倒也罢了，还杀狗？！

关于李饼馅同学的美妙torso肉肉，偶觉得除非他从小就练，否则韩国牛肉那么稀少，要吃多少练多少才能天然成这样儿啊？！当然，韩国银对人造产品很宽容，从女人的颜到男人的肉，所以偶猜想这里面或多或少有些类固醇的功劳。男银的上两块儿下六块儿如果是good，绷起来就是better，但松弛下来就是cute，肉乎乎儿的很可爱。没看见那些健美运动员松下来都肉肉儿的么？但饼馅同学在这里有个镜头：和莫大拉的玛丽亚睡觉的时候，那型儿一点都没松弛下来，特有雕刻感。当然偶不反对一个男银睡觉的时候袒胸露腹show off自己的块儿，但丫睡觉都绷着，累不累涅？

能和饼馅的赤身露体频率有一拼的当然是Josh同学。好在Josh不需要靠胸肌独领风骚，于是他穿着各式三角裤晃来晃去滴为偶等色狼造福。虽然整个片子非常不靠谱，非常后现代非常意识流，但有个镜头是Josh起床接了个电话，不得不爬起来办正事儿。英雄导演在这一刻突然决定要非常靠谱非常现实化非常逼真：于是Josh的晨勃清晰可见，神气活现的在摄影机镜头前支起了小帐篷。偶不由喷着鼻血联想：你说Josh是咋为这个镜头做准备的涅？

若干次展示了线条优美的倒三角，细长腿和白肉肉之后，Josh还是坚守着自己的纯棉底裤，于是偶掀桌了：偶说英雄你这个人渣，你让这个多个帅哥凑一出戏，眉来眼去搂搂抱抱，这么多个露肉场面，这么多个鲜血淋漓的暗黑镜头配男主人公们pika pika的纯良星星泪眼，恶趣味搞得十足十，但始终不露真家伙。你这是神马意思？嗯？！嗯？？！！！

讲述基督的故事，怎么可能没有莫大拉的玛丽亚涅？这个东南亚的玛丽亚颧骨甚高，身材OK，和韩国银近年来的趣味大相径庭，和日本银的女优也不一样，似乎瞬间口味倒退20年，奇怪的很（耸肩）。

英雄编导（没错，丫自己写的剧本）大概看过基督最后的诱惑，于是让马丽亚同时服务于基督和罗马人。坚信正统旧约的白种人Josh大概一开始还不能接受这种邪教诠释，对穿梭在木村和饼馅之间的马丽亚感到很困惑。当然，最后世人还是醒悟鸟，英雄的美好愿望在影片中实现鸟，Josh面对身着紫袍的罗马人说：偶不怕你，偶的心魔已经终结鸟。于是高大英俊的美国帅哥最后找到了矮小瘦弱充满中性美的日本帅哥，粉温柔粉有爱的抱着血里呼拉的基督离开了十字架。

于是偶的美好愿望也实现鸟。

残念。（偶山东同学坚信这是“惨了“的正宗大葱味儿发音）

我儿子给电影名配了幅对联：
I come with the rain, you gone with the wind，　呵呵。

按说每位帅哥都露了，还有啥不知足的呢．．是不是因为各位都是偶像级的原料，在这个拼盘里楞吃不出是一道菜的感觉？嘴里真是硬生生的。

哈奶特同学那一身白花花的肥肥，李秉宪同学像块结实的猪腿，木村同学多日不见，保持得还匀称，就是受虐来的，升级为神了嘛；余文乐明显的小身板拼不过这几位，一味傻笑。。。还有李灿森成了主的信使，唉，无语。

演员阵容一味生拼，就图个刺激眼神，可这故事到底想告诉我什么啊。我猜是杀人魔帮助哈奈特同学，木村san帮助秉宪及女人寻找自我的过程。余文乐是个打酱油的。鉴定完毕。

一个问题较困扰：那个杀人魔大哥的家布置得跟798艺术馆似的，是啥寓意？

冲着大神去的，导演好歹还是陈英雄，一看之下血溅三尺。
还能更傻B一点吗？还能更装B一点吗？
剪辑师剪片子的时候在梦游吗？跳接的水平快赶上三级跳了。
其实我想问的是莫非这就是奔着邪典电影去的，所以我才没整明白？？

翻译字幕是个很大的问题，我甚至觉得不看字幕的话还比较容易看懂这片子。

剧情往简单的说，应该就是Josh Hartnett所饰演的警察kline自我寻找从而自我救赎的过程。这个过程是借由他无法承受由“杀人魔”（Elias Koteas）所引起的内心阴影，从而走向迷惘无助，这时Father指示他去寻找他的儿子石涛，也就是木村拓哉，也就是来救世的耶稣，当然在寻找圣子过程中，势必会有怀疑神甚至迫害神的人——李秉宪饰演的苏东坡；也有一起追寻神迹却最终半途而废的人——余文乐（我一定要吐槽一下这位的英语，明明大家都是东方人，您一定要差得那么明显么？）；以及李灿森、陈女燕溪等等不同的人。最后警察在kline找到了受难的耶稣的同时，也完成了自我的救赎，同圣子一起回到Father——也就是造物主那里，获得了内心的永远宁静。阿弥陀佛，哈利路亚。

片中“杀人魔”的部分，伴随着kline寻找石涛的过程而展开的，一开始表达的仅仅是对“杀人魔”恐惧感；后来人体雕像出现——“杀人魔”做人体雕像不是变态（真的吗？），他只是在还原他眼中的人类，那个不断出现的巨大的嘴，大体就是一个贪婪的狰狞的符号化的表现；值得注意的是最后，kline开枪打死他之后，割下了他的头，这就是《圣经》里说的“人类必将割下蛇的头颅”。这一部分在线性上可以说是发生在“寻找石涛”之前，但因为陈英雄并没有在片子刻意区分出来，所以也可以理解为在kline心中同时发生吧，即“寻找耶稣”与“对抗魔鬼”这两件事情。

自然，如果是希望怀抱“外籍刑警只身挑战香港黑社会，神秘男子荒郊无辜被虐”的心情的话，只怕会比较困难。

其实我看完后，产生的第一个疑问就是有关片名的:I Come with the Rain...，综看全片似乎也只有一场戏“在雨中”，而这场“雨中戏”讲的大约是耶稣死而重生的事情,所以我第一直觉这里说的是“耶稣受洗”，可是感觉很牵强。因此，我特别去询问了一位有信仰的朋友，他向我解释了些有关于“早雨”和“晚雨”的内容——简单的说，这是一个用种子生长所作的比喻，从领受“早雨”生长发芽成熟到最终领受“晚雨”圣灵，来比喻个人被救赎的经历，或者基督徒成长的经历。（ps.更加具体的内容，可百度或者Google关键词“耶稣”“早雨”“晚雨”，以上。）
我个人觉得，这个解释应该是比较贴切的，当然因为我实在也不是个真正有信仰的人，所以以上都只是“我觉得”。

还有另外一个“我觉得”就是，陈英雄并没想拍商业片。
虽然这个卡司这个故事大纲看上去非常商业，但也不能就此下定论。我总觉得他沉寂8年，就是为了找一帮型男来扒光他们凌虐他们让他们互相扭打？（当然我是很欢迎，让衣服拖得更猛烈些吧）——他明明娶了老婆的——当然我也不知道这其中的真相，万一他就是真想拍一商业片呢。

可是即使作为“文艺片”而言，此片也还是稍显造作，《青木瓜之味》里也有大把的佛教意味，却并没有如此用力的感觉。

——以下纯属粉丝言论，不喜请闪————————————————————————

对我而言，木村拓哉，本命一枚，因此他不管干啥我都DJ得很，这一点上，我跟霓虹国那些看爬坡也看出百分之二十几收视率的少女少妇败犬大婶欧巴桑们，立场无比坚定的一致。
所以我还是要感谢对动不动就给我看男人果体的英雄导演，鞠躬。

但是，怎么说呐，某人的大银幕之旅，怎么就一直这么别扭呢。
其实我是真心的觉得，某人你的演法并不适合大荧幕，或者说不适合亚洲的大银幕导演君们，几乎所有的一线亚裔导演君们喜欢的都是“无印良品”，所以他们宁愿去找非职业演员，或者和某一位演员君长期合作，也就是干脆我自己培养一个意思——为的就是“去表演化”的表演。
嗯，没错我的意思就是某人你的表演很表演化，按b点的说法，您是“表现派”的，走布莱希特那个路线。带有强烈个人气质的木村拓哉式的表演，在东方导演眼里真的是很不讨好。
而且当你发挥“控制力”的时候——《武士的一分》就演得相当节制——另一个问题又产生了：当山田洋次评价木村拓哉“非常像当年的高仓健”时，我差点没噎死，我以为，说一个演员像另一个演员，简直是一种侮辱。
嗯，我的意思就是“去木村拓哉化”的木村拓哉——你知道，演员君们的魅力是来自于特点二字的。

其实日本的男演员，除了阿部宽是可以做到“角色与角色、角色与本人”完全抽离以外，即便是文艺片专业户Joe桑小田切让、安藤政信，对对还包括浅野忠信，甚至国宝级的真田广之，他们的表演也都是有强烈的个人风格的，只是说，就像听到连续剧是给做家事的欧巴桑看的就弃演Ando桑一样，他们早早的划好了自己的田地。
而某人，你一开始就被划去另一边啊。

厄，好吧，其实我也没什么好纠结的，反正你不管是爬坡也好果体也罢，我都很嗨皮——香港、越南……下一个台湾还是大陆啊？只要不是棒子，你怎么高兴怎么整。
而且，就算是棒子……大不了我快进看……

根据观影前参看各位的评价多以演员剧情角度进行评析，分数可谓惨不忍睹。尽管没看，但因为先前有了无极这部电影，我从那时起就多了一种思考问题的方式，导演七年的酝酿，或许造成了众人观影的难度，导演自己或许也有点不知所言的感觉。这部导演的心境或许跟无极之后的陈导一样的心情。更可能这部电影跟幻影书里的海克特一样，拍了部贯穿内心时间的电影。
没看也要推荐一下，看过的朋友再看一遍，并给我发个种子。谢

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看过了，确定了上述事实
解构超出了观影接受范畴，评分低理所应当

ost里的gybe！、电台司令都还行。