侠路相逢

单纯的煤矿小城市的秀车片。剧组的经费都加油了。拍的太烂了。。航拍镜头模仿好莱坞大片奈何陕北地貌，不适合镜头连贯镶嵌。剧情狗血。作为一个陕北人，没听到一句陕北话。除了三个主演，其他的是群众演员吧。故事没有悬念，说了，主要是学会拿枪的小女孩开始开真枪。太夸张了。还有最后搞笑的画面，居然喝了酒就一夜情了，都市丽人。这种桥段，也能在民风淳朴的陕北上演，主要是导演想表达的意思，让人费解。

五千年黄河文明不仅孕育出了中华民族源远流长的华夏文化，更是在蜿蜒曲折中诞生了不少波澜壮阔的景色，锋利陡峭的陕晋峡谷就是其中之一，而附近历史悠久的石峁古城更是给此处平添了不少神秘的历史色彩。“侠”在古代是身配长剑的古装之人，而在这个以现代为背景的故事里则是手持手枪的警察，蒋汉对于秦晋二十年的执着追捕尽显匡扶正义的侠之气质。警察这个人物本身就代表着对公平与正义的追求，而蒋汉二十年如一日的坚持更是复原了侠义的精神。

蒋汉对于已故好友天骄之女薇薇如父亲般的照顾，也展露出满满的对兄弟的义气与责任。他会在薇薇过生日时挑选自己也不熟悉的化妆品和生日蛋糕送给她，在薇薇遇到危险时时刻守在她家楼下，可以看出蒋汉粗狂的外表下有着一颗温暖慈爱的心，而正是这种照顾让从小失去父亲的薇薇感受到了父爱的温暖。除了人物设置上能让观众感觉到浓厚的侠义精神，对于镜头和画面的处理也尽显中国传统风韵，银幕上那波澜壮阔的黄河以及黄河两岸宏伟的晋陕大峡谷让人仿佛能穿透历史的迷雾瞬间回到千百年前的时光，这种独属于中国味道的景致终于呈现在如今的中国电影银幕上，不得不让人感到欣慰。无论是航拍下的黄河和峡谷，还是疾驰于陡峭山路上的汽车，亦或是河面上的船只，镜头下的中国地貌以一种别样的美呈现在观众面前，它们不仅仅是作为故事的背景而存在，更是以一种强有力的姿态融入到了故事之中，镜头如同卷轴画般呈现着2000米黄河之美，让这个极具侠义精神的故事更平添了独特的中国风味。

姜武饰演的秦晋，是一个符号性很强的人物，倒不是说他性格单一，没有特征。创作者选择给他起了个名字叫“秦晋”，这本身就是一个符号。秦晋代表了陕西省和山西省，代表了沃野千里，代表了这一带主要的犯罪活动，代表了一种强大的黑暗势力。所以他他的财富很多，他不是单纯无脑的反派，他读陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》，这说明他的个人学识、文学涵养一定意义上会帮他达成很对难以完成的人物。比如，利用女人。从他第一次见薇薇就说明了他是好色的，但他不强求。等到二人正式有机会聊天时，陀思妥耶夫斯基成了二人聊天的重点，这也说明此人的狡猾与危险。对于江湖道义，他会坚守吗？从最后与陈三的对峙来看，他是讲这些的。

作为一部警匪片，男性间的对峙与碰撞自是不可少，但这部影片中姚娆所饰演的薇薇则以女性的魅力为影片增添了不少光彩。作为剧中的关键人物，薇薇可以说是串联起整个故事前因后果的核心人物，戏份之重不亚于姜武与邵兵，无论是跳舞时的性感柔美，还是遇到问题时的果断独立，薇薇这个角色都与一般警匪片中被拯救的花瓶角色不同，她是非常有自己独立思想的女性，姚娆很好地平衡了女性特质中刚与柔，将薇薇这个角色塑造得非常立体和讨人喜欢。特别是最后一场戏份，在与姜武和邵兵两个经验丰富的演员飙戏时一点也不逊色，对于一个年轻演员来讲真的非常难得。这个毕业于北京电影学院表演系科班出身的女孩不仅脸蛋好看，演技也非常在线，也很期待未来她能解锁更多角色，相信她的发展会越来越好。

让侠文化在当代的语境中再次复苏，实在是邵亚峰导演非常有情怀的一种做法，而波澜壮阔的黄河景色更是带来了一场中华风味的视觉盛宴，三位主演的演技也很好地撑起了整个情节发展。总之，无论是故事本身还是视听呈现，这部《侠路相逢》一定会让你在看完后产生值回票价的感叹。

那个谐音片名必烂片的定律又应验了。

故弄玄虚的剧情，根本没什么推理悬疑可言，CCTV6电视电影的水平。

陕西。榆林。

黄河的景色不错。想起当年去郑州黄河段，河水很平静，感觉也不是很深，也不是很黄，还探手摸了摸河水，但河岸的景物也没榆林这段壮美，一桥从河上横跨，那年的女伴已经是两个孩子的妈妈，那个城市还可以再去一趟。

女主因为听了一个闲人讲了句三年前警察与文物贩子枪战的往事，就信以为真，把邵兵当人渣了，这智商，社会信谣传谣的就是这种人。女主就是谍战剧里那种坑爹拖后腿的傻白痴。

要埋伏捉文物贩子，也不会开着特警的车那么明显吧？打草惊蛇，自我败露目标，警察都是傻的吗？

最后芦苇丛来段吃鸡游戏，拍得也烂，一点也不紧张刺激，还不如去打真人野战。

邵兵这演技完全没有层次，不及格。

姜武在这个戏里戏份其实很弱，感觉是来友情客串的，但现在却当主演一样宣传就是“骑劫”。

影片的画面与故事都给人很多惊喜，并且不是简单模仿好莱坞、韩国、香港犯罪片的套路，显得更为可贵。

“《侠路相逢》在警匪类型本土化方面作出了独到尝试。影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质，在现实场景里复原武侠文本的精神框架，汽车行驶镜头的大量重复，对照古装片策马狂奔的段落，竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。”这是影片入选上海电影节展映单元的官方评语。

剑齿虎

近日还入选了澳门电影节主竞赛单元，姜武曾以此片获中美电影节最佳男配角奖、新西兰亚太电影节最佳男演员奖。

老牛湾

片子bug太多了 剪辑很乱 剧情时长不够同角度重复镜头来凑 女主很多镜头感觉随便就让过了 导演的锅？姜武同质角色演的多熟能生巧了 邵兵发挥余地太少 应该说整部片子都是一到需要展现人物时就切换风景 就不能定格好好拍？看结尾女主居然随便就能打枪了？没经过训练不会被后坐力吓一跳？还是说实际是卧底 但是哪里有表现了？还是剪辑的锅？要说优点，恩……音乐还可以

人们惯常觉得，江湖和侠义是古代的、虚构的、成人的童话。其实有人的地方就有江湖，有江湖的地方便有侠义，《侠路相逢》讲的就是这样一个故事，现实中的英雄，身边的侠客。

由邵兵饰演的警察蒋汉在20年前的一次出警中，与盗卖文物的犯罪团伙进行了一场火拼，自己侥幸生还。20年后，一个轮回，正反角色再次相遇，但这一次多了一个人，当年烈士的女儿薇薇。

虽然是一部警匪片，却以很多富有诗意的场景营造出浓厚的意境。刀砍斧剁的石壁，浊不见底的黄河，随风飘荡的芦苇，云遮雾绕的枪战；不仅在讲案情，还在讲命运的无常、现实的残酷、忠诚与背叛；这也是典型的东方手法。

将一部影片融入武侠精神似乎并不难，难的是既能做到武侠风格的写意，又能做到现实层面的真实。可以说影片是用写意的手法讲了一个真实到残酷的故事。全片的画面与镜头，表面看起来粗粝，细看却非常讲究，角度、景别、运动、剪辑、表演都很到位。

如果说影片的写意风格“很古龙”的话，那它的故事就“很金庸”了。矛盾外显，脉络清晰，侠客是从平凡人物中走来……更有趣的是，其故事情节及三个主角的关系与《神雕侠侣》很相似：

杨过（薇薇）起初视郭靖（邵兵）如生父，但后来在庙内听闻江湖传言，得知杀父之仇，引发重大转折，甚至一度想杀掉郭靖；欧阳锋（姜武）与杨过关系密切，恩怨两分，还是父亲杨康的友人。

蒋汉这个角色其实与乔峰也有很多相似处，虽然内心无限委屈，但外表却静水流深、如黄河般平静，他活着只有两个目标：一是将20年前逃走的凶手绳之于法，二是照顾好因自己而牺牲的战友遗属。（有没有觉得这位遗属薇薇有些像乔峰失去阿朱后要照顾的阿紫？嗯，确实很金庸）

蒋汉心心念要绳之于法的人是姜武饰演的秦晋。秦为陕西、晋为山西，正是故事发生的地方，晋陕大峡谷，导演真的是有心了。姜武演得也好，多数情况下，他都是一种复杂的表情，眼神中有很多东西，说不清，但很有意味，也充满神秘感。

在姜武身上，导演还加入了一个重要元素，那就是老陀的名作《罪与罚》（有趣的是，姜武的胡子造型也与老陀颇多相似）。

这部小说的首次出现，是姜武向好奇的薇薇介绍这本书。姜武竟然是“一个喜欢犯罪小说的犯罪者”，这是个很有趣的设计。也能让人想到，影片是将姜武比作了书中的主人公、有极端性格的杀人犯，姜武对小说中的这个人物深为同情。

不过，文艺范的、文艺标签的犯罪者是一个常用技巧，在不少影片中出现过（例如《这个杀手不太冷》里听着莫扎特杀人的警察）。

多数观众都以为，影片这么用一下也就过去了。但出人意料的是，随后不久就再次出现了，并且通过薇薇车内广播节目的画外音，详细交待出小说男女主人公爱情关系的结局，镜头中是无限寥阔的天地山河。到此，显然已经不是 “姜武看犯罪小说”这样标签化的层次，也不由得让人猜想，小说结局或许已暗示出姜武最终的命运。

而到影片结尾，面对枪口下姜武的笑脸，薇薇的满腔悲愤化成两声空枪，响彻河谷。一直强大而神秘的姜武，露出了全片第一个也是唯一一个失败者的神情，劫后余生，不解，诧异，茫然无措。正呼应了《罪与罚》的结局，一次饱含痛苦的宽恕。

然而，镜头并没有结束。胜利的薇薇，默默伫立着，面对苍茫的河谷，萧瑟的芦苇在风中摇曳，忽然升起如泣如诉的音乐，低沉忧伤。这一刻空旷的画面，是留给薇薇父亲的。她是在告慰父亲的在天之灵？她是在代替父亲向大地忏悔？……

直到此处，《罪与罚》的结局，小说的力度与妙处才充分释放出来。河谷中似乎再次响起深情而伤感的女声广播：“……索尼娅极度痛苦，却并没有疏远他，而是让他去自首……，他应当跪下，他的罪恶亵渎了这片土地……；索尼娅默默收拾行装，陪他一同启程，在西伯利亚的服刑生活中，两人的感情幸福而美好……”

纵观全片，《罪与罚》不仅没有作为一个标签或噱头而影响全片气脉，反到是为故事加了分，用一个西方的经典故事凸显出“父亲与英雄”这一普世性的主题，使这个关于人性与命运的、闪耀侠义精神光芒的黄河故事获得了更为广阔的空间。