少年班

当S.H.E的新歌《你曾是少年》迅速占据各大榜单的时候，第一时间下载了听。
听第一遍，没什么感觉，旋律是让人记不住的那种。
听第二遍，三个人合体的声音有种直击心灵的感动和久违。
听第三遍，开始看歌词，终被浓浓的少年情怀和扑面而来的青春、励志又感伤的氛围打动。
春秋几度，何时再有心绪倾潮难覆？
于是一段时间内，这首歌成为我闲暇时必单曲的歌，我在草稿本上一遍又一遍地默写歌词，在宿舍里分享这首让我感触万分潸然泪下的《少年班》主题曲。
再说电影。
《少年班》这个名字，让我首先想到的是嵩山少林寺里一群剃度素衣的小和尚在吃斋诵佛的场景以及条条框框、森严的清规戒律。经某娘百科普及知道了是有关“一群天才少年过早经历大学生活和人生中的酸甜苦辣”的电影，随后被主演孙红雷周冬雨王栎鑫吸引，决定上映后一定要去电影院捧场。
妈的，孙红雷这大叔简直是我心目中对矜怒、雅痞、绅士又腹黑等词语的最好诠释啊，有时又是迷人的反派角色。
经过与老妈一番机智周旋后，我在艾草飘香举棕欢度的端午节傍晚走进了电影院。包场，一瓶百岁山加一包乐事，酷。
开头是九十年代穿马甲和铅灰色西装的Mr.Chow坐火车访遍中国大好山水去寻找新一批少年班成员。
先来到一个小学教室，得到一名爱喝健力宝打游戏机做数学题非常屌的方厚正。
然后是大草原上自制某机器导致爆炸的神棍少年王大法、养老院里无形装逼最为致命的黄毛轮椅吸烟小子麦克、被妈妈严厉管教畏畏缩缩的主角——普通少年吴未。这一段基本提起了我的兴趣，感觉这是一个新锐的题材。
电影演到二三十分钟时整个套路已露端倪，事无巨细地给每一个有名字的少年都配上了鲜明的个性和特征，把少年班处处受高层阻挠、周老师又顽强（or狡猾）抗争的场景拍得赚足目光。而且永远不知道下一分钟周老师将会做出什么，他可真是个磨人的小妖精。
前几十分钟我的心路历程就是啊啊啊啊孙红雷好man哟王栎鑫老帅老帅了。
发际线美好、左耳耳钉、小眼睛又自带眼线效果、全身混子气质的麦克，虽然穿衣方面是硬伤，但还是凭借屌破天际的颜值和身形拯救了在我心中的形象。在操场率领三个营养不良少年，穿紧身黑背心奔跑的样子简直痞爆了man爆了好么！
紧接着我们的江依琳大美女出场，麦克欲搭讪却被不善言辞的吴未抢先，此时他的内心几乎是崩溃的。
然后就有了某不屑于少年班的数学老师课上，富二代常松为博得美女江依琳好感故意与少年班呛声，结果被十一岁小神童狠狠打脸的场面。这里要说一下，《少年班》把每个人物的衣服都还原到了九十年代的感觉，艳俗的花衬衫+迷彩条纹T扎进大哥标配黑皮带+白色宽松裤子的造型也是十分的复古呢。同时在这节课上也是周兰对麦克暗生情愫的开始（妈呀，我要是她，第一眼我就被吸引然后带跑了）……
接着，高挑又习舞的江依琳开始怒刷存在感，一次次在各种公众活动中出现并蓄意挑逗或引诱麦克三人，她的目的是什么我们不得而知。总之麦克三人已经爱上她啦，并设法与她各种约！不得不吐槽一下王大法的约炮词：与你策马江湖，仗剑行侠。配上他的光头也是十分迷醉233333（要是麦克用抠了一个爱心的牛皮纸信封来约我我都要昏迷了好么！她居然不领情……
与此同时，吴未也在每一次周兰的落单中对她渐生好感，两个青涩的少年，白色裙子和格子衬衫，简直是九十年代浪漫爱情故事的标配。然而可怜的主角吴未却偶然发现周兰的素描本上画的全是麦克，他不由得黯然神伤。
残酷的考试和IMC小组选拔的淘汰制是我们心中不能言说的痛，于是在大家的嬉笑怒骂中导演也十分心机地穿插了应由校长颁发的智慧勋章镜头。少年班的班长吴未是个普通的少年，在屡次受挫考倒数后得到周老师的关于“鲶鱼和金枪鱼”故事的开导，我猜他的内心可能在当时迷糊地释怀了，过后又变得不解起来。凭什么我一辈子只能做为金枪鱼保鲜的鲶鱼？！
遭受事业爱情双重打击的吴未渐渐对自己想要的未来产生了迷茫。就像十五岁时叛逆如我们，总想出人头地却一次次被打压。不过，这可能是青春期特有的磨炼吧。
少年班的老师和少年们都是悲哀的。在初识情滋味的大好年纪，却无法在阳光下自由奔跑，取而代之的是厚重幽闭的实验室和成摞色泽惨白单薄的草稿纸。也许他们可以通过在题海中鏖战获得另一种解脱，但永远无法品尝正常人应有的快乐。大学里自恃清高自命不凡的成年学生对他们的蔑视、对同班同学心底不能说的感情、心目中的女神被亵渎、酒精点燃的复仇抑或情动的火苗都促使他们走向极端。
但还好有周知庸老师。知庸，知道平庸，因而更努力地发光发亮。他的理念一直是，我不能成为伟人，但我的学生能。
于是他更沉默寡言地思考，在学术和教育方面更胼手胝足。他用力熨烫袜子和擦黑板的低头的样子，给我的同样是一份专注的感动。
事实证明他的学生真的成功了。他们在荧幕上给我们留下了鲜活的印象，使我们惊叹这是暌违已久的热血与情怀并存、却又不屌丝不冷艳的好电影。
整部电影到了最后依然是个悲剧，在合乎情理的方面思考也确实应该是个悲剧，少年班的现象如今已经不该如此极端地存在。校长发现了伪造红头文件一事后立即下令少年班解散，周老师在无奈与坚持中也渐入极端。
他最终妥协。但所幸没有迷失自己的初心。
不要在命运需要你逆风飞翔的时候，选择随风而去。

到了最后少年班的各位依然分道扬镳。我没有想到的是立志做医生的麦克却成为了科技公司的创始人，而那个无忧无虑的光头神棍少年王大法，却永远消失在大家的视野里。整个故事一开始是由吴未作为第一人称的，他是少年班最普通的一员，没有出人头地，但也做了自己想做的事，也许这就是殊途同归吧。
只是他仍会想起当初与方厚正共同制作的火箭，乘载着他对周兰不能说的爱，饱含了麦克和大法无所畏惧的勇往，划过天际永不坠落。
一如他们最初的理想。

一篇开始逗比最后充满情怀的处女评献给《少年班》和我回不去的十五岁（瞎说什么你现在才十六岁）。剪辑和摄影方面，肖洋导演掌控得无可挑剔，故事的衔接性流畅，缺点暂且不说（电影外行挑不出啥缺点只能评内容，图样），我从中看到了梦想、青春和爱，这不正是青春片的初衷么。

十年再无《少年班》。

作家王小波曾这样描述一个热血的男儿：那一天我二十一岁，在我一生的黄金时代，我有好多奢望。我想爱，想吃，还想在一瞬间变成天上半明半暗的云。 电影《少年班》中的麦克（王栎鑫饰演），王大法，方厚政，以及吴未，就是这样四个智商超群的天才少年，年未满十八，却已满腔热血如斗士。 四人唯一的不同之处在于，吴未（董子健饰）无意得知，自己是为保护珍贵的天才少年同学们才被选入少年班。就如同将鲶鱼扔进金枪鱼水池里以保持金枪鱼的持久新鲜一样，老师周知庸（孙红雷饰演）如此比喻。至此，故事以略微诙谐的基调展开的同时也埋下了忧伤的伏笔。由于讲述的是90年代的故事，影片搭配音乐，呈现出一股浓郁的怀旧风。而除了与故事契合度极高的背景音乐的运用， 电影的另一大出彩之处在于对角色的塑造。几个少年主角形象栩栩如生，一方面被赋予了充满戏剧张力的跳脱感，但同时又具备自然的生活气息，十分鲜活动人。尤其是吴未一角，将不适感发挥得淋漓尽致，使得情感的饱和度在影片结束段水到渠成地得到一个升华，成为电影的一大记忆点。

近年来，青春片适逢高潮期，以少年班群体为中心视角而展开的故事在琼瑶式青春片中可谓独树一格。导演肖洋，作为曾经西安交大少年班的毕业生，结合自身真实的经历体会，给观众制造了一场亦幻亦真的天才少年之旅。 《少年班》属于渐入佳境的那类电影。导演恰如其分地在满足观众具有的“天才情结”的窥视企图心与电影作者的自我表达中找到一个平衡点。《少年班》既不属于无病呻吟、娱乐至死的疼痛青春日记，也不是那类坚硬晦涩、文绉绉的自我独白。影片的巧妙之处在于在架构出一个理想乌托邦的同时又悄无声息地撕裂出一个开口，向观众展示了鲜血淋漓的人生，既浪漫又沉重。这也是沉溺于故事的诗意氛围的观众在观影后，仍能够产生强烈真实感和代入感的关键。不论是热切地想要融入到天才小团体的吴未，抑或是小心翼翼地怀揣着对周兰（周冬雨饰）爱恋的吴未，确如一条被放入金枪鱼罐头的鲶鱼，格格不入。尴尬而真实，正是影片所映射出的大多数人的青春与生活日常。无疾而终的暗恋，身处集体而无法摆脱的无力感，伸出手想得到热烈回应的那颗炙热的心，焦虑、窘迫且无奈。这些借助集体回忆而构筑的情感共鸣，强烈而有力。电影看似讲述的是天才少年们的故事，归根究底，还是一个关于你我他青春成长的轨迹道路。

天下无不散之筵席，离散悲欢无法避免。回归到电影于观众的意义上，影像的力量不仅在于能够提供人们畅游于诗意的诺亚方舟的空间，还在于与之相匹配的源自生活的切身共鸣感。在两者的调和下，才能恰好构建出一部影片的魅力，人们才能在光影中可以找到释怀的情结和被治愈的能量。

在《少年班》片尾，有一首歌唱着“没有不散的伴侣，你要走下去，没有不终的旋律，但我会继续”，面对这样一种洒脱感和释然的情绪，就如同影片结束时，古板的教师周知庸释怀后的那份云淡风轻，试问，当大屏幕里的光暗下来时，谁不是一条被治愈的鲶鱼？

    吸引我去看《少年班》的很多原因：一，故事梗概看起来很励志：少年班本身是一个很有意思的设定，乳臭未干的小孩子们闯入大学校园，还有在普通大学生的舆论压力以及心智不成熟的障碍下完成学业，还要拼得个数学大奖，在加一个孙红雷饰演的拼命老师，这本身就是能讲述热血青春故事的。二，肖扬的名声：在电影圈中，导演肖扬是一个天才般的存在，剪了个预告片就获得了冯小刚以及华谊兄弟的青睐，成为冯氏电影的御用剪辑，他带头建立了国内知名的后期特效公司天工异彩，也证明他的才能。这部电影本身还有一定自传体的成分，因为肖扬本身就是西安交通大学少年班出身的学霸，应该会有对少年班生活最直接的体会，这部电影真得有可能成为一部中国版的《龙樱》，或者是《死亡诗社》，但是我高估了这部电影的水准。

    编剧张冀也算很有才能的青年编剧，前有《中国合伙人》《亲爱的》等作品，他写的剧本中人物感情线索在逻辑上还能让人接受，有着《那些年我们一起追过的女孩》的模板，无可厚非。但是看看这部电影所讲诉的大学生活，完全就是扯淡。少年班学生进了学校不是去学习，而是去为了泡妞。普通的本科生则羡慕嫉妒恨得要死，非得跟少年班拼得你死我活，泡不上，就拿啤酒把自己灌醉，这还是大学生吗？再说，大学里面还有夜店，允许学生蹦迪，这大学的校长是不像活了是吗？最后再看看这所大学的人才选拔制度，没有考试，完全就靠着老师到处找，找的都是一帮神经病，还有制造炸弹的暴徒，你确定这个学校不是叙利亚培养ISIS武装人员的吗？总之，这部电影完全可以看成是一部具有科幻片性质的性喜剧和胡闹喜剧。

    我承认这部电影的影像还是不错的，剪辑动静结合，很适合表达年轻人悸动的心境。美术设计也是下了功夫的。摄影也烘托出了一种迷离感，天工异彩在画面处理上很不错。但是我真得想质问导演和编剧，在你们的眼中，少年班的孩子到底是什么样子的？大学到底是什么样的？难道男生为了喜欢的女生都得经历裸奔？大学里可以搞车震？女神都是狐狸精？真得，我只想说，请不要用这样一部影片污蔑大学，污蔑少年班!

中国式青春片红火不到三年，但恶评已经触碰谷底。

由于先天不足后天失调，不少导演开始尝试各种办法，把青春片的外缘不断伸张，挣脱出大学的束缚。《青春派》以高复班写高中生早恋，《万物生长》以医科生写大学生的裸露情欲，再到《少年班》，它主打智力学识和青春期身体的反差，加上这种特殊的教学方式至今仍然存在的。我曾猜想，它才是一部中国特色的青春片。

《少年班》始于1998年防洪抗灾抢险，瓢泼大雨气氛暗黑，南来北往行事神秘，大有X战警选拔年轻变种人的神秘气息。这个序幕既有周先生（老师）拯救几名少年班学生于水深火热之意，也有少年班教育乃举国体制精英教育的侧写。孙红雷继续他的东北方法派表演，不断暗示观众，他身上有故事。电影本应该沿着这条线索，不断铺陈学生与老师的矛盾纠葛，但是，《少年班》很快转到了“那些年我们一起追的女神”身上。

原因恐怕也很简单，（编导相信）观众就爱看这个——有什么比早慧早熟早恋早夭更刺激人的呢。没人想看对教育体制的长篇大论，你争我辩还不清不楚的。

张爱玲老师就说，干那什么事情要趁早。

就最后效果来看，《少年班》这招棋确实走险了。问题就出在这个女神身上。观众或许知道，几个少年追求女神不会有结果，但直接把女神写死写碎，像从天坠毁的火箭那样，多少还是浪费了之前电视广告一样的身体特写。女神身上没有任何不得以为之的苦衷，没有人知道她是怎么想的。她身上承载的，全都是一群青春期男孩恨成年而不能的欲望投射。最要命的是没人会喜欢这个性格一边倒、里外全是黑的角色，周老师多年前的光屁股教训，变成了超越时代的校园车震。

暂不说这么写女神和富二代是否恶意满满，换个思路考虑，对这些打了醒目标签的人物，是否只有这么一种写法……美与富，它们是否注定无法承载青春的纯真品质。如果参考青春片拍得最好的电影大国日本，这简直是最暴躁跟粗放的糊涂写法。

不是感动（宿舍楼的漫天纸屑），就是愤怒（汽车也上了天）。

不是极端宣泄，就是一棍子打倒。

在女神和周老师身上，《少年班》如果更加专注地单写一人，也许还可以独当一面。选择两条腿走路后，结果摇摇晃晃，学生跟老师玩起了捉迷藏，目标不明。

串起整个故事的董子健，他戏份不多，但把一个标准的中国好学生塑造得真实到位，尤其是他的压抑、崩溃和绝望，还有中国青春片中少有遭遇爱情时的懦弱。腹黑少女周冬雨同样令人有代入感，比活宝们表现得恰如其分，可惜都是：篇、幅、有、限。《少年班》的卡司并无问题，但群像打造上却有些顾此失彼，那显然是过于追求商业平衡所带来的弊病。

先前有朋友批驳了《万物生长》的美术，从年代不符的道具到范冰冰的一身现代装，《少年班》犯了相似错误。那个灯红酒绿的酒吧，那幢过于崭新的宿舍楼，包括麦克的造型，直觉在说：上世纪末的985大学好像不应该是那样子。这就像吴未以一敌多，道具源源不断地飞到了他手上。还有那场为了裸奔而裸奔的戏份，在光膀成风的大学校园，当你只有一条毛巾又需要从澡堂跑回不远处的宿舍时，你会挡哪里。当然，这么说是吹毛求疵，电影也不过是为了放上一首《当》。

《少年班》令我感慨的，显然不是像九把刀那样去追一个不是女神的女神，而是它开始写中国教育的失败者。少年班里的失败者，还有同样失败了的周先生。难能可贵的是一直到最后，少年班的吴未还是一个普通平凡人，周先生则继续他未竟的另一件人生大事。回首学生时代，局中人总以为中考高考甚至上了一首好大学有多了不起。当你足够成熟就会发现，那些考试和好大学，实际上也只是考试和大学而已，影响你一生的“考试”多了去。定义成功有很多种方式，少年班志在攻克世界难题，毕业生只要一份好工作。在既有的教育体制下，在鲶鱼和金枪鱼的故事中，中国人尤其渴望成为别人，一个好学生，一个成功人士，一个高智商天才，却害怕成为自己。

在大学校园这样一个环境，在名为《少年班》的这样一部电影，如何处理课堂学习和个人欲求的冲突，似乎变得尤为重要。从头到尾，电影好像没有远离形而上的话题，IQ和数学大赛。但真正被挥毫泼墨的，却是那些形而下的生活。在美化和写实中，《少年班》变得摇摆不定。导演的亲身经历，显然有着第一手的材料说法。可在青苹果的诱惑面前，《少年班》又重复了中国青春片的窠臼。不是说追女孩不好，而是追得这样灰头土脸还玉石俱焚的，多少有点悲恸。

真正的青春伤痕，其实就在那趟追不上的巴士车。无可奈何花落去，一句惊醒梦中人，但也只能点到即止，仅此而已。【北京青年报】

   说实话，我对这部电影是抱有很大期望的，在观影之前，还补习了2008年少年班的资料，在我的想象当中，既然以高智商学生作为卖品，那么在观影途中，肯定会有类似于《永无止境》这种智商嗨劲在里面。

  然而，我还是太天真。

  电影开场时，不同角度展现了几个高智商学生的特点，其中还致敬了周星驰在《千王之王2000》的桥段。让我产生了这么一个想法：看来这部电影靠谱。

  在这个欣慰刚刚开始，伴随这少年班入学，几个少年班学生看着一个女人入迷的场景，我开始又感到了担心：导演你可千万别玩这些，我不要看这些青春的骚动。

  之后，导演仿佛听到了我的想法，立马让少年班表演了泡妞、喝酒、打架等桥段，而在预告片里展示的高智商，在电影却是如此的搞笑。除了会算几道数学题，完全看不出智商表现在何处。

  在时间不停的流逝中，我不停的感受到了失望，《致青春》《左耳》《同桌的你》以及7月要上映的《栀子花开》这些字眼一直浮现在我脑海里，我感到了愤怒，我本来已经幸运的躲过了这些电影，而《少年班》却残忍的给我制造了这些观影过程中痛苦的过程。我不爱看你们这些破烂青春，我的青春比你们这些玩意要精彩几十倍——我打架不是你们这么打的，我谈恋爱也不是你们这么谈的，我喝酒也没有你们这么傻逼。

  在少年班经历了泡妞，打架后，又一次聚在一起喝酒，发酒疯的时候，我愤怒的离开了座位，然后回到电脑前给它打上一颗星。

  

这个题材选的很好，但是感觉太不真实了。

记得我上高中的时候，班上有个同学也就才十二三岁，成绩很好，老师推荐他去考中国科技大的少年班。

他是怎样一种人呢，看上去呆呆的，若有心事的样子，不爱交流，并不是很活泼，和女生没有太多的接触，看上去多少还有些自卑。

隔壁班有个小胖，长得就像幼儿园里的大孩子，胖乎乎的，眼睛大大的，聪明绝顶，总是全年级前三。他相对活泼一点，也更为自信，在各种竞赛课上总是爱出风头。

但他们的共同点就是，从不会被平时我们遇到的人情世故困住头脑，他们不愿想，也不会去想那些我们在十六七岁烦恼的那些事。他们更专注在他们的领域。

所以说，天子聪颖的少年，即便他／她也有少年维特之烦恼，可他们才不会花那么多力气在那上面。他们的情感直接，简单，或者说幼稚。所以他们才能更专注于他们自己的领域，在那些地方超乎常人。

所以，我不觉得会有少年班的孩子每天凑在一起想着怎么追女生，跟别人打架，一边在数理化各个方面秒杀别人还一边搞着发明追女孩。天哪，这哪是少年班里那些单纯的高智儿童，这分明就是国民老公王思聪。

我们其实更应关注的是这些高智商的孩子的心理成长。他们从小被当作各种竞赛的选手，被禁锢在那个理论的世界，而真实生活中的能力其实都差到极点。如何真正的关注他们的成长是我们需要让大家看到和反思的，而不是荒诞的编造一场风花雪月的天才儿童的致青春。