南征北战1952

第8部红色修复，1952老版《南征北战》，1974还有一版翻拍的。那个年月好多战争影片都有翻拍版，主要原因是老版不能充分体现应该体现的主旨，新版实际是特殊历史时期的产物，是想竖立新时期之下的样板戏，艺术性远远不如老版，如1975版平原游击队、渡江侦察记等，新版南征北战也是不如老版。作为新中国成立后拍摄的第一部军事故事片，据说当时解放军总参谋长粟裕等多名我军高级将帅参与了该片的指导。 《南征北战》是这回看的第三部汤晓丹电影，前2部是红日、南昌起义，老版南征北战是和成荫联合执导的。 拍老版南征北战那一年，冯喆31岁，张瑞芳34，仲星火28，项堃37，项堃的国民党高级将领一直很传神。客串了一名解放军将领的孙道临31，都曾是意气风发，都曾是黄金一啊！ 有的说新版《南征北战》比老版“强在敌我双方的战略部署在影片中演绎的更清晰”，这个没看出来，有双方战略部署的场景新老完全一样，角色没变、台词没变，仅仅军事地图新版的是重绘的而已。 倒是新版的航拍确实是个很难得的改变，虽然难得，却也改变不了新版和老板整体上一样的打鸡血般的乏味，而且新版还把老版中我解放军高级将领的行头从高级呢料给换成了和士兵一样的粗布，为了政治上的生硬宣传需要，是全然不顾事实啊。 说打鸡血般的乏味，也是老K对大部分中国战争电影的看法，电影要好看，编剧就要下工夫，桥段、台词都要有匠心，同时还得精心，而一件事老K是确定的： 共产党打败国民党绝对不是件容易的事情，肯定会有很多即有意思又令人动容的人和事发生过。 就是说在电影艺术的再现上，中国的战争电影可发挥和创作的空间应该是很大的，但新老南征北战这样的电影并没有表现出来。 这一批红色修复系列还差最后一部《上甘岭》，《金刚川》和《百团大战》可以7了。

《南征北战》是一部由成荫、汤晓丹导演，陈戈、冯喆、汤化达主演的一部战争类型电影。

这部影片的配乐，自始自终，都能听到的是一段熟悉的旋律《沂蒙山小调》在反复变奏，优美而抒情，并且带有一种自豪感，令人神往。

《南征北战》是我童年的记忆中看的次数最多的一部电影，他的精华是：“为了消灭敌人 有时我们必须大踏步往后撤退，大踏步的向后撤退就是为了明天大踏步的向前进”，“在运动中寻找战机，并消灭敌人”。它的人物众多，并在银幕上第一次出现敌我双方的高级指挥员。它的场面巨大 敌我双方行军场面、战斗场面，其磅礴的气势是前所未有的。它以强烈的悬念、紧张的情节和内涵的精神力量而赢得广大观众浓厚的观赏兴趣。

影片在敌方人物的描绘上有所突破，没有脸谱化，影片在电影表现手段运用上，也达到了当时的高水平。例如：电影开始我军撤退的场面，全景中，近处有主力部队在行进，稍远有民工队伍在行进，再远还有一支队伍在行进 ，呈现一种全线后腿的情景，安排的层次分明，很有生活真实感。

影片的成功，在于创造者们对当年的战斗生活的熟悉，得益于他们饱满的创造热情和朴实的感情。

《南征北战》拍于1952年，由上海电影制片厂摄制，沈西蒙、沈默君、顾宝 璋编剧，成荫、汤晓丹导演。影片根据解放战争时期发生在山东、苏北战场的真 实战例改编，讲述了人民解放军华东部队在毛泽东战略思想的指引下，采用“大踏步地后退，大踏步地前进”，“集中优势兵力，各个歼灭敌人”的灵活机动的战略战术，最终打败国民党军队，取得战争胜利的故事。《南征北战》以宏伟壮观的战争场面和众多的人物群像为主要表现手段，从全景性的宏观角度来展现广阔的历史背景和战争发展态势，描绘出一幅波澜壮阔的革命战争历史画卷，形成了 史诗性和纪实性的独特风格，开创了新中国战争史诗电影的先河。 《南征北战》的艺术特色主要表现在以下几个方面: 1.影片主题集中。影片一开始就提出问题，并随着故事的发展，一步步地使主题得到深化。影片着力表现的是毛泽东战略思想体系中运动战战术的神奇和伟大，但影片并没有以教条化的方式来表现这个主题。作为主角的解放军战士们一 开始并不理解为什么“天天打胜仗，天天往后撤”，搞不懂上级让他们一口气后 撤400多里的真正用意，很多战士还因此闹情绪，觉得这种打法“很不痛快”但随着战场形势的发展，当战士们在运动中配合兄弟部队有效地歼灭敌军时，指战员们深刻体会到了运动战的奇妙所在，领悟到了毛泽东战略思想的伟大之处。指战员们的思想也转变了过来。通过这些描述，影片明确表现了“毛主席伟大战 略思想”是“小米加步枪”的人民解放军能战胜装备精良的国民党部队的根本原因，使影片的主题得到了升华。 2.影片初步扭转了银幕上对反面人物漫画化、小丑化的创作倾向。新中国建立之初的电影作品，在涉及到反面人物时，往往采用矮化、丑化、漫画化的“二 化”式处理方式，使得反面人物形象单调而乏味。《南征北战》没有拘泥于这个僵化的模式，按照现实主义的创作手法对作为反面人物的国民党军官进行了真实可信的描写。影片中的国民党军官张军长和李军长在演员项堃和阳华的演绎下，显得真实而又富有光彩，成为公认的优秀艺术形象。 3.在电影视听语言上的成功运用是《南征北战》的最大艺术特色。《南征北战》在题材样式上不同于同时期其他战争题材电影，它是一部从高视点的宏观角度对战争进行全景式把握的史诗电影。因此，影片用了较多的篇幅来展现广阔的历史图景和战争过程，没有集中精力对个别人物及其性格进行细腻刻画，而是群像式地展现战争中的各类人物，通过塑造一批栩栩如生的人物群像，生动地表现影片的主题。由是，影片较多地运用了全景、中景及运动镜头，而很少运用刻画人物心理活动的近景、特写及静止镜头。特别是“抢占摩天岭”这场高潮戏，更 是体现出影片在视听语言方面的独到之处。在这场戏中，导演首先成功地运用了 为后人津津乐道的“平行蒙太奇”手法，将敌我双方从两侧攻占摩天岭的紧张场 面生动地体现出来。在解放军战十抢先一步登上摩天岭制高点后，影片采用了一 个跟移拍摄的长镜头，将镜头从冲上峰顶的解放军战士身上迅速地移到即将冲上来的敌军那里，在时空上完整地表现了两军短兵相接、争分夺秒的紧张场面。此外，在这一场戏中，影片的背景音乐急促而又热烈，生动地渲染了战争的紧张气氛，也烘托了解放军战士们高昂的战斗激情，成为音乐与画面同步的经典段落。 总之，《南征北战》的史诗品格，对毛泽东运动战思想的生动表现，对反面人物的创造性处理以及对电影语言的成功运用，使其成为新中国电影史上最具艺术价值的战争题材电影之一。当然，由于时代的局限，《南征北战》的不足之处也是显而易见的。影片图解毛泽东战略思想的意念过强，在一定程度上削弱了对战争的残酷性以及人物内心冲突的描写。在影调设计及镜头运用上，也不可避免地带有浓重的意识形态色彩:敌军总是低调、俯拍，我军多是高调、仰拍。