斗爱

很少有电影能感动到我两眼泛泪光，但是观看《斗爱》过程中，我两处眼泪泛光了。一处是莉莉酗酒入院，一处是莉莉自杀入院。更难得的是我今天看了三遍，三遍都在同一处泛泪光了。
这是一个梦与现实，梦与爱的题材，也是一个妥协讲和的结尾。对于楚思南来说，他的梦是一直都可以跳舞，一直舞动他的人生。他或许一厢情愿了，他或许认为他的梦也是莉莉的梦，认为是共同的梦，要一直守着这个梦，一直跳下去。可是舞蹈没有妥协，人生需要妥协，最后他跟人生讲和了，他退役了，然后我怅然若失。

楚思南的人生好像只有舞蹈，他是上了发条的机器人，他没有停歇的机会。对于他来说，舞蹈就是人生的全部，梦太重，背负太多，以致于他常常想到将来的比赛这类的都会冒火。他不能输，输不起，太多太多的压抑，但是他说不出来，他用的行为，他的极端去表达他的压抑。他摔酒瓶，摔椅子，他踢门，踢柜子……他暴躁，他整个人就好像炸弹，随时都会爆发。他不会讲话，他会对着小曼骂着：“你知不知道你这样笑很贱”，只因为小曼的舞姿和表情无法达到他的要求。莉莉自杀但是没有死去，只不过伤了肋骨不能再和他跳舞。他咬牙切齿：“恭喜你”，他发飙地喊道：“我想和你跳，我他妈就想和你跳”，看他难过地说：：“你把我们的梦想摔得粉碎”......梦想，他们的梦想，至始至终，他始终认为那属于他们的梦想，不是他，也不是她，而是共同的梦想。他的舞蹈需要她，没有他，他还是会怅然若失。只不过莉莉要的不是舞蹈，是他，是他的爱，他的关心。只不过楚思南不明白，他想着他的舞者梦，他太不懂莉莉，他太不懂爱。他嫉妒老五对女人有一套，而他在这方面只是初生牛犊。在舞蹈的王国，他是王，在台上，人人都爱死他，回到先生，他是混蛋，是傻蛋，他太低智商。所以莉莉对他吼着：“那是你的表演，你要的是一个机器人，不是我......”梦，最终还是他自己的梦，只是他自己沉浸的梦，所以当莉莉不能跳之后，他找来了小曼。只是他或许不懂爱，但是和莉莉的感情是藏在心底的。他对她说永别，却还是忍不住关心她的状况，他希望小曼是莉莉，动作，表情都是莉莉......感情方面，他只是个弱智者。所以看不出莉莉只想和他说说话，而不是每次谈话都是舞蹈，舞蹈......可他怎么也不能抑制，三句话不离老本行，还是跟她讲舞蹈，讲比赛，询问她的体重……他是男人，他的想法和女人总归不同。他气愤，他愤恨莉莉酗酒不跳舞，他愤恨莉莉毁了他的梦想……谁又来了解他的悲哀。谁没有梦想，有了梦想有了希望，也有了悲哀，因为梦，他才压抑这么深。他连哭都那么压抑，他的暴躁其实只是他压抑的一种。他每次有好多好多想说的话，有好多好多想做的事情，他不能歇息，他太怕失败了，他的梦想，一辈子的跳舞的梦想，也是舞者无法实现的梦想。结尾，他喃喃念叨：“我想终生做一个舞者，我失败了，你将来也会，你会想念舞台，观众，发胶的气味，那种跃跃欲试的心情，那时候你会像我一样和人生讲和，那时候你会碰到另外一对充满理想的年轻人，教他们，让他们继续跳下去，那是值得的，年华老去，舞者的美和勇气长存……”
你以为他是强势到冷血的动物时，其实他是温柔的。当莉莉用头撞着墙的时候，他会用手护着；当哈特批评着小曼的舞蹈的时候，他会用温和的语气跟小曼说。他听着莉莉讲着属于她的寂寞，她的想法，她的酗酒，她的一切的时候，他满眼都是温柔。莉莉要放弃舞蹈，放弃他，他泪水直流，他哭得无助，哭得无奈，哭得又压抑。在医院的片段，他整个人崩溃了，梦碎了，他也碎了……当他得知莉莉得了病，看着屏幕上过去的快乐场景，他抑制不住的悲伤，他继续他压抑的哭。他太想成功了，他太想要跳舞了，他背负太多了，他压抑，他的温柔陪同他一同压抑……无处释放的他，又有谁来理解他，同情他，又有谁能理解他作为舞者的心情？
最后他和电话那边的小曼说：“我退役了...”他看着莉莉笑了，我难过了...他只不过是和人生讲和了，只不过他明白了，他会失败，舞者这个舞台没有一辈子，他是讲和，他向人生妥协。有人说他最终发现舞蹈并不是那么或不可缺，爱才是最重要的。倒不如说当梦想和现实有了冲突，当你明白你放弃的一切，你的梦还是会碎，倒不如留住爱，至少人生还剩下一种你能珍惜的。妥协了，讲和了，舞者的人生结束了。只是奔向爱的楚思南，在午夜梦回的时候应该也想起那时的舞台，那时的黎莉莉和楚思南，在舞台上绽放光芒的他们……
 
 
 

一个下午，看了一部电影《斗爱》。然后，自我激情了一下，离开电影院的时候，电影的主题曲还在很有节奏地播放，于是我无意识地想扭动。像本片导演所说的，你看完电影，会对拉丁感兴趣的。
回去的路上，我一直在想，《斗爱》的结局，是在随大流还是在剖析最终人们的理念。老实说，我不喜欢这个结局。我总是不自觉得感到，对于楚思南这样一个舞痴来说，他的放下，只是暂时的，也许不久之后，他就会开始怀念发胶的味道，怀念舞台，怀念掌声，甚至怀念排舞时的跌倒。
武侠的世界里，总是有一种人无休止地练武练剑，以求达到顶峰，达到顶峰的，还依然沉迷不可自拔。楚思南就像这样的一种痴人，他几乎把所有精力用在了舞蹈上。那莉莉算什么呢？也许是他的女人，也许不是。如果说，楚思南是一流的剑客，其实莉莉只等同于他手中的剑，一把能让他匹敌天下战无不胜的剑。如果他爱她，那也是一个剑客对宝剑的热爱，即便他喊出了“剑在人在，剑断人亡”的口号，那也不是生死不悔的宣言。
拉丁是两个人演绎的传奇。任何一方的纰漏都是两个人的失败。楚思南对自己的要求高，对舞伴的要求也高。就像剑客一遍又一遍地熟悉剑诀，并一遍又一遍地打磨宝剑。终于有一天，宝剑不再锋利，不再顺手，刃到了钝的时候。莉莉身上的伤让她足够彻底地离开舞蹈，她是热爱舞蹈的，所以她用酒精麻痹自己的疼痛，也许也在麻痹自己的思想，她也许只有在酒醉的时候，让自己还在幻想她依然能站在舞台上，和自己的爱人一起展现动人的舞姿。宝剑钝了，剑客最清楚。当他发现打磨只会让宝剑消亡得更快的时候，他选择了试着使用另一把剑，一把崭新的剑。楚思南遇到了跳舞很有天赋的小曼，开始尝试磨合，就像当年使用宝剑时那样去打磨，去花时间，花心思达到最佳契合度。
终于，一把新剑出鞘了，剑客却突然发现，新剑再好，而他对陪伴了自己多年的那把现在已经钝了的剑已经有了最深的感情。又或者，是因为剑客领悟到，有一天，他也会随着剑一起老了，钝了。舞者总有一天，会支撑不住自己最熟悉的旋转。楚思南在影片的结尾还是那个能剑指天下的剑客，还是那个能舞动世界的舞者，但他却放弃了最后的角逐。我一厢情愿地认为，他其实是遗憾的，嘴上不说不代表心里接受。当然，我不能判定他最后的想法，也许连写这个故事的导演兼编剧张挺都不知道，也许，楚思南的扮演者钟汉良知道，当然，这只是也许。

其实我看电影总是会很多得关注演员的表现，演员对角色的代入感总是让我看得热血沸腾。而这部电影，有人说是每个演员舞技与演技的PK（此语不是我原创）所以我做了一下PK分析。
首先：钟汉良先生，舞技和演技，通观全局，可以打成平手，在最震撼我的三处中，他的演技占一处，演技和舞技的相互辉映占了另外两成。
演技处，就是他在医院跟莉莉说了“我们永别吧”之后关门走在走廊里那处，没有台词，只有一条灯光似明似暗的走廊，钟汉良把矛盾与痛苦淋漓尽致表达出来。都说痴情总比绝情苦，也有人说楚思南残忍，可是，钟先生的表现就是一个看似残忍的人，痛哭伤心起来却更能让人有一种落差壮阔的震撼。
第二处，是他和莉莉的比赛中的表演。镜头至始至终较多地给了钟先生面部表情的描写，舞蹈和楚思南的表情变化传递给观众很重要的信息，莉莉在比赛中的跌倒却清楚得给出了楚思南的心理活动。导演的手法，演员的表达，融汇得很好。比赛时那场舞，之前看片花的时候，还不太喜欢服装，但是真正在大屏幕看到他跳起拉丁来，才发现那种美感未曾少半分。之后的楚思南的爆发，完全是整幕戏剧的主宰，其怒其狠，而后又看到莉莉自我粉碎的举动时的震惊和些许害怕，扎扎实实的演技。
第三处，他教小曼什么是伦巴。他一个人，边说，边舞。讲述伦巴的来历，感情的充沛，眼神的到位，动作的到位，不会跳舞的演员不会有这么干净漂亮的动作，不会演戏的舞者不会有这么充沛的情感。演技和舞技如此融合，叹为观止。


爱戴：演技和舞技同样打平。我也被自己这样的感觉吓到了。我原以为爱戴的舞技是应该好于演技的，但是，在这部片子里，她在演戏中感情的收放表情的转换让我刮目相看。第一幕的开场舞很艳丽，后来在医院坐在轮椅上穿蓝色衣服的感觉又很清新。而两者能结合统一，最好不过了。舞蹈更不用说，很棒的身材和感觉，只可惜剧情的需要，她在这部电影里没有最大发挥她的功底，而且因为其他年轻配角是专业舞蹈演员出身，她的舞蹈就不够显山露水了。

孙田莉子：舞技远好于演技，到底是拉丁小天后出身，她静止的时候，你可以觉得她不漂亮，身材不够纤细。但一旦她舞起来，她就是舞台的亮点。你的目光就会自然不自然地聚集到她的身上。可惜了，演戏上缺少灵气，哭也做作，笑也做作。一个新人第一次演电影演技上的缺乏是可以被谅解的，但是灵气上的缺乏，只能让她以后的演绎之路任重而道远。

李克等其他年轻配角：之所以上面说莉子的灵气不够，并不是和演戏演得多的比较，就是因为看过了楚老师的那一帮学生的扮演者，才对比出，灵气这种东西的重要。看过电影的人都不会忘记那几个年轻学生的舞蹈和笑和说话吧，也许他们的自然才有了最好的效果。那种年轻舞者的骄傲，让他们可爱得一塌糊涂。舞蹈上的自如奔放，极少台词吐露出的调皮和年轻傲慢，本色的流露实为上乘。

刘斌：老演技派了。没有舞蹈上的演绎，但是他站在那里就是一出戏。厉害。另外他的女朋友小咪的扮演者也很不错。电影里很有意思的两个人。

这部电影，说经典，谈不上，在某些桥段上达不到。但是这部电影克服了大多数歌舞片剧情简单只有歌舞而无戏的毛病，能做到歌舞戏较好得相结合，称得上是上乘了。

    一开始，我想事情一定是这样。
  他想一直跳下去，因为他爱跳舞，她也曾想一直跳下去，因为她爱他。
  可是他的梦想竟这样沉，终于在这重压之中变形、粉碎，他亲手把她逼至疯魔。
  其实“斗爱”这名字我觉得取得并不贴切，并不是他们俩都是争强好胜的人，只有他是。因为只有他是，所以她被他拖拽着前行，步履蹒跚，跌跌撞撞。
  楚思南是爱舞蹈的，舞蹈就是他的灵魂，他想跳下去，跳一辈子，让最后的灵魂在旋转中消失吧，或许只有死亡，才可能是他谢幕的唯一方式。
  黎莉莉也是爱舞蹈的，一开始的时候是，可是她爱上了楚思南之后，舞蹈就变成她的筹码，她最骄傲的东西，她得以在楚思南身边引起他的关注和赞赏的资本，所以她可以胡闹，可以酗酒，就是不能让他知道，她不能跳舞了，但是她不甘心，她与他爱的舞蹈争抢他的爱情，但每次都是一场无言的失败。最后她终于撑到了极限，她从看台跳下摔断小腿骨，她对他说：“我谢幕了。”她对他说：“你放手吧。”

莉莉：楚思南，我没有你那么热爱舞蹈，我一直为你跳，我现在跳不下去了，你放手吧。
……
楚思南：我们永别吧。

  果然。
  黎莉莉那时还有幻想吗，那时她还能希望一个不一样的结局吗，她就是输了，楚思南爱的是舞蹈，只是舞蹈，她知道，她得到了预想之中的回答，她要谢幕了，她的爱情也要谢幕了。
  那时，是不是一种心碎的安详。
  可是她没有说的是，她每晚都痛的睡不着觉，她的脊髓炎要把她折 磨疯了，所以她只能喝酒，不停喝酒，用酒精麻醉疼痛，每次都要用尽所有力气去仰望他舞台上的光芒。莉莉没有说，她也不能说，她谢幕离开，但是她一定不能留下一个狼狈的姿态。她要以最后的尊严离开楚思南的世界，而不是被迫退出。
  小曼也是爱舞蹈的，可是她也爱上了楚思南，于是舞蹈是她存在于楚思南世界唯一的方式。可是她和莉莉不一样，她从一开始，就没有不甘心，甚至不为日后的离开而恐慌，她情愿成为下一个黎莉莉，甚至比莉莉要求的更少更少。
  我爱你，我为你献上我最美丽的，我为你献上年华和所有的美好，然后，你将抛弃我，我将离开你，可是我愿意。

小曼：或许有一天我也会变成她，你也会和我永别，即使那样我也很开心。

  只是。
  小曼，你是一个年轻的生命，不必加入这个旧故事。
  楚思南最后对小曼说：“我不去黑池了。我退役了。”
  可是小曼哭着说：“我可以不去黑池，可我不能见不到你”
  小曼去了黑池，她能成为一个冉冉上升的新星，她或许还能是下一个世界级冠军。
  最后的最后，莉莉终于从楚思南眼里，看到她一直渴求的、专属的温柔。
  他确实如你所想的那般爱跳舞，但他却远比你想象的更在乎你。
  这是个好结局。
  对每个人而言。
  对于热爱的梦想，到底是全身心的投入，献上生命、青春和所有时间，还是稍退一步，与人生讲和妥协，享受它的乐趣就好。前者可能会产生伟大的艺术，而后者，才是生活普通的方式。
  而最后，我想事情一定是这样。
  你不跳了，那么，我也不跳了。

翘首《斗爱》：一场舞动心灵的两性战争

        没有斗牛士，牛会很寂寞。没有牛，斗牛士也一样。最后刺到牛的心脏，他们才会有所了解，可是已经晚了。——《斗爱》楚思南
        
    中国不是没有过舞蹈相关的电影，但是以拉丁舞为题材，并且导演鲜明地提出了“舞蹈是两性之战”的电影，将于四月中旬起在国内全面上映、现已确定为中国体育舞蹈联合会的官方推荐影片的《斗爱》，是第一部。
        斗爱的官方片花已出来了三个版本，各有侧重。
        第一个两分钟的片花就仿佛一部精致华美的电影短片，以一场斗牛舞贯穿全片，音乐激昂，舞姿奔放优雅，男女主人公的经历、情感、冲突以语言丰富的影像被快速的剪辑穿插其中，配合着舞蹈与音乐，整个片花喷薄着一种火山熔岩般的沉郁而激烈的气质，梦想、青春、爱情、舞者、纠缠、挣扎、决裂……片花中那些倏然闪过的画面与色彩，绚烂得强势，至少向所有观者宣告了，这绝对会是一部与沉闷绝缘的电影。
        第二个片花不到一分钟，以男舞者的心灵独白为主，短短几句话，低沉的声音饱含着对失败的释然与对舞蹈的怀念，平和的语气隐隐透露着哀伤，而最后的结语又令人深深感觉到，希望不绝。
        第三个片花似乎是在前两个片花的基础上，更娴熟完美地融合了两者的优点，将舞蹈与音乐保留，三位主人公的纠缠挣扎与舞蹈结合得更紧密，随着背景音乐的节奏稍微调整了剪辑顺序，剔除略显混乱的因素，使整个片花更紧凑，更能突出影片所要表达的主题。
        片花很吸引人，更吸引人的是片花中透露出的影片的故事主题：这是一个关于舞者的故事——舞蹈、爱情、青春、梦想、自由，这更是一场关于人自身的战争——相遇、纠缠、挽回、伤害、挣扎、讲和，一切最终可以归咎于男人跟女人的战争。犹如热情奔放的拉丁，两性之间永远没有绝对的征服与主导，无限的进退步伐，既是试探，也是沟通，互相交锋中，灵魂在靠近与疏远之中渐渐融合，起舞，永无休止地纠缠，如果找不到可以包容彼此的方法，最后唯有彻底的转身决裂。
        导演张挺说过，体育电影所共有的元素是青春、爱情、梦想、自由。这种共有的元素，从斗爱的片花就能够很明显地看出来了。
        关于《斗爱》这部电影本身所体现的拉丁舞，张挺导演的表述或许能够帮助我们更好地理解电影想要表达的故事。“拉丁舞中，男性和女性的动作幅度很大，而且互有输赢，双方经常会作出痛苦和狂喜的身段和表情，像是生活中男性和女性的感情斗争一样，男性和女性的情感不能彻底征服对方，又不肯放弃，经历了苦苦地挣扎。这种挣扎抽象化后，就变成了舞蹈。两性的战争，是不会因地域、人种和时间有所限制的。”正如爱情是人类永恒的主题之一，两性之间的战争也是超越了时间、空间的一个永恒性的话题，任何人在自己的生活中都不可能回避，或者已经经历过，或者正在经历，或者将要经历。如何鲜明而精彩地表达两性之间这种微妙又争斗的关系，拉丁舞是一个绝好的载体，男女舞者的舞蹈语言，将具象的两性关系化为抽象的艺术，这种艺术又通过舞者的演绎直观地传达到观者的眼睛，看得到，看得懂。在这里，艺术经历了双重的升华。艺术来源于生活，从生活中提炼灵感，最终高于生活，最大限度地还原了人的生命之美。真正的艺术，是怀抱着尊重之心，对生命孜孜不倦地挖掘美的过程。舞蹈更直接地体现了这种过程。从导演的意图，片花的片段，观者能够体会出《斗爱》是一部尝试着通过拉丁舞题材来努力表达这样一种艺术的诚意之作。热烈的舞姿，激荡的感情，光看片花就已是赏心悦目，而完整的影片将会带来怎样的视觉享受与心灵震撼，简直令人迫不及待。
        作为一部舞蹈题材电影，舞蹈自然在影片中占据了相当大的比重，演员扮演的舞者能否展示出专业舞者的风彩的重要性也不言而喻。在影片的人物设定中，主要的角色都是舞者。尤其男主角楚思南是一个很吃重的角色。两位女主人公围绕着他的梦想互殴冲突或加入，他不仅需要成熟魅力的气质，更要有适合于舞蹈美好的身体线条。《斗爱》的男主角由本身具有不俗的舞蹈功底而演技亦不俗的演员钟汉良扮演，确实非常合适。片花中的几段舞蹈，能感受这个演员本身的舞蹈才情，他的身体一轻轻一转，舞蹈的sex迎面而来。而女主演爱戴有着“锐舞”天后之称，小曼的扮演者孙田莉子更被称作是“90后拉丁小天后”。影片中绝大多数高难度舞蹈镜头都由主角亲自完成，《斗爱》中舞蹈的可看性非常值得期待。
        根据剧情介绍得知，男女主角楚思南和黎莉莉在中国拉丁舞界是一对传奇人物，他们因为舞蹈而相知相爱，又因为舞蹈而发生争执。怀揣着梦想的姑娘小曼第一次看到楚思南和黎莉莉跳舞，她震惊了。他们的一曲伦巴如同火焰，点亮了小曼的心。片花中有不少比赛和训练的镜头，与剧情的融合度较高，很容易使观者明白，斗舞，是斗爱的重要一环。影片中的两性之间的战争，就从斗舞开始。片花里男女主角有一个即将起舞的场景，双方舞步踏出的第一个动作，都是干净利落的，充满力量又优雅从容，场景简短而寓意丰富。舞蹈是他们赢得其他对手的武器，也是他们彼此发生战争的源泉。
        男人和女人对于梦想和爱情的态度，似乎总是无法同步。即使有幸同步了一段时间，但也很难永远走向一致。我想我能够知道，在楚思南和黎莉莉相处的最初，舞蹈是他们共同的梦想，他们一起练舞，一起参加大赛，一起赢得冠军。在赢得冠军的比赛上，至少他们是身心一致的，彼此的配合与默契，完美无缺。而即使是达到过这样完美境界的他们，是从什么时候起，黎莉莉不再把舞蹈当作唯一的梦想？她说她有了孩子，她指责楚思南只想要个机器人。这些片段似乎都预示着黎莉莉渐渐地做了一个女人通常会有的选择：爱情在梦想之上，或者，舞蹈并不是她唯一最终的梦想。她曾寄希望于楚思南明白她，却不知道她的希望打碎的是另一个男人的梦想。
        楚思南是一个执著于事业的专业舞者，他对于舞蹈之外的事情，几乎漠不关心，像一只上了发条的机器。他对黎莉莉的自暴自弃可以沉默宽容，然而永远不肯把自己对舞蹈的热爱交出去。或许，有一个更形象地说法能形容这个舞者，舞疯子。他面容俊朗，身材修长，举止绅士，看上去沉默冷淡，内心却有着对舞蹈的最狂热的追求与执着，他是个冷静的舞疯子，舞蹈之外，他对任何人都可以彬彬有礼，但谁也无法阻止他去追寻自己的梦想，连黎莉莉也不能。楚思南在片花中的几场情绪爆发的戏都跟舞蹈有关，跟梦想有关，跟梦想被打碎的破灭感有关。在黎莉莉与他的梦想背道而驰之前，他也许从未思考过舞伴个人的感情问题，他在医院里那样悲伤地对黎莉莉说，“你把我们的梦想摔得粉碎。”我们的，他以为他自己的梦想，也是黎莉莉的。他从未将这两者分开看待过，也许以前这样的想法没什么错。他沉浸在自己的梦想中，没有多余的精力来关注黎莉莉内心想法的悄然改变。对于舞蹈的强烈执著，似乎已经抽空了楚思南身上多余的热情，除了舞蹈，他对什么事都无比冷漠，甚至内心的温度也是如此，没有女人能受得了朝夕相处的爱人长久如此冷漠的温度，女人的梦想需要有男人温柔的呵护与温暖的情感来浇灌来滋润，很显然，楚思南做不到那样，他的眼里，只有舞蹈。于是，黎莉莉关于舞蹈的梦想，就枯萎了。
        楚思南的心中只有关于舞蹈的梦想，他生活在这个世界，心灵却不在尘世。这是一个纯粹的彻彻底底的舞者。很难想象这样一个人一旦被打碎了梦想，会经历怎么样的痛苦？他带给黎莉莉的痛苦，也返回到了他自己身上，他尝到了从未体验过的原本属于尘世的痛苦。他砸东西，他无声痛哭，他在医院漫长的走廊里抱头，片花里看到这一幕幕，让人觉得这个男人的无奈与绝望是多么深重。舞蹈中男女舞者的进退攻守，也是如此相似，两性的战争，没有绝对的输赢，若是互不相让，往往没有赢家，只有输家。楚思南做不到黎莉莉的要求，他不能将自己的梦想与爱情分开，当黎莉莉强行将二者做了分离，他的第一本能是，守住梦想。尽管他对黎莉莉有些歇斯底里地喊着，“我想跟你跳，我他妈就想跟你跳！”但在黎莉莉的一句“那是你的表演！”宣告了楚思南的梦想与她的梦想的完全决裂。“你要的是个机器人，不是我。”仿佛拉丁舞中女舞者对男舞者的决绝的推开的舞姿，而男舞者再也不能跟进，黎莉莉就这样将自己退出了楚思南的梦想。
        黎莉莉有权利退出，但无法阻挡楚思南继续追寻梦想的脚步。全世界的专业国标舞者都向往的之地，黑池，是楚思南的下一个要将生命燃烧的地方。机器人也好，他必须找一个女舞者继续跟他的这场梦想之舞。小曼就承担了这样的一个角色。片花中，小曼与楚思南快乐地练舞，成为出色的舞者，为匹配得上楚思南的舞蹈而努力。她仰慕着楚思南，是楚思南点燃了她的梦想，当楚思南带领她跳舞，仰慕的对象与憧憬的梦想融合，她恐怕很难不对楚思南产生特殊的情愫。这种情愫美好，激烈，就像练舞中的小曼，充满着原始的热情与魅力，又注定是落空的。片花里隐隐透露出黎莉莉与小曼之间微妙的关系，是友，是敌？那声连串的追问“你是谁？你是谁？”以及小曼带着些绝望的大声的“啊”到底是对谁爆发的，没有人清楚，可能隐约能猜到一些，但又不敢确定。然而，正如没看过的人不能说经典舞蹈电影《红菱艳》只是一部一个女人和两个男人的俗套故事，或者不能说英国女导演萨莉·波特的《探戈课》只是一个女人和一个男人的恋爱史那样，对《斗爱》这样一部从介绍到片花都透露出诚意的电影来说，下任何肤浅的结论都是过于武断的。小曼取代了黎莉莉在楚思南的梦想中的位置，可是她不可能拥有黎莉莉那样伤害楚思南的能力。两性战争中，所谓的第三者，实际上并不存在。
        小曼无助地坐在机场的一角，哭着给人打电话，“我可以不去黑池，可我不能见不到你。”不知道电话那头让她如此放弃的人是谁，我觉得那是楚思南。剧情介绍说，楚思南最后没有去黑池。介绍最后这样说，“去往机场的路上，楚思南突然停下来，他觉得在他生命中，舞蹈并非那么不可或缺。”不知道是什么因素促使楚思南最终想通。他真的放弃了去黑池的梦想了吗？没有看到影片，无疑目前这只能是一个巨大的悬念。
        而导演的话里也许已经有了明确的答案。“男舞者和这个女孩出发到机场，准备参加黑池比赛的时候，男舞者突然放弃了。女孩自己走了。这种放弃很突然，因为来自于爱，来自于最后他们终于认识到，他们并不是那么需要舞蹈。如果说拉丁舞是一种表达爱的方式，表达挣扎的心理，那他们最后放弃舞蹈的那一刻，他们才真正合二为一了。这是另外一层意义上的关于舞蹈人生的结局。”没有画面，没有看到人物如何相通，仅仅这段文字，我想，我并不是很欣赏这样的结局。莫非导演的意图是，在这场两性的战争中，舞蹈最终只是成为了一种表达爱的手段跟方式，从最初战争的源头，一切的起因，楚思南梦想的全部，仅仅成为了形式，而非内容？
        其实，两性之间的战争，归根究底，是因为爱；和解，也是因为爱？
        而在我的私心里，我明白梦想与爱情并非完全不可调和，我觉得它们最理想的状态应当是融为一体，而非由一个向另一个妥协，俯首称臣。如果影片最终的结果是楚思南为了黎莉莉，在尝试了尘世的痛苦之后，最终也被尘世的温情俘虏，而选择了讲和，放弃了他本来视为生命的梦想，那么，我会感到莫大的遗憾。那是尘世的圆满结局，不是一个纯粹舞者的圆满。当然，未看到影片之前，一切都只是猜测，即使真的有那样的结果，电影也未必不会给出合理的转折和过程。“另外一层意义上的关于舞蹈人生的结局。”或者，是我该从另外一个视角来看待结局。
        第二个版本的片花里，男舞者的全部独白如下：
    我想终生做一个舞者，我失败了。
    你将来也会，你会想念舞台，观众，发胶的气味，那种跃跃欲试的音响（心情）。
    那时候你会像我一样，和人生讲和，那时候你会碰到另外一对充满理想的年轻人，教他， 让他们继续跳下去，那是值得的。
        年华老去，舞者的美，和勇气，长存。
        仔细再品味一下这段话，难道这就是楚思南的心路历程？在多年近乎执念地追求舞蹈之后，他终于懂得了一个舞者不应该只有舞蹈？默念着这段话多遍，似乎也能慢慢体味出一个舞者从极端的追求到内心平静的心境，释然，平和，铿锵。
        “像精神上的一次桑拿，观者无法静坐，随时都会站起来，随时都会舞动，随时都会忘掉舞蹈之外的一切。这就是电影的主题。”
        我不是预言家，我无法准确预知那一天到来，当我怀着期盼已久的喜悦坐进电影院，看完了《斗爱》，在经受了那一场场充满了力与美的舞蹈的冲击后，在被主人公的激烈的感情深深吸引后，我会怎么样？是心内雀跃着满是去学跳舞的冲动，还是想着自己的梦想，该不该与人生讲和？总之，无法静坐。
        
        三个片花的地址如下：
        
        http://v.youku.com/v_show/id_XNzk0OTY2OTY=.html
         
        http://www.tudou.com/programs/view/1gY18vM2VWE/
         
        http://yule.baidu.com/movie/2009-04-03/150135219328.html
        

这片子是在中央六看到的，是从女主角喝酒到一定程度的那会才开始看的。
我给四星，并不是想说这电影有多么完美。它甚至有不少瑕疵，比如没意义的镜头太多，台词不够连贯，配角演得比较假，有点矫情。还有如果最后没有那个煽情的结局，男主角直接跟年轻的舞伴远赴他乡，女主角一个人孤独终老，可能更具有现实意义一点。
可是这片子却又有那么些个意思。
不知道是不是最近身边相似的例子太多，我发现男人，就像片中的男主角一样，最在意的是自己的未来。当一对男女恋爱时，女人通常会很有嫁给这个男人的想法，描绘很多两个人的以后，但是其实通常，男人脑海里面想得更多的是自己的未来。有没有这个女人，其实不那么重要。
言情小说或者韩剧里面，都会有太多的“非你不可”，大把专情得让人会去痛恨那种傻傻的没大脑的女人。但是越是被描绘，就越说明被需要。现实生活中，根本没那样的男人。还记得朋友的哥哥说，不要相信男人的承诺，因为男人在给你承诺的时候，自己都不知道脑子里在想些什么。他还是挺优秀的男人，他这么说，是教育他疼爱的妹妹的。
看男主跟女主跳舞的时候，总会想到那个申雪跟赵宏博。才子佳人，早就是佳话。暗自揣测，如果当初赵宏博伤到恢复不了，他俩还会继续配么？
其实如果天天在一起，一个男人跟女人之间，通常都会擦出火花。因为人跟人之间缺少的就是那份了解，就算今天科技这么发达，又有多少人敢说，你了解你身边的人？每个人都有自己的爱好和小世界，要走近另一个人很难，但是一旦走近了，暧昧又太容易。
忽然想到我爹，绝对的帅哥，完全看不出来都快五十。当年热爱跳舞，结果却跟舞蹈老师有点不对，立马被我娘拉了回来，从此没再跳过舞。当年我小，特恨我爹。可是现在回想，其实很容易理解。人都是会寂寞的，更何况舞蹈又那么容易产生暧昧。
额。发现自己的丰富力好想象，就此打住。

想不出更好的题目，也许是想给一篇信马由缰的胡言乱语套个不错的礼帽。

大概一个月前看了前十分钟，记得那是在办公室加班后等同事一起回的一个深夜。初衷很简单，钟汉良，不知道这两千多名评分观众里有多少和我一样。

辜负了春天，却也终于赋闲，晚上找出链接继续看下去，从印象里的10分钟后开始。因为虽称不上记忆深刻，但当时也因开头那段舞明晰了几个角色。

其实整个影片没有什么废话没有什么多余的情节，很干净、很清晰、很明确。我回味，甚至连小曼在白板上写的电话对话、楚思南解释的斗牛包括前面训斥小曼讲的伦巴的故事、楚黎病房对话等等，都成了影片主线的论据。

有一处特别要赞，楚思南从医院病房出来的慢镜头。实在学渣，叫不出这个手法，用得非常好，楚的愤怒、怨恨、心碎、崩溃像榨汁机里的食材一样全部搅在了一起。其实也很隐晦地表达了这个男主角单纯而又木讷的一面，试想用其他表演手法或者镜头语言，此处可能就是男主角大吼大叫或者跺脚或者摔门狂奔或者出了病房怒发冲冠捶胸顿足，也可能是简单的几个从病房到外面的短镜头拼接。正因为像他自己说的“我也不知道该说什么”，他真的不知道为什么他俩一直跳舞参加比赛的梦想就变成了莉莉酗酒然后轻生，他也真的不知道彼时到底该怎么解决莉莉出事给自己跳舞带来阻碍的问题。执着于自己梦想的人，活得太纯粹太简单，无暇知晓和理清自己和莉莉的种种种种，可能从和黄金搭档开始第一天练习的时候，他们彼此就已经牢牢地绑在了一起。是啊，当你眼里只看到小我世界里的那个梦时，一直深深坚信搭档会和你一起践行，如此五年，忽然有一天这个搭档不跟你玩儿了，那种崩溃，那种无奈，oh，天哪，就像是自己的命运竟然绑在了别人身上一样，“你把我给毁了”。

再来谈理想主义，前几日朋友圈有条状态：那些理想主义者，其实是真正的务实主义者，因为踏实，一直保持理想。（大意如是）这几日深以为然。楚思南太沉醉于小我的那个舞蹈梦了，练习认真，电影里表现得也比莉莉积极多了，比赛、练习、甚至积极送黎去戒酒，以至于从未发现莉莉在喝伏特加，每天4点就醒睡不好，也没注意到她的旧伤，以至于当搭档突然要放弃好像他的世界和前路也崩塌黯淡了一样。用这个道理去解释小曼几次三番不开心地被楚训斥却还一直走在了舞者这条路上，不计薪水只求一口饭，果真也是个青年版“楚思南”，她的身上也有理想主义者的影子。所以我没太理解末尾她在电话里说的“我不能不见到你”，是因为她也对楚产生了异样情愫还是因为她不能没有楚这个搭档。还有一点，我似乎觉得很难界定影片里楚对黎酗酒所表达的我会陪你戒酒、我不会和你分开的这层意思到底是楚在乎自己搭档影响到跳舞还是楚真真正正在乎黎莉莉这个身边的女人。

作为一个舞蹈欣赏者，这个鲜有的题材所表现的90分钟故事里的舞蹈实在是厉害，钟汉良和爱戴、小曼饰演者的腰身和绝技不能更赞。

再扯回我看片的初衷，钟汉良。四星评分里却没有了太多他的因素，直到尾声，男主角饰演者的偶像派亮点已渐渐淹没在其他印象里。当然，从莉莉酗酒找了小曼练习几乎能预计到接下来的发展，楚和小曼登台收获掌声、楚黎二人心心相惜，这样一个经典的故事情节实在不能多给一星。

正正经经的四星片，鉴定完毕。