绝对底线

郭达大叔陪我长大。看到他的脸，似乎就听到了《春节序曲》，秃头闪闪发光，照亮了我笑点低的童年。当蔡明阿姨变成了蔡明奶奶，还尖着嗓子演“婷婷”扮萝莉的时候，郭达大叔还是郭达大叔。于是，电影的开场，听着他用我熟悉的抑扬顿挫说着台词的时候，莫名的喜感还是击中我，不过如果你看完这部电影也许会和我一样，感觉郭达大叔不再是那个在春晚舞台上大呼小叫的小品演员，他就是一个叫兽，一个我们在校园里每天都会擦肩数十次的叫兽。底线分相对和绝对，叫兽们的底线貌似相对较高，但也许——绝对很低……
《绝对底线》这部电影，讲述一个叫兽怎样安然地处在绝对低的底线上道貌岸然的传布着相对高的底线，然后经历自我觉醒，挣扎在道德、良知与声誉、名望的泥淖中的故事。他让人们一次次地看到他即将要变成一个“好人”的希望，然后又一次次地当着你的面毁掉这种念想儿。叫兽用虚假的低姿态和真实的高姿态“拯救”了一个徘徊在法律边缘的农民，但事实上，却是这个拥有着作为人的“绝对底线”的农民拯救了这个曾经不知廉耻的叫兽。
郭达大叔饰演的叫兽姓林。
林叫兽很普通，和每天提着电脑，低调沉默地行走在学院里和同学们微笑致意的叫兽们一样。也许年过花甲，但风度不减，抛妻弃子，有着貌美如花的女友为伴。他们淡定，用淡定遮盖着不安；他们彬彬有礼，用礼貌掩饰着内心的狂野；他们有才华，用才华粉饰着不为人道的苟且之事。
但林叫兽也很特别。因为在众多剽窃学生作品的叫兽里，偏偏他的学生过世了，他剽窃的心安理得；在众多心安理得的叫兽里，一个被冤枉谋杀了村长的农民偏偏选中了他寻求帮助；在众多铁石心肠的叫兽里，他偏偏被农民的淳朴打动，伸出援手。
不过他终究没有彻底的和众多叫兽划清界限，100分钟的电影结束了，林叫兽经历了漫长痛苦的内心挣扎，但他的绝对底线也还只是做了量的提高，并没有质的飞跃，于是我只能继续叫他“兽”。
一场被误会的凶案，一本畅销推理小说的，一个以杀猪为生的老实人，一个备受推崇的大学教授，N段故事，因缘际会搅到了一起。当农民知道了林叫兽剽窃的秘密，这秘密从此不再安全。叫兽开始失眠抑郁，“深刻反省”。他设想过自己“坦白”的一刻，声誉灰飞烟灭，身着牢狱之服，但可当众一吐心中郁结，警示为人师表者要恪守底线，获得心的自由。但浪涛拍案，海风卷起他灰白稀疏的头发，他还是选择继续紧锁眉头，忍受内心煎熬。因为身为叫兽，已有太多的顾忌与放不下。
《绝对底线》想传递的是老生常谈的道理，但却用一个紧扣心弦的案件侦破过程作为载体，因此并不让人觉得说教意味浓重或者枯燥无聊。而且，个人认为影片另一个让人称道的是，它在一些微小的细节中体现了当今社会的很多现象和问题。林叫兽主攻伦理学，却深陷伦理的污泥里不能自拔，映射讽刺了很多人；电视节目弱智充满低俗噱头，抓来各路专家当挡箭牌；土豪暴发户投资影视，小说改变影视剧成风；越是穷苦、文化程度低的人道德标准越高，而高级知识分子却漠视良知、忘记感恩……
这部电影探讨的话题如此说来并不轻松，但观影后也并不觉得过分沉重，毕竟片中无论从镜头、台词、配乐、演员选择方面来看，都引入了一定的喜剧元素。贺岁档的片子，当然不会太苦大仇深~虽然节奏稍显拖沓，故事的枝枝蔓蔓也有点复杂，不过生活气息浓郁，接地气，并且摆事实讲道理，有理有据，因此整体来讲还是不错。尤其是郭达的表演可圈可点，有点要更新固有印象的感觉，内敛沉稳了许多，当然，这也许是小品和电影表现形式不同所造成的。
人活于世都不易，各有各的难处与无奈，面对事情时对是非判断的标准不同，做出的选择也有异。但所谓底线，就是无论如何也不应触碰突破的。对于有些人来说，不存在绝对底线，是利益决定了相对底线的高度。但对于你我来说，绝对底线不仅存在，而且永远不愿为一时的得失降低高度。突破底线，以林叫兽为戒！

    很久没有看到这么“悚人惊心”的电影了，宣传海报的诡秘多端、不可捉摸，让看片之前的我把这部电影定位在了密室惊悚剧上，好吧！我承认我高估了主创人员的水平。同样的密室题材，2010年上映的《密室之不可告人》让观众对国产的密室惊悚剧产生了期待，这是脱离中国电影“大而空”的一次有意义的探索。玩不起投资、养不起大牌演员、置不了排山倒海的场景，国产的小成本影片的出路何在？国内外诸多影片提供了一个可供借鉴的范例：以独到敏感的视角、用编排精良的剧本、选认真负责的演员、拨功力扎实的导演、靠严肃负责的态度，避其锋芒、剑走偏锋、挥戈反进，拍出贴近观众心里期待的小成本电影。避其锋芒并不是说不考虑票房，毕竟在商业社会中任何拒绝票房的电影只会自寻死亡，而是说影片抓住一部分观众就足以，就可以保障票房的波澜不惊。比如《密室之不可告人》，虽然在细节上仍然有需要改进的地方，可是依旧能抓住国内大部分悬疑剧爱好者的心。整部影片行云流畅、重点突出、氛围幽怨，看下来没有一点疲劳之感、甚至可以大呼过瘾。像这种剧情上没有大漏洞、观众可以不出戏的小成本影片在国内也实属难得了。
    刚上映的《绝对底线》，似乎要开辟另外一条匪夷所思的路，把剑非要偏到犄角旮旯不可，也算勇气可嘉。看这部电影的感受就像原本我准备吃一盘精致诱人的大闸蟹，最后却端上来一盘粗制滥造的皮皮虾一般，本来就是个笑话。这部戏不应该带上悬疑惊悚的标签、更不应该叫做《绝对底线》，而是应该改作“剽窃教授的自我反思之旅”或者“屠夫的拯救天使之路”。在我看来，这个电影中的屠夫实在太像是一个天使了，大学教授林天白刚名利双收，就引出剽窃小说的不争事实，通过屠夫的天使行为共处所谓的“密室”，获得自我救赎路上的两难思考。这么说并不是有意贬损这部影片，既然作为一部密室题材的悬疑惊悚片，那么对“密室”应该有准确的把握。所谓“密室”指的就是封闭空间，在封闭空间中造出欲死不休、欲罢不能的心理极端惊悚状态，表面看是一个“密室”，却往往带有暗喻人类心理混乱无序、极端丑恶的目的，是一条人类自我救赎之路。如希区柯克的《后窗》便是极其成功的例子，前些年比较火热的《致命ID》则在营造恐怖氛围上耳目一新。
    在看《绝对底线》过程中，整部影片突然成了一部似是而非的喜剧，既然是以悬疑惊悚为卖点，海报上也有“当屠夫绑架了推理小说家”这句话点明主题，那么整部影片就应该紧扣这个主题大做文章，做足恐怖凝重的氛围。可是这条主线却成了旁枝末节，林天白剽窃论文的心灵挣扎这条支线却喧宾夺主，安然向上，真是令人啼笑皆非。我真的开始怀疑这部电影的投资方应该是教育的权威部门，电影的受众则是如今浮躁挣扎、靠抄袭扬名的大学教授们，放映场所进一步放在各大高校，再来一场严禁“学术造假”的宣传教育活动相配合，这才算上实至名归。剧中郭大叔的表演实在是像在演小品，一板一眼错落有秩、充满喜感，如果影片定位是喜剧我无话可说，但如果是惊悚，那就要细细考量了。不知是导演要求还是其它原因，剧中的屠夫始终一个表情，让人暗自发笑，不过可以看出表演还是很卖力的。看影片前，以为主演郭涛是《高兴》里的主演郭涛，之后才明白此“郭涛”非彼“郭涛”。当然，这部片子也有让人满意的地方，如对背景配乐的把握总是清晰明快；对镜头语言的运用也自有独到之处；对人物语言的刻画细致深入，特别是通过屠夫的语言对剽窃教授一针见血的批判。可是瑜不掩瑕，除了主题不清之外，还存在多场景进程的拿捏不足，导致观众有轻微的脱戏感。

       电影用一个半小时的时间讲述了两件事，含糊其辞将他们联系到一起。个人不太喜欢这种讲不清道不明的事件之间的关系，本身就具有不确定性，属于谁说谁有理，争到最后其实也毫无意义。本来想给最差评，看完后十分钟，觉得可以稍微打高一点。
    整体架构更像是室内情景剧，无聊的剧情，惨白的对话充斥整片，更像是在搪塞，填满，力图使这部本身就很空洞的电影显得丰满一些，但是收效甚微，只会更让观众厌恶，无数毫无关联的对白，拖沓时间的磨蹭动作，使得本来就不明显的贯穿全片“线”越发隐形，属于典型的出力无功。没头没尾的绑架，没头没尾的安全抽身，最后十几分钟，阐述了一个现在普遍挠头而又无法解决的问题。其实我也在想，现实很多的问题复杂难以整理，导演为何大费周折的将一个无法说清楚，甚至不知从何讲起的问题扔在电影结局。而导演自己也说不清道不明，随即扔给了观众，想给观影者造成无法从影片中抽身的感受而久久沉思。不过这明显低估了观影群众的欣赏能力，我想，一个缺乏内容，空洞的堪比肥皂剧的电影，在消磨了90分钟的观影者的意志后，更多人想快速离席（性子急的索性早就抽身了），没有更多的闲余时间去思考隐藏于浮华演技下深层次的东西。
    对于这种想说，说不清，说了，又道不明的的东西，还是不要说了，这种电影更是不要拍了，没有实际的作用，最多引来口水罢了。

一位草根屠夫被人陷害成为最大杀人嫌疑犯，仓皇逃跑的路途当中偶遇一部推理小说，为了洗清自己的罪名并找出真正的杀人犯，屠夫找到推理小说的作者，要求帮其分析整个事件的来龙去脉。在没有任何心理准备和长期自我谴责的状态之下，盗用死去学生原稿完成自己功成名就的学校教授兼小说作者，以被半绑架的情境当中，为屠夫分析案情的同时也交代出自己的抄袭罪状。

影片在哭笑不得和狼狈不堪的滑稽表演之下，用两名极具代表性的人物深层次讽刺当今社会中的种种怪现象。专横跋扈的村干部、外乡打工的小保姆、思维严谨的学校教授和欺世盗名的副教授。从小人物到大人物，从草根阶层到高级知识分子，当大家在面对名利之争和是非曲直的时候，再也不遮遮掩掩躲躲闪闪。就算世人皆知的最简单人间大道“偷与盗”的含义，也会被瞬间的利欲熏心所蒙蔽并拖累，而上下求索不得其解。

观看此片之前没有任何期待，由于对时下圈中人太多“不务正业”之风深恶痛觉，还有点点的抵触心理。当看到郭达得心应手的演绎和具有深层次社会阴暗面的揭露桥段时，大大的改观了先入为主的看法。尽管此片类似密室样的小推理和类似小品样的小搞笑，但都不能掩盖影片要表达的真正的中心思想。“突破底线以我为戒”，什么是底线？该不该突破底线？突破之后会伤害到谁？这些一连串的问题都是需要我们时长思考并立即纠正的。只有这样，人类才有继续追求发展下去的基本标准。

《绝对底线》是一部近期上映的国产小成本影片，集合了悬疑、犯罪等因素的黑色电影。影片讲述了由一本推理小说作为引子，旋即引发的作家遭遇屠夫禁室的“大叔绑架案”。两位男主角郭达和小郭涛表演配合相得益彰，将一件普通的绑架案活生生的演变为对生存的拷问和对人性的探究。这部影片并非如《名侦探柯南》中以案件为中心，真相也不是只有一个。

相较于前阵子上映的《大侦探福尔摩斯2》，这部《绝对底线》对比之下却显得不温不火。前者是好莱坞大片，大明星、大制作，玩的也是大场面和大气魄。而这部小成本的电影确实没什么可比性。影片中没有大明星的支撑，也没有大场面的配合，只能在演员的表演和剧情上取胜，这也正是目前小成本影片脱颖而出的生存之道。与去年相比，今年小成本影片想要在票房和口碑上双赢更是举步维艰。在去年，同类型的小成本影片在票房上取得成功的只有《密室之不可靠岸》和《孤岛惊魂》，这两部影片依靠话题炒作和成功的宣传取得了不俗的成绩，而在今年，此道却显然黔驴技穷了，美女、绯闻已经不能再轻易的吸引观众的眼球了，只有货真价实的影片才能引人侧目。

看过《绝对底线》之后，认为这部影片算不上什么上乘佳作，故事也很简单，并非血腥暴力的案件，也没有看到就令人喷血的大胸美女，而是在踏踏实实的演绎最普通人的生活，可以用真实、平淡来形容。在片中可以看到密室、推理等类型片桥段的运用，比如郭达饰演的林教授为身受不白之冤的屠夫推理村长被杀事件，一步一步为他找真凶。但是真凶岂止如此容易的被林教授的只言片语的揪出来呢？《绝对底线》不是单一的悬疑推理的影片，因为自始至终留给观影者的并非一个确切的谜底答案，而是像橘子一样剖开外皮后出现的是一瓣一瓣的果肉。

郭达在《绝对底线》的表演可圈可点，看惯了他演的小品和喜剧，突然听他说普通话演电影，的确需要一个适应的过程。他在影片中饰演的林教授是一个不苟言笑的文化名流，本来平淡的人生却因一部推理小说的成功发表名利双收，在众星捧月，参与各项商业节目和访谈，身边的人群也发生了变化，暴发户，美女不乏其人。可以说林教授也是现在众多文化名人的缩影，通过上电视节目、出本书一炮而红，走出校园致富发财。这期间也不乏伪教授，成名的光环换下并非都是干净的。《绝对底线》中林教授一角的设定，引人深思，恰是本片最出彩之处。

在不可言说的地方 文/王珉
起初，传闻郭达在新片《绝对底线》中担任侦探小说作家的角色，我诧异万分。那位一直和蔡明在春晚联袂卖萌的光脑门大叔，此次竟然要挑战悬疑惊悚，而且还是推理电影，不禁勾起了我的强烈看片欲。期待许久之后，终于在凛冽的冬日看完，宛如喝了一碗美味的酸辣汤——通过推理小说家兼大学副教授林天白（郭达饰）和屠夫（郭涛饰）之间的碰撞，拷问出人生的道德底线，为观众呈现出一部精彩的密室推理电影。虽然郭达大叔笑点十足，但类似鬼片的惊悚桥段还是让我虚惊一场，味道绝对正点，后劲足以驱散严寒。
影片的故事情节并不复杂，推理小说家在一次酒后回家时遭到绑架，绑匪是一名粗鲁的屠夫。屠夫提出的要求并非钱财，而是要他帮助推断出一起可能与之牵连的杀人案元凶。在刀尖的逼迫下，小说家却道出他成名的真实秘密。原来，这部成名小说不是他本人所写，而是所带学生的遗作。可他做梦也没想到，因为这部成名小说，使自己成为屠夫手中的肉票。更让他没想到的是，屠夫的绑架目的是帮助推理破案。
情绪，是整部影片叙事发展的重要助推器。小说家帮助屠夫分析、推理杀人案的可能性元凶，使得案情峰回路转。在开场时带出几位主角，包括小说家，同事，以及同事家的小保姆。而小说家在课堂上，整天和学生讲述道德伦理，表现出道貌岸然的姿态，也为后面揭露真相、探析人性的阴暗面埋下了伏笔。他因为剽窃学生作品而寝食难安，陷入了哈姆雷特式的困境，终日在反复煎熬中拷问自己：“说，或者不说？我有做人的最低底线，但身为一名教师的最低底线，我够格吗？”毕竟，想做到视金钱、名利为粪土并非易事，即使常人在面临此类问题时，也往往会有情绪上的波动，使得这样一个小人物折射出让人欢喜让人忧的万般滋味。
《绝对底线》是电视剧导演何涛，跨界担任电影导演的处女作品。叙事手法相对平实，却也不乏幽默之处，特别是著名小品演员郭达的倾情演出，环环相扣、层层推进剧情。配合上夸张的音效、闪白、跳帧等无厘头画面，增添了影片的惊悚程度。其实，案件的真相是荒谬的、混乱的、随机的，匪夷所思而令人不安的，这也正是不可言说的人性弱点。
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