天堂来客（国语版）

这个片里的年轻人，半大不小了，没有正事干，有了也不当成正事看。从没有成功，也没有成功的企图，没有性，没有表现出性的兴趣，没有成就，或者说连希望成就的想法都没有了。它所描述的青春不是常常被伪青春片描述的那种，我们想过而没有过上的生活，而恰恰是很多人当时并不想过，却实实在在给过了的生活。他们不是波澜不惊，是没有波澜，他们当然也需要处理各种兵临城下的事情，早一点晚一点就要出事，但这些事对他们本身影响不大，还总是卡不准点。贾木许不拿这种错位做噱头，他就是喜欢尴尬，冷场，喜欢主动或者被迫的跟自己待着，遇到谁也交流不起来。这种不以制幻为目的的还原，现在已经很常见了，但是想不到几个比这部二十多年前的片子做得好。
青春故事有两个脱不开的套路，一是迷茫，一是找乐。(当然也有些人早早的就开始了与责任和实力并不相称的奋斗，但我以为这种所谓奋斗也应归为迷茫之类，姑且称之为后迷)。这两个主题其实是同一回事的两个方向。
现在独立写小说的人，谈起文本来喜欢用的那些大词，像轻盈、丰沛、像泥沙俱下，在这个片里难以找到支持。这里的人物，顽固偏执，闭塞狭隘。情节单调反复，反馈加强。没有世说中的雪夜命舟之流，也没有塞林格要营造的那种阅世无常的玄虚感。每样事件都更简单直接，每个反应都尽量对应更简单的结果。贾木许的人物从没有超越自己的能力，甚至也没有总结自己的迹象。他们就在自己的轨迹里做些无伤大雅的小动作。
因为足够了。

我第一次看《天堂陌影》时认为就是简单地叙说生活琐事，没有太多的情节，不过将人物的平常生活娓娓道来。但是人嘛，不同的时期总会有不同的想法，所以今天看了第二次。

       电影的导演美国独立电影导演贾木许，电影有很明显的极简主义风格，碎片化，呈现一种强烈的疏离感，而今晚的《天堂陌影》就是如此（本句或下句可能都是小编的过分解读），而作为一部黑白电影，更是将这种疏离感体现到极致。

       影片的第一个镜头就是女主伊娃下飞机，站在空旷的“荒地”。此后男主出现在镜头中，通过他的电话我们得知他来自匈牙利的表妹要来他纽约的家中停留十天。而男主对表妹的到来并不欢迎并且还有点生气。在这十天中，两人相处时并没有太多的话题，他懒得介绍太多关于“四分卫”的知识，而伊娃认为这是一个愚蠢的游戏。同时，当比利和朋友埃迪出去玩时也不会带上伊娃，这一点在影片后面三人同去佛罗里达的旅途中完全一致。
       第二次看我发现了一个点，男主来自匈牙利，或许是作为移民，反正对于纽约来说，他是一名异客。并且男主还改了一个美国风格的名字：比利，原名是贝拉·摩尔纳。因为我想对于比利来说，他在努力去融入纽约，融入美国，他想成为一名美国人，于是他吃电视餐，看美式橄榄球。
       两人关系的缓和是在伊娃为比利带来了香烟等东西的时候，他开始觉得伊娃是个不错的人。然而在最后离开的日子，比利为伊娃买了美国女孩穿的衣服，伊娃却认为这是一件难看的衣服，并且离开后扔进垃圾桶。
       之后便是比利和埃迪因为赌赢了一笔钱，为了见见外面的世界去克利夫兰（转播下，我是狂热的骑士粉丝），同时可以看看伊娃。然而克利夫兰的日子里，依旧百无聊赖。比利，埃迪和婶婶打牌。伊娃觉得克利夫兰是个无趣的地方，埃迪觉得克利夫兰也没什么两样，三人的生活都是如此没有目的性。这里有一个很有趣的点，婶婶说话喜欢先说一遍英语，再重复一遍匈牙利语！
       最后是三人前往佛罗里达的日子，旅途的因为疲倦让期待成分减少，因为比利和埃迪赛狗输光了钱三人有一段争吵。而最后呢，伊娃意外获得一笔钱后打算独自乘坐飞机去欧洲，当天只有一班飞往故乡布达佩斯的航班，比利和埃迪赛马又赢钱却发现伊娃已经离开汽车旅馆，比利买了飞机票上飞机找回伊娃，但伊娃却下了飞机，赶回汽车旅馆。

      整部影片大概就是如此，写起来似乎很简单（很不要脸地几乎剧透完毕），但是看的过程真的是一个不同的感受，尽管没有如商业爆米花大片那样有起起伏伏的剧情，但是生活状态的述说配上黑白画面，足以让一部分观众深陷其中。
       在我看来，伊娃和比利两人自始至终并没有相同的地方吧，也许只有都是来自匈牙利并且是表兄妹才让他们有短暂的一段相处时光，可惜伊娃没有融入美国，而比利却认为自己已经是一个美国人，他甚至不想听到匈牙利语，来自匈牙利的美国异客已经和匈牙利的表妹成为了陌生人？
       而三人中，两个青年男人并没有工作，赚钱途径无非是赌博；伊娃即使在克利夫兰有一份工作，但是并不喜欢，她想逃离克利夫兰。三人的共同点在于心中没有一个很明确的目的地，去佛罗里达也完全兴致而来。埃迪一直在说着客套话，没去过克利夫兰却说它很美，因为有个很大的湖，但去到克利夫兰了发现没什么特别，白雪皑皑，湖也如此。他也没有去过佛罗里达，但听说有沙滩有树，所以他也认为那很美。这是三个人共同的状态，完全是随机的，他们的生活从来没有目的地，充满无聊苦闷，认识没有太多共同话题的朋友，内心走不到一块，共同寻找那个虚无的天堂，其实不管对于朋友还是对于这个世界，天堂不存在，大家都是独立的陌影。
       就像比利和埃迪虽说是朋友，但两人似乎也自始至终没有走到一起。相处中的话题无非关乎赌博，赛马和之后的赛狗。当这些话题聊完后，他们也只能喝着啤酒。或者埃迪开着车，而比利不希望埃迪太多话。比利来到美国应该有有段时间，但作为朋友的埃迪一直不知道他是一个匈牙利人。
比利真的是美国人了吗？也许是的，但是最终，他阴差阳错坐上去布达佩斯的飞机，回到自己的故乡匈牙利。而埃迪等不到人必然开车原路返回纽约，伊娃在汽车旅馆找不到人，只能回去克利夫兰，幸好她有点钱。内心没有目的地的三人相遇不过是一个“X”型故事，从遥远中来，交叉相遇后再次形影单只各自分离。
       即使比利一直在融入美国，他或许有很远的远方，可惜从来不知道路该怎么走，于是乱走，终于走回原点。

    上午看《Snatch》，下午看《Stranger Than Paradise》。结果两部作品都比意料中好看，尤其是后者。两部作品的共性都是这种所有人都在忙但忙到最后却空忙一场的茫然感。前者花哨，后者朴实充满现实和生活味。当然，我也很喜欢《够僵四小强》。前者的配乐和剪辑很酷，但那些有趣都是外在的。而后者则是真正的打到你心里去。和《精疲力尽》一样，这些老将们的代表作品影响了现在那些花哨时髦的所谓新锐们。
  先说说前者，可能还是因为本人逻辑联系能力差，加上字幕翻译的关系。一开始看这那帮黑帮们絮絮叨叨的，不知所云。不过每次那个Tommy和三个黑人出场总是很搞笑。而其中摔出牛奶引发的一系列撞车和最后拳击比赛中两个不赖的比特横着摔出去的镜头都很有玩味，更别提那三个黑家伙被沙漠之鹰那把手枪吓走的场面了：三个黑人面面相觑你看我我看你一脸的紧张怀疑到最后确信无疑害怕的表情非常传神，尤其是那个最胖的表情搞死。
  再来说《Stranger Than Paradise》。
  一开始，表哥威利从冷漠的对待表妹伊娃态度到后来的转变刻画的很到位。其中大量镜头场面和对话都非常精彩，（可能是字幕翻译的还算可以关系？）几乎每句话都写的很到位，感觉现实里就是这样的，而不是之前看一些作品总觉得说话起来怎么如此别扭（还是字幕之前都确实翻译的不好？）。并且这其中还描述以匈牙利移民到美国为代表的欧洲人对待美国文化和美国人对待这些新移民的感觉。中国也有什么北京人在纽约之类电视剧，但看看人家贾木许早在1984年就很生动活泼地反映出来了。而且人家是用非常有趣活泼生动的形式来表现的，看的时候感觉很轻松不累，看完后慢慢就琢磨出味道来了，哪里象我们老是一种苦大仇深似乎去美国或日本的中国人都是被强迫逼不得以去那的其实还不是自愿去的呢而且用的演员都好傻要么年龄太老要么就这几张老脸怎么就不用用那些不出名的年轻人来表演呢得得再这样说下去就扯出去了。其中开始的镜头里，由于威利早些时候来到了美国，所以感觉自己已经融入了美国生活。当他一听到妹妹竟然要从布达佩斯搬过来和自己住一个星期，他非常反感。又如威利来和妹妹讨论关于橄榄球的时候，却发现自己的妹妹问出了一个很滑稽的问题“那四分卫打后卫的话，球队该如何进攻？”伊娃一连问了两次，但他很不耐烦，直接驳斥到四分卫根本不可能打后卫，也以此来强调威利本身已经是个美国人了，另外还有后来伊娃脱掉了那件威利送给她的白色外套的这个细节也再次强调了伊娃终究是选择了自己国家的本土文化，而不愿意全盘接受美国文化。包括之前她说橄榄球比赛很枯燥。看到这里我就笑了，很有共鸣。这就好比当我们向来这里旅游的朋友介绍这里的小吃时，对方突然会问那如果把土豆和青菜再加辣椒一切烧会怎么样？然后我们可能会说根本没这种烧法一样。而其实当我们自以为是的驳斥的时候，却忽略了一个问题。就算这是一个基本常识，但对方毕竟不了解。而且比赛规则本身就是人订的，或许我们可以回答“那四分卫打后卫的话，也许所有球队就成了助攻型的球队。”此外，还有个镜头是夜深了，威利已经在一旁的宽大的床上睡着了，而伊娃还在自己狭窄的床上蹲者继续看着电视节目，这个镜头的时候一直静止不动，看的也是很有感触。还有很多，如她安静地坐在床上抬着头无所事事地吸着烟，又如在威利和埃迪出去赌马时把报纸一扔一个侧卧撑着头无聊地看着前方，这个镜头虽然最多只有两秒但让我有强烈的共鸣。等等，类似的镜头太多了。
   同样，埃迪对威利的身份有感觉有些小小的诧异。在车上他问威利“去年我认识你表妹前，我还不知道你是匈牙利或布达佩斯人。我还以为你是美国人。”威利马上回答“我和你一样像美国人。”这时气氛有些尴尬，但不识趣的埃迪又冒出一句话来：“克利夫兰市有点象布达佩斯吗？”结果威利终于火了，“埃迪，闭嘴。”然后重新一起沉默。以及之后埃迪先是喝不习惯威利阿姨做的汤，后来又把一个甜点端在手里端详了一番但还是放下了，威利看在眼里终于忍不住悄悄提醒他“小伙子，把汤喝了”。这里还有个小细节，威利阿姨每次在说谢谢的时候总是先用标准的美国英语说“Thank you Very Much”，再接着用匈牙利话说一遍。
   片中有句很精彩的台词，由埃迪说出口的：“当你来到一个新的地方，可一切都好象一样。”。这句话是在一年后两个人赌钱出老千赢了600英镑借了辆车开到克利夫兰去找伊娃后却无奈的发现伊娃正在被一个同事追求着而接下来又不知道干什么时候两个人无所事事地在积雪很深的铁道上发出的感慨。只需这么一句话，已经将这种“不知道接下来做什么”的那种我们共用的茫然感给狠狠的刻画了出来，非常精彩。而且就是这个时候这个场景这个人来说，感觉是最最到位的。更别提之前两个人在车上一直反复相互说“我们要去哪里，我也不知道”这样的对话了。茫然啊，茫然，除此之外还是茫然。 包括之后的三个人一起看湖，既然来克利夫兰自然是要去看湖的可看了后又觉得不过如此虽然明知道很无聊很俗但终究还是去看了只因为大家都不知道如何打发这个漫长的下午而去看湖的邀请也正好让伊娃终于尽到了地主之谊。还有两个傻瓜甘愿做大灯泡最后四个人一起看电影等场面，挥之不去的是这种茫然情绪。再补充一下，看湖的这个场景作为长期生活在远离市区的郊区这里却又有个海的我来说更是太有感触了。还有就是两个人计划好去佛罗里达后有句“下一个出口在哪里。”然后就是黑屏，只剩孤零零的一句字幕在屏幕上。
   再继续说说关于威利的这个美国朋友埃迪，埃迪一开始就对伊娃有好感，第一次见面时，他就反复问为什么不带伊娃一起去赌马，不断问为什么还有那种一开始试探着看着威利的表情，我忍不住就笑出声来。之后，他又在伊娃准备离开的时候只能目送她的离开，什么都无法说。一年后第三次见到伊娃时，她既然叫出了他的名字，这让埃迪非常惊喜，于是连连说“看！她还记得我的名字！”最后他和伊娃的告别依旧只能说出“再见，伊娃。再次见到你真高兴”这般规规矩矩而无奈的话。此外，他和威利的对话有趣极了，说话语调又非常可爱。随便举个例子，在他们离开伊娃的车上，威利问他还剩多少钱的时候，埃迪一边听话地掏钱一边无比委屈地说“威利，你为什么总是叫我做这样，做那样的。”仔细听他的开头的语调，活脱脱小女人一个，可爱死了，而且这句话用普通话来说就完全没味道了，就是要用英语加上埃迪那种有些尖尖的嗓音很委屈地说才有味道。而接下来威利的回答更是搞死：“好像是我不叫你干什么，你就什么都不干。”我每次看到这都忍不住还是要笑，这不是标准的情侣之间才有的对话吗？在外者看来是如此甜蜜。
   最后说一下这个电影中的一些场景。这个电影简直就是给我拍的，在两个家伙开车去克利夫兰的那段戏里，镜头给了一个加油站、两杆大烟囱、一堆破旧的厂房、伴随着蒸汽的许多原油管道等许多特写，一看就是80年代典型的国有化工企业面貌，怎么不叫人再次联想到我这的石油化工厂呢？
   忍不住还是要说配乐，《Stranger Than Paradise》里贾木许每每为进一步把一些茫然的情绪煽出来，老喜欢用小提琴，如果那个时候就用一些后摇该多好，这里用一些后摇再合适不过了。另外，《Snatch》里Tommy在游戏机房和几个家伙在打架的时候背景音乐选了Massive Attack的《Angel》前奏而不是唱的那段，实在太爽了。当然还有Oasis那段吉他狂扫的配上迷幻的镜头，那个爽啊。原来Oasis也是有那么好听的吉他作品的哦。
    至于这个作品的结尾更是爱死了，和《精疲力尽》一样让人回味无穷，说不出的憋闷但又不得不承认非常真实和现实。
   PS:可能是小成本制作，在那段让我一直想笑的埃迪问为什么不带伊娃一起去赌马的那段戏里，在荧幕的右侧始终有一些白光闪烁，似乎就是灯光师打的灯光，但贾木许在最后剪辑时发现已经来不及重拍了？还是片源本身问题？

    在网上找到一则评论，里面有这样一句：“看完片子我都快乐疯了。”这是一位朋友看过吉姆·贾姆什（Jim Jarmusch）的《STRANGER THAN PARADISE》后跟我说的第一句话，能够想象到她当时的笑容，

   另外一则评论里则提到“這部電影導演手法十分有趣，每場戲都只有一個鏡頭”

      KISS, 在大学四年昏沉的学堂记忆里，这词曾是唯一的亮点。
     当年，面容清瘦，气质忧郁的泉哥一边在学校门口的批发市场里摆过批发圆珠笔的摊子，一边在课堂上抛给一个又一个的陌生而充满想象力的新名词。终于，这个单词，让我们多少有些熟悉，男生从昏迷的状态抖擞了过来。
    那情景至今印象深刻。 KISS，Keep It Simple Stupid！老师教导，写作要保持一种简单笨拙，甚至是混沌的风格。我们低着头刷刷狂写，一个字都不敢漏，听不懂，多少先记下。事后，我反复看着当时记录下来支离破碎的话语，揣摩深奥的含义。 经过长时间的思索发现： 果然凌乱的意向，在试图表意的过程发生太多的歧路，使得整个文本异常混沌，升华出一中简单笨拙的美感。。。多年后，得知了KISS原来是广告人训斥菜鸟的话：笨蛋，写简单点！ 我仍然愿意选择老师的译法，简单笨拙。 受者对文本的解析亦够成创作的一部分，甚至反过来对创造者产生影响。由于曲解而产生的美感是不存在的，因为每一种理解都是正解。
   正是这样的经历，让我对一切评论变得异常敏感，比方说，一方面我觉得很多人根本就没有看懂《天堂异客》这部电影，一方面我又不能直截了当地说那些后现代的文本分析都是鬼扯，因为这样伤害了艺术创造的完整性。
   尽管大学教育支离破碎，但我至少懂得，如果你愿意，尽可能把一切变得更复杂，才是重点。但如果如果你是浸淫过金瓶梅，海上花这一类中国传统文学，懂得从含蓄内敛不带任何心理描写的白描里寻找整个冰山的一角的话，哪么没有看过任何一个符号学大师的文论，也能轻易处理这种先峰电影。
     因为影音多义性，所以相信很多人从开头就没能看出故事的重点脉络。虽然编剧采用了最最简单的手法，一个电话来交代整件故事的所有元素：美国、新移民、匈牙利来的表妹、男女单独相处的小屋。
     我总有种冲动，想修改掉电影的开头，不是因为它的笨拙。
我喜欢这种笨拙的美感，可是我一边欣赏，一边忍不住担心它从一开头起就要遭到不识货人的鄙弃。于是我擅自修改电影的结构，打算从那包阴差阳错的钱开始讲这个故事，当然对白也要改，改成两男一女的情仇纠结。
    顺着我的思路改下去，电影多半会变成一部黑白版的《疯狂的石头》这类片子。
   其实我觉得《天堂异客》这种电影和《疯狂的石头》没有本质区别，都是具有让人疯狂大笑的气质。那些看完后觉得电影情绪很绝望的人请从后门走，这样你我用板砖互殴的场面就不会发生了。
   并不是因为《天堂异客》攀爬上艺术电影的山头，我就一定要仰视它，或者故意轻视它，凸现出我本人的牛逼来。
   忧郁的年轻观众们，我要说，那些忧伤都是不值一提的小伎俩。比尤其，一段段的刻意的黑场，每当隐黑浮起，我的耳边似乎听到了新闻部主任的怒斥，要哪么多黑场干什么，去掉，统统给我去掉。你他妈的就不会用其他镜头转场啊?
    不过还是要佩服导演兼编剧，老贾的牛逼之处，在于强大的隐忍力和催眠一般的自信心。假若换胆小者如我，是无法设置这样漫长而无聊的前戏的，那意味着电影院里冰点般气氛，可怕的冷场，没有笑声，甚至没有观众，收视率为零的前15分钟将无可挽回地拉低整个片子的收看份额。只有强大到相当程度，才能完全不在乎观众，静下心来，专心致志地讲三个小人物的24小时，365天里的悲喜与无聊。这就和恋爱道理相仿，两个男女长时间对视就会产生爱情。交了钱，被关在电影院里的你（在家看盗版的人不在统计名单上）盯着三个无聊男女，看着他们如何度过比你更无聊的人生，度过了这样的50分钟，不信你就找不到一点与你相似的投射点来。观察力敏锐的家伙将得到更多的乐趣。
           写小说的那个阿城说，多写点没有用的东西，气氛就出来了。 电影也是这个道理。 最后补充的是，如果我做不出来这样精彩的东西，原因并不完全在于我缺乏才华，而是缺乏勇气。