天涯客

222这天，号称打响耽改第一枪的《山河令》悄无声息地播了，没有高位热搜，没有铺天盖地的宣传，似乎给人一种感觉：这一枪打得可不怎么漂亮。

然而苟住了第一集的《山河令》，却让观众经历了：这是什么呀，好难看→诶好像还不错→天啊这也太好嗑了的转变，真香的时间仅仅用了四集，它究竟有何魅力？

我想，每一个观看过它的人都会忍不住暂停下来，然后打开对话框输入几个字平复心情：这剧，尺度也太大了吧？

这部剧里，你能看到：

死皮赖脸创造机会偶遇对方的人；见面没几次就上下其手对方的人；一口一个美人儿扬言早晚会扒了对方的人；喝酒不正经非得和对方交杯的人；把整个客栈包下来只为给对方提供住处的人；大言不惭说对方是世界上最可爱的人……

如果说耽改有迭代，那么《山河令》一定开了新时代的先河：扯下那层灰蒙蒙的布，赤裸裸地表达感情，观众无需琢磨细节，无需考究语言，即能强烈感受到主演之间的张力，这种张力并非欲说还休，缠绵悱恻，而是大张旗鼓，名正言顺的。

换句话说，《山河令》抛弃了以往同类型作品“曲线救国”的方法，开创了“打直球”的新玩法，也向耽美结结实实地跨了一步，也许，这就是为什么优酷选择了零宣传空降的模式。

毕竟，这是一部要把“保护”打在公屏上的剧。

天呐，良心好剧！！！！！！！！！ 啊啊啊啊啊啊啊啊全程姨母笑啊啊啊我的妈呀 天涯客看完了好多年，只记得那个蝴蝶骨了 但是这！！啊啊啊我死掉了，良心好剧啊啊呜呜呜呜我都要哭了 真真的耽改哇呜呜呜呜呜呜 我溺死在温客行的笑里了，他这哪是演的啊，完全就是撒开了手放飞自我了！！太会撩了！！ 哇呜呜呜太感动了 天涯客冲冲冲冲冲 山河令冲鸭呜呜呜 姐妹们，太良心了。 我直呼好家伙！

23号结局以后缓了很久，也四处看了看舆论的风潮，静下心来还是决定写一篇长评。

这里没有粉，没有剧粉没有书粉没有角色粉没有演员粉，完全以一个旁观者的身份来说，为什么山河令值得，值得我花费的时间和金钱，值得赞誉和褒奖，值得被更多的人看到。

关于剧情和人物

首先做个非常纯粹的物理分析

从故事线上和人物设定上看山河令保留了《天涯客》的以下部分（不包括一些人物性或者场景性的细节刻画）：

【周子舒，天窗之主，四季山庄门人】天窗之主离开朝堂，无欲无求，只想平静度过生命的最后时光→遇见温客行，救下张成岭→再被卷入江湖纷争，逐渐对温客行意动→（剧情从这里开始与原著劈叉）→（劈叉完了又回归了）鬼谷大战中救下温客行→（完了又劈叉）→雪山隐居

【温客行，鬼谷谷主，圣手遗孤】鬼谷谷主离开鬼谷，设计布局，一心复仇→遇见周子舒，参与护送张成岭→逐渐爱上周子舒，搅弄江湖风云（剧情从这里开始与原著劈叉）→过年（劈叉完了又回归了）→英雄大会召开之际回鬼谷→鬼谷大战→（完了又劈叉）→雪山隐居

【顾湘，谷主婢女与曹蔚宁，清风剑派门人】这条线没什么好说的，除了一些时间和地点上的差异，总体上基本就是跟着原著走的

【赵敬，假仁假义的幕后黑手】二十年前搞事→装作好人潜伏搞事（与原著劈叉）→去鬼谷搞事（与原著劈叉）→卒（与原著劈叉）

【蝎王】他本身是个纯粹的工具人，钱货两讫的杀手，这个角色就基本从头劈叉到尾吧，反正除了前面搅浑水和最后来鬼谷捡漏没怎么看出来跟原著有相似的地方。

从故事线上和人物设定上看山河令改动了或者新增了《天涯客》中的以下部分：

【周子舒，师兄】（劈叉起点）→对温客行坦言自己的身份→试图开导和改变温客行，让他认识到人性存善→叶白衣前救下温客行→被晋王抓回天窗→前去青崖山目睹温客行受伤坠崖→拔钉子参加英雄大会→进入鬼谷参加阿湘的婚礼→（劈叉回归）→前去雪山阻止天窗和毒蝎打开武库，设计雪崩→进入武库，修炼六合心法→（劈叉回归）

【温客行，师弟】（劈叉起点）复制琉璃甲→对江湖人性存善的思考与感受，孟婆汤和师弟身份的埋线→龙渊阁知晓当年实情，师兄弟身份揭露→四季山庄直面叶白衣→孟婆汤药效消除，想起忘掉的执念，救韩英→去天窗救周子舒→回鬼谷假死设局→英雄大会挑破赵敬真面目→鬼谷布置阿湘婚礼→（劈叉回归）→接收叶白衣的六合神功，雪山开武库→进入武库修炼，六合心法→（劈叉回归）

【顾湘与曹蔚宁】鬼谷大婚

【赵敬，蝎王义父】（劈叉起点）跟蝎王的关系→跟天窗合作→开除祟大会，逼死温客行（自以为）→英雄大会上被温客行复仇，被蝎王背叛→被蝎王酱酱酿酿

【蝎王，赵敬义子】95%都是新增

【艳鬼，喜丧鬼吧啦吧啦吧啦一堆人】这些人在原著中基本上都一笔带过的，有的甚至没有姓名，在剧中却有着相当大的篇幅，都属于新增部分。

所以从故事线上很明显可以看出，从故事前半段，剧情就已经与原著走向不同，在已经完结的情况下还紧扒着说居然跟原著怎么怎么不同的人，我也无话可说。

装睡的人叫不醒，故意闭眼的人也看不见光，没有什么争辩的意义。

从人物设定上看，周子舒和温客行这一对只加了个师兄弟关系，顾湘和曹蔚宁没有变动，配角的变动基本上都是巨大的。不过人物设定都是为故事线服务，动的好不好此处暂且不提，我们先从故事线看起。

我个人对山河令故事线的评价是青涩的成熟，这是一个开盘很大，棋子很多，布局很密的棋局，局终之时，虽有损子，却是胜局。

很多人会拿剧与原著作为对标，那在我看来，天涯客是冬日的梅，枝叶寥寥，红梅烈烈；山河令是春日的桃，枝叶舒展，浅缀青果。

前者很决然，砍掉了一切不必要的，只留下几枚鲜活的花。

后者很博爱，想要装点所有枝杈，结出的却是青涩的果子。

剧中的周子舒展现出的是一个逐渐拾起的过程。

除了七窍三秋钉，他空空落落地从天窗离开，一无所有。其实很多人说那时的他一心向死，我不觉得，这个时候的周子舒他是空的，他什么都没有，向死的欲望其实也没有，他就想到处走走看看，没有任何包袱地体验下久违的安详和自由，没有目标地空白而纯粹地走一走，然后他遇见了张成岭，遇见和温客行和阿湘，捡了一个徒弟，得到了一声“变数”。

周子舒不仅仅是温客行的变数，也是全剧的变数。

其实周子舒的拾起从他接下了老船夫三钱银子的活计时就已经开始了，那个时候他拾起了他的责任感和恻隐之心，往后在义庄他拾起了未放下的过往，在水下他拾起了对人的信任，在君山英雄会他拾起了对江湖善意的坚信，在龙渊阁他拾起了作为师兄的包容与迁就，在四季山庄他拾起了对死知己的信念，在被从天窗救出后他拾起了对门派发扬光大的希望，在看见温客行坠崖而死时他拾起了被放逐的最冲动的爱与恨，在知晓温客行没有死之后他拾起了身为天窗之主的深沉与成熟，不计较得失，不后悔过去，只考虑将来。

拾起了一切周子舒，才是最完整的周子舒，那个如青松般挺拔坚韧的少年，那个集大义与大善于一身的小圣人，那个果断冷静刚毅的天窗首领。

所以为什么越到后期喜欢周子舒的人越来越多，因为他的角色形象越来越“满”，越来越生动，越来越立体，他越来越走出来，走出那个名字，走出屏幕，走到我们面前，我们甚至可以从他 身上去追忆去感受一些我们可以切身感受到的东西。

比如满足和遗憾，比如强大与温柔，比如快乐与痛苦。

而剧中的温客行恰恰相反，他展现出的是一个放下的过程，但他的放下到来的猛烈而急促，令人喘不过气来。

初入人世的鬼主，有的不仅仅是满腔恨意，他心里有父母惨死的血海深仇，有背叛辜负的愤懑不甘，有对伪善江湖的憎恶轻蔑，有清醒冷漠的筹谋算计，有忘记执念的参差记忆，有寻求真相的迟疑躁动，还有暖了他心头十几年的小丫头。

这个时候的他，看起来风流倜傥，其实在重负之下踽踽独行。

然后他遇见了周子舒，遇见了他生命中的变数。

安吉四贤之死，是温客行第一次考虑放下对伪善江湖的憎恶轻蔑，没错，是考虑，而不是行动，君山英雄会上高崇以死明志，是他第二次考虑放下，在龙渊阁，他第三次考虑放下，于此同时，他第一次真正的放下了一样东西，那就是对寻求真相的迟疑躁动。

为什么温客行的放下如此之难。

大抵是因为这么多年后，他依然记得那具被一柄长枪从后背穿过前胸的尸体吧，在终无天日的鬼谷，记忆只能被翻来覆去地咀嚼，让他一朝一夕放下背负了二十年的东西，太难，太难了。

“刀不砍在自己身上不知道疼啊。”

温客行一路走来，从来都不曾释然，他一直在重压下挣扎辗转。

直到在英雄大会上，赵敬被千夫所指，昨日重现，他挑断对方的手筋脚筋，终于将父母惨死的血海深仇、背叛辜负的愤懑不甘、对伪善江湖的憎恶轻蔑和清醒冷漠的筹谋算计一并放下，再后来，在鬼谷，他放下了暖了他心头十几年的小丫头。

是真的“放下”，动词，从这时起的温客行，除了一条命和周子舒，一无所有。

所以后面的温客行总被人诟病人设问题，他为什么不去关心周子舒，他为什么要瞒着周子舒，他为什么不跟周子舒心意相通？

因为他心里的东西太满了，从前未生事端，他可以将其压在心底，但在风口浪尖之上，圣人且不一定能全身而退，他又怎么能面面俱到呢。

因为他太疼了，从他找回记忆，正视自己的失去与仇恨时，他就是被剖开胸膛曝露在烈日狂风中的人，只要没有报仇，每一分每一秒都是对他引狼入室的折磨与凌迟。他在剧痛中为数不多的还记得的东西，是要治好周子舒的身子，是周子舒说他曲意逢迎小心呵护是在羞辱他可怜他，是周子舒说不能再滥杀无辜。

所以他只能做到事事皆以周子舒的身体为重，再也没有在周子舒面前表现过曲意逢迎和小心呵护，尽力设下一个不会滥杀无辜的局。

直到他一无所有，决心以命换命，独属于温客行自己的生命、一个没有背负过去的人生，才是刚刚开始。

温客行像是交换了双腿走上陆地的美人鱼，从他决定认真地向周子舒走去开始，他每走一步，都在撬动他戴了二十年的长进血肉的枷锁，每走一步，足下都是淋漓的血。

剧中的顾湘和曹蔚宁是我有很多话想说却又没什么可说的人物。

和原著几乎一模一样的故事线和人物设定，唯一的改动是阿湘穿上了嫁衣，蔚宁死前看了她一眼，婚礼把悲剧推向高潮，更令人痛彻心扉。

我只能说，傻丫头和傻小子，我永远祝福你们。

傻丫头，下辈子你会和你的傻子青梅竹马白头偕老，只是你再成婚出嫁之日，没有了你哥送你的两条半街的嫁妆。

傻小子，你再等等，就能在奈何桥边等到你的姑娘，只是她还是十七岁的模样。

配角太多了先不写了，以后有时间我再扒扒。

（写完回头看发现居然漏了成岭的我陷入深深的反思，对不起成岭我错了）

有人一直在围绕“双向奔赴”和“重在遇知己”争论不休。

关于“双向奔赴”

被争来争去、吵来吵去的双向奔赴这个问题，首先我们需要明确，什么叫“双向奔赴”。

两个人相隔百步，走向彼此，都走了五十步，叫双向奔赴。

那么一个人走了二十步，一个人走了八十步呢？抑或一个人走了一步，一个人走了九十九步呢？

这还叫不叫双向奔赴？

自然也是。

生活中我们常常感叹，明明我比他更努力，为什么我没有他那样的成就，明明我比他付出的更多，为什么得到的却更少。

双向奔赴又何曾不是？

我们要看的不是他走的有多远，而是他走到这一步，需要花费多少气力。

每个人的身份特质不同，生活经历不同，性格品质不同，思维方式不同，自然选择和行为不会相同，所以展露出来的东西自然不能用同一标准来衡量。

很多人觉得，后期的温客行不如前期的温客行那么爱周子舒，是弄到手就跑的“渣男”。

然而实际上是，在这场双向奔赴中，本身两人走的步数就是不对等的，温客行向周子舒走出了三十步，周子舒向温客行走出了六十八步，而两人一起一并走完了各自的最后一步。

（这只是一个主观性的量化描述，温客行的三十步是前14集每集走2步，14集往后一共走了2步，其他的都是周子舒走的。个人观点，勿吵。）

为什么这么说。

不知道有没有人发现，那个满嘴跑马车，动不动就上升灵魂层面的温客行，在14集的雨夜后，就不见了。

还有没有人记得，那个雨夜中他哽咽着说出的“幸好，幸好。”

幸好，幸好，我还没到特别喜欢你。

趋利避害是人的本能，在发现了周子舒命不久矣后，温客行就站在了原地，他失去了太多的东西，下意识地会想把一切悲伤从源头掐断。

“我跟着他做什么。”

如果早知道他会死，我会失去他，我从一开始就不会选择认识他，不会动心，就不会难过。

14集以前的温客行对周子舒的爱全是主动行为，会想方设法地跟着他，会说烈女怕缠郎，会动不动就深情凝视着阿絮的眼睛，会各种撩撩撩泡泡泡，会说死在一起也挺好的。

14集以后的温客行对周子舒的爱变成了被动反应，会在龙雀提及阴阳册的时候立即反应能不能救筋脉枯死之人，会下意识地躲开周子舒看向他的目光，会默默修补装裱周子舒在意的寒梅图，会在周子舒疗伤的房外辗转徘徊，会偷看周子舒却又不知道说什么，会在叶白衣问他肯不肯以命换命时脱口而出求之不得。

这是一个非常有意思的话术，别人问你肯不肯，下意识的回答应该是肯或不肯。

而温客行脱口而出的是“求之不得”。

这说明这个答案在他的心里已经埋了很久很久，可能从雨夜开始，从知道阴阳册需要以命换命开始，他就有了这个答案，久到不需要思考，只要有人问这个问题，不管提问词是什么，他的答案都是——求之不得。

温客行的奔赴之路并不连贯，他曾一度狂奔，又一度踟蹰在原地不敢向前。

身份是他的藩篱，经历是他的桎梏，他是误入人间的鬼，既贪恋这红尘的温暖，又害怕阳光带来的毁灭。

在他认真地对待这份感情后，温客行没有主动迈开过步子，他不得不往前走的两步也是不经意间顺着本心被携裹往前。

周子舒在这段关系里付出的更多，他是主导者，也是殉道者。

他主导着温客行走向他所引导的方向，他殉的是全凭本心、无怨无悔的道。

周子舒的迈步从他选择在温客行面前卸下面具开始，经历了一段平缓发展，在君山英雄会后迅速攀升，也是那个时候他最后一次跟温客行表达了“分道扬镳”的意愿，往后不论温客行走的是什么离经叛道的路，他都是努力靠近的那一个。

为什么，并不是因为他更爱他，而是他的性格、身份和经历，决定了他必然是主动的那一个。

周子舒是强大的，也是温柔的。

四季山庄庄主周子舒，为什么等自己的门人都死绝了，才将自己放逐，为什么不能在门人尚存时就带他们离开？

周子舒重规矩，七窍三秋钉既是他立下的，他必然会守，这是他控制天窗的强硬手腕，也是他铮铮铁骨的真实写照。他若离开，门人必然跟随，他宁愿他们死，也不忍心让他们遭受三年的折磨，倘若真有门人留下，没有他庇护的天窗就是个把命系在裤腰带上的深渊，他又怎么忍心把他们丢下？

这是他骨子里至深至烈的情。

天窗之主周子舒，老晋王害你父亲，晋王利用你伤害你磋磨你，为什么不报仇，为什么不杀了他？

因为他不忍无辜之人牵涉其中，不忍江湖百姓蒙受战乱之苦，他是一把刀时锋刃沾血是他一生的痛楚，所以离开天窗之后，他的锋刃只朝向了自己。

这是他骨子里至纯至真的善。

当周子舒决意向温客行走去的时候，他就把自己的情和善都给了他，加上后来揭露的师兄弟关系，他愿意忍受温客行的隐瞒，愿意包容温客行的过错，愿意将那个人从地狱拉回来，愿意以身作盾阻拦一切逼近的危险。

伤己却渡人，是独属于周子舒的血色温柔。

但他刻在灵魂里的强大不可泯灭，他想得到的人，他想得到的东西，就没有得不到的。

如果他想得到的是温客行呢。

所以他一定会走下去，别说温客行已经迈出了步子，哪怕他不动，周子舒也会一个人完成这次奔赴。

他身上有光。

因为他心里有光。

这是一场不对等的却倾尽全力的双向奔赴，因为他们脚下的路本就不尽相同，一个是雪山之上的独行，一个是流沙之中的挣扎，虽然步数不一样，但是他们都用尽了余生的气力和心血，我愿称之为“无我”。

对自己，不计较得失，不后悔决定，不寻求理解。

他们的奔赴之路都是无我的，却不曾想到对方亦然。

所以天地之大，无我也无你。

所幸在温客行失去一切、周子舒去日无多时，在武库的那一刻，他们向彼此走出了最后一步，在那个瞬间，这场双向奔赴才终于画上了句号。

周子舒选择了修炼神功，温客行选择了以命换命。

杀伐果断身负血仇的恶鬼头子，在人间有了高出自己性命的牵挂；自我戕戮浪荡无求的天窗之主，即便食雪饮冰，也终想与相爱之人活在人世。

他想用自己死去走向他，他想用自己活着走向他。

虽殊途，却同归。

关于“重在遇知己”

“知己”是什么？

这个满带着江湖气息的词，在现代可能使用频率已经不高了，那我们替换成一个现代的词先思考一下——“朋友”是什么？不是随口而来的朋友，是真正的朋友。

朋友是我们有共同的语言，说起话来滔滔不绝不嫌烦的人。

朋友是我愿意把自己狼狈的、不愿示人的一面展现给TA的人。

朋友是两个人在一起，即使不说话，也不会觉得尴尬的人。

朋友是我会跟TA拥有独属于我们的秘密，跟他吐诉我不敢或者不愿跟别人说的话的人。

朋友是相处久了，有了不可言说的默契的人。

但是说来说去，“朋友”始终没有脱离另一个词——“了解”，语言的了解、习惯的了解、性格的了解、喜好的了解，诸多了解相互契合或互补，信息交融盘缠，才决定了谁是自己的朋友。

“知己”是朋友，却又不是朋友，它有着朋友的骨架，却远高于朋友的核心。

如果说朋友是相互了解后的信任与托付，是对等映射后的具现，知己则是一无所知时的并肩而立，是不对等才能带来的动容。

如果有人说，山河令崩了“重在遇知己”这个内核，那我要说，你低看了它。

山河令没有体现出的是“重在遇朋友”。

山河令从头到尾体现出的都是“重在遇知己”。

从温客行第一眼看到周子舒，便知道这个看起来落魄潦倒的乞丐是在晒太阳。

从周子舒第一眼看到温客行，他原本懒散的眼眸里便有了警惕，知晓对方并非常人。

不需要知道你是谁，不需要知道你的过去，不需要知道你的立场。

但我知道，你就是，那个人。

我懂你，比我了解你，要难很多很多。

你是我的知己，比你是我的朋友，也要难很多很多。

高山流水，一声琴音便知何为知己，管鲍之交，各自为主也晓何为知己。

所以知己从来都不是所谓的共进退同生死。

在芸芸众生中拨动你灵魂的那一个，才是知己。

人生在世，只要活着，就会有不为外人道也的秘密和心理，因为我们独自来到这人间，又独自离开，孤独是我们必经的路，是作为一个人最原始的磨炼。

而有幸遇见知己，是生命的烟火最高点绽放的刹那，得之我幸，失之我命。

山河令做到了双向奔赴，一个不对等的双向奔赴，一个无我的双向奔赴。

山河令也浓墨重彩地诠释了“重在遇知己”，一个可遇不可求的知己，一个足以慰藉浮生的知己。

关于制作和剪辑

不得不说，这是山河令这部剧给我最大的遗憾，却又是让我觉得十分无能为力的。

要恨就恨自己不够努力，不然我一定投个几亿，让这部剧好好做，好好剪，连头发丝都挑不出错的那种。

后期制作水平一般，这是毋庸置疑的，特效就不说了，乍一看能尴尬到让我忍不住闭眼，很多可以做成经典的转场和镜头色彩，也被粗暴拼接和二极管滤镜害的不浅。

剪辑其实没有大到让人不能接受的问题，31和32被嘲的一塌糊涂的剪辑也没有那么糟糕，但是的确有几处存在明显的逻辑断层，很像是应该存在的镜头被仓促剪去。从剧情上说也能顺的下来，但是为了更加令看客从逻辑上信服，可以通过增加空镜或者人物闪现的方式做个引导，就不会让人觉得特别突兀。

其余的地方小毛病能挑出来不少，大毛病却不多，导演本身的拍摄构图十分唯美，在某种程度上也就弥补了后期制作和剪辑的不足。

非专业人士只能表示遗憾，并真心希望它可以做的更好，但是却没有理由去对它攻讦诟病。

关于编剧

这是一个非常雷点的问题，好像踩了就很难全身而退，支持的说你黑，不支持的说你蠢，然而这个雷点我就要踩。

围绕编剧的讨论总结起来其实无非五点：

1.有没有尊重原著

2.温客行的隐瞒假死导致周子舒拔钉子

3.剧里到底有没有体现“双向奔赴”，有没有完整刻画“山河不足重，重在遇知己”

4.结局到底是不是HE

5.温客行和顾湘（这点我都快写完了才看到，甚为疑惑它的出现）

这五点我来一一分析：

1.有没有尊重原著

我们首先要明确的一点是，编剧的首要工作是对剧本负责，而不是对原著负责，剧本的走向在被作者出售影视化版权时，就已经脱离了原作者的掌控，在某种程度上来说，影视化作品相对于原著，本身就是一个同人作品，所以针对某些人认为的“亲妈只有原著作者，后妈算什么东西”这个说法，我是不赞同的，因为同人作品的作者，同样是其作品的亲妈，同人作品的亲妈爱不爱自己的作品取决于TA的能力和态度，而不是TA的身份，编剧即原罪，这个说法过分极端，并且不通情理了。

也就是说，如果你不满意一部作品，你可以指责TA的能力不足，可以指责TA的态度不端正，但是你不能指责“因为你是编剧，是后妈，所以你就是错的”。

其次，我们要对“尊重”这个词划个定义，这本身就是一件相当棘手的问题，因为在不同人的眼里，尊重的程度也不尽相同，那么我们就尽可能地取一个让大家都能接受的标准：核心理念传达到了，感情脉络没有变动，故事节点基本保留。

那我们秉持这个理念来看山河令，尊重原著，它做到了。

核心理念“江湖”、“知己”、“双向奔赴”无一落下。

感情不拆（小声：不逆），没有乱加感情线，关键的感情关系都在，更重要的是它没有披着我要告诉你这两人之间没什么的外皮，而是从头到位都在告诉你，他对他很重要，他很爱他。

故事线上改动的确较大，但是高光节点基本都保留了下来。

做到这几点很难吗？

很难。

且不说耽美影视化，只说文学作品影视化，能全须全尾地做到这几点的又能有几个？更何况题材受限，山河令在还原上可以说已经做到了一个极限。

2.温客行的隐瞒假死导致周子舒拔钉子

其实大家争来争去、吵来吵去的拔钉子这个问题，归根结底无非是一个动机性。

《天涯客》中周子舒虽然是因为有了温客行才想继续活下去，从而让大巫救治，拔了钉子，但归根结底，这个拔钉子的出发点在于自己，是他自己决定了要活下去，所以拔了钉子，在这里，周子舒的形象是主动的。

山河令中周子舒拔钉子是因为亲眼目睹了温客行被江湖众人逼死，决意替他完成未完成的报仇计划，这个拔钉子的出发点从他自己变成了温客行，在这里周子舒的形象是被动的，也就是说整个动机完全颠倒，也是大部分反对意见持有者所说的“他就是个笑话”的起因。

这个改编其实是将温客行和周子舒的所处位置进行了一个对调，把“温客行不能插手周子舒拔钉子”变成了“周子舒为了温客行拔钉子”，让人觉得一直处在主导的周子舒怎么就突然被主导了，这种置换的位置会让许多沉浸在周子舒视角里的人不能接受，觉得自己被强行“降了智”。

有这种感觉很正常，如果我是沉浸式看剧的观众，可能也会这么想。

但是一部剧，不可能只面向一部分观众，也不可能只站在某一个角色的某一个视角。

我们要跳出看剧方式来说，这种处理其实非常中性、是有破有立的，而且这个处理影响的对象从来都不是温客行，彻头彻尾都是周子舒。

破的是周子舒掌控力极高的人物形象，将他从一个守护者的强大地位上拉进了不知所措的泥潭；立的是周子舒这个人物的人性和脆弱感，换句话说就是温柔。

强大的周子舒会因为自己想活下去而拔钉子。

温柔的周子舒会因为替温客行报仇而拔钉子。

强大的周子舒令人心生敬意。

温柔的周子舒令人心疼怜惜。

至于这到底好不好，我觉得没有答案，仁者见仁智者见智，完全凭观众的看剧方式和理解方向，你可以评价或者说出你的观点，但你不能嘲，不管从情感上还是逻辑上，周子舒拔钉子这一行为都无可厚非。

说白了就是硬汉老婆和娇娇老婆你选哪一款。（表示都很想要。）

又有很多人说，27集里你们就约定了要同生共死，你现在玩假死，不是逼着周子舒跟你一起死吗？

首先，27集中的同生共死这个信念其实是周子舒拉着温客行在走，或者说，同生共死这件事一直都是在周子舒的指引之下。

全剧中温客行只说过三次跟同生共死有关的话：一次救出张成岭后面对蝎王，那时他尚不知全局真貌，说这话是半调侃半试探；一次在龙渊阁洞穴中面对药人，自己重伤在身，两人脱困无望，温客行的原话是“岂不是我连累了你”；最后一次在雪山武库，他强调了好几次同生共死，然而实际上从他出现的那一刻，眼里就已经有了泪——他已经做好了以命换命的准备。

在温客行的心里，除非局势不受控制，两人不得不一起死，否则从来都是要么一起活，要么自己死让周子舒活下来。

其实周子舒亦然，他从来也是要么一起活，要么自己死让温客行活下来的人，但他选择用同生共死来吊住摇摇欲坠的温客行——周子舒心里从来都知道温客行没有放下，也知道江湖对鬼谷的清算势必要落在温客行的头上，他只是不说——温柔如他，并不直接戳人伤疤，他只是用同生共死这个词来暗示和告诫温客行：你不要乱来，你的命系着我的命，做事要三思。

为什么温客行不能站在引导方，甚至不敢直接应下这个承诺？

因为在他看来，允诺同生共死这件事，跟把周子舒拖下水没有什么区别。

周子舒的死只有一种可能——七窍三秋钉（为什么没有晋王杀他，请看他的控场能力），大巫的到来已经给了他活下去的希望；而温客行的死会有无数种可能：可能被背叛的恶鬼背后捅一刀，可能被江湖群雄围攻而死，可能被叶白衣除掉，可能会被隐藏在阴影处的蝎子或者天窗杀死，甚至可能在往后的某一日死于自己乱开杀孽的歉疚与弥补（类比救韩英）。

在同生共死这个语境中，周子舒是站在悬崖边上的人，手里用力拉着一根绳子，而温客行是坠崖的人，全靠那根绳子拉着才没有掉下去。

所以周子舒说同生共死是一种救赎，而温客行说同生共死只会是一种连累。

这样看来，其实温客行假死并且瞒着周子舒导致后者拔钉子的这个行为其实并没有什么逻辑上的错误，剧里的同生共死是周子舒抛给温客行的来自人间的饵，剧外是部分观众强加给温客行的承诺。

虽然但是，这个解释并不是为了一味吹捧编剧，至少我个人觉得，这个假死导致拔钉子的改编是有缺陷的。在播出的片段里，假死和拔钉子的作用更多地体现在剧情节点对故事线/逻辑线上，对感情线的作用/影响相较匮乏，更像是先想出了前面和后面的剧情，为了让这里有个合理的逻辑关系而后加上的（即为了让温客行在英雄大会上以清白的身份为父母报仇而让其假死，为了周子舒能与蝎王有力一战以救下温客行而让其拔钉），所以感情线上有所缺失。

理性分析上能理解，但是会让人心里难过。

这部分可以进行适当扩充和丰满，对人物的反应刻画的更加细致些、在时间表达上更加连续些，如果受限于篇幅和资金，可以在后期通过留白的方式补上，给人更多一点解读的空间。

如果是拍了没播，以上当我都没说。

3.剧里到底有没有体现“双向奔赴”，有没有完整刻画“山河不足重，重在遇知己”？

这里前面说了，不再赘述。

4.结局到底是不是HE

继续被争来争去、吵来吵去的结局是不是HE的这个问题，却非常简洁明了，在我看来是个甚至没有什么可争论的制作问题：

因为张成岭讲故事那段，配音和口型对不上，不是有几句对不上，而是基本就没有对的上的，所以张成岭到底说了什么，不可知，（唇语解释出来了，自己搜着去看），因为张成岭的解释才走向BE的这个结局，同样未必（就绝对不是BE了）。

我个人倾向张成岭的故事是两人为何获救的解释，后期为什么修改了配音内容这个我们先不讨论，但是这个是纯粹的制作或者说是“审”的问题，让编剧背锅就十分没有道理。

不说未能播出的原台词，就现有台词来看，刨除彩蛋部分，这个结局算不上完美，但依然是HE，具体证据是成岭和高小怜对讲述故事的反应，组里也有过这样的帖子，可以自己找来看。

为什么说加上彩蛋后，两人不老不死同居雪山也是HE呢？

因为在这之前，周子舒有过一个选择权：选择死在武库里还是和温客行一起不老不死、永居雪山。

对周子舒而言，结局是他的选择，只要与这一人隐居相伴，他甘愿放弃浪荡天涯，哪怕不老不死，哪怕食雪饮冰。

这不是心甘情愿是什么？这不是神仙眷侣是什么？对没有人可以逼他走第三条路的周子舒来说，对要不好好死要不好好活的周子舒来说，他的选择，就是他想要的生活，他没有死去，那就是好好活着。

而对于温客行，他之前曾描述过他此生最为向往的日子，“我便与你一同归隐山林，过神仙般的日子”，如今这个日子还被加上了一个时间的限定词——永恒。

天涯孤鸿，无根行客，执子之手，坐看云舒。

5.温客行和顾湘

这一块争论的点有温湘cp感情线、顾湘死后温客行在树下说“哥来陪你”、顾湘入梦。

说温湘有cp感情线的，我真的是连骂都懒得骂你。

温客行那句“哥来陪你”值得讨论几句，但是也就值得几句。

首先，“哥来陪你”这句话不是一个主观表达，而是一个客观陈述。何谓主观表达？是在没有外物作用的情况，出自个体内心的主观的想法。客观陈述就更好理解了，在外物的作用下个体做出的反应。

举个栗子，A骂B，你有病，这叫主观表达；B莫名其妙地给了A一耳光，A骂B，你有病，这叫客观陈述。

温客行在树下的客观情况是：顾湘已死；一路与药人拼杀，可能中毒；他强杀莫怀阳时多处受伤，最严重的一处是左胸中剑，极有可能已经伤到心脉；心力交瘁；药人出现说明蝎王黄雀在后；周子舒还没来。

综上，温客行会死。

所以，客观上来说，就是哥要死了，哥来陪你。

那为什么这个时候温客行没有想起来周子舒？

首先他想没想作为看客并不知道，只是温客行没说。

他为什么不说呢？把哥来陪你改成阿絮对不起或者我失约了来世再见之类的会不会更好？

如果真的是这样，那么我会对温客行失望。

温客行是一个爱憎分明的人，他与恶鬼最大的区别就是他心头还有对人间正常情感的追求和渴望，父母惨死之后，他对亲情更有着几十年不忘的强烈执念。

在刚失去暖了自己心头十几年、被自己视为妹妹和女儿的小丫头时，唯一想到的人只有周子舒？我刚死了妹妹/女儿，心里只有爱人？那和傻白甜恋爱脑有什么区别？如果是这样，鬼主破誓出谷的目标就不应该是为了父母报仇，而是鬼谷里没乐子了，我出来找自己的爱情。

同理，顾湘入梦这条总有人在类比林月如和李逍遥，我也懒得骂你，什么时候入梦变成情侣的专属了？仙剑很经典，但仙剑不能代表全部。

《水浒传》里宋江梦见九天玄女娘娘，怎么他俩还能是一对了？

温客行和顾湘，是山河令中最为纯粹鲜明的亲情线之一，也是最能打动人的部分之一，爱情固然美妙，但人的一生不可能只靠爱情存活。

所以综上所述，非常客观地评价小初这个编剧，我愿意给她打75分，70分是作业分，5分是鼓励分。

没错，抛开一切套在她身上的标签和定位，作为山河令的编剧，从交上来的作业看，她是合格的，甚至作为一个新人编剧，她做得很好，我不但要夸她，还要狠狠地夸。

套用被很多人用过的句子，凭什么烂剧因为一个高光就能人人称赞，好剧有了一处瑕疵就得被千夫所指。

纵观国内影视行业现状，演戏的不是演员，口碑靠粉丝应援，剧未开播营销先行，批皮人鬼分辨不清。

这是对的吗？

当然不对。

这要怎么改？

从尊重每一部好剧开始。

山河令这部好剧放在这里，我们应该尊重它、鼓励它、推广它，而不是批驳它、指责它、谩骂它。

编剧小初的缺点是在对大的故事线掌控不够有力，她放出去了很多线，但是没有全部收回来，在我看来值得解释的地方还有很多：

（1）赵敬当年被温客行母亲喂了毒，后来是怎么救回来的？

（2）蝎王多次提到赵敬当年救了他，这条线背后的故事是什么，赵敬作为一个十分完全的利己主义者，救人是什么目的？为了表现赵敬什么样的形象特点？

（3）蝎王被安上了南疆人的身份，这个目的是什么，只是为了解释他会用蛊术吗？配上乌溪是南疆大巫的身份，这个里面有没有故事？

（4）温客行和张成岭、沈慎都通了气，那为什么阿沁莱会在那个时间节点被赶回来？就算是为了演戏给赵敬看，阿沁莱这个因素根本可有可无，也没必要让他回去。是时间节点没交代清楚还是什么？（如果是我看的不仔细看漏了，请踢我。）

这是她的缺点，也是她的上升空间，因为对故事线的掌控除了取决于能力，还取决于经验与阅历，我会继续关注她以后的作品，该夸的夸，该批评的批评，如果小初继续专注编剧行业，忠于初心，不被人左右，她以后会成为一个十分优秀的编剧。

小初的优点是对小的细节铺陈到位、雕琢细腻，每一个前后呼应和让人大呼封神的画面都是出自她手，12集，27集，白发，红衣，这些细节很多，专组里也有很多帖子说了，可以找来看看。

我来说几点目前我没看到的：

（1）温客行假死的刻画必要性。温客行为什么要假死，这点争论特别大，很多人觉得换个身份归来正大光明地复仇不足以说服看客，那么再加一点——是成岭的复仇呢。镜湖剑派的覆灭虽不是温客行所为，但他并不能逃掉干系，或者分个一二三来，他就是导致张成岭家破人亡排在第二队列的罪魁祸首，仅次于直接动手的长舌鬼那一拨。温客行为了报父母之仇血洗鬼谷，出谷后又挑起血雨腥风，那张成岭就应该因为师父和师叔、以及他对他们的信任毫无理由地原谅他吗？而且张成岭之前对鬼谷憎恨如此之深，是说没就没的吗？不能。所以温客行必须死，而且由张成岭亲手杀死，这是他的家仇，由他来报。当鬼谷谷主死于张成岭之手，这才是镜湖剑派灭门这条线最终的结束，有因有果，因果循环。

（2）铜镜。打了一半发现有人说了，果然大家都是显微镜式看剧，那就不说了。

关于出品

山河令的制作方和发行方很胆大，很聪明，也很勇敢。剧里的孤勇用在这部剧本身，我觉得也不是问题。

山河令开播前是真的查无此人，众所周知2021年是耽改的大年，晋江榜上出圈的文基本都下了场，说是腥风血雨一点也不为过。IP知名度不够高、主演知名度不够、宣发和制作资金有限，山河令在这一众中不具有任何优势，甚至可以说是具备一部扑街剧的所有客观条件。

但它剑走偏锋，赶在所有剧之前播出，甚至在三月会议召开之际抢前播出。

这是一个非常冒险的行为，做的好就是一炮打响，做不好就是枪打出头鸟，给后面所有的剧做垫脚石。

没人想到，它能做到这个地步，更没想到，它能火到这个地步。

真的可谓“天下武功，唯快不破”。

我忘了在哪看过的采访，导演还是制片人说，火不火，要看天时地利人和，我们把人和做好，天时地利就交给命运吧。

我不好说山河令到底有没有达到占了天时地利人和的火，但是光是它的人和，就值得被人褒奖、被人记住。

还有多少人记得耽改的初衷？

耽改剧的意义其实从来都不是为了消费腐女、为了捧红流量，它最原始最本真的意义在于告诉世人，这个世界上有这样一群人爱着与自己性别相同的人，这不是疾病，也不是癔症，是小部分却是客观存在的事实，是自然规律的一部分。这群人有着属于他们自己的故事，他们在很努力地对待自己的生活，也在很认真地追求自己的幸福，他们希望得到更多人的支持和认同，也希望得到大众的接受与祝福。

我们国家的历史悠远流长，有些偏见与顽疾也根深蒂固，有多少人或情感上或性命上曾经倾覆在这对于同性感情的偏见和仇视中不可得知，但从古至今，决不能以百千为计。有幸我们生在这个时代，可以借他人之口、他人之手去传达我们未出之言、未明之思，借他人的眼睛去看曾经的含蓄与委婉、风韵与留白。

山河令会成为一个标杆。

很多年以后，当我们的国家已经能够大规模地接受同性的爱情，更多的关于同性的爱情被搬上荧幕和荧屏，当后人开始顺着时间来梳理一段文化的发展，讨论其价值并为其贴上标签时。

山河令是会被反复提起的那一个。

它值得。

关于演员

经常看粉圈说谁谁谁独美独美，有时候会觉得很好笑，因为演员这个职业不存在独美，它本身就是一个互相成就的职业，不仅仅是人与人之间，还有人与物之间，甚至于人与时间之间。

演员的一生有三大幸事：遇到好导演，遇到好剧本，遇到好对手。

上一次感叹的好对手是朱老师和白老师，沈巍初见赵云澜的那个抬眼，以及沈巍割开自己手腕被赵云澜发现那一段，我反反复复看了几百遍。

每一次都会惊叹。

多一分都太过，少一毫都不满。

这次我遇见了张哲瀚和龚俊。

好的对手不需要热搜不需要营销不需要几分几分来衡量，一个眼神，一个动作，一个5秒的视频，该明白的人就会明白。

我对于张哲瀚的印象还停留在少年林殊，当年沉迷于琅琊榜时曾多看了一眼演员表，仅此而已。而龚俊，这部剧开播前都不曾知道有这个人的存在，在信息流中划到天涯客定妆的时候，还在心里默默嫌弃过“这谁啊”。

在这里我只能捂着脸说：

感谢张哲瀚，感谢龚俊，感谢你们的演绎。

感谢山河令剧组里的每一位演员，感谢你们的每一滴汗水和泪水，感谢你们的每一个微笑和哭泣。

祝你们前途无量，未来可期。

最后，感谢这个三月遇见山河令，以及每一个可爱的山人，天涯路远，江湖再见。

写在前面：曾经是个只看欧美剧的人。看国产片本以历史剧为纲，难得一部推理剧是极限，武侠或言情题材的想都没想过。看《山河令》本是凑个热闹（群里讨论得太火了），结果栽大了。乐和和地来看戏，最后竟成了戏中一员，看了剧不说，还补了小说、追了彩蛋，刷了N遍主线。今天写这么个东西，实是为收拾心情，不然感觉生活走不下去。

24小时后更新: 本以为写完就能放手了，结果还是久久不愿散去。救命！

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虽然是一部耽改剧，但《山河令》带不带邪念去看都可以。腐女自然看得甜甜蜜蜜，但为什么也可以虏获一大批直男直女的心？一是细节耐品，二是情感真实。仿佛《红楼梦》中宝黛二人的另一世故事，不谈性，只有爱，所以看着看着，就不会去在意什么性别，就只是一石一草的约定，互为“知己”的心意相通而已。

所以剧终后这么久，讨论群里依然聚集着这么多难以自拔的人，因为在现实世界中，这样的纯洁的情感太甜蜜、也太难得。

对原作吐个槽。就是一个普通的武侠背景的同志作品，没有看到过多情感升华的理由。将心比心啊，比如一个直女，如果有另一个女的死缠烂打，哪怕是美女，真的就能“烈女怕缠郎”，变弯了吗？而《山河令》的改动就很好，抛弃了原作中矫情的地方，给予人物动机和情感变化埋入合理化的暗线。特别在中国当前审查环境下，在衷于原作和过审压力之间，能走出平衡之道实属不易。让直男们看到侠义之道，也让腐女看到真情实感，非常用心了。

《山河令》作为电视剧作品，对细节的讲究我觉得已经赶得上电影了，演技和情节都非常耐看。不过眼神啊、微表情什么的见仁见智，主观性太强，所以我后面的分析仅用台词、镜头语言和剧情说话，客观表达我的看法。

对比很多其它国产剧一大进步的地方，就是《山河令》非常擅长用画面说话，而不是仅靠台本、演员撑场面。仅以转场为例，它大多使用空镜头，最多辅助“匾额”一类的特写，表达场景转换，而不是草率帖个画面，配上“某某府”一类的字幕打发观众。

《山河令》的字幕是很讲究的，容易让观众出戏的字幕一率没有，连身份牌的设计也很低调。反而是歌词会大幅出现，也全是为了补充心境，推动情绪

一、《山河令》的人设

1、周子舒（周絮）

周子舒这个角色需要细细品。武侠的世界离现实太远，什么家仇啊、忠义的，我们真不懂。但周子舒的设定却非常现代，是最能引发观众共鸣的角色。因为包含了太多现实的悲剧和遗憾了。他的逃避也好、抉择也好，或多或少，都有我们自己的影子。

周子舒是个堪称完美的人，情商、智商、能力都是天花板等级。性格也无可挑剔，善良、坚强、隐忍、智慧，身陷泥淖却心向光明，像梅花般圣洁高贵，简直是全剧之光。但这样一个人，却唯独没有“自我”，他的存在是为别人而活的。

剧版周子舒出场就蒙上了一层厚厚的悲剧色彩

他扮成一个人人避之不及的痨病鬼的模样，用厚厚的外壳封闭自己，不深入别人生活，也不愿意被别人介入，拒绝和他人往来，说到底都是自我保护的本能。“一入红尘，便生因果”。表面上是以天涯浪客为志，事实上何谈志向，不过是放弃了生的希望，醉死即埋，连名字都没有认真考虑过。

不要嫌弃旁边的歌词，看剧情的时候，停下来读一读，真的挺配的

这个角色身上处处体现着现实世界中人类社会的悲剧，简述四个方面。

（1）隐忍。对自己情感、欲求和感受的抑制。

周子舒是受了7颗钉子的刑罚后走进江湖的。不知道编剧有没有这么想，反正“7”这个数字是让我浮想联翩的——七情六欲嘛。七情是“喜怒哀惧爱恶欲”，六欲是“生死耳目口鼻”的欲望。

7颗钉子代表着对感受的隐忍、对欲求的克制。剧中也有很多细节反应。

比如周子舒在饭桌上好像不怎么吃东西的，只是喝酒。递给他的好菜好汤，转手就给了徒弟张成岭。

对于五感的逐渐丧失，剧中也有交待，有的是一闪而过的台词，有的是埋得很深的伏笔。

丧失味觉只有这一句，浅浅的插在大段欢喜轻松的剧情中，就像阳光下的阴霾。编剧在全剧中经常玩这一手，发糖也是发薄荷糖，让观众甜得透心凉。

“醉生梦死”药性失效：这段原创剧情设计得极妙，是多用途的，既表现温客行愧疚心理下胡闹捣乱，描绘性格；又表达出周子舒失去嗅觉，为后面对峙晋王打下伏笔，推动剧情。

（2）面具。这一点就要多啰嗦几句了。

周子舒的面具是什么时候戴上的，有人想过吗？倒退10年，在朝堂中浮沉多年，从这时候起，定是已经戴上了厚厚的面具。但是再倒退10年，四季山庄的周子舒就是真实的吗？未必。

周子舒有多个称呼，多层身份，每个身份都是一层面具。

幼年周子舒是秦怀章的徒弟。父亲早亡，以“逆臣之子”的身份被父亲的好友收留。在师父眼中，他是个完美的徒弟，待人有礼有节，学习认真刻苦，是传说中“别人家的娃”。你们想啊，这就是个早熟的孩子，早早地就戴上了隐忍的面具，以努力、乖巧换取一个容身之所。这是一层“好儿女”的面具。

少年周子舒是四季山庄末代庄主。师父突然病逝，以稚子之身继承庄主身份，背负全庄81人生死存亡的沉重责任。作为庄主，他尊师重教、一生奉行孤勇，即使走错路葬送了整个门派，门派们还是舍去性命去帮他救他。这是一层“好家长”的面具。

青年周子舒是“一人之下、万人之上”的天窗首领。身陷朝堂，沦为权力的鹰犬，“做过违心之事，杀过违心之人”。这是一层“好员工”的面具。

身为张成岭的师傅，他赤诚相待、谆谆教导、以身作则，简直就是人生导师。这是一层“好师长”的面具。温客行说他是“救苦救难的菩萨”真是看低了他，看看最后一集，绝对是个为苍生殉命的圣人。

口口声声教导徒弟“生命是最宝贵的”，但是自己的命就轻易献了出去，“横竖都不亏”，好像自己的命就不值钱一样。

为什么观众却会为这样一个面具人物伤心感动？因为他的悲剧个性是社会造成的。不历经世事沧桑，尝遍人生百味，怎会年纪轻轻就有这么高的共情力？

“周子舒”精于易容术，是个一辈子为别人活，戴了一辈子面具的人。脱去面具，这之下的本相应该是个面目模糊的无面人吧。因为根本不知道本心、本相，所以才能轻松幻化为任何人。周子舒在第4集对白说：“我是谁，从哪里来，要到哪里去，我自己都不知道。你是谁，从哪里来，要到哪里去，我也没有兴趣。”这也是事实的陈述。

“世间蠢人恒河沙数，谁还能比你更蠢”的自白，我们可能也经常这么对自己说。

（3）对存在感的渴求。

与存在感很强的温客行不同，周子舒身为暗杀组织的首领，开篇又扮演一个灰头土脸的乞丐，剧里剧外，都经历了一个存在感由弱到强的过程。刚开始黯淡无光，到后来不知不觉竟成为全剧之光。表演、台词、服装、灯光都经历了由暗到强的过程。第一次看，感觉前几集就是面瘫，连台词也没有几句，二刷才品出味道来。

天蝎小喽啰交手，小喽啰服毒自尽，被指“下手毒”后，稍有惊讶，但表演不动声色，也不多解释

周的两个名字，一个是周子舒，一个是周絮。周子舒是社会赋予他的名字，而周絮是他给自己起的名字。这里有一段看似多余却很关键的对话。温客行问：“兄台原来叫周絮，哪个絮啊？”周子舒回答：“柳絮的絮。”为什么特地解释柳絮，因为飘零风中，只希望能找到一处容身所在。

周子舒的存在是依附于他人的，只因“被需要”而存在。所以他对“存在感”的渴求体现在“放不下”这三个字上。

过一遍周子舒的事业线：四季山庄全军覆没，他就生无可恋；看到张成岭受难、温客行沉沦，就挺身而出，存在感爆棚；后来张成岭、温客行都完成自我救赎后，生命也只剩下不足“半旬”；最后一集完成拯救苍生的朝堂线任务后，基本上就是等死的状态了。

（4）对死的执著。

周子舒与生俱来的“利他性”是这个角色最柔情的地方，对于观众是感动，对于角色自己却是悲剧。这可能也是剧中张成岭提出的“灵魂之问”的答案：为什么好人总是没有好报？

都把周子舒比成“光”，其实“光”只是温客行眼中的周子舒，而真实的周其实更像是“火”。第1集开头闪过一个“飞蛾扑火”的镜头，刚开始觉得是第一幕的隐喻，看完全剧又觉得，可能这一镜的隐喻包含了整个故事线。

周子舒是一盏自说自话的火烛，我行我素地燃烧生命，向死而生。照亮别人可能是顺带的，如果这光和热伤到周边的飞蛾，那……“我也管不了了”。

如果明白人都是向死而生的，就不会有那么多执念。呼应第1集毕长风临死前的对话：“放心、担心，我也都不会知道了”。

看看剑仙叶白衣这个“百年老妖怪”怎么称呼周。一般两个称呼：一个是“秦怀章的徒弟”，这是周自认为真实的面具；另一个是“作死的小子”，这才是周的本相。

全剧开篇时，周子舒身负半辈子的遗憾，抛弃前半生的一切，叛离组织，隐姓埋名。可以说，他在戴上乞丐面具的同时，才真正脱下了面具，只为自己而活。后来乞丐面具摘下，不得不重新背负身为“周子舒”的责任时，他的执念就只剩下死的自由了。

“我的人生只有两个选择，要么好好地活，要么好好地死，没有人能逼我走第三条路。”这是周子舒生而为人的最后的底线。

2、温客行（甄衍）

这个角色其实没什么好讨论的。不是不喜欢，只是这个角色吧，经历、心思都像那杯中的水一样浅，随便一个观众都能一眼看穿他的本相，也轮不到我来讨论。

记得某个剧评总结到，温客行一生开了3次门，第1次把叛徒领回家，送走了爹妈；第2次开鬼谷大门，送走了妹妹阿湘；第3次开了武库大门，送走了自己。我真的忍不住乐了。

单独一个温客行放在那里，就是一只花瓶，最擅长的事情……好像是“缠”？奉行“烈女怕缠郎”，他的武器是一把扇子，招数可以飞，可以缠，仇家敌人可能都是被他“缠”死的吧。他自幼身陷黑暗鬼谷，为了复仇破茧而出，结果复仇到一半，却迷恋于火光的绚烂而不能自拔，巴巴地去飞蛾扑火了。

觉得要垫一张图了，但不知道放什么好。挑张网上的修图吧。单独一只飞蛾有什么好看的，总归要和火烛放在一起。

温客行是个手足无措的孩子。自幼父母双双在眼前惨死，生长于人心鬼域之中，对于“如何爱”毫无概念。心智不成熟的情况下当上鬼谷谷主，似乎设了什么大局，其实真也没啥，就是出来捣乱而已。知道爱人重病将死，就大哭一场，央求“你能不能别死”。片尾难得设了一个假死之局，还顺带给自己的爱人挖了个坑埋了。智商情商都堪忧。温客行评价自己是“不合时宜的一生”，周子舒评价他是“蠢材反被蠢材误”，你们细品，哪句更合适。

所以温客行这个角色，还是要和周子舒放在一起看。

我们经常说，两个人要成为CP，要么极其相似，要么极其相反。《山河令》的两个人虽然都是从黑暗中爬出来的，但是相反互补的成分更多。就如同一个是光、一个是暗，一个是热、一个是冷。

温的角色也有两个名字，一个是甄衍，这是身为“人”的名字，另一个是温客行，这是身为“鬼”的名字。

在与周子舒的交往中，温客行确实从来没有说过谎。他一开始就挑明身份：“你的真面目想来是很俊啊，我的真面目可就不一定了，有可能是满脸疮疤，有可能是青面獠牙”。是一只受伤的鬼。

而周子舒出身名门，正直高洁，集容貌、智慧、善良于一身。片中再黑暗的场景，打光都是往他身上打的。恨不得人人都想对他说：“你身上有光，我抓来看看”。

不过《山河令》在台词中，反反复复提到“真与假”、“虚与实”，我们看到的往往不一定是真相。

记得看过一个评论帖子，说到周子舒“是天底下最为清醒薄情之人”。片头杀人如麻、给自己的战友亲手打下钉子。为了脱离天窗，对自己也下得了手。韩英死了，再难过也一秒接受。温客行死了，一把火把尸身烧了。对峙晋王时，明明极其生气，却可以冷静判断怎么样对世界最好。为了恢复十成功力，实现之前“一同找赵敬报仇”的诺言，用掉道具，拔了钉子。被假死之局骗了，知道命不长久，冷静地打点后事：给温客行设了一个“假活之局”，还留下了一封“青山不改、绿水长流”的书信，然后才去赴死。

周子舒是一个极度理性的现实主义者。或者说，他才是真正的“为达目的不择手段”的人。世上一切，包含自己在内，都是达成目的的工具，只有“有用”和“没法用”的区别而已。哦，还有一个隐藏剧情，晋王要鸩杀北渊，想来是周子舒救下的，为了不暴露北渊还在世的事实，直接断了往来，就算有求生欲也不去找他和大巫帮忙，因为当时当刻，北渊这枚棋子是不能动的。——有人评说：也不是不会伤心，而是伤心也没有用，总要有人冷起心肠前后打点。

所以真的要说，估计温客行如同“暗和热”，而周子舒则代表着“光和冷”吧，有点矛盾，但是矛盾往往是真相。

二、《山河令》的三观

为什么我会对《山河令》这么着迷，我自省过了，因为它表达出的三观准准地戳到了我的心坎上。但是我又很犹豫要不要写这一段，毕竟只是个武侠剧，说不定只是我一厢情愿的对号入座而已，回头帖子封了事小，别把剧给禁了……点到为止写两句吧。

小时候上政治课，就很烦“世界观、价值观、人生观”这些词，觉得都是些什么东西啊。长大了读了新闻，学会怎么说人话了，才知道三观的重要性。

世界观就是，你觉得这个世界是什么样的。

价值观就是，你觉得这个世界中，什么是对的好的，什么是错的坏的。

人生观就是，你打算怎么在这个世界中生存。

《山河令》的三观，基本上都是从周子舒的台词中表达出来的。前面说过，周子舒的人格是带有神性的，他代表的“四季山庄”的特性是“四季花常在，九州事尽知”，他创立的“天窗”的特性是“天窗无所不知”，放在《红楼梦》里，不就是通晓三界的太虚幻境吗？所以，周子舒的言辞经常带着上帝视角，把世界看得透透的。

1、世界观：这个世界是什么样的

《山河令》的世界有上下三层，大概分分，最上层的白道是官场世界，中间一层的黑道是武侠世界，最下层是鬼道是没有公民身份的黑户口们。三层之间夹着两个组织，天窗是白道的黑手套，毒蝎是黑道的黑手套。白道、黑道、鬼道，虽然门墙清晰，但每一道里面都有人有鬼、人鬼难分。

三层的关系是：“白道”玩弄“黑道”，“黑道”迫害“鬼道”。

周子舒最早得知琉璃甲之事时，是带着轻蔑这么评述的：“宝藏、神兵利器、武功秘籍、仙丹灵药，每过一些年头，总要编出一些东西，让江湖上的人争争抢抢，死个七七八八，方才皆大欢喜，可笑。”很有意思，这句话的主语是谁啊？

《山河令》的世界观是非常黑暗阴冷的，全剧以冬天的夜晚开场，雪山的极寒之地结束。第1集晋王目送周子舒离开时，念的一首诗描述了《山河令》的世界：“涓涓江汉流，天窗通冥世，谗邪害公正，浮云翳白日”。

这首诗的安排也是多功能的，既点出了“天窗”和“鬼谷”相通，也为世界观定下了“浮云翳白日”的黑暗基调。

“天窗”和“鬼谷”这两个名字，这两处分别是故事正篇开始之前，周、温二人的处境之地。

“天窗”组织由周子舒一手创办，取名天窗是想“能与这暗世泄下一线天光”，却不知，天窗之外的世界依然是无尽的黑暗。周子舒对于经营天窗十年的回忆中自白：“十年血海浮沉，我以为打开一扇窗，此外总有光明。自以为的以身殉道，却成了以身饲虎”。

“鬼谷”是个为世人所不容的“恶人们”的容身之所。温客行作为鬼主，带领鬼众重出江湖。鬼众们梦想着要“重返人间”，但回头才发现，鬼谷才是暗世之中真正保护自己的“茧”。

此外，另一个暗线也呼应了这一点，就是“晒太阳”。全剧开始，不谙世事的顾湘问，“太阳有什么好晒的？”只有自知身处黑暗阴冷的人，才明白太阳的宝贵。

2、价值观：这个世界什么是对的、好的，什么是错的、坏的

剧中反复出现的两句台词，一是山河不足重，重在遇知己；二是天下本无事，庸人自扰之。我个人觉得，《山河令》的价值观，应该就是这两句话拼出来的：

山河不足重。

庸人自扰之。

这一段的现实意义就不展开了，自己品吧。

3、人生观：怎么在这个世界中生存

《山河令》的人生观落在三个道具和一场豪赌上。

围绕周子舒，反复出现两个道具，一是名为“醉生梦死”的迷香，一是名为“忘忧散”的酒。围绕温客行，反复出现的道具是“孟婆汤”。

温客行对“醉生梦死”的理解：好名字。世道艰险，人心鬼域，目之所及又有什么东西值得你一直醒着呢？便是长梦不醒又有何不可呢？

“赌”的线就更加明显了。周子舒对温客行说“我赌你就是我认识的那个人”，艳鬼自己说一生都在赌，蝎王人设本来就是个赌徒。

世界这么黑暗，简直细思极恐，实在让人无法保持清醒。所以日子不要过得太清醒啦，能醉就醉，能梦就梦，能忘就忘，剩下的事就让老天爷决定吧。

如同周子舒最后赴死前的总结：尽人事，听天命。

三、《山河令》与《红楼梦》

很多评论说到了《山河令》中的红楼梗，这边加点自己的货，简单罗列一下。虽然可以不带邪念的看剧，但毕竟是耽改剧啊……不邪念一点，就少了很多乐趣。

温客行与周子舒之间一直互称“知己”，而宝黛就是知己情。一个人各种呵护甜宠、赤裸裸的表白、当肉垫，另一个人时不时一记嗔怒的铁拳，或是一句“我要暴揍你一顿”，但又冷不丁的来一段互认知己的表白，这种剧情也很宝黛。

周子舒因为内伤，时常吐血，又有洁癖，被称作“美人灯”。而且不是从头到尾都在为那幅九九八十一朵的梅花图黯然伤神吗？而且“要么好好活着，要么好好死去”的设定和黛玉一样刚直。“四季山庄本代81人，九九归一，全都葬送在我的手上”。黛玉葬花没错了。

不过人设虽然和宝黛关系很相似，情感关系却完全相反。周子舒是温客行的唯一，但温客行却不是周子舒的唯一。

周子舒的人设外刚内柔，其实重伤，却一直是所有人的保护者，所以，他的武器是一柄“软剑”。他的情感线更像贾宝玉，深情但不专情。虽然也会为了知己跳了崖赴死，但是……嗯……他有81朵梅花时时记挂心头，为了九霄一心求死，还和北渊有“过命的交情”，为维护师父名声，明明不敌叶白衣还是拔剑对抗，发病吐着血还去救张成岭……哦，当然肯定也为晋王卖过很多次命的。一条小命已经舍了许多次，给了好些人。

扒一张网友们的图用用，网友们真的很喜欢周子舒的战损照，黛玉不能不吐血是吗……

反观温客行，情感线反而更像黛玉一样专一，时而发痴、时而发疯，动不动就吃醋。如果说周子舒为众人燃烧，温客行就只为一人燃烧。片尾偶然一次为顾湘拼一下命就被网友们骂。怪可怜的。原作就这么安排的，有什么办法？

还有些其它的细节：

温客行对周子舒说“我们莫不是三生石上旧精魂”。

温客行的本名叫“甄衍”（真事掩），他爹叫“甄如玉”，（想想甄宝玉）。

周子舒发现温客行是甄衍后说：“原来是我甄家弟弟”。（再怎么不熟悉红楼，看到这句台词也该想起来了）

周絮对老温说：这种蠢话，别人说得，你说不得。

周子舒教张成岭：晚饭前把我教你的那一招“有凤来仪”再练500遍。（黛玉箫湘馆的匾额）。

温周二人第2集对战时，顾湘在一边贴！烧！饼！（红楼梦第9回）

四、《山河令》与《绝爱》

一直没有等到对比《绝爱》的帖子，这让我非常意外，所以捋起袖子自己写一点。

不能不提《绝爱》有两个原因。第一个原因，《山河令》是以耽美小说《天涯客》为蓝本的耽改剧，被剧粉称为“耽改天花板”并封神，而《绝爱》则是同志作品创世以来的经典代表作，二者必有一比。第二个原因，《山河令》中有太多《绝爱》的影子了，说是巧合难以置信。如果说编剧没有参考《绝爱》，至少也应该受到它的影响。

漫画《绝爱》某期封面，对应在《山河令》大约是温客行的角色

先引用一段别人的评论，介绍一下耽美漫画的封神之作《绝爱》：《绝爱》是一部让人窒息的作品，虽然不少情节今天看来夸张矫情，但其中激烈、强势的，绝对但绝望的爱情，无疑已成为强攻强受的经典。

时间太久，《绝爱》中的情节大多不记得了。但是看《山河令》的时候，总是不时的感觉相似之处。比如《绝爱》中一段表白，类似于：“只因为你是女人，就有资格爱他吗？而你爱他，只因为他是男人吗？如果是我，不管他是男是女，是猫是狗是植物，我一定会把他找出来，然后，绝对会……爱上他！”

是不是像极了前5集乞丐装扮的周温二人？在别人眼中，周如乞丐般蒙上厚厚的尘壳，但温却可以一眼看到了那副独一二无的蝴蝶骨。蝴蝶与飞蛾有何不同？蝴蝶是在白天飞舞的，沐浴在阳光下和花丛间，而飞蛾是夜间生物，暗淡丑陋。但蝴蝶与飞蛾又有何不同？都是相死而生的脆弱生命。感觉基调极像。

《绝爱》中，温对周（两个主角的名字忘了，先这么表述）的强攻独白类似于：“刚认识他的，他一边的翅膀已折损了，而另一边翅膀的羽毛，后来也被拔光殆尽，因为我不要他飞。”

讲真，《山河令》中的周温二人何尝不是这样。对于温，周子舒的存在让原本漠视一切的自己第一次有了喜怒哀乐，有了绝对不想失去的东西，于是就死缠烂打不放手。但温的强势入侵却迫使周子舒暴露过去的伤痛，使他不得不重新戴上“周庄主”的面具，加速走上死亡之路。

回头看看，全剧笑的最开心的还是当乞丐的这一刻，其它时候的笑容都像心头压着千古愁

爱即是刀。印象中，《绝爱》是有3部分的，分别是纯爱、渴爱、绝爱，《山河令》温周二人的感情线也分这3个阶段。

第1阶段：纯爱。没有理由，只是一种本能，飞蛾向往光与温暖的本能。

第12集中，周子舒对温说：“明知不可为而为之，明知人心不可测而信之。”——“相信”这件事是世上最大的豪赌，而我决定相信你。这份光照亮飞蛾的同时，又深深地灼伤了它。但是光太美好了，哪怕灰飞烟灭，也只是本能地小退片刻，又本能地扑回去。

第2阶段：渴爱。源于孤独，为了获得爱，可以伪装，可以不择手段。

在得知温客行是失散的师弟甄衍后，周子舒态度大转。但周子舒的爱是给甄衍的，却不是给他温客行的。自己只是个“披着人皮的鬼”，真正的甄衍已经死了。

口口声声呼唤着师弟的周子舒，对于温客行是一种灼伤。因为正如与沈慎对峙时的悲鸣：“太迟了，甄衍已经死了！”，而“我何曾骗过你”。

温客行自白说：一开始实在坚持不下去的时候，我会假装此刻受苦的不是我，而是甄衍做的一场噩梦。可我后来才发现，不是甄衍身陷噩梦，而是我做了一个身为甄衍的好梦。

这应该是他后来设计假死局、走完复仇大计的主要原因。复仇已经不重要，将甄衍身份带回人间更加重要。最后一战中，温客行放下执念，没有取仇家赵敬性命，只希望取回身份，有资格和所爱之人堂堂正正站在一起；对名门正派的恶意，也没有疯狂发怒，只是单纯地希望和所爱之人平平安安离开是非之地。

在取回身份之前，四季山庄只是两个渴望获得爱的人，缔造的一场幻梦。而后来山庄被毁，也只是梦境被打破的必然结果。

第3阶段：绝爱。这一段有点仓促，可能是经费不足砍掉几集的原因。很多细节没交待清。不管如何，观众在屏幕外，眼睁睁地看着两个人各种阴错阳差，虐得生无可恋。也是吃了好几顿阴间饭局的。

尼采说：爱与死，永生一致，求爱的意志，即是甘愿赴死。如果这是真爱，爱可不就是绝望之爱？这可能也是《山河令》吸引我们普通人的地方吧。

摘一段《绝爱》影评结束这段讨论：“这只能是存在于幻想中的爱情。因为在功利世界中，这样强烈的爱情只是负担，迟早都会破灭。看看电影，聊聊天，虽然简单到俗气，但却是能让人快乐的爱情，而所谓的唯一是从来都不存在的。”

五、《山河令》的人情百态

《山河令》比原作丰富得多，一个重要原因就是并非以两个男人谈情说爱为中心，全剧26个小时，真正展现温周二人情感线的，可能不足四分之一。它大大扩充了几条支线，在小小的故事构架中，架起了一部有完整三观的宏大世界。有一点“一部《山河令》，写尽天下情、色、空”的感觉，非常耐人回味。简单瞅一瞅《山河令》中展现的几对CP。

温客行与周子舒：相濡以沫的知己情。泉水干了，困境中的两条鱼互相为对方用口水沾湿身体。讲真，看了这么多剧，这是第一次感到“相濡以沫”用对地方了。

晋王与周子舒：占有欲式的爱情。PUA手段得手，用“有进无出”的要求拴在身边，设计除掉他身边所有亲近之人。

韩英与周子舒：可远观而不可近玩的单恋。

曹魏宁与顾湘：罗密欧与朱莉叶。一见钟情，却身处对立阵营，最终殉情。这些被环境扼杀的爱情，前有古人，后有来者。

高小怜和邓宽：青梅竹马，日久生情。

艳鬼与于邱峰：痴情女和负心汉。杜十娘的故事。

北渊和乌溪：有情人终成眷属……

蝎王与赵敬：恋父癖和控制欲的集中体现。

赵敬与喜丧鬼：渣男骗子。

叶白衣与容长青：心意相通却互难表白……初恋吧。

五、《山河令》的一些细节

《山河令》是一部非常细致的剧，一是该铺垫的地方都有铺垫，二是少有无意义的画面，三是人物动机和性格始终前后一致，能做到任何一点都很不容易了。真是有限的经费都用在了奇奇怪怪的地方。随便写一点自己看到而其它帖子里好像没提到的。

1、周子舒那些没说完的话

第4集周子舒：“我对老渔夫的承诺已了，但是这孩子身边危机四伏无法坐视不管。就当做善事了，或许百……或许之后见到阎王可以少受些苦。”应该是想说“或许百年之后”。“百年之后”是对死的讳称，想到自己寿命只剩2年，活不到百年，所以改了口。

第34集周子舒：“所以你的局，就是让我徒弟当着我的面，用我给的防身之物将你杀害。为什么不告诉我，是信不过我还是……”这个要对照1分钟前张成岭的话去体会，哈哈哈哈。

2、那些关于手的特写

手的接触，可能是目前影视环境下，耽改剧的极限了。而且对于武侠的凶险世界，愿意被碰，想来必已是一件很给脸的事。所以关注“手”的特写，往往能参透编剧含蓄的真意。

比如，周子舒对于温客行的接纳，他一开始就说“坦诚相见是相互的”。然而每次问“你要干嘛，你是谁”时，温就开始胡扯，所以对于温客行的接近是很抵触的，基本上碰也不让碰。直到温客行说了一个小时候收留狗子的故事，这是他第一次说出自己真实的过往，走出“坦诚相见”第一步，所以周子舒也给了第一次的主动回应，安慰地拍了一下他的手臂。片中用大量特写镜头，展现这一情绪的变化，就显得很自然。

而且，了解“手”的重要性后，晋王的很多行为才有了合理解释，比如对周子舒的蒙骗容忍，对他周边人的赶尽杀绝，对韩英的蔑视与恨。

第一遍看的时候就觉得，这么讲究的剧，安排这么一段玩弄白衣剑的镜头，必有深意。看了网友们的帖子才恍然大悟。果然是个老色鬼！

3、周子舒为什么会将温客行视为知己？

有一说一。温客行一早就认出了周子舒，所以死缠烂打，动机可以理解。那周子舒一开始到底为什么会将温客行视为知己呢？这是个需要想一想的地方。

因为甜宠吗？周子舒作为全剧之光，每个人都敬他爱他，晋王十年荣宠加身，也就得到一句：“做我的知己你也配！”

因为出生入死吗？不要说温客行当时还没有为他卖过命犯过险，就算卖了又怎样？为他卖命的人少吗？秦九霄、韩英都是口头上、行动上真的为他战死的。

总不能仅仅认为温客行与四季山庄有关联吧，不能这么肤浅。

我理解么，互为知己首先是“三观”一致，所以此前两个人在交流中，安排了大量表述世界观、价值观和人生观的台词。

其次应该是理解和成就吧。比如周子舒身为职业杀手却是厌恶杀戮的，最早看出这一点的是温客行。晋王把他当成剑，韩英、九霄动不动就要为他去死，而只有温会挡在前面，不惜脏了自己的手。全剧前期，温客行有一场为周子舒挡住丐帮，杀得血淋淋的场景，我相信剧中周子舒是很清楚自己一走了之以后，这些乞丐会落得什么下场的，要不然，一开始也不会主动上前应战了。“你想做的事，我支持你。你不想做又不得不做的事，我来替你做”，这样想，是很贴心的知己了。话说，对应全剧后期，对战叶白衣后，周子舒跟张成岭掩饰解释时，是说被强盗所伤，而这些强盗“都被你温叔杀光了，全杀了”。我当时就想：唉……

4、温客行吐血后为什么要道歉？

22集，温客行回忆起往事，吐血晕厥之前，对周子舒说“对不起”。有关这句道歉，有的帖子说是因为血弄脏了周子舒的衣服，有的帖子说是为之前向周子舒发火道歉。都有道理。不过我个人觉得，编剧如此用心细心，安排这句台词的原因，也不应该这么简单琐碎。

联系前一句台词：“太迟了，他们都已经死了，甄衍也跟着他们（爹娘）一起死了”。这句“对不起”应该是对于欺骗了周子舒的道歉，因为甄衍已经死了，而他只是温客行。

5、周子舒剧末离开时，那一段“青山不改，绿水长流，天崖路远，终有重逢之际”的独白是什么意思？

明明是去赴死，还有什么重逢之际？我理解，他是给昏迷的温客行留下书信，写了这句话，设了一个“假活之局”。

6、雪山赴死，那一段莫名奇妙的对话是什么鬼？

蝎：鬼主何在？

周：晋王他没来吗？

蝎：周子舒，任你有通天的本事，今天你也别想……

周：看来是没有来，也好。

什么鬼？周子舒既然引发雪崩，横竖要埋掉的，为什么还亲自跑出来杀掉段鹏举？为什么死前最后一刻这么宝贵的时间，还要去问晋王？

结合前文，晋王活着，天下还能太平几年。所以要去现场确认一下晋王在不在。“看来是没有来，也好”，如果来了，还要做舍命救晋王这么违心的事，也挺烦的。

7、怎么看待结局彩蛋？

有的帖子不敢把彩蛋认作结局，觉得是周子舒的长梦。我觉得，毕竟原作就是HAPPY ENDING，没什么好客气的。即使从本剧的逻辑分析，彩蛋结局也没有什么大问题。

最后一镜雪崩的场景，请注意：这不是一座雪山，而是两座。显然就是指代周、温二人。温客行此时已经完成事业线，裸露在阳光之下。周子舒确认晋王不在现场，事业线也终结了。说完“也好”，雪山就开始崩塌，这代表周子舒最后的外壳被卸下。露出本心，只为自己而活。

至于温客行有没有死？

首先，温客行的设定是决对不会欺骗周子舒的。就算是设假死局骗了别人，他对周子舒也是说了实话的，“就是去谷里取个信物，回来就一同归隐”。所以他一开始对周子舒说是同修，那就是同修了，没有什么心脉尽毁的事。自己被叶白衣这个老怪物骗了。

其次，温客行自己不是说了么：“你说你一个堂堂天窗首领，本应心机深沉得很，怎么我说什么你都相信？”这两个人谁智商更高，看完全剧的观众心里还没个谱吗？周子舒从同修论没有发现破绽，那就说明逻辑上没有什么问题嘛。容长青和叶白衣练了功，不是还一起养了容炫这个徒弟么。

不过，从社会学的角度看，在前往雪山的那一刻起，两个人就已经死了。卸下责任，恩怨情仇都了结了，周子舒和甄衍都走完了人间的路，留下的只有阿絮和老温。

山河令这部剧能看出来剧组、演员、服化道的用心，我承认他是一部用心的剧，前期人物设定还算符合原著，故事节奏也不拖沓，但是后期人物ooc愈发严重，编剧用力过猛使得剧情落入狗血俗套。既然是改编自《天涯客》，那么就不可避免地会被拿出来和原著比较。

ooc是什么意思，out of character。

原著周子舒怎么变成神性光辉圣母光环的人物了？到后面对着巨婴温客行一副温柔似水的样子，这真不是我从原著看到的周子舒。他可是面冷心热还毒舌的周子舒，他可是连最后温客行要回青崖山参加混战都能对他说“可别死了”的人。而且天窗首领多么聪慧机灵的人物，竟然二十多集都猜不出来温客行鬼谷谷主的身份？

再说温客行，温客行在鬼谷里二十多年踩着无数尸骸上位磨出来狠厉决绝的心性，他把灭门之仇、生食父亲血肉之痛埋在心里最深处，为的是骗过那群恶鬼活下来，但他又从未忘记过，时时刻刻拿出来咀嚼，将伤口一次又一次撕开，他不敢忘，他靠着这份痛活下去，所以当得知真相的时候，他应当是痛到麻木的，他是鬼谷谷主，他是恶鬼啊。

原著温客行也不怕周子舒识破他的身份，他也从未在周子舒面前故意遮掩过，况且周子舒也不是什么好人，他本就不会在意。最主要的还是因为温客行不是不在意周子舒的想法，他是了解周子舒不会在意他的身份，所以他坦荡，所以他疯到敢把自己最不堪最丑陋的一面呈现在周子舒面前，他一面近乎自虐般地诋毁自己，一面是在渴望着他的光说一句“我才不管你是谁，我不在乎”，他是这样等来了救赎啊。可不是现在剧版温客行唯唯诺诺一副自卑得要死的模样，这也过于崩坏人物了吧？？

还有那个孟婆汤的设定是在逗我吗，温客行连他生食父亲血肉的事都忘了，也难怪剧里后期他一副支棱不起来的样子，这可是支撑温客行活下去的执念啊这都能忘？

再说到两人的设定是强强，原著两人在第三十三章互相挑明对方身份的情节是一个小高潮了，那段戏是“风崖山诡秘的主人和天窗莫测的前首领在一个废宅里默然相对的一场无声的较量”。他们俩人的强不仅体现于武力值，更体现在对自己心中的对错与正义有自己的坚持笃定，不管我是被迫堕入鬼道的鬼谷谷主还是杀戮满身的天窗首领，我都无愧于当初的选择、行得端坐得正，没什么见不得人的。而不是剧中温客行对于自己的鬼谷谷主身份一副唯唯诺诺自卑的样子，更不是周子舒痛哭流涕自怜自哀骂自己是废物的样子，他们的经历和阅历决定了他们的心性，就算抛开原著来说，两人后期的举动行为都和他们的身份相悖，有一种矛盾感割裂感，这不是什么丰富了人物层次，这是逻辑漏洞，是人格分裂。编剧在后期人物处理上用力过猛，加入太多自己的私设，缝缝补补、东凑西凑、不伦不类。

然后说到两人的感情，一个人背负着血海深仇，没想过报仇了自己还能活下来；一个人功成身退想去享受自由的滋味，但不得不遵守自己当初立下的规定受七窍三秋钉的刑法，以至于只有两三年的寿命。但俩人都对生死不在乎，把自己想做的事做了，死了便死了，只是那日骄阳明媚，我们恰好相逢，你之前的人生我不评价，但是我们彼此相知相惜，这浊浊尘世还有你懂我就够了，在风波了结之后，就想和你天长地久岁月静好地过下去。就像天空中两只失群的孤雁在骄阳下相遇，往后天高水远所有的旅途都在一起。

还有人说原著两人感情平淡没有碰撞，也谈不上救赎。非也。一个人因为另外一个人想活下去了，想好好活下去了，这难道不是救赎吗？救赎也可以是润物细无声的，他们于彼此是生命之光的救赎。

但剧改呢？编剧用力过猛变成琼瑶狗血剧了，周子舒的正义感和温客行三观不合，温客行也一天到晚哭哭啼啼自卑自哀，两人三观不合吵架然后又马上和好，你方哭罢我来哄，无限循环。懂不懂什么叫边际效用递减？这种戏码看多了是会烦的，两人互动就像操心的纯洁圣母和叛逆巨婴。

还有那个竹马的设定，实在不是画龙点睛，竹马加天降看起来好好磕，可是现在的温客行还是小时候的他吗？救赎不是靠小时候认识就能救赎的，你倒是早点让周子舒知道温客行的身份啊摔。现在需要救赎的是鬼谷谷主温客行，不是四季山庄小师弟针眼儿！

说是要圆相见恨晚的遗憾，可是有时候遗憾反而是美的，尘埃落定后一切回归风平浪静，岁月静好，他们有剩下很长的时间陪在彼此身边共享岁月，正因为相见恨晚，才显得后面两人的彼此相伴弥足珍贵，温客行不再是“不合时宜”，周子舒不再是“形孤影只”。说出竹马比天降羁绊更深这句话是把“天涯有幸逢知己”的内核丢到哪里去了？相见再晚也不妨他们生来便是知己。

一开始两人人设还立住了，不知道啥时候我越看越不对，越走越偏。

为什么部分书粉包括我会对山河令意见那么大？因为我们失望，太失望了。编剧在一开始到处吹捧山河令高还原，还在原著的基础上更近一层楼，确实开始十几集还不错，然后大家就都乐呵呵地入坑了，看到后面才发现被骗了，编剧把我们的脸扇得啪啪响还要怪我们蠢自己送上门来。编剧和一些狂热剧粉还披着书粉的皮到处吹嘘碰瓷加控评，这波操作又当又立好不难看。

我也知道很多剧粉没看过原著，不会听我巴拉巴拉这一大堆，因为先入为主永远是最残酷的真理。也有人说你觉得ooc就别看啊，鸭子，那我得看了才知道ooc了啊，为什么容不得不一样的声音呢？

所以总而言之我的立意就是，山河令是山河令，但不是天涯客，打着武侠的旗号上演琼瑶的戏码罢了。

完毕

最近的“爆剧”有点多，《斗罗大陆》、《赘婿》和《锦心似玉》都说自己爆了，看数据的话，都挺能唬人的，但是在各个社交平台上，显然还是《山河令》的自来水最多。

有人通过播放数据来分析，说《山河令》只是在小范围爆了，观看它的仅限于腐女群体，之所以看起来声量那么大，是因为腐女们最为狂热，战斗力最强，一个人能喊出一百个人的效果，所以看起来声势惊人而已。

我倒是有点不同的意见，在我看来，《山河令》的爆，和《镇魂》不一样，倒是和《陈情令》有点相似，都是突破了腐女这个圈层的爆。

《镇魂》能爆，靠的是两位主演在编剧屎一样的剧情里雕出了花来，所以爆人不爆剧。

而《陈情令》和《山河令》能爆出圈，靠的不止是让人磕到昏厥的CP，更重要的是，两部剧都讲了一个扎扎实实的好故事，能吸引那些对兄弟情和嗑CP丝毫不感兴趣的普通观众看下去。

我举个身边即世界的例子，我家那位直男家属，跟我看《镇魂》的时候一集都忍不下去，《陈情令》跟我追完了，对剧情一直好奇的不得了。

然后看《山河令》的时候，他很快就看进去了，而且丝毫不觉得温客行对着同性骚话连篇有什么不对，用他的话说，直男之间也是这么骚话连篇的。

这我相信，毕竟吴京和段奕宏也是在微博上公然打情骂俏，成天“死鬼”长“死鬼”短的直男。

直到他不小心看到了片尾，发现排在最前面的是男一和男二，才恍然大悟地说：“啊，这又是个男男片儿啊！”

虽然知道是耽改剧，但是这一点儿都没有妨碍他继续追剧的热情。

他的理由是：“好长时间都没看到靠谱的武侠剧了。”

没想到，鹅厂S+级别大投资的《有翡》没有做到的，浑身散发着穷酸味的《山河令》做到了。

《有翡》在王一博的粉丝力挽狂澜之下最终5.6的豆瓣评分，和《山河令》开分8.1，目前攀升至8.3的豆瓣评分，不知道有没有让傲慢的资本意识到一个事实：流量+营销已经不是无往不利的法宝了，其重要性，远远比不上找一个靠谱的编剧。

不可否认的是，《山河令》并不完美，豆瓣评分还有回落的空间，目前观众们呈现出的，有些“报复性”打分的意味，因为，无论是书粉还是普通观众，都在观剧过程中少有的感到了自己被尊重，被真诚对待。

我卖个关子，先不提故事讲得如何，就说说最容易做到的硬件部分，号称好几亿投资的《有翡》，在布景、武打设计和服化道各个方面，居然比小成本的《山河令》看起来更简陋穷酸。

首先，《山河令》我追到了第十集很少看到棚拍的假布景，在真实的山水之间拍的场景，看起来就让人心情舒畅，减少了出戏感，自然融入了故事之中，而《有翡》最为人诟病的就是棚拍过多，布景太假，甚至实景都能给人拍出抠图的效果。

《有翡》的棚拍，透着一股塑料味儿。

再来看一组对比，《有翡》的实拍，居然被《山河令》的棚拍吊打了：

其次，在武打设计上，《山河令》和《有翡》都有一些慢镜头，但是《山河令》演员完成也比较有力度，配合实景看上去意境很美，而且我发现后几集的打戏似乎重新剪辑了，不再有令人心焦的慢镜头，而《有翡》里充斥着大量滚筒洗衣机一般的打戏镜头，演员动作也绵软无力。

来欣赏下《山河令》的单人舞和双人舞：

最后，服化道方面，在写《有翡》的剧评时我就说过，给赵丽颖设计的造型过于敷衍，甚至还不如《楚乔传》时精致，而妆面也永远是脏兮兮的，假睫毛过粗过黑，睫毛膏也不防水，一到哭戏就成了熊猫眼；而《山河令》给张哲瀚设计的扮丑乞丐装是真的丑，但很真实，不至于让人一眼就看出是易了容。

而且道具、摄像等的工作都十分走心，在剧中呈现出了构图精巧、画面唯美的效果。

问题是，如果《有翡》的硬件也达到了这种水准，那么口碑和评分会有所改变吗？

答：会的，但是提升有限。大概率会像《大明风华》、《鹤唳华亭》、《大秦赋》等剧一样，成为狂吹服化道良心，实则剧情就是一坨屎的所谓“精致的烂剧”。

对观众来说，讲好故事的重要性，永远要高于服化道这些硬件。

可是现在有些投资方本末倒置，以为买了个大IP，请来流量+戏骨的配置，当冤大头花大钱请张叔平之流来搞下服化道，播出的时候在微博买上八百个热搜就能制造爆款了。

至于编剧？就找十个八个大学刚毕业的编剧组团来搞就行，又快又便宜又听话，何乐而不为？

都说剧本剧本，一剧之本，可是真正把这句话听进去的投资方，根本没有几个。

你看2015年阿里影业副总裁徐远翔就在某论坛上大放厥词称阿里影业的运作方式完全是颠覆性的，以后“不会再请专业编剧”，而是“请IP的贴吧吧主和无数的同人小说作者，最优秀的挑十个组成一个小组，也跟杀人游戏一样不断淘汰，最后那个人写的最好，给予重金奖励，然后给他保留编剧甚至是故事原创的片头署名。”

当时业内对他一阵讨伐之声，阿里影业投资的影版《三生三世十里桃花》等片扑的妈不认，估计也让他头脑清醒了一些。

可怕的是，其实他道出的是资本共同的傲慢，业内很多平台，现在确实是这么做的。

除非知名编剧，否则编剧基本上在写剧本的时候没有任何话语权，各个平台会根据自己的喜好命令编剧加入一些他们认为平台受众会喜欢的东西，这几年基本就是狗血+甜宠，如果编剧不配合，那么换人推倒重来，是分分钟的事。

这就导致编剧圈形成了劣币驱逐良币的怪圈，但凡有点气性和追求，也能在别的行业谋生的编剧，都受不了这鸟气另谋高就了，最终剩下来的，就是那些乖乖听命于资本的，以求有点骨头啃的忠实舔狗。

而这些被驯养了的编剧，还被美其名曰“专业”。

你看，将原著豆瓣评分8.5的小说《大唐明月》，改编成豆瓣评分4.4的电视剧《风起霓裳》的总编剧梅英菊，居然还以功臣自居，出来接受采访大谈IP改变的心得。

从她的字里行间里，我们不难看出，平台和舔狗编剧，内心都是看不上IP的，他们认为自己才是专业的，网文作者的故事写得很不成熟，如果没有他们费尽心思的魔改，根本就不可能变成影视剧——其实，不是不可能，而是他们自负地认为，如果不加进去一些俗套的狗血情节，观众就不会喜欢。

这种傲慢是大量烂剧被制造的根本原因，资本想割韭菜都不稀罕稍微了解下韭菜喜欢什么，还要怪韭菜就那么个欣赏水平。

回到《山河令》，它最幸运的就是，遇到了一个真心喜欢它的编剧，而不是听命于资本来瞎改的舔狗编剧。（当然，👖的审美和创作自由度也功不可没，要是到了鹅厂手里，就不可能了。）

据说，《山河令》的编剧是原著铁粉，铁到恨不得把原著倒背如流那种，片尾曲的歌词也是她写的。

还有传言说她原本是金融行业的，抛掉月薪一万美金的工作，为爱发电来做编剧。但这些传言未经过求证，不知真假。

只有真心热爱这个故事的人，才能理解原作者的创作意图，真正理解这个故事和故事里的人，为什么会被人喜欢。

其实，就原著水平来说，《山河令》原著《天涯客》的质量，是远远比不上priest 的《有匪》和《杀破狼》的，我当时看的时候，也觉得情节简单老套，人物除了主角之外大多面目模糊，无甚魅力，远没有另外两部的情节跌宕，人物丰满。

可是，《有匪》和《杀破狼》到了鹅厂手上，《杀破狼》还没播就先不说，《有匪》的故事被改得干瘪乏味，让人没有动力追下去。

而《山河令》的编剧，却将原著不足的地方都一一弥补了，故事悬念横生，而出场配角也各有亮点，就算是没几场就领了盒饭的龙套，也让人印象深刻。

很多安利《山河令》的文章，都将重点放在了骚话连篇的温客行身上，所以会有没看过的人认为《山河令》的爆，是因为突破耽改剧的尺度狂撒糖所致，才让腐女如此疯狂。

如果资本真的这么想，以为只要在耽改剧里大胆加入一些虎狼之词就能满足“不挑”的腐女，从而制造爆款的话，那他们会输的很惨。

不要觉得耽改剧的制作门槛很低，也不要觉得耽改剧是什么特殊的剧种，只服务于少数群体，真正的好剧，是能被所有人接受的。

再次提醒，相比起好故事，什么服化道，什么嗑CP，都是细枝末节的事，并不足以决定一部剧的成败。