雷欧奥特曼

是的，主角凤源很励志 ，可除此以外雷欧这部剧还剩什么？这是一部剧 ，我们是给一部剧打分！它值得吗？我愿称它为“奥特曼系列最屑之作”！除了凤源，这部剧还塑造好了多少角色？团的塑造不知道崩成什么样子！完全把团搞成了一个有虐待倾向的暴躁老哥。剧里不知道死了多少人，又有多少角色的死亡对这部剧的剧情发展是必要的而且有好处的？许多角色的死亡几乎都是无谓而没有必要的，而且给这部剧徒增恶感，不是说死几个人就是成人向的！后期剧情风格转变造成的剧情的割裂感以及不高的制作水平……扪心自问雷欧值得这个高分？无脑吹们莫非觉得“童年回忆=神作”，属实给爷整笑了

断断续续从去年这会儿看到现在，看了前42集。简单对比了之前的几部昭和奥，一以贯之的风格很明显，昏暗的光线，诡异甚至有时恐怖的气氛，深刻的社会反思，都表明尽管它作为特摄剧主要是受到了儿童的追捧和欢迎，但受众面向绝不只有低龄群体。

单元剧总体来讲比较乏善可陈，主线剧情走向也先后经历过三次突兀而缺乏意义的变动，这当然主要是与圆谷当时困难的财务状况有关。但在破碎的剧情中，一个十分典型的“昭和男儿”形象还是树立起来：勇猛尚武，不接受失败，不轻言放弃，为了追求的事业牺牲身边的一切都可以默默忍受。只不过这个形象除去“狮子座l77星王子”、“流落他乡的孤独战士”等足以唤起影迷的一切个人主义英雄想象的悲情光环之外，与前作的主角本质上并无太大的不同。

本作成功塑造的另外一个人物形象是担当女主角的山口百子。值得注意的是这是奥特曼系列特摄剧中第一位不属于地球防卫军的女主角，这一设定即便是在后世奥特曼系列中仍然十分少见。因为百子在剧中并不承担战斗职能，她的形象就是一位陪伴在凤源身边的家庭女性——负责照顾小透和小香，操持家务，照顾经常会生病或受伤的凤源和两个孩子。这意味着奥特曼人间体第一次拥有了家庭生活——前作中女性角色的存在多是为平衡地球防卫军队伍的性别结构，即便有诸如赛文中团与安奴暧昧的感情元素安排，也只是作为从未点明的暗线，奥特曼人间体与“普通人”的距离就如同团与安奴的距离一样，那么近又那么远——《赛文奥特曼》最终话中，团不顾安奴的挽留前去完成自己的使命，两人的爱情终未能圆满，这成为众多影迷心中永恒的遗憾。《雷欧奥特曼》剧中对于百子的安排在一定程度上弥补了前作人间体感情生活的缺失，凤源与百子的爱情和雷欧与阿斯特拉的亲情两相呼应，使得本作成为系列中对主角感情刻画最细腻、最饱满的一部作品。奥特曼-人间体与平凡生活的距离被进一步缩短，超人也有朴素的感情，平凡的个体也可以成为超级英雄——这是本作相比于前作精英叙事的高明之处。不论早田还是北斗，抑或是团，刚烈直率之下，多少都有些不近人情的死板和冷酷，这种性格僵硬到脱离“科幻”、走向“魔幻”的程度，使得观众很难将剧中人物与现实生活联系起来，以至于赛文剧中不得不屡屡用旁白来提醒观众这可能是发生在身边的“真实故事”。《雷欧奥特曼》在一定程度上摆脱了这种尴尬，当然，这并不意味着本作就已经彻底告别了传统：相比于《艾斯奥特曼》中与北斗星司合体变身，成为了奥特曼人间体也即主人公之一的南夕子，山口百子依附于凤源（奥特之星一集百子的原话），“回归家庭”的身份显然是一个退步，而凤源在失去百子之后的反应也让我们相当失望：在迅速开始了一段新生活之后，他开心的笑容明确地告诉观众，女性在我这里只是配角。不论是否与编剧的专业水平相关，这都表明在本作中引入家庭结构，本质上迎合的仍是“男性英雄-女性伴侣”式的传统英雄叙事的需要。

不过从另一个角度讲，对于《雷欧奥特曼》来说，成也感情线，败也感情线，由于经费不足、收视率低迷等原因，本作没能利用好大有可为的感情空间，在后期不得不以“百子罹难”这一令观众难以接受的方式，强行让凤源-百子感情线退出剧情。至此，《雷欧奥特曼》初期营造的温暖家庭氛围与结尾的悲剧情节形成强烈的反差，不仅没有达到补偿观众的预期，还起到了反效果，直接导致了本作放送结束后口碑惨淡，成为了压垮本就处于破产边缘的圆谷的最后一根稻草。

毫不夸张地说，雷欧是我的第一个奥特曼英雄，现在依旧是第一个，我想还会成为我的最后一个英雄。

不知道多少人是否记得第一集，洪水袭来前，旋转的女孩，飘落的枯叶🍂，弹着吉他的凤源。当时，真的是小，但第一次让我感到了那种淡淡的忧伤感觉，真的是这首星空叙事曲，夕阳下两人交谈的剪影，眼望星空，狮子座里的故乡，废墟下的弟弟，有多少美好就这样留在这部雷欧里面。

再让我听一遍吧…

用了一个多月终于看完了。说起来，雷欧还是我第一部完整看完的奥特曼，以前迪迦的光碟收录不全，不确定有没有全部剧集都看过，初代只是在舒迟家偶尔看几集，梦比优斯和麦克斯都是看到一半就停了。

看雷欧的同时也在看初代和迪迦，主要是想对比一下。都说雷欧的剧情是昭和下限，各种拉垮，但全篇看过后也没想象的那么差，只是有些地方雷点满满，还可以当搞笑片看了。所以评价差的剧不一定可看性差。一开篇就看得出他风格比较特立独行，不会发光线，只靠格斗制服怪兽，少儿不宜的残酷情节，MAC队员全体酱油化，都是初代没出现过的，更别提死了女友还有类似妹妹一样的香，拥有这种悲惨待遇的是奥特史上唯一一个了。开头几集是这部剧的巅峰，特训篇和恐怖怪奇篇都不错，中期一部分日本传说系列剧情十分幼稚，除了奥特之王出现和诸星弹与安奴相会那两集其余可跳过不看，另一部分奥特兄弟和雷欧兄弟出场的都算高质量，圆盘生物篇虽然总体比较精彩，但大多数怪兽模型太简陋。整部剧存在逻辑混乱，人设略微崩坏的缺点，槽点比较多，这一点没法洗。而且预算紧张，后面的特效和皮套透露着一股穷酸的味道。

开篇四集相当精彩，一上来就感受到剧情偏严肃沉重，赛文一次要面对三个怪兽，直接腿被硬是打成三折，人间体残废了再也变不了身。另一边水淹东京死了不少人。可是接班人却是个不会发光线，没经过训练只会冲动出拳的菜鸟奥特曼。单从特训篇来看，雷欧确实塑造了一个富有人性的奥特曼，人类的脆弱，冲动，坚强在他身上展露无遗。相比初代的神性，我更喜欢雷欧多一点，诸星弹一句句看似深刻其实莫名其妙的教诲让他成为鸡血打得最多的奥特曼。由于一开始不会发光线只能靠肉搏，每次都要练出专门对付怪兽的必杀才能变身迎战。没练成的话就要一直练，不管怪兽怎么破坏，有多少人伤亡，这样“我不变强所有人都会被杀死”的剧情也加强了紧迫感，有时直接变身的下场就是被打晕过去，浪费更多时间，要到第二集才能打倒。加上许多直接死人的场面，队员个个NPC一样的属性结果还全灭了，开场雷欧给人的感觉既孤独又绝望，唯一的伙伴就是赛文人间体诸星弹，担任父亲和老师的角色，严厉是常态，慈爱只是短暂一两个片段，动不动一耳光一棍子就抽过去。一两次还好，用多了就觉得诸星弹脑子有坑。奥特吉普车，奥特耳光，奥特回旋镖，奥特拐杖这些都是名场面了。也算一个看点吧，看看我们队长什么时候和蔼可亲什么时候又变态了。

说说男主角凤源吧，我想那么多中国粉丝喜欢他，不仅是他面对绝境不放弃，热血励志，任打任骂没有怨言，是个老实淳朴的乡下青年（别人其实是王子），而是他亲切得就像一个邻居家的大哥哥，谁遇到困难了他都很热心地帮他，除了保护地球，他的第二爱好就是帮助别人，不管你是路人小孩，怪兽还是宇宙人，只要不是坏人，你拜托他，就一定会帮你，然后在片尾对你露出一个憨厚阳光的笑容。就这一点来说，那么多的奥特曼男主角当中，应该不会再出现那么让我喜欢的了，虽然也很喜欢大古，两个并列第一。

拍摄技术比起初代有很大飞跃，前面几集已经可以拍出怪兽在城市破坏时的巨物感。虽然很多人说特训篇是精华，但通过人间体磨练体术去打倒怪兽这种安排看多了便觉得雷同而且很不合理，我倒是更希望看到MAC战队能花时间研究一下对付怪兽的战略。但初代奥特曼里面军方和科特队用战略对付怪兽的篇幅占很大部分，观感有点无趣。

总的来说，雷欧剧情没有饭圈里说的那么差，51集中只有9集被我归进难看的文件夹，不要过度纠结逻辑和细节，多欣赏一下凤源那治愈的笑容，善良的美山一家，还有凤源和通的相处，一定能在其中找到打动你的地方。所以雷欧我给四颗星，可以有8.5分。

开场的黑潮岛之战可说是昭和最具末日感开场，异星王子如朝阳般升起。在主角塑造上《雷欧》显然受到李小龙影响不小，李小龙的理念与精神，剧情中各种非人类的魔鬼试炼完美熔铸在凤源的心理与肌体中：不断的锤炼肉体与精神，直至人类的极限，抵达生命的尽头，而真夏龙老爷子在一次次搏命与疲累拍摄中亦逐渐与凤源的影子重合，彻底融为一体 前13集的精彩程度在昭和各单元回中亦可排前列，后期因经费不足等原因而饱受诟病的MAC队人员安排混乱，调度与演出偷懒虽降低了整体可看性，但因挽救收视率而作出的奥特之王登场，奥特兄弟内战等情节在无形中亦为进一步拓展奥特宇宙做了铺垫，MAC队员的不断牺牲使本剧极具悲壮感。有些承袭自圆古之前作品的怪奇单元回中的恐怖演出与民俗文化展示亦增加了观看的趣味。 最后，伴着经典的《星空叙事曲》，携带着在重塑人生的地球的记忆，没有故乡的男人又将再一次踏上征途 真实的打斗场景无愧他格斗之王的名号，总体来说雷欧更适合成人观看，或者心智较成熟的人观看，小孩子观看会看到大量血腥镜头导致留下阴影