兄弟1986

　　晚上北区三角地放露天电影，电视剧版《葫芦兄弟》，13集连播。和室友老早早跑过去，挂幕布的同学刚系好拉绳，没挂正的幕布顾自灰着脸，一副天生我材必怀旧的样子。幕布上边天空蓝得乍眼，飞机像爬在草叶上的小蜗牛，圆亮一点拖出很长很直的一道白线。
　　我杵在角落，看放映同学不紧不慢调试机器，一些刚吃完晚饭的同学从食堂晃出来，绕过小花园，穿门走进来，我认出其中一个博士师兄，另一些从场地慢腾腾踱回寝室拿板凳，猫和往常一样在草坪上趟着，孩子们追着影子跑，一个坐在第一排的女生，歪着头看她的男友起身离开，又歪着头看着他回来。时间慢慢地，生活也慢慢过。这种时候我很少想到未来。
　　暮紫星升好像只是几首歌的功夫，表上的分针已转过30圈。熟悉的音乐响起，我在心里跟着唱了一遍，耳旁有和唱的声音，“葫芦娃，葫芦娃，一根藤上七个娃，风吹雨打，都不怕，啦啦啦啦……”没有太多惊奇，亲切润物无息。老爷爷救了泪水涟涟的穿山甲，这小家伙东钻西窜，把妖精放出来了，这在学校里不得被关办公室啊，老爷爷只摸摸他的脑袋，真温馨。他领老爷爷去找葫芦种子，葫芦有火焰护体靠近不得，需要一张叶子，于是便有了叶子。叶子哪里来，老爷爷先前救了两只雏鸟，这叶子是两只鸟儿从悬崖下帮老爷爷衔起来的……这都是“很久很久以前”的故事。
   山崩石裂，老爷爷像叶子飘落自家老宅前。葫芦种自己跳进土里，发了芽开了花结了葫芦，七彩的小葫芦晃在藤子上很好看。葫芦娃儿们一个接一个跳下来，没心没肺各摆造型，一板一眼展示才艺，每一个动作都很雷，每一个笑声都很冷。观众都非常兴奋，配合地不时爆笑。我忘了自己是在研究生的公寓群，这分明是一个幼儿园，孩子们都长着葫芦兄弟的模样。
　　我才发现原来每个葫芦娃的性格都不大一样。老大憨，老二极聪明却娇气（聪明的本义就是耳聪目明嘛），老三笑得烂漫，也最糗，被蝎子精钩断了小裤衩，老四老五特爱显摆，老六有点小死板，老七邪样惹人爱，可惜黑了点。连蝎精和蛇精都坏得很可爱。我好像看到那个十几年前守在电视机的小女孩，跟葫芦娃一起生气，一起傻笑，一见蛇精眼睛横转就知道她要使坏，恨得牙痒痒。真想回到那时候，告诉那泪水盈睫的小女孩，嗨，老爷爷没事的。
　　像一千零一夜里的魔毯，每一个人都乘着这张老旧的布幕飞回童年。单纯的正义感，好坏泾渭分明，动物之间的善恶分野都铁板钉钉，蛇蝎就该是坏的没错，蜘蛛蜈蚣长得那么丑，肯定好不了，小鹿鸟儿当然是好的，穿山甲可不就长了一副坏事儿的嘴脸，爱流泪的老爷爷纯然善良，不像刘备那样一哭必有所求。一切就该是这样，雨后一定有彩虹，因为除了这样不可能再有别的样子了。看多了3D美女PS造型，素面朝天的赤橙黄绿让我们惊喜。用不着洗净铅华，他们未染一尘。　
　　孩子的声音，再怎么吵闹都是纯净的，和或现于老者身上陶洗尽净的安然不同，这样的声音是另一种简静，有着天地初起，机变未生的浑然。葫芦七兄弟像悟空的分身，故事情节也像西游记。悟空老是被妖怪搞得跑上天庭搬救兵，可我们一样喜欢他，因为他的天真，更因为他的快乐。我也喜欢至尊宝，但他永远不是齐天大圣，因为他连做猴子都不快乐。
　　倒数最后三集开始前，放映同学把声音调低了，他解释说，刚才有住在附近的博士生来说，声音太吵了，大家哗然一片，我有意不小声地嘀咕，叫他们也下来看好了。身边那人说，六一应该是每个人的节日才对。是呀，每个人心中都有一个被压在五行山下的悟空，却再没有唐三藏。每年六月第一天，好不容易来只穿山甲，怎么可以不摸摸它。
　

关于我国传统美术片，其实有很多可以深入解读的东西。比如：为什么《哪吒闹海》中的哪吒要闹四个龙王，而不是一个？为什么《大闹天宫》的下部在1964年摄制完成后，要到文革后才真正地广泛播出和流传？作为我国最重要的两部美术电影，《哪吒闹海》、《大闹天宫》的标题中都有同一个“闹”字，这只是偶然么？
 
在脍炙人口的《葫芦兄弟》中也有一个奇怪的设定：蛇精和蝎子精竟然是夫妻！蛇是爬行类动物，蝎子是节肢动物，怎么可能结婚呢？你别小看这件事，要知道和《葫芦兄弟》大抵同时代的《黑猫警长》可是一部科普英雄片，里面有雌螳螂要吃掉雄螳螂以养育后代的科普知识。那边在努力推广科普教育，这边却在堂而皇之地反科普，这又怎么解释呢？
 
其实，当我们认清一件事以后，上述的这些问题都会迎刃而解。那就是，影响我国传统美术片创作主题的很重要的一个文化思潮——阶级斗争。虽然不能说我们以前的美术片全部都是有阶级斗争主题的作品，但至少八成是有着鲜明阶级斗争特色的。
 
早些时候，在《神笔》、《渔童》、《人参娃娃》这些影片中，阶级斗争赤裸裸地表现为辛勤善良的农民阶级和凶狠残暴的地主阶级之间的矛盾。在这些片子中，两个阶级的人都是以真实面目存在的。后来，我们的美术片把阶级斗争的两个对立面都作了隐喻化的处理。所谓“闹”就是指斗争，再引申就是阶级斗争。《哪吒闹海》要闹四个龙王，是因为当时打倒了“四人帮”，他们是被当成阶级敌人刻画的。《大闹天宫》因为表现了底层人士反对当权派的主题，因此被扣上了反动的帽子，直到文革以后才得以恢复其正常的流通途径。
 
到了《葫芦兄弟》的制作年代，上世纪80年代，整个中国的主流思潮已经从阶级斗争转向了改革开放，但是几十年惯性思维的影响是不可能在短时间内就消失得一干二净的。表现受压迫的农民阶级和剥削人的地主阶级的作品，依然是个重要的文艺创作主题。《葫芦兄弟》实际就是表现了农民阶级和地主阶级之间的斗争，只不过这里的农民被一个老爷爷代表了，而地主阶级也化身成为蛇精和蝎子精。其实无论是蛇还是蝎子，都只有符号意义，只不过是地主的代言人。是地主什么的代言人呢？是地主恶劣品质的代言人。雌性的蛇代表狠毒，雄性的蝎子代表暴力，蛇精与蝎子精的结合，只不过是这两种地主身上最恶劣品质的结合。正所谓蛇蝎心肠，《葫芦兄弟》巧妙地借用了这句古语，通过蛇与蝎子结合的方式，表现了地主阶级心如蛇蝎的特点。
 
想想吧，在《葫芦兄弟》中，正义的一方是什么呢？是葫芦。葫芦是什么呢？是农作物。那它们不代表农民阶级还能代表谁呢？

扎着两个朝天辫，听着一声声奶气的“爷爷”“爷爷”当初激动的心情至今记忆犹新。

每天哼着主题曲就开心不已
“葫芦娃，葫芦娃， 一根藤上七朵花。风吹雨打，都不怕，啦啦啦啦。 叮当当咚咚当当，葫芦娃，叮当当咚咚当当，本领大，啦啦啦啦。 葫芦娃，葫芦娃，本领大~”

这是我的童年呢。

该片围绕着7只神奇的葫芦，为救亲人前赴后继，和妖精们斗智斗勇展开故事。力大无穷的红娃，拥有千里眼顺风耳的橙娃，刀枪不入的黄娃，吐火的绿娃，喷水的青娃，会隐身术的蓝娃，以及持有宝葫芦的紫娃，每一个，都让你止不住的喜欢。

那时候，梦想，幻想着自己也会各种技能，玩得不亦乐乎。

现在回头看，明白得更多，它不仅仅只是一部简单的动画片。

套用百科的话：
《葫芦兄弟》在貌似简单幼稚的故事后面，其实隐喻着一个关于信念的故事、一个关于救赎的故事、一个关于牺牲的故事。比起锋利的刀刃，它更像是吟游诗人的纤细手指，只需不期然的几下撩拨琴弦，便触摸到了人类内心最深处，总能令我们在夜里惶然惊醒，然后伧然泪下。

小时候，觉得蛇精其实并没有那么可恶。
现在呢，一切慢慢变味，觉得蛇精也没有那么美丽。