战·鼓

本以为是一个黑帮片捏，谁知导演弄出的是个四不像，不知道属于类型片了，看到豆瓣的标签里有励志的，但是我当黑帮片看，不知道还有没有说是体育（非竞技）的，哈
最恨这种商业不商业，文艺不文艺的片子。它跟咱玩的是深奥，可是我是一个俗人，香港黑帮片属于我喜欢的类型，谢谢
本片只看梁家辉和张耀扬，其他无视，其实曾江演的也不错^_^

    今天中午，在电影频道终于完整的看完了一部电影《战鼓》。
    简单看来，本片演员阵容不可谓不强大，但是新进演员们并没有什么太多让人惊喜的地方、老戏骨们依然做着他们深入的演绎，可以称之为好、。故事的情节很简单。一个二代成长然后家恨复仇的故事。之所以推荐此片，仅仅一点：鼓。
    刚开始看此片并未认真，仅当作是炎炎夏日里的一个孤独的陪伴而已、懒得换台。独自躺在沙发上迷离中突然听到那一声声砸向人心的战鼓，让我猛然惊醒。
    随后的影片我看的很认真。抛开情节，那一幕幕激动人心的击鼓场面至现在依稀在耳。由此延伸的鼓禅也同样打动人心。剧中叙述。鼓是甲骨文中提到的第一种乐器，每到战士出征必击鼓以振奋士气。片中击鼓的方式气魄同样有如此激励士气的效果。台湾岛上美丽的山区，原始的生活方式，对自身的内省。这些都是我们现在所需要的。纷繁纷扰的社会物欲横流。有多少人还记得起心中的禅。曾经看《最后的武士》中日本武士对着一张写着“侍”的白纸坐禅，当初还不懂得这是什么意思。可是在每一击动心的鼓点里想起一幕幕景象才发现，我们缺少的内心远大于物质。
    我总在想，我要做个什么人？我总是说，不管我要做什么人都要是一个休闲的人，一个随意的让身心都得到释放的人。以前我总是羞于和别人说起我这个理想，总会有人说我不务正业无求上进。可是自由的内心就是不进取不上进的么？本片的鼓声让我得到共鸣。使我产生了对鼓的浓厚兴趣。
    其实鼓仅仅是鼓。

  昨晚上看了这部电影，同酷爱好莱坞大片的男人。他一看见标题就兴奋了：“一定是动作片，就这个了！”结果一开场，画外音加舞台上一人敲大鼓，男人凭着多年陪我看文艺片的经验，便觉察出又上当了。但是等到房祖名抱上了美女沐浴，他又有些小兴奋。兴致勃勃的劲头待到房祖名坐着小破船跑路，我让他猜接下来会演小房跑路的戏还是他老爹收拾残局的戏，他不假思索的说明显梁家辉是主角。哈哈，小样儿后来彻底知道自己被玩了。
   首先，能看到这部电影还得感谢这名字。最近的影片开始流行“X·X”的名制，似乎这样能更直白的体现出影片中的矛盾，比如色与戒，比如战和鼓。如果说李安是先用了大手笔去复现特定时代下的个人故事，再让人玩味出里面色与戒的矛盾的话；那么毕国智则更像是先有了个对“山鼓”神往的念头，再来为之编造了个上山取经的故事，所以相形之下，《战·鼓》故事与主题的融合不如前者那么到位，就像是房祖名的脸，怎么看都是老爹成龙的大鼻子长到了老妈林凤娇的小面孔上，虽说不上不好看，但总有点不得劲。
   这种混血儿的感觉还要从制作方说起，“英皇”和“吉光”共同出品本身就是个大混血。英皇是什么来头我就不说了，吉光就是出品过“蓝色大门”、“十七岁单车”、“五月之恋”等青春文艺片的公司，这2者珠联璧合了，却都没有完全脱掉自己的特色外套，所以《战·鼓》里，我们看到了香港黑帮类型片与台湾文艺片的深情拥抱。
   再来说下故事，看到一大半了，我还执著的认为这就是香港大佬版的《教父》。儿子跑路到小岛—倾心乡野女孩—原女友疯狂寻找—老爹受难—儿子回家主持大局替父报仇。中间有段平行蒙太奇的运用尤其相似。但是看到最后，我明白了，这不是黑帮片，儿子最后是不可能重操父业的，所以“吉光”战胜了“英皇”，房祖名还是回台湾去打鼓了。
   除了上面说的小问题，影片还是有很多出色的地方，比如几段打鼓的场面，大概是服装、动作和气氛的原因，拍得很“神”。在台湾山上的部分，镜头晃动得很有纪实感觉，自然音响也不错。香港部分赞一下梁家辉的超强演技，把那种没素质又爱子的大佬拿捏得很准，脸色发黑的吓人，怎么也无法和《情人》里那个温文尔雅有着完美臀肌的他联系起来。李心洁这样的大眼妹很适合诠释这种偏执野性又有点小可爱的柴火妞儿。房祖名除了那张脸容易让我联想到他双亲之外，表现还不错，他虽生长在那样的艺人皇家，但身上却没有谢霆锋的不羁的感觉，看来林妈妈的家教好，这孩子总是蠢蠢乖乖又很有毅力的样子。
   此外，房祖名他们打鼓与照叔接管大局的场景平行剪辑得很不错，很有韵律感。但影片前部分有好几个场景的转场有点问题，都像被广电总局删过一小段似的，跳得很突然，大概是我已经习惯了声音先入画面再入的形式吧。
   零七八碎的不成文，我是太久没写字了。

看这部电影之前,我不知道毕国智是什么人；看过这部影片之后，我想中国影坛上也许又将会出现一个用影画来思考人生的导演吧！
这是一部简单的影片。讲述了一群简单的人，用一件简单的事情——打鼓，成就了不简单的人生。
房祖名饰演的sid在遇到这群人之前，是一个黑社会大佬的儿子，他用打鼓来宣泄着某种压抑。
生活在喧嚣的红尘十丈，谁又没有压力呢？sid的父亲关爷作为一个黑社会老大，虽然一直用嚣张的气焰来面对孩子和外人，那又何尝不是面对压力的一种反抗方式呢？
在遇到那群简单的人之后，sid终于彻底放松了。那也许可以称得上是一种叫做禅鼓的生活方式，比他以前接触的架子鼓有太多的不同。因为架子鼓是一种乐器，而禅鼓却是一种人生。一种简单的人生，用鼓来参悟，用平静来面对自己的心灵。
“我们练拳，不是为了打败别人，而是为了打败自己，仇恨、烦乱、愤怒、不专心……就是我们最大的敌人”这是禅鼓艺人的信条，让不打鼓的打鼓才是他们的目的。
片名是战和鼓，看完上面两个句子，就知道战是为了战胜自己，而鼓则是用鼓来平静心灵。
我故意不想提到那些和黑社会有关的日子，尽管后来房祖名在监狱之外用鼓声来呼唤自己的父亲，但是那已经晚了。有些人生一旦有了开始，就不会那么容易回头。
禅鼓敲醒的是心灵，但是能改变人生么？
这其实是一部关于人生态度的电影，与黑社会无关，与父子亲情无关，与爱情 和背叛都无关。
我只看到一群穿着白衣的人在深山里，用自己的生活态度面对着一面面充满情感的鼓。用各种姿势敲响它们，声传万里，久久不散。

写到这里，得知就在昨天，梁家辉凭这部电影获得了金马奖最佳男配角，该算是当之无愧。因为他的戏份已经超过了房祖名和李心洁，而对黑社会大佬的演绎已经是驾轻就熟。

开场的独白说得多好：记不记得第一次听到的声音是什么？那是很久很久以前的事，你没办法记得起来。因为在听到那个声音的时候，我们还没有出生。在我们母亲的肚子里，我们最大的依靠，就是她的心跳声。
之后的故事相当乏味，看着看着睡过去了，醒来的时候看见他们在打鼓，为之一震。很惊奇鼓也可以打得这么好看。可惜的是，整个电影也仅限于台上的那一场鼓打得还算好看，以及，让大家知道了这个叫优人神鼓的奇妙乐队。

    在看完<意>后很长一段时间没有看到这种看完能让人想写影评的片子.
    确实看电影的动机或者说发现电影的始源是房祖名.还有何超仪.
    有人说房祖名的演技不好,但我觉得他在他每一部电影里都能看出他的谦逊,不是一个桀骜的不可一世的孩子,而是虚心求教态度温顺的人,所以看他的电影感觉很和谐,没有太多虚假和浮躁,而那些说他演技不好的人,是不是看了他演的第一部电影后就妄下结论,难道一个演员拍的第一部电影就将他的演技达到及至而不需要进步.那他还拍这么多电影干什么,人 ,从事一项事业,本身就是要在这个领域不断进步.而何超仪则是由于我喜欢她拍过<蝴蝶>.

    个人感觉电影的主题是两种人性的对比和个人境界的升华.
    黑帮的恩怨情丑在婵鼓道人眼中无非一些没能打败自己劣念的顽固小人,他们相互残杀,背叛,报复,最信任的人却是罪魁祸首,每个人都由于自己的贪念一次次地犯下不可饶恕的错误,爱情在他们眼中可以用金钱来衡量没有任何地位,但电影不只是讲黑帮故事,这样的故事在过去的香港澳门片子里屡见不鲜.
    房:打鼓的时候,可以不用思考,忘记烦恼和喧闹.

    师傅:练功不是为了打败别人,而是为了打败自己.自己的散乱,不专心,烦恼,愤怒,仇恨,就是自己最大的敌人.

    电影里让我看欲哭的无疑是父爱,母爱可能让人哭出眼泪来,而父爱让我欲哭无泪.SID 和SINA坐在家里的地板上吃死去的爸爸最爱吃的冰淇淋,回忆着爸爸的一件事:我们小的时候他坐在沙发上看电视,总是叫我们帮他拿冰淇淋,而奇怪的事,他老了却自己站起来去拿了.
    
    当阿照跟关哥商量买鼓的事时,阿照说:我也有家人,我也有儿子的啊.阿照这个原本对自己生活毫无目标盲目跟从的人在几周的安静环境下获得了冷静,找到了自己的人生目标.

    电影中的每个人有着不同的路,就像开头那个培训班的那节关于人生目标的课.不同的人走向不同的路,阿照在弟兄和老马的支持下找人杀了关哥自己当上了老大,而这一切也不全是他的错,也因关哥不会做人,脾气太差.SINA和心爱的人在一起有了孩子并且得到了父亲关哥的支持,SID决心继续打鼓,在打鼓中找到了自我.

    学鼓是我想接触摇滚乐最初的想法,我喜欢的音乐大多都有很鲜明的节奏感,那种变幻莫测的节奏使人的想法纠结,而忘却很多事情,一心在这鼓上,而由于各种原因,我第一个学的是吉他,鼓,不知道这辈子还是否有机会接触.

    在无限反复的节奏中稍微的变化就让人欲罢不能,吉他也是这样,每一次的变化所造成的那种和谐都是一种享受.