阿Q正传1981

原文发表于公众号“影书杂谈”（也不用关注了，已永封哈）

周树人写文章，不用原名，不敢，他那笔头，毒过隔壁家的三嫂和对门家的六婶，将来被骂的人醒悟过来，只怕是要掘了他的坟。

明明小尼姑已经咒下了，你这个阿Q，断子绝孙。

但是鲁迅不让，偏偏要在阿Q死后，说据考证，他并没有断后，他现在子孙繁多，至今不绝，仍然还活跃在各界。

严顺开更是一绝，把个阿Q演得跟书里一模一样，活灵活现。

凭此片，严顺开成为唯一获得过演艺界最高奖卓别林金拐杖奖的中国演员。这根拐杖，分分钟秒杀那些什么花什么鸡什么马的自娱自乐。

他演的阿Q，已臻化境，那不再是一个个体，而是一种符号，你居于上位，你是赵太爷，你居于下位，你才是阿Q。

上位并不是稳固的，上位上面还有上位，下位也不定就是最悲惨，下位下面还有下位；所以有时你是赵太爷，有时你是阿Q，这样的身份，随着你面对的对象不同，也不停的变换。

身份的快速切换，赵太爷阿Q阿Q赵太爷赵太爷阿Q赵太爷，按理换来换去，变得太快会错位，容易整出精神病，但结果恁是没有，因为，阿Q有一个法宝总能够拯救自己。

大多数时候，阿Q是失意的，这时他总是这样安慰自己：

打不赢，君子动口不动手；

挨了打，儿子才打老子的；

想女人不成，我还嫌她脚大呢，假正经。

阿Q还喜欢看热闹：

庙会聚赌，酒馆帮闲，哪里热闹哪里凑;

调戏吴妈捅了大漏子，听到有女人闹着上吊，偏偏忍不住还跑过去问问在干什么呢;

进到城里，看见杀头革命党人，嚓嚓，好看，好看啊。

这习好最终要了他的命，赵太爷家被劫，他去凑热闹，合着惹上了劫匪的嫌疑。

阿Q当然也有得意时：

小尼姑的脸，别人摸得，我也摸得；

有钱时，酒馆里的闲客，每人一斤酒，见者有份，我请；

幻想参加革命了，我现在要什么有什么，我喜欢谁就是谁；我手执钢鞭将你打。

阿Q最终没当成革命党，而是被当作劫匪杀头示众，他是既不知道所犯何事，也没有觉得司法不公：

他以为，游街坐监，本也是人命中注定的程序；

过堂受审，签字画押，他只是懊恼得狠竟把那圆圈画成了粒瓜子。

长轩亭口，阿Q终于知道了这是嚓嚓的地方，他想喊救命，但是他最终也没喊出来，直到死，他也没听到那好听的嚓嚓声音。

酒馆的人再谈起阿Q时，说究竟枪毙还是没杀头好看，阿Q竟然也没唱一句戏文，让人白跟了一路。

小D不同意，虽然和阿Q打过架，他觉得阿Q哥还是条汉子，毕竟他最终还是喊了一声二十年后又是一条好汉……

阿Q死了，但是他留下的这个法宝，让我们凡事都能找到让自己转败为胜的路数，在精神上来取得胜利，调整自己随时可以接受现状。用一种想象的满足来麻痹自己，我们称之为精神胜利法，并把他发扬光大，和忘却这一祖传宝贝一起作为中国人的一种高贵品质。

这种高贵品质，就以阿Q的名字命名，称为阿Q精神，文治武功，竟无往不胜，尤其运用在外交领域，更是得心应手。

至于阿Q本Q，他是死了，然而他那人生，仍然在他生长的那片土地无尽地复制繁衍。

他只是在不停的变换名字和身份。

有时他是下岗工人，有时他是农民工，有时他是外企白领，有时他是学生，有时他是被踢出体制的赵家奴。

现今的长轩亭口也早已更名，大大的牌坊上书CCAV几个血红大字，小酒馆的帮闲换成了对着电视机的观众，游街示众也与时俱进地升级成了上一档节目，讲讲你的嫖娼3P, 有偿新闻，腐化堕落，挟冤报复…

唯一不变的，是县太爷还在，主事的八字胡与他一合计，要维持长治久安，就得拿住一个阿Q游街示众杀鸡儆猴，太爷红笔一勾，管你圈画得圆是不圆，叫你二十年后再变一条好汉。

关于时长，网上的长版本清晰度低，帧率高。

修复版好，但是短一点，其实大部分都是些无关紧要的镜头，有个1G和5.5G的文件。

至于豆瓣写的125分钟没找到。有没人提供下？？

颜色差很多

多了纪念老鲁蛋辰。

屋子拉进镜头很长。

108分钟的6分18秒出片头。

115分钟的是老鲁又出来说话阿q名字由来。8分08出片头。

18分钟略疯魔状态。

36分30阿桂抽烟

45：32 回家发呆

54：49 进白举人家，进了又想出

58：19 ？家向赵老爷介绍阿贵的衣服

1：07：35 。。八卦。

1：13：15 梦中镜头久一点。

1:24:28 街上两人没答理他

1：30 ：36 挑担的人上桥。

1：33：12 多了剪辫子对白

1：53：35 队伍镜头多了点。

那个年代的典型小农思想啊。当然，有些传统和社会环境还在。”据考察家们考证说，阿贵还是有后代的，而且子孙繁多至今不绝。“

文字带来的痛苦像针扎一样深入骨髓，电影给人的感受就像一记重拳打在心窝...小时候读完小说是一种朦胧的难过，今天看完电影说了好多可仿佛始终找不到意义的出口。

我还是不觉得鲁迅在讽刺阿Q和他的精神胜利法，我希望他和我一样在为阿Q叹惋和难过。我哀阿Q不幸，可我不怒他不争，因为我根本无法对他发怒，无法对一个撞碎在高墙上的鸡蛋发怒。这样的一批人到死始终是混沌的，他们跌倒了原地躺下不是有意识有能力却不争，是无意识无能力的不争，无意识来自教育资源的短缺，无能力来自社会资源的短缺。“精神胜利法”是导致个人走向灭亡的缘由，却也是存活在这个畸形社会里的必要手段。所有受压迫者这样的惰性导致了整个群体的悲哀，也又让压迫者更加变本加厉。

这样的作品很难被超越，在于它带来是除了深度的思考，还有五味杂陈的感情。作为读者/观众，将自己代入角色，我感到庆幸、无奈又有些恐惧，我庆幸我现在至少过得还不错，我享受着资源和爱；我无奈阿Q的存在和选择有绝对的合理性和很强的必然性，而并非特定而巧合，继承了阿Q精神的我们也在走着相似的路；我恐惧，可不是恐惧自己会面临困境，而是恐惧无知，恐惧我的庆幸只是“精神胜利”，恐惧我在不知不觉中变成了挨锤的牛。

跳脱出电影本身，又让我感到悲哀的，是我们现在的电影和作品，别说底层人物，以普通平民百姓为主角的已经基本不见了。我也不知道为什么，是有话语权的人对这些角色的放弃，还是受众对这些话题的淡漠。我也不知道为什么，是缺乏了关怀，还是缺乏了注视。或许单纯就像我刚看完电影那样所说的，我觉得以后还是别再看这样的电影了，真的煎熬，平时已经够低沉，已经很难再接受这样盐一般的痛苦。

最初看这部电影时，对闫老师的表演并不满意。在我的印象中，阿Q会更地痞无赖一些，脏一些。总觉得闫老师的阿Q正派了一些。

可是如今重新再看这部电影，才敬佩闫老师的表演真是经典。

阿Q这个角色不好处理，他是个小人物，没有家没有土地靠打短工为生。说话腔调油滑，和尚摸的我摸不得，是阿Q的经典台词。如果单纯从小人物的表象去处理，阿Q说话低俗又低三下四，这样一个形象极易让人讨厌。

但阿Q的价值不在于他的无聊，他的价值在于写出了人性的悲哀，精神胜利法。

所以闫老师的阿Q绝不是表面的痞，他有让人同情的地方。

在鲁老爷干活时，阿Q脱了外衣，手脚利索。这样的阿Q与无数那个时候的农民一样，只是低头干活，只是一个干活吃饭的人。佩服闫老师的表演，他不仅抓住了肢体语言的表现，连表情也抓住了，憨憨的又带一点讨好的意思。这样的阿Q是不会让人厌恶的。

在谈话中阿Q忽然意识到无后的大事，与女佣说了要睡觉的话。阿Q的举动是人之本能但他的行为确实不恰当。但还未及厌恶阿Q，就看到了他的可怜。先是吴妈的大哭大闹，阿Q一脸的茫然。接着鲁家对阿Q的追打，闫老师的处理得当，他躲闪害怕，身材的对比显示了阿Q的可怜。最终衣服被扣压工钱不给，阿Q缩头缩脑的被撵了出来。

这一段闫老师的面目表情精彩，演出了一个小人物的可怜。

重读经典，才发现演员的魅力。

我喜欢这部电影，不仅因为它的故事，它的深刻。也因为它的纯粹。没有多余的滤镜，没有特效，也没有镜头狂怼着一个人的脸上告诉你这就是主角。

每个人都各司其职，每件物品都有它的位置，故事随着桥洞下的水蔓延开，而我一眼望到江南水乡的岸边来来往往的人，听着片头唢呐吹奏的声音，就好像回到了40年前，回到了鲁迅的文章里，回到了那年去西塘岸边走着的日子。可以用一个词形容这种感觉：踏实。

开头是引人发笑的，觉得阿贵不过是个乐天派的无赖，用他特有的“精神胜利法”在社会的最底层自由自在地游走。然后是感到愤怒，当阿贵被别人欺负，转而又欺负更弱的尼姑的时候，我看到了不只是阿贵，还有那些旁观的人丑陋的嘴脸。这个画面放到现在也不过时，受害者和施暴者之间，也就隔着一个念头的转变。后来又是无奈和揪心，在底层的阿贵被视作蝼蚁，连府上的佣人都看不起，每个人的脸上都写着自私和势利，然而每个人都不觉得羞愧。底层的阿贵，到死之前所有的东西都被抢光，但他却不知道自己要死了，他只是还在想着怎么把纸上的圆画的更好一点。最后的审判来临，也没有反抗，只是用自己的“精神胜利法”再次安慰：大抵人可能是要有一死的。他没有想为什么自己就这么死了，只是说了一句“二十年后又是一条好汉”。

阿贵死的不明不白，旁人却觉得明白，只是不太尽兴，因为和以前的方式不一样了。大家抽着烟喝着酒，没有一个人为阿贵惋惜。掌柜想着阿贵欠下的那几十文酒钱，其他人依旧感叹着死法扫兴。

桥下的水继续流着，世界上少一个阿贵，没有丝毫不同，没有人关心他姓什么。而阿贵的精神和后代，世代流传。是你，是我，是我们。