拿摩一等

一部不像电影的电影， 里面有马伊琍，里面有薛之谦的歌《像风一样》，总之就是不好看。………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………凑数字…………………………………………………………………………

很多年前，我离开家乡。临别时母亲意味深长地看了我一眼，说：“希望你永远记得，你是有路可退的。”

我一直不太明白这句话的意思，直到我看完了《拿摩一等》——突然觉得，似乎一切都没必要那么急迫。

被女友逼婚的肖声逃到外婆家，一个普普通通的江南小镇。一开始，似乎命运指引着他从上一代人那里，寻找关于婚姻的答案。父亲留下了在墙壁上画的两只蝴蝶，多年以后，母亲提起时依然神情温柔，当年嫁给他，不是因为钱，而是因为他“有意思”。

而母亲的情感教育，则来自于她的父亲母亲，也便是肖声的外公外婆。

这是一对怎样的人呢？从上海交通大学毕业的外公，闲下来时会念两句诗，圣经里的“爱是恒久忍耐，又有恩慈；爱是不嫉妒；爱是不自夸，不张狂。”非要捣鼓他二十年前交大同学会发的咖啡机，说“能修好”；而外婆则喜欢把柚子皮串起来，挂上晾干，便是可以“清火的柚子茶。

他们保留自我，却又生活得彼此相融。

最使我心动的，应该是兜风之前，外婆坐在边三轮摩托的跨斗上，对着小镜子涂口红的那一幕，虽然时光流逝，可是青春还在。

我想，一段历久弥新的感情里，最珍贵的是坚持浪漫主义。外公外婆生活朴实而有情趣，粗茶淡饭，养猫、养鱼，一起跳舞，到老了，还不忘记圆爱人年轻时的梦，像孩子一样的攀比——“我给你订的那套婚纱比他们的更好看”。

一部电影的情绪往往来源于叙事节奏，《拿摩一等》在这一点上表现非常出色。

城市中，混乱的镜头辅以阴暗冷色调的画面，有点窒息的味道，间或有些温情的画面，也很快被乱动的洗衣机弄得心脏烦躁；回到小镇后，画面整体变亮了，色调也变暖了，节奏放慢了一些，整个故事开始铺陈开来，似乎出现的每个人，都带着一种稚嫩而刻意的使命感，要引导肖声与第四面墙外的我们。

肖声在一场又一场婚礼里，重新找回自己。他终于明白，上海很小，小镇很大。在这里的每个人都和他发生着关联，影响着他，也被他所影响。通过新的工作，肖声找到了新的生活方式，放松、舒适，也找到了自由。

我说了很多片段和剧情，按说在影评中不该出现，可它应该算是一部不怕剧透的电影。

从焦虑、不安到温情、感动，不过几十分钟。电影里的一切都显得不那么激烈。

面对无从解释的困局，肖声沉默时，真真说：“你又和大学时一样。”而当肖声回到小镇，“你又换回了大学时代的发型，我真喜欢。”

当面对一地的琐碎苟且时，爆发的真真，还是无言的肖声，都像极了我们。

这就是真实的生活，从来不撒狗血，也不歇斯底里，不会有“人生的大起大落真是太刺激了”，即使最后，这个故事给予肖声和真真的安慰，也并不是突然间奇迹发生，而是两个人终于在一对又一对可人儿的以身作则下，明白了结婚的意义，那便是爱与陪伴。

这也是这部电影之所以称得上“治愈”的原因，不给你看如梦如幻的虚构爱情，给你最美好、真诚的东西，纵然鲜花着锦、烈火烹油，都不如一杯淡淡的柚子茶来得体面。

整体来说这是一部平淡温暖的电影。

起初并没有很吸引我，直到男主回到小镇，里面的人、事让我动容。碧绿的橄榄叶，黄莹莹的柚子，白闪闪的婚纱，纯粹的笑，纯朴的伙伴，简单的爱情，是我很向往的家的样子、爱情的样子——有你的地方，才是我心安的地方!

有人说，在医院可以看到人性冷暖，在殡仪馆才体会得到爱别离、求不得，但是看了这部影片，我觉得婚礼现场也可以看到人生的一部分：爱情!

所以啊…那只傻猫啊，你打算什么时候来拯救我这条小咸鱼干儿啊!？

结婚并不是一件容易的事，它像无数条相同方向的河流汇合在一起，需要很多偶然，才得以造就一段因果。

你也许思考过，为什么要结婚？在结婚以后会得到什么，会失去什么？《拿摩一等》给了我们一个温情的答案。

故事其实很简单，因为失业，凑不起婚房首付的肖声，在一场鸡毛蒜皮的争吵以后选择逃离。为了逼婚，未婚妻真真追到小镇上。

如果非要探究肖声的恐惧，其实并没有确切答案。

面对真真的抱怨，他只能选择沉默，而沉默是一记七伤拳，于人于己。

他隐瞒失业，试图隐瞒二手市场买来的家具，但唯独瞒不过自己内心的选择。

他动摇了。

他明白，在真真看来，结婚是一件非常需要仪式感的事情，按部就班。可是两个人在一起，难道不是为了快乐吗？这是每个人都会有的焦虑和恐惧，周而复始，直到怀疑生活本身。

他回到小镇，暂时替代出去旅游的母亲，在“拿摩一等”婚庆店，当婚礼主持人，从一开始的磕磕绊绊，到后来的驾轻就熟。

每一次，肖声都会问，“你们为什么结婚？”

每一次，答案都不尽相同，但唯一不变的答案，是爱。

从现象到本质，焦虑、恐惧，都只是因为未知。当你看得越多，想得也就越多，想多了，也就想明白了。所谓阅人无数，便是世情通达。

《拿摩一等》里有很多场婚礼：聋哑人新娘被问为什么选择对方时，用手语比划半天，最后竖起大拇指。

酒吧女老板和驻场歌手一起用婚礼开了一场趴体。

肖声的发小修好了一艘游艇，表白了自己喜欢很久的圆圆，尽管游艇被情敌烧毁，依然如愿以偿地在另一艘游艇上面完成婚礼。

这段剧情里，“游艇”成了一种意向，也是罗曼蒂克情结的具象化。

就连肖声的外公和外婆，最后也有一场西式教堂的婚礼镜头。

结婚的原因可以不同，但都是因为相爱。

至于真真，最后也对于爱情和面包做出了自己的选择，她选择前者。

离开上海前，真真的上司说，“等你到了三十岁，你会发现，女人的事业才是最重要的。”

所以小镇和上海的区别，究竟是什么？

其中一个片段，真真劝肖声回上海，上海有“星巴克、中国巨幕，可以带孩子一起去迪士尼。”可是肖声却回答，他只想留在“有炸糕，听外公读诗，一个人散步”的小镇上，这才算生活。

上帝用消费主义创造了大城市，然后用浪漫主义创造了小镇。

真真像很多普通人一样，被生活塑造出了惯性。可事实证明，即使这样，终归还是有人会被生活的美打动的，并且义无反顾。

你也许会觉得他们愚不可及，但如果你不是那条鱼，怎么知道那条鱼的快乐呢？

其实只要看透彻了、想明白了，下定决心，无论是选择爱情抑或是事业，都没有错——怕只怕无知冲动，到以后才追悔。

正是在这一点上，《拿摩一等》展现出了它最大的优点，真实。

这种真实感好像在白描我们的生活，又不时在上面添上两笔，让它有些疏离感，呈现出一种刻意的戏剧化，片中的所有角色，都有一种素人的质感，生在这里，长在这里，爱在这里。

或许城市越大，我们便越来越难结婚，当初以为逃离家乡在大城市可以获得的自由，其实是一把无处不在的枷锁。

可是心是自由的。

也许稍微慢一点，会发现不知道在哪里，就有你想要的温热。都说电影是造梦的工厂，希望这个梦，能够被更多人做下去。

这部电影刚开始没有溅起多大的水花，就像在影片刚开始次老师说的那样，整部电影是慢慢进入佳境的，就像外公爱的咖啡机打出来的咖啡，越老越醇香，亦如我们的感情。

很真实的道出了生活在大城市里的打工者的现状，婚姻、房子、工作还有那流逝太快的时间。男主人公后来回了乡下，他一直在问别人“为什么选择结婚”，我觉得他一直找不到自己的答案，或许通过别人的答案自己也可以有所启发，结果是他得到了那个属于自己的答案。

感觉把所有的眼泪都放在后半段了，外公外婆的神仙爱情，相濡以沫是我觉得最好的表达。两个人一起读诗，一起跳舞，说着只有彼此能懂的话。最好的爱情应该就是为你默默做着一些小事情，随时端来一杯热水。

风景很美，静下来慢下来看看这部电影，太受益良多。家是永远的港湾，爱是永恒的主题，情是不变的真心。我真的觉得以后看电影要带个小本子专门记录，有些台词已经忘记了。

上海高铁站。肖声（杨玏饰）在购票。

“去哪里？”

“德清。”

也许，在大多网上订票的今天，这样的场景属于非典型。但为了凸显肖声要回的家，如此安排也未尝不可。

肖声，在上海一家服装设计公司工作，还有几十万元的股份。但在自己即将要买房、筹备婚礼的当口，公司不景气，要歇业了。他的股份只能换回一些真真假假的古董家具。老板（史航饰）对他说，“当初都是帮朋友的‘情义’，现在这些‘情义’给你吧。”

这边，未婚妻真真（邱林饰）又是要钻戒、高档婚纱。肖声二手网淘来一张椅子，惹得真真大发脾气。丈母娘（史可饰）也告诫他们，女人结婚是终身大事，这天不风光，这一辈子就别想好好过了。

生活的压力非常合乎情理地向肖声袭来。而肖声似乎无力扭转这样的局面，他回到了老家德清新市。

新市，是著名的江南水乡古镇，历来有“小上海”之誉。在这里肖声有一个温馨的家。他母亲（陶慧敏饰）开了一家字号为“拿摩一等”的婚庆公司，他的外公（徐才根饰）外婆（归亚蕾饰）懂人情懂生活，有涵养又有情调。住宅是几间有着斑驳砖墙、花格木窗的老屋，庭院有柚子树、金鱼缸和大花猫。古镇小桥流水粉墙黛瓦，人情质朴茶糕飘香。乡邻们积极热情地生活。这一切仿佛春日的阳光，温暖这肖声这颗在都市饱受竞争压力挤兑的心。

他们一家四口围坐在小桌旁，外婆剥开橙黄的柚子，“消消火”。而随后一颗颗柚子落地的扑通声，好比电影行进的节奏。

为了给肖声以自由以做事，他妈妈外出旅行。肖声便挑起了“拿摩一等”婚庆公司的重任。承办的婚庆上，一对对新人真情对白，让肖声若有所思。他回味古镇生活，浸淫在古镇人的梦想里，此时应该有和真真QQ、微信的不断沟通。尽管电影没有正面表现，但我想是有的。因为真真驾着东风商务车来了。在古镇，他们开始了第二场爱情。

爱情需要懂得很多道理吗？我以为不需要。因为懵懂、朦胧而渴望，才让遮蔽缺陷而让优点更优。当爱情光晕消散，生活真相显现，有了些许生活表象的认知，开始不满抱怨，乃至痛苦。其实表象的认知算不得懂，只是被感官、虚荣所操控，本质上还是因为不懂而烦恼。重新爱，就需要懂得很多道理，从而修正自己，找回爱情；或者修正了自己，放弃了爱情。

真真到新市的起初目的是催肖声回上海把婚结了，有点急。但肖声经营着“拿摩一等”，并无积极回应，而是让真真也待一段时间。共同面向古镇，在放慢了的生活中汲取养分。

有一位年轻的山西流浪歌手倾情歌舞厅老板娘（白雪饰），肖声问他，为什么这么积极想着结婚？那位歌手说，“我老家一家三口，现在只剩下我一个了。”

看到肖声狐疑的神情，歌手说，“我爸爸在矿井干活，那天我妈妈给老爸送饭，结果矿井塌了，他们两个都没有出来。”

肖声主持了他俩的婚礼。在回答“你们为什么要结婚？”的问题时，这对新人都说，我们等不及，有爱的时刻，每一秒飞逝的时间都像是在浪费。生命尤其是青春的短暂性是宿命，也是所有人的缺陷。在这个缺陷的黑暗下，所有财富、虚荣都不应为生活构成阴影。必须把生命之亮色发挥得更亮，比如肖声的外公外婆。

徐才根和归亚蕾两位老戏骨饰演的外公外婆，是整部电影的闪亮点。他们深情、细腻的表演，准确刻画了一对有着深厚岁月积淀的经典老人的晚年生活，有文艺有嗔怪，情投意合，他们身上无不体现着感怀厚重而又不乏浪漫的古镇生活场景。而外公遗憾的是当初没有为老伴举办过一场婚礼，没有穿上洁白的婚纱。然而这个缺憾并没有消减他们人生的质量。真真大喊“外公，你真帅！”

真真对外公的赞美，何尝不是对古镇的赞美，对古镇生活的赞美。由衷的赞美不就是对肖声回归生活的理念的认同吗？

肖声给真真设计婚纱，肖声妈妈翻出以前剧团的戏装手工裁剪，外婆一针一线地给婚纱挑边，“面料，比现在市面上卖的好多了。”一件婚纱经过好多手，它的前世今生，一下子让岁月慢了起来。古镇人的真情面容，在时光的刻描下，渐渐清晰，光彩而动人。

遗憾的是外婆没有能够参加肖声、真真的婚礼。临终前，她做了一个梦：听到鱼缸里的红鲤鱼跳了出来。大花猫看到了跑过去叼了红鲤鱼，不是吃它，而是叼着寻找水源。想把红鲤鱼放回水里。古镇有爱，足以让大花猫也改变本性，以鱼为善。那天晚上，外婆用针线串起的柚子皮挂在门框边，在秋月的映照下，熠熠生辉。

爱，从故乡来。这爱不是索取，而是给予，是共享。故乡的爱并不会给予了你会减少，反而会因为有了你而更加丰润深厚。你看：外公外婆举手投足间的和谐与情调、古镇庄重而热烈的婚庆场面、激越澎湃的歌舞厅，还有热气腾腾的茶糕铺……背后支撑这些有序运作的是人性，是古镇绵绵不绝的爱。

爱，从故乡来。在这样润物无声般的爱情里，他们的情感裂痕在悄悄弥合。第二场爱情悄然而至。最后那一场在故乡举行的婚礼庄重而又热情、温馨而又浪漫，将电影推向的高潮。肖声留下来了、真真也留在了家乡古镇。在这里他们找到了生活新的起点，留下来，便有了足够的理由。

电影实际上是一门说服观众的艺术，编导通过画面、对话、色彩、音乐等电影语言，在生活的逻辑之下，引导观众走进编导试图构筑的观念世界。我以为，《拿摩一等》是能过说服并引领观众的。因为它有比较高的立意，大城市小空间，而故乡虽小，却有大情怀。也许这本身有可以商榷之处，但在这部电影里，是能过自恰的。

导演阿年是新市人，有志于打造一部中国的经典文艺片。今天，来自故乡的爱，在他身上交汇，他既是出发点，也是归结点。我相信，对于这双重之爱，阿年是有感应的。在9月7日的首映礼上，他深情地说，《拿摩一等》是我献给故乡的一封情书。

故乡，能感应到吗？