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剧照
剧情介绍
下辈子我再好好过 第一季老水仙断网假期鬼精灵5：跳街舞巅峰拍档第二十九季疯狂夏令营1994国语穿墙隐形人冰湖浪人第一季三个老爸的护花之旅望道团圆饭之小小少年济公外传高歌猛进塞尔福里奇先生第一季致命凶物意外的爱情秘方尼安德特人的启示首席干饭人悠久之翼歌舞升平1985荒雪岩浆来了第三季美国国家公园之旅逮捕王迎来黎明奔跑的调查官鉴爱男女 第一季狮入羊口糟糕咨询海风吹过的乡村雨女第四季绝色神偷人性的弱点欲望热线我们的歌2023推销员之死1985家有魔犬巅峰拍档第二十二季间谍亚契第十季傲慢与偏见 原声版皇帝圣印战记壬辰倭乱 1592远东特遣队之鬼城计划滑行道机动奥特曼：崛起致我们单纯的小美好(泰版)国语
长篇影评
1 ) 有些东西是必须要去捍卫的。
“我不像你，一出生就在天上，而我出生在泥沟里” “我并没有出生在天上，我也想要更好的生活，只不过我不会为了生活去做这种事” 我真的太理解孙同在医院说的话了。他光是站在莫莫面前，就已经拼尽全力了。 但他一直没有分清界限，什么是该做的妥协，而什么东西是必须要去捍卫的。 孙同一直在做一个隐忍的人，给别人当小弟，寄人篱下，承受着母亲的期望和自己绝不低人一等的执念。他有点懦弱，很多胆怯。像被生活磨平了棱角的每个人，甚至比多数人磨得更圆一点。 快三十岁的他知道，自己母亲单亲带自己很不容易，从小不知道放弃了多少尊严，甚至把老家的房子卖了，在比自己小一轮的富二代面前装孙子。他也知道，自己不是什么天之骄子，研究生考了三年才考上。 错过高璐，是他觉得自己不配。 遇见莫莫，是生命给他意外的惊喜。 莫莫是一个幸运且刚的人，人生准则就是我没错就不改，她方方正正的，仿佛永远不会妥协永远不会为五斗米折腰。 孙同在酒吧里面唱“可惜我只是我”他习惯了妥协，习惯了忍气吞声，可是因为莫莫，他突然觉得自己可以了。 很多人会有很多揣测，比如觉得孙同根本不爱莫莫只是因为她有北京户口。 觉得莫莫要是也是北漂还能硬气的起来吗。 孙同在医院妥协了，是因为觉得自己忍了这么多年，母亲付出了这么多，被沉没成本给拖住了。 这也让我陷入了无能狂怒却又无比理解。 至于为什么最后又说实话了，是因为他真的懂了，谎言是为了以后埋雷，可能是哑弹，也可能一炸就山崩地裂。 他不想再对不起自己了，前二十多年是为别人而活，而这次他是真的为了自己而活。 电影不只是讲了一个爱情故事，爱情随处可发生。 而是在讲一个人，在活了快三十年以后，终于把别人碾碎扔进垃圾桶里的尊严，小心翼翼的捧在手里了，他终于懂了有的东西不论别人给多少钱也不能拿出去践踏。 至于莫莫，她的刚，对抗一切规则的刚，正是我们应该去敬佩的。 这让我想起来，当人因为善良受骗时，总会有人说，真是傻，蠢才会这样。 错的难道是善良的人吗？错在她把人想的太好了吗？ 善良这么珍贵的品质，什么时候变成了别人嘲笑的准则了吗？ 这嘴脸真的有够丑陋的。 最后郑多多真的是典型的反面教材，他不懂尊重，不把别人当人，你跟他讲道理时他跟你聊感情，你跟他聊感情，他又跟你扯你一点也不懂他。话术之高脸皮之厚真是个纯粹的人渣。 做人真别太郑多多了。 有人会说，可能最后高璐会原谅郑多多。 我个人看法是不会的。如果你是温室里的小白花，突然有一天有个人假意呵护你，却把你连根拔起让你看到了丑恶的人心，打碎了你的梦，你的人生观价值观，一直在欺骗你的人，你会原谅吗？
2 ) 抱歉，任素汐新片我吹不出来
要说国产片里的“爆款制造机”。
它提第二，没人敢说第一。
口碑有《驴得水》，稳坐豆瓣前250宝座。
票房有《西虹市首富》，总榜排名12。
开心麻花，算得上“能文能武”。
就在这个周末。
《驴得水》的主创回归，带来这部“国产黑马”。
朋友圈外加评分网站，都是一边倒的自来水。
欣欣向荣当中，好像都被这顽强抗争的励志故事给治愈了。
也罢。
就让条姐先开这个口。
《半个喜剧》，也就半部好片。
01
台词高密度，夸张小人物。
这是开心麻花电影的典型风格。
到了《半个喜剧》，也一样。
脱胎于11年前的话剧《如果，我不是我》。
从舞台带下来的话剧范，当然一以贯之。
所以，比起概括电影情节的“段落”这个词。
它更适合分成“幕”来介绍。
第一幕，人物关系简单明了。
莫默（任素汐饰）循学生时代的懵懂情丝，来到多多（刘迅饰）家里约会。
而多多。
赶紧提上裤子，还看看身边一夜缠绵的女郎。
三言两语。
愣把自己房间说成室友的，把女郎说成室友女朋友。
好一手颠倒黑白的功夫。
第一重错位，是在这对男女身上。
勇敢追爱，对上混世渣男。
第二幕，搅乱局面。
室友孙同（吴昱翰饰）突然回家，还带来老妈。
老妈进屋，误认为莫默是孙同女友。
莫默尴尬，以为眼前是多多的妈。
一个电话。
孙同联系上了多多的未婚妻。
等等...
未婚妻？？？
多多头顶这个“渣”字，又添上乌漆嘛黑的一笔。
好一场令人窒息的调度。
第二重错位，战线拉长。
婚前出轨，撞上“婆媳相认”。
谎言像绷紧的弦，随时会断。
第三幕，山呼海啸。
次日一早，刚跟多多共渡了春宵的莫默直面登门的正牌女友。
孙同下意识亡羊补牢，两头糊弄。
对付走未婚妻。
孙同终于跟莫默透了底。
莫默当然气结。
二话不说，出门直奔多多。
好一出单刀赴会的报复。
可。
本着“宁拆十座庙，不破一桩婚”。
莫默又停下了。
最后一重错位，在伤害。
莫默咽下了。
也在这四角关系里种下了。
三幕戏，三次踏空式的人物关系大错位。
就发生在这方寸的小屋里。
紧张，快速。
《半个喜剧》给人的第一印象，都是有效的创作逻辑。
但问题在于。
这么高的推动效率，这么多的巧合搭建。
让小屋里几人的关系立时架空，悬于真实生活之上。
换句话说。
它变得不可信了。
这个问题，在后续孙同和莫默的感情线开端之处就凸显出来。
快意恩仇如莫默。
就算她选择保护那个蒙在鼓里的女孩，也绝难遗忘这场耻辱。
而孙同。
是耻辱的见证者，更是耻辱本身的一部分。
两人之间的感情会迅速升温，直接投入荷尔蒙的怀抱？
未免也太梦幻。
或许你要反问。
电影不就是让人做梦的地方吗？
但条姐想说。
电影造梦。
却不等于白日做梦。
这两者之间的区别，只在于跟现实逻辑的浅浅连接。
失了它。
再多包袱，也没法走进人心。
02
三幕过去。
所谓的那“半个喜剧”，已经走完进度条。
接下来进入的，是正剧部分。
这个时候。
由孙同和莫默一起种下的那枚种子开始发芽。
爱的种子，谎言的种子，伤害的种子。
生长成荆棘，刺伤每个付出真心的人。
在赤裸裸的冲突面前。
你忽然发现。
怎么每个人身上都多了点自相矛盾的人格漏洞？
先是多多。
明明渣得十米开外发光。
却能找到一个温柔聪慧，明媚大方的女友。
就冲他连出轨约会的日子都能忘，前一天晚上还带姑娘回家的智商。
这么多年下来。
他在女友面前的存活概率能有多少？
如果说反面人物智商欠费情有可原。
好。
老好人孙同总该完整了吧？
他一直以来“为他们好”的自我暗示，早在最开始就被莫默刺破。
工作、户口、未来都捏在人家手里。
所以尊严扫地。
所以，得做人家的“狗”。
可这狗，还是条有音乐梦想的“狗”。
这是孙同身上的阴与阳。
本来也算调和，却在那场医院的戏里爆发成为矛盾。
是站着相爱，还是跪下活着？
孙同和莫默的这场争吵，成了整部电影的戏核。
字字诛心。
但，有没有必要？
倒插门娶了莫默，北京户口手到擒来。
甚至要是脸皮再厚点，一辈子住女方家房子也非不可。
多多许的一切，莫默都能给。
这一点，连边上吃瓜的大哥都看得明白。
要是想安心做“狗”。
怎么多多就可以，莫默就不行？
要是有骨气。
怎么可能说出那番话？
看电影最大的心累和尴尬。
在于眼瞅着主角们吵一些完全没必要的架。
03
从《驴得水》开始。
导演周申、刘露。
以及他们身后代表的，这群从舞台摸爬滚打走向荧幕的创作者们都面临着同一个问题。
“话剧感”。
那么，话剧和电影的区别是什么？
观看一场话剧，你观看的是舞台、演员、观众和现场氛围的总和。
（剧版《如果，我不是我》）
观看一部电影，你观看的是影院投射在屏幕上的拷贝。
这两者不分高下，只是时态不同。
一个是进行时，一个是完成时。
从这个角度来看“话剧感”。
它是个中性词。
往长处看，它代表张力十足的剧本结构。
往短处说，它代表简单贫瘠的视听语言。
两相比较。
如果单论镜头设计，《半个喜剧》还向前走了半步。
尤其是眼睛店里的一段，借用镜面反射巧妙实现了“女男变错身”的人物速写。
但更多的，它反倒失掉了《驴得水》的那股反叛。
对社会议题的反叛，对陈旧观念的反叛。
甚至，是对传统电影创作的反叛。
到了《半个喜剧》。
它迈出了“话剧”的套子，却没在“电影”上站稳脚跟。
最可惜的是。
那股“反叛”已经被驯服。
不信？
你看故事的结局。
刚刚良心醒悟的孙同甩开懦弱的枷锁。
另一面，莫默立马放下终生执念的刚直，回上爱的热吻。
这救赎，也太顺理成章了一点。
这满足，也太“即时”了一点。
观众想看什么，忙不迭端到眼前奉上。
这不是创作的结果，而是精准定位的大数据营销成果。
人生八苦，其中两味名为“求不得”，“爱别离”。
条姐明白，只要苦涩一日不绝。
这样的电影就能让人短暂地逃离真实世界。
但都9102年了。
我们从电影中汲取的力量，能不能更多地来自真诚？
而不是扎堆在一起的知音体段子鸡汤。
3 ) 孙同比郑多多更恶心。
如果你就是生活中的莫默，可能要承受电影所展现的逻辑的各种强奸。虽然电影对郑多多是抱持着批判的态度，但态度实在过于冷静。就好像一部小说着力描写了一个杀人狂怎么残忍行凶，到结尾却交代这个恶魔被拘留了。看得让人如鲠在喉。
看到郑多多就犯恶心，看到孙同比看到郑多多还要恶心。虽然结尾孙同一波洗白，还是难以掩盖观影过程中的不适。
就像莫默说的，“你冻死了吗？你饿死了吗？”
有吃有穿有住，干嘛要给有钱人当狗呢？奉献自己还不够，还要把自己的曾经女神（高璐）现在的爱人（莫默）也献祭出去。
在水坑里，看似无奈，却根本不成立。
1，孙同没在水坑里，有吃有穿有住，年轻力壮身体健康。饿不死冻不着。北京户口也不是活下去的必需品。
2，在水坑里也不是理由，真正的理由孙同没好意思说，真正的理由是他想“活在天上”的欲望。
4 ) 孙同为什么喜欢莫默
莫默不算漂亮，还已知被孙同哥们睡了，这也是很多不能接受的地方，不理解为什么孙同要喜欢她，其实原因不在莫默身上，而是在孙同身上。
分析一下孙同这个人，需要理清几段关系
孙同和郑多多，两人是同学兼室友，孙同住的是多多家的房子，工作是多多给安排的，连户口都是多多帮忙，从多多给莫默描述孙同，说他小地方来的，穷酸，可以看出，郑多多高高在上，看不起孙同，两人根本就不是平等的朋友关系，平日里多多对孙同的好，也是一种施舍的关系，就是拿捏住孙同，也提现自己的优越感，孙同像一条狗一样对多多忠诚，处理多多和高璐的恋爱问题
孙同和妈妈，孙同他爸妈离婚了，孙同跟妈妈住，一般单亲妈妈跟孩子的关系因为多年的相依为命，比一般的关系要特殊一点，也就是盛产妈宝男，孙同考到北京，孙同在北京买房，孙同的北京户口，连孙同跟谁谈恋爱，都是妈妈强加给孙同的想法，孙同作为多多的朋友没有尊严，连作为儿子也没有一点自我。
孙同和高璐，孙同暗恋高璐，但是多多把高璐追到手，犹犹豫豫的孙同不敢表露自己的想法，连高璐误会孙同女朋友在跟别人相亲，让孙同去据理力争，孙同都唯唯诺诺害怕尴尬不敢上前，孙同给人的感觉就是怂，他自己也知道自己怂
孙同和莫默，莫默是典型的北京姑娘，敢爱敢恨，敢作敢当，跟孙同形成了强烈对比，莫默骂孙同是多多的一条狗，一条忠诚的狗，极大的刺激了孙同的觉醒，在莫默和妈妈之间，莫默让他不要考虑别人，考虑自己的想法，唤醒了孙同的反抗精神
孙同恋爱了，他选了哥们喜欢过的人，他选了妈妈不喜欢的女朋友，他觉得他喜欢这个让他觉醒的女神，他在婚礼上殴打新郎的样子帅极了，他觉得他在掌握自己的命运
但是他做的事并不光彩，他反抗的时间点不对，间接毁了多多和最受伤的高璐，老实人放飞自我很容易迷失方向，莫默是骨子里的洒脱，孙同不是，所以在现实里，这样的两个人并不会长久
这不是爱情片，是一个人向往自由的挣扎
5 ) 我之所以极度憎恶这物质的世界，就在于它扭曲或泯灭了人性里最纯情的包容、善良、同情、自由等等一切。而我坚信这本不应该。
强烈推荐。比《驴得水》还要喜欢。《驴得水》和《半部喜剧》真的是走向成熟的开心麻花为中国影坛带来的巨大惊喜和巨大贡献。 感想太多，不知从何写起。半部喜剧，刨开大欢喜结局，其实就是一部现实的悲剧。现实到血淋淋而令人发颤，看着看着就哭了。我之所以极度憎恶这物质的世界，就在于它扭曲或泯灭了人性里最纯情的包容、善良、同情、自由等等一切。而我坚信这本不应该。被物质束缚而无法挣脱的人们，为工作、为北京户口、为“少奋斗二十年”的梦，变成一个满口谎言还要自欺欺人的“狗”。我们循着这世间的所谓规律，合理地活着，却更空虚地活着。 这物质的世界，我们到底在追逐什么呢？就像跟着影子跑的“狗”，不断鞭打的缰绳，永不停歇，永不解脱。发自内心地想，我真的想做个本真的人，做一个想做的人。 我对爱情这个词刻薄的原因在于，当下所有构建的美好，都在于物质的匹配，也就是所谓的“门当户对”，只有物质的基础才会有“浪漫纯真”的爱情。这物质的世界见证了太多真挚的爱情的分隔，而它却没有一丝同情，却还要告诉所有人这就是规则，它会用尖锐的荆条鞭打物质的奴隶们，告诉你们就要顺从和遵守。这说明这世界和我们的本能所欣赏和追崇的完全不是一个东西。“异化”的人呵！我们还会相信我们自己的本能吗？
电影最后构建了一个冲破藩篱的美好结局。孙同与郑多多闹掰，而选择了与莫默相守候。然而，要是莫默不是北京户口的话，只有遍体鳞伤一个结局。结局是我们期盼的、想象中的美好呵，大概也只有电影这种艺术才能够留给我们这样一个幻想的美好空间了吧。
此外两点可能以后会有用的念头，短评有限，做个笔记，等待展开：
1、北京的大哥文化的特征和落后性，以及起经济来源、历史传统和现状；
2、小资产阶级人性的真诚前提在没有物质的束缚，但这种表象的真诚不是本质、也不是追求的方向，前提在物质解放。
最后，此部电影已经足够真实地刻画出当下生活，很多台词明显非常亲切。镜头语言和电影技巧明显更加娴熟。强烈推荐。期待任素汐和开心麻花带来更多优秀的作品！
6 ) 孙同为什么总喜欢捡郑多多用过的东西
孙同和郑多多的名字好像在暗示郑多多的物质是多多的多到溢出来，孙同的品味和郑是相同的，喜欢捡一切他用过的东西，包括不穿的旧衣服不要的旧包正在穿的衣服以及甩了的女人，而且是主动喜欢的，这一点人设确实很没骨气。他那么快就喜欢上了莫默，这一次也不暗恋了，迅速表白，是因为莫默是个老姑娘比较好追？还是她是郑多多不要了的捡习惯了？还是因为她是北京姑娘有着土著光芒？他跟莫默表白的时候不觉得膈应吗？莫默不觉得膈应吗？一个帮渣男撒谎的怂包，为了保护另一个女人的感受任凭她自己一人忍受耻辱。
1你就是个普通的实习生，领导连你送的礼都不想收。但只要你有一个有背景的哥们儿，领导就会反过来请你吃饭。没有触犯他的利益的时候，你就是他好哥们儿。要是触犯了他的利益，你就只是一条狗。很多时候我们被逼无奈只能做一条狗。但做狗做久了，还是想做一回人。2女人都是福尔摩斯，你以为一切都天衣无缝，但总会露出破绽的。要想不被发现出轨，唯一的办法就是不要出轨。3父母总是喜欢催婚，总是问你有没有喜欢的人。喜欢有个屁用。因为不是你在谈恋爱，是你父母在谈恋爱。你喜不喜欢是次要的，关键是你父母喜不喜欢。4“你想要的我全都满足你了。”“是我想要的吗？房子是我住吗？都是你自己做的决定，不要埋怨我。”叫你要有骨气的是她，叫你不要招惹多多的是她，事后推卸责任的还是她。听父母的话有什么用，听从自己的内心才是正解。
贺岁档最佳+开心麻花系列最佳 虽是闹剧开场，却没有一味地停留在闹腾。从约会中看音乐节逛宜家，到和恋人和父母争吵的对话，处处充盈着真实。再放置到阶级差异的现实背景下，更突显剧作的深度。嬉笑怒骂过后依旧动人，源自对生活的洞察和创作的真诚。男二演得太他妈好了！PUA本A！渣成这样都让人觉得有魅力！
《半个喜剧》，是我心目中的剧本教科书。前半有一种癫狂狂欢的喜剧气质，人物被丢进一个又一个险象环生应接不暇，过山车似，紧凑而激烈。一幕幕严格结构，而在幕与幕的间隙，有气口，松下来，透出一口大气，一个陌生人唱的歌，不为你而唱，又在抚慰你的心。眼泪容易崩不住。后半则是残酷，尖锐，《驴得水》那种直指人心，质问国民性的尖锐，它质问恶人，也质问怂人，好人微弱的光环碎裂掉落，我觉得它质问的是我们这个互相回护依偎权力的人情社会，以一个故事的容量。我们依偎权力，吮吸权力，同时权力榨取了我们，碾压了我们。我们没有我们以为的那么无辜。这是我最喜欢的电影之一种，打开房门，光线进来，让我们与房间里的大象直面，不能假装它不在场。这是我们的命运，悲喜难分。
片如其名—“半个喜剧”！言外之意，其实有点对标“好的喜剧内核是悲剧”这句话的意思。当然，剧作上也确实是按照这一思路展开的，将喜剧与现实生活进行了巧妙的嫁接，看起来更像是《驴得水》与《夏洛特烦恼》的融合：一半的喜剧，然后另一半留给观众生活的思考，没那么放飞自我，也没那么沉重。至于喜剧的呈现方式，则是妙用巧合，借用错位与反差，记忆最深的一个情节是配眼镜那段，镜面巧妙搭配男女主，将两人的性格和性别来了巧妙隐喻。虽然半个喜剧，但值得一看！3.5。PS：没想到年末电影院贡献俩世纪渣男，一个叫胡建平，一个叫郑多多！
A.选择好基友，有工作，可升职加薪，有北京户口，老妈把东北老家的房子卖了，给他在北京买房付首付，跟基友老婆的表姐结婚，走上人生巅峰。B.选择北京女人任素汐，房子现成的，北京户口早晚的事，老妈不用再卖老家的房子了，他有了爱情，还可以追求唱歌的音乐梦想，走上人生巅峰！连医院里看热闹的路人都知道怎么选，那编剧这么折腾半天，男主角的选择有什么真正的风险和困难吗？反正他横竖都是拥有北京户口走上人生巅峰啊！如果让任素汐的角色没有北京户口，一样是外地人，那才是真的挑战，真的难选，需要男主角纠结，选择了一个外地女人就是一无所有从零开始。原来编剧折腾了那么久，套用loser做自己的戏码就是为了给渣男洗白啊，医院那场戏反正是救不回来了。其实还是开心麻花那种三观有点清奇的喜剧，越想越不舒服。
除了真实且微妙地展示这个社会的龃龉外，更令人惊喜的是这部电影里对影像化的尝试：莫默与孙同在眼镜店里隔着展柜对话的那场戏，镜子用的真妙啊。
实话说，赞美都给素汐，是一部完成度很高的电影，也是票房上会有惊喜的电影，这样一个敏感细腻又质朴的团队值得这样的成功。但私心里，希望我们的才华和作品，给更勇敢和更有光芒的人。
全片的核心喜剧技巧是错位，很小品（还真就请来了海燕）。影片有意在做强化，来了一连串的误会，并不断推动人物关系的展开。调度也都是舞台范儿的，比较精彩的一笔是眼镜店“以我之身配你之首”的正反打段落。真正提升电影品质的是后面现实部分的讨论。郑多多是世故现实，莫默是理想主义，孙同是夹在两个极端之间的大多数。开头还挺猛的，现实诱奸了理想主义。而从后续剧情看，影片呈现了华语片维度里比较健康的性观念。再值得肯定的是它的“冒犯性”，你臣服于现实，现实就有借口堵你的嘴，直至你敢于向它挥拳。可惜困境的化解方式有些草率。高璐好漂亮。
用一个典型好莱坞喜剧的壳，讲述了一个接地气的中国故事，造就了一部最具有现实主义的开心麻花作品，前100分钟的嬉笑真的荒诞吗？仔细想一想，你周遭的现实或许有过之无不及。当然，毕竟是喜剧，所以故事最后还是有了一个近乎英雄主义的结尾，算是平凡的人们在幻想中对残酷现实的最后一声嘶吼。任素汐果然还是在开心麻花电影中发挥得更加游刃有余，但最喜欢的还是孙同这个角色，不是因为他最后做了你我敢想不敢做的事，而是他前面的表演真实到令人心痛。这部电影还教给你如何看透PUA男的招数，醒醒吧女同胞们，面对PUA男，要相信你的每一次第六感都是对的。
《奇葩说》辩题：刚交往的喜欢的女朋友和争取许久的北京户口、工作，我要选择哪个？！
整体非常工整，把角色置入窘境和尴尬之中制造笑料的方式也完成得不错，在包袱之外还想引出一点关于自身的正直与社会普遍潜规则之间的抉择问题。但这故事有个大bug，孙同被妈妈逼迫放弃爱情的理由是郑多多钳制他的工作和户口。电影想把这个制造成困境，但这不是困境。先不论那种糊口工作到处好找，只说户口，唯二用途就是买房不用等五年以及孩子上学方便，可莫默是北京人啊，孙同直接跟她结婚，爱情现实全都解决啊。孩子跟妈妈落户，房子以家庭为单位买二套，过十年自己随伴侣落户，同时摆脱价值观不合的哥们。一举多得。难道不是吗？
大型PUA现场。稳固的男性联盟。所有关系都是对权力逻辑的效仿。优越的北京人。结尾反转不是来自自省，而是捍卫男性自尊。他们叫它现实。
7分，前半段在剧作上设计得还挺有趣的，各种巧合带来的喜感。后面则转入社会话题，比之前的驴得水，这部在话题上，相对更有实感。另外，男主真的很可爱，不错，原来他是《李茶的姑妈》的导演。那就继续做演员吧。
1、开心麻花系列最佳，真诚落地、言之有物的时代喜剧。两室一厅一厨房一浴室，开篇在极简的空间中将人物身份关系的错位发挥到极致。爆笑-甜宠-扎心，三段风格的转变自然轻巧，当人物的阶级属性被一点点撕开，夸张的“戏剧”真正成为“现实”的投射。依然有表意过于直白的问题，但扎实的人物支撑足以掩盖缺陷。男主角太可爱了我可以。Ps：终于把彭磊的歌用对了地方我甚感欣慰！2、有PUA，有城乡鄙视链，有性别权力的倾轧，但为什么是半个喜剧？恰恰是非喜剧的另一半在尝试非口号化的催人深省。如果要在喜剧电影中挑Stereotype的刺，那这个世界就不存在喜剧了。现实世界明明那么多偏见，为什么置放在电影中就要承受道德的鞭笞。《婚姻故事》难道没有对性别的刻板印象？《喜剧之王》的柳飘飘难道没有？百姓无粟米充饥，何不食肉糜？
“在金钱、权力面前，最先被牺牲掉的，往往是感情”，五年前当我明白了这句话的时候，就彻底离开了北京。
生理不适，如坐针毡。我很好奇，9012年了，女性观众看到这样的电影真的不会觉得被冒犯吗？
这世界就是有装病的大夫，看戏的护士，姓付的正总和姓郑的副总。也有卖房把你送上天堂的母亲，上去了就下不来。有拿刀架在你脖子上的兄弟，架上了就还不清。这世界就是有人生在天上，有人生在泥地，有人爱一个还不满足，有人丢了书包以为是爱情。当我们把脚陷入谎言的垃圾桶，至少应该学着勇敢拔出来。
驴得水主创掌舵，故事层次丰富而有趣。北漂、落户、靠关系，一边是需要包庇的兄弟同时吃人嘴短，另一边是爱情同时需要坦然率真，这样看似荒谬于生活的人物关系，实则都是生活的精准投射。“我生在水沟里，你下来看看什么都知道了”，鞭辟入里的半个喜剧，直面人生困境的价值抉择。
3.5 这部竟然是开心麻花电影里迄今最让我喜欢的。从第一场戏开始，戏点就密密麻麻地涌上来，无巧不成书，三个主角间的关系拉扯被处理得非常鲜明。就在你以为它朝着一部爱情喜剧的方向发展时，片如其名，是“半部喜剧”。原来前半部皆为伏笔，完成铺垫后火速扭转为对一个个社会痛点的精准打击，轻巧却又有力。一个年轻人，要如何在城市里有尊严地活下去、扎下根？这不是小问题，而是我们大多数人都要面对的时代症候。
国内少有的既接地气又三观正确的商业类型片，了不起！真正触及了人生成长中的种种问题：经济、阶级、身份、利益和人情世故。它告诉我们，人活一世，贵在真实，不要为自己的各种理由与掩饰找借口——虽然我自诩自己是个善良的人，但在电影中我也看到了与人相处中时常伪善和油腻的样子。有时候，我也告诉自己，万事的无奈都是有理由的，力不能逮，因此于喜剧的外壳之外，这部电影对我而言，或者对大多数人而言都是一个十足的悲剧。大家在笑声和若有所思的感慨中离场，生活一切照旧。