赤子英雄1

前不久听石述思的一个讲座，简单阐述了文化产业在中国的现状，鄙人基本认同，大意如下：
1、 欧美发达资本主义国家，经济危机背景下内忧外患，但是根本不倒，原因在于有强大的经济增长点——文化产业——国际上比较通行的叫创意产业，在美国叫版权产业，比较直接；
2、 通俗点说，就是卖点子，用我的点子必须给我钱。有的是实业，更多是服务业，从芯片、手机、游戏到电影业，形式多种多样，利润有大有小，但是从未脱离世界主流商业潮流；
3、 这个产业在美国的GDP比值，超过20%，而且随着金融危机深入，还会上升，是总量升，不光是比例升；
4、 在我国，11年文化产业创造效益增速达到9%，跑赢了GDP增速，占我们国民生产总值的比例呢，是2.85%，其中很大一部分是靠侵权的山寨产品；
5、 如果参考到发达资本主义国家的比例，这个行业的潜在能量，让房地产和石油自愧弗如，而且相对于那两个不可再生的产业，文化产业简直是朝阳中的朝阳；
6、 世界第二大经济体的我国会不会有文化产业大发展的一天呢？老石的观点是，肯定有，但是机遇稍纵即逝，就算未来产业缺口有天那么大，你不好好琢磨自主创新，总抄袭，早晚被游戏规则的制定者抛弃，到时不止翻身无望，而且将任人践踏，受尽屈辱；
7、 再有就是老生常谈了。以电影市场为例，中国电影票房前年破百亿，去年就达到了130亿，增速30%，又跑赢了文化产业增速，今年还要突破这个数字；
8、 但是内容就狗血了，本土电影数量上的优势没有换来应有回报，400部本土电影将将打平20部分账片，因为去年是好莱坞的小年。今年到5月份的数据是——《复仇者联盟》单扛内地电影，年底的大败不可避免，再也不会有《失恋33天》这种小兵抗火箭的事了。

好了，说完了这个，讲讲这个电影。对不起，还想从背景讲起。
台湾电影从08年开始，强势回归本土市场，先是强烈本土特色的剧情片，再后来不可避免的走向了类型化，这条不知道该有多正确的复兴之路。
说不知道，是真不知道，因为珠玉在前，成也萧何败也萧何，我指香港。但是香港被做坏有很多因素，并非简单类型化的原因可以概括。
但是目前来看，台湾人什么都不缺。
大师已经老去，经典留下了，年轻人不墨守成规，勇于开拓，而且最重要的，他们很珍惜眼前的机会，不轻言放弃，所以表现出了一股狠劲。
电影这个产业在大陆的盈利模式是这样的，制作、发行和院线三环节分利，比例大致是3:3:4，有些可能根据实操情况，前期要向后期环节让利，更别提江湖传言中影发行的片子，韩三爷抽40%了。所以创作者要想挣钱，先把成本乘三，票房达到了这个数才能拿基本工资。

所有这些搞清楚之后，我们知道《赛德克巴莱》再打破多少记录，也是必亏无疑；而《那些年》真是赚翻了。接下来，我们再来看看《痞子英雄》，看看他们做到了什么。
哇，是灰机啊！看到灰机的时候，我决定无论如何要打4星了，这灰机是什么？是野心，是狠劲，之前所有的瑕疵都可以忘掉，什么打不完的子弹，炸都不掉漆的纳智捷，只能唱出来不能说出口的Alex，多余的AB，娘炮的吴英雄，都忘了啦！
反倒想起它种种的好，美丽的高雄，透明的超级本，火箭炮，直升机，不老的捷哥，黄影帝，戴阿叔，你们都好赞的。还有女神，中年女神才是女神好不啦。。。。。。

说实话，香港电影类型化这么多年，从来没大气到这个程度。台湾人有传统，有西学东渐，更有勇气和韧劲。
从漫画起家，电视剧预热，这个片应该是做足了。还有那个纳智捷，直到百度东风裕隆，我才知道台湾还有裕隆这么个牌子，这个模式，韩国人用过，效果很好，也祝台湾人好运。
听说《痞子英雄》成本3亿5新台币，合人民币不到1亿，本土票房1亿新台币。那就是说，大陆又是希望所在，希望你能大卖，再做下一部的探索，因为台湾人，真的不糟蹋钱。

  混豆瓣日子也不少了，却很少上来发影评，一直以为，以自己这样的阅片数量和岁月，基本上看一个片名就能大致了解个7788，不会在烂片上中招，虽然痞子英雄不能完全算烂片，当然是和更烂的片子比起来，但看了十分钟之后我却有一种到隔壁厅看马达加斯加的冲动，好歹人家的笑点可以保个票价本。
  今天，在走到电影院楼下的时候，我心里还想着看马三，但是突然看到痞子的介绍，又恰逢交通顺畅，到的早了点，于是果断点开豆瓣读读影评，说实话我很少读好评，虽然现在差评枪手感觉也不少，但这些评论读完之后我进了痞子英雄的厅，很难讲这是一部烂片，直到第二段我还是这么说，但哪里值得进电影院一看了？除非你空闲时间多，每部都看，我主动无视。
  简而言之，喜欢赵又廷的可以去看，喜欢看BABY穿白色BRA镜头的可以去看，哪怕你说我喜欢大学生了没，我就喜欢纳豆和阿KEN，你们都可以去看，但是对于剩下的一部分群体，我觉得您们还是去看马三吧，在这里我不愿多剧透，但是拜托黑社会手下死的一刻嘴里能不能别说“要幸福哦”，让我想到一句台词，“哦，哦，哦你个头啊，完全不顾别人的感受”有没有，实在很难去分析编剧写这句话的初衷何在，可能是那段时间偶像剧看的多了，片尾借飞行员的口说“我不是专业的”，我们都明白导演不是拍电影出生，但这次总没有另外一部“之军令如屎”那样，女主演片酬拿走一半预算吧，能不能起码在审核剧本的时候请几个稍有常识的编剧来过一下目？
  看到有人说模仿24小时，我想说，大家放心，祖国发达的山寨业并没有传到宝岛去，根本不像

      黄渤是个好演员，但用好演员来形容黄渤还不足够。黄渤是个好痞子，痞子专业户。

      说他是痞子专业户，不只因为他的长相有优势，也不只因为他演得多，更重要的是，他能把扮演的每一个痞子形象都演活了。演一次痞子不难，难的是一次又一次地演，还都能演出新花样。

      黄渤这次在《痞子英雄》里演的是一个黑帮小头目，用电影里的话说是“三联会三级干部”，手底下有两个小弟。混了这么多年，终于从《疯狂的石头》里别人的小弟，成长为小领导了。终于不再总是脏兮兮的形象，开始体面起来了。从这一点上看，黄渤的痞子职业道路走的确实还挺顺。

      本来很好奇，黄渤一口青岛话，跟台湾人嗲在一起是个如何华丽的场面。看了片子知道这次他说的是普通话，虽然还是带了一点口音，但是毫无违和感。片子里有个场景，黄渤连说了好几个“这样”，听上去就是好几个“酱”。你们造嘛，这种南北合璧的腔调，我特别宣。

      目测黄渤有几句台词会火，像什么“黑社会的上班族”、“利益是一致的，但钱包是分开的呀”、“因为恐惧，所以你愤怒，因为恐惧，要不然我们下飞机？”。我不知道这些台词从其他演员的口中说出来是什么样的感觉，但是配上黄渤饱含哲理的皱纹、亦正亦邪的眼神和似笑非笑的嘴唇，一瞬间就能让全场爆笑。

      除了搞笑，黄渤在这部戏里还有很多感情戏，跟手下兄弟的感情，跟杜小晴的感情，跟吴英雄的感情。每一条线他都处理得很好，看到兄弟死在他怀里的时候我们惋惜这过命的交情从此只能珍藏，看到他和杜小晴拥抱在一起的时候我们感叹屌丝也有春天，看到他跟吴英雄道别的时候我们惆怅为什么相爱的两个人没有在一起。

      这些感情，跟黑皮在井底问候道哥母亲的感情不一样，跟耿浩孝顺师父的感情不一样，跟牛二和母牛的人兽情不一样，跟牛结实和哑女的感情也不一样。好多人都说《痞子英雄》里黄渤负责搞，赵又廷负责英雄。但仔细想想黄渤已经不是单纯负责搞了，在这部戏里，他完成了多种情感表达，这可以看做是黄渤演技精进的一个证明吧。

      另外，这部片子很美式，台湾味儿并不那么浓。联想到《艋胛》、《那些年……》、《赛德克巴莱》这些片子，你不得不对台湾片近几年的发展另眼相看。而黄渤作为一个内地演员，能够参与到台湾大制作影片的创作，靠的是什么？看我跟你分析啊：

      《疯狂的石头》里，黄渤开始接触到港台地区的人士，那个国际大盗。

      《疯狂的赛车》里，黄渤以个人身份正式接洽闯入内地的台湾帮会，还跟他们做了一场交易。

      《斗牛》一片，让黄渤身赴台湾，领取了金马奖最佳男演员的奖杯。

      终于，《痞子英雄》里面，黄渤当上了台湾黑帮的干部，所以黄渤这一步步走来，不仅仅靠精湛的演技和绝伦的运气，他是有想法的，他在下一盘很大的棋哟！既有长远规划、又有脚踏实地，黄渤不红，天理不容。

      从《疯狂的石头》中的黑皮，到《疯狂的赛车》中的耿浩，到《斗牛》中的牛二，到《杀生》中的牛结实，再到《痞子英雄》中的徐达夫。黄渤一步一个脚印，生生开创了自己国民痞子的地位。联想到年底上映的《厨子戏子痞子》，也许这将会是黄渤加冕“痞子之王”的登基之作吧。

      著名广告人大卫•奥格威写过《一个广告人的自白》，著名的戏剧理论家斯坦尼斯拉夫斯基写过《一个演员的自我修养》，著名的痞子专业户黄渤也应该写一本书了，《一个痞子专业户的成长手册》什么的，就这么愉快地决定了！

坦白说，进去看之前我还真不知道烂片中有这么个狠角色。拍那么大的电影，剧情不合理性太多，就会更加荒谬。为了特效而特效，为了悬疑而悬疑，为了感性而感性，为了搞笑而搞笑。最后就成就了这么一大烂片。我不是什么专业的电影人，但这部电影太多太多的地方让我摸不着头脑。例如，黑帮老大怎么会那么蠢，出去5天，让三流混混看100W美金。码头交易时候突袭的那帮人，知道有生还者后还把直升飞机开回去杀，请问谁通知你们还有生还者的？发现的人不就可以干掉他们么？没有夜视镜就算了，百发百不中，还火箭筒最后，我笑！既然火箭筒都搬出来了，干嘛不在他们躲起来的时候就用？出现过几分钟镜头的小混混，用了十几分钟拍他们如何死得有义气和壮烈，从临时演员一跃成二线重要角色，真TM感人啊！连在飞机上喊有没有人会开飞机还真跑了个二傻子出来。还给我带课本上飞机！是能有多巧合啊？你丫又多了一位男二。那个淫荡又潮流的爆炸装置，威力完全按照导演指示，要大则大要小则小，飞机上跟人这么近就像爆了个大鞭炮似的。最终BOSS很爱演，在地下室里面还在装可怜，丫的真的把你慢慢拖着走就搞笑了！最后身为BOSS既然没有小枪小刀之类的，跟主角肉搏。我服了我以为自己在看李小龙片子呢。。。整出片子这里死一个那里死一个，除了死还是死，杜德伟死得还很搞笑呢，所以看到最后我也知道他那个背叛小弟肯定也是死啦，除了死编剧还能怎么处理角色？死了一了百了不用想嘛。连Angelababy最后凭空消失，我还想了下怎么不拍她了，是不是刚才死了我没留意。我看看时间，还真是烂片中的耶稣，2小时20分钟，台湾电影的印象就这么毁了，之前慢慢建立的一丁点就这么毁了。黄渤在我心中还是蛮有形象的，也都毁了，不是他演得不好，是因为他接了一部烂片。

蔡岳勋导演的大名对内地观众并不如近年来风头正劲的钮承泽导演或魏德圣导演，但对于很多观众来说，他的作品却是耳熟能详，从早期的《流星花园》到《战神》、《白色巨塔》直到卖座剧集《痞子英雄》，蔡导以偶像剧起家，经过数十载苦心耕耘，终于从小银幕走到了大屏幕，2012年，带来了成本高达7600万人民币的大手笔制作《痞子英雄》电影版。
2012年6月5日晚上7点，电影《痞子英雄》梦想校园行在武汉大学人文馆上演，运动鞋、牛仔裤、上身黑色衬衫的蔡导一身休闲装上场，尽管已是内地宣传的最后一站了，蔡导本人还是略显紧张。现场等候多时的同学们却相当热情，唱起当年红极一时的《流行花园》主题曲《陪你去看流星雨》，现场怀旧气氛浓烈。
主持人一开场就问蔡导小时候的梦想是什么，蔡导回答说小时候想当天文学家，甚至可以在天台上看星星看一夜，主持人立刻打趣说，所以你后来就拍了《流星花园》吗？引起现场哄笑一片。
正式问答前，导演先为同学们带来了19分钟的电影剪辑版给同学们提前尝鲜，虽然痞子从帅哥周渝民换成了和帅八竿子打不着的黄渤，但据现场观感来看，两人的新鲜配对依旧相当出彩，黄渤的搞笑风格让影片“笑果“不断。
随后的提问五花八门，同学们相当放得开，问题从电影到八卦门路广泛，蔡导按兵不动，兵来将挡、水来土掩。下面是一些问题的集锦：
1、魏德圣导演目前在华语电影圈饱受赞誉，蔡导本人的偶像剧虽然影响甚广，所受的关注却要少得多，蔡导本人会不会因为评论界对文艺电影的偏袒而心有不公？
蔡导回答说自己更关注于华语电影的传播生态，华语电影的发展需要文艺电影与商业电影的平衡发展，而“家里总需要一个人出去赚钱”，商业电影带来的利润收入会反过来提升文艺电影的发展。对于评论界的偏袒，蔡导更是笑言说也许等他老了，大家大概就会注意到他了吧！
2、动作片一向是香港电影的强项，蔡导的作品作为台湾动作片有什么特色呢？
蔡导直言自己的所拍摄的电影《痞子英雄》更偏向于美式动作片，强调快节奏、大场面与爆炸性场面。蔡导随后补充认为通过模仿来了解美国大片的技术原理和商业包装对华语电影发展有重要的作用，因为现在华语电影的很多想象无法实现都是因为受限于技术层面的发展，蔡导本人的动作电影亦有意于致力于华语影视产业结构体的未来发展。
3、现场一位同学提到，大陆这一代人很多都是看蔡导的偶像剧长大的，蔡导的作品对这一代人的成长影响重大。甚至可媲美于台湾80年代的罗大佑。
蔡导则谦逊的标示只是希望通过电影能向观众传达美好的讯息，把好的态度展现给大家。更是举道明寺的例子来证明：一个这么帅、这么有爱的人难道不美好吗？不过蔡导的玩笑却遭遇了周渝民粉丝的反驳，大呼花泽类更帅。蔡导也借此强调善良的重要性，希望于同学们能作出好的决定和判断，珍惜人生、善用时间，记住生活中“每一刻都是最重要的”。对
4、校园微电影与资金困境，
蔡导鼓励热衷电影的同学们不要困于资金，如何在现有的条件下把事情做得更好才是最重要的，蔡导强调自己并不是一开始就是一个风光的导演，而是从音乐片、电视剧一步步走来的。当年大热的《流星花园》的拍摄时候却是导演人生最低谷、最贫穷、最落魄的时候，那时妻子怀孕花光了所以的积蓄，自己的股票大跌。但就是这8万块的投资支票让他走出了困境。
5、信念
蔡导说有两样东西支持她走过了这些困境。一是对电影产业的信念本身，相信会有更好的技术、更大的市场；其二则是来自自己太太的支持，蔡岳勋初做导演，由父亲推荐，却连续被两家单位辞退，还连累父亲一起被炒掉，太太嫁给他时台湾媒体都觉得她疯了，而家人的支持让他坚持了下来。或许世界上根本不存在梦想这一回事，重要的是要坚持下来。
6、有关自己
现场有同学问蔡导有没有考虑像九把刀那样，拍一个关于自己的电影。不过蔡导坦言自己年轻时代非常荒唐，到处交女朋友。随着时间的流逝，那些遗憾却都慢慢沉淀了下来。或许是颇有感触，蔡导现场还劝告男同学们不要像自己当年那样，因为那些荒唐的日子都会成为心中黑暗的负担和不舒服的回忆。蔡导坦言自己没有九把刀那样浪漫和值得回味的过去，也拍不出来《那些年》那样的电影。但如果要拍，他更愿意拍关于他父亲的电影，父亲作为导演的人生更像是一个台湾电影的故事。
7、关于《痞子英雄》
对于自己的作品《痞子英雄》，蔡导认为在一个二分化的世界里，只有通过比较才能发现另一个世界的存在。痞子和英雄是两个对立又互补的存在，每个人身上其实都存在着这两种矛盾个性。每个人都有勇敢、单纯的一面，也有风流、逃避的一面，一个人既可以成为英雄也能做痞子，自我冲突的这一面只能由自己来决定。

现场提问环节热烈，不少同学甚至举起雨伞、气球以吸引导演和主持人的注意力，导演及宣传团队也非常慷慨地为每位提问题的同学送出了纪念礼品。会后，不少同学上台与导演合影留念，蔡导都一一满足了心愿。
以前了解蔡岳勋导演都是通过《康熙来了》，蔡导和剧组一起去宣传电视剧和电影，不过看康熙的时候注意力全被赵又廷和周渝民这一票帅哥吸引走了，见面会现场时只有导演一人，貌似比较有利于导演发挥魅力。虽然没有赵又廷帅，不过44岁的导演本人看上去相当年轻，回答问题时真诚谦和，对轻狂往事也不避讳，现场还幸福地分享了四个孩子的幸福家庭，但是在谈到电影时，却能感觉到导演本人对电影产业极大的热情。近年来，台湾电影风生水起，与大陆电影烧钱烧一大堆却拍不出好看的电影正好相反，台湾导演通常经济紧张，夹着裤腰带拍片子，却拍出了叫好又叫座的电影。蔡岳勋导演不是特例，台湾导演似乎整体上要踏实不浮躁一些，所以魏德圣导演能苦心拍摄《赛德克•巴莱》。大陆也有这样的导演和这样的优秀作品，去年的《钢的琴》同样获得了很好的口碑。但不同的是，《赛德克•巴莱》获得的社会关注和支持却是电影《钢的琴》所不具备的。台湾社会的宽容度与个人的踏实与理性主义情怀是大陆望尘莫及的，而从中受益的，也绝不仅仅是台湾电影产业而已。

     对整部片子最深的印象是赵又廷那辆不管怎么撞连漆都不掉一点的白色SUV和经历了N场枪战和打斗后依然整洁的白色T恤。。。那么多场枪战啊！子弹跟不要钱一样的洒啊！英雄你的白T恤其实是防弹衣么！
   故事想讲的东西太多，结果什么都讲不好。一个个以牛气冲天的开场出现的角色，最后都会以一个莫名其妙的方式死亡，而一直处于弱势的男主连皮都没有擦破一点，只有在影片末尾时，脸上象征性的多了一点淤青。
   两个多小时的电影，导演力图制造重重迷雾，让谜底最后揭开，但是细节的处理太过粗糙和突兀，最后的解释太过生硬，我真心觉得这是一部烂片。唯一的亮点就是黄渤饰演的黑社会上班族，善良又狡诈，透露着人性的各种挣扎。不过在黄渤的小弟快死的时候，用台湾腔说出：老大，要幸福喔。。。我承认在黄渤哭的撕心裂肺时我笑场了，哎。
   总体评价：又长又烂，不值得看。