恋与偶像第二季

文｜秦明（珞思影视研究组）

《青春有你》62进35第二轮排名公布后，“姚明明又一次卡十”的讨论冲进微博热搜前三。

第十名，是节目规则体系下，被拦在组合出道线之外的分水岭。尽管《青春有你》的出道悬念要到4月6日总决赛才会揭晓，但粉丝们的焦灼已经急不可待。训练生追梦的期望就攥在自己手里，他们无法放任男孩们再次直面梦碎的打击。

2018被定义为“偶像元年”，2019有更多的公司和年轻人下场拥抱互联网造星的浪潮。反应在《青春有你》上，这档需要100名资优训练生的青年励志节目，前期海选阶段，接到了273家公司、上万名训练生的跃跃欲试。

“当大家都意识到这是条很好的成名渠道时，再做这件事情，我身上的压力和责任非常非常大！我们要做的不仅仅是一档节目，而是怎样去促成这个市场，以及行业的良性循环。”

亲历“超女”、“快男”电视草根选秀变迁的十年，2017年率先试水互联网造星机制的可能性，再到2018年打响市场第一枪，如今作为鱼子酱文化副总裁、《青春有你》节目总导演，在节目收官前，陈刚与捕娱记（ID：ibuyuji）进行了一场意味深长的行业漫谈。

2019年，网综养成偶像面临的是已经截然不同的语境。作为最早摸到互联网内容生产门道的电视行业转型者，这两年，陈刚及其背后的鱼子酱文化，可谓一直站在与青年文化“对话”的前沿：《2017年快男》、《偶像练习生》、《奇妙的食光》、《青春的花路》……如今的《青春有你》，一档接一档散发青春态的内容模式，奠定了鱼子酱文化面向网生一代的高速成长。

而陈刚本人，身处新一轮的养成大潮中心，他感受到的斧正责任，远大于一个S级商业模式带来的红利诱惑。他反复强调，《青春有你》不单是一档节目，他和团队思考的也不仅仅只是如何做成一个好看的内容。

《青春有你》总导演陈刚

为什么是“越努力，越优秀”

“综艺是最快时间吸引眼球，展现才艺和拉升热度的舞台，对经纪公司来说省去上千万的宣发费，4个月就相当于公司自己做四年。”

这是不久前，卡司星球CEO刘佳在接受娱乐产业采访时，对养成综艺的一番表态。他公司旗下的训练生管栎，在《青春有你》第三次排名公布中蝉联第二，公认为出道没什么悬念的绩优股。

如刘佳所言，在2018年底进驻廊坊大厂前，管栎还是一个在圈内难以拥有姓名的新人歌手。他此前的履历中，已经以十二星宿风之少年组合队长的身份出道，随组合发表过单曲，早几年，还参加过选拔新人性质的音乐综艺。转折发生在他参加《青春有你》之后。这个笑容柔和的男孩是节目中较快显露出锋芒的人，他的排名从未跌出过出道圈，从第四期往后，就稳定在前四的上位圈。

不论卡司星球还是管栎，他们都只是行业里的茫茫缩影。《青春有你》宣布启动之初，爱奇艺副总裁、节目总制片人姜滨直言：今年的偶像赛道变拥挤了。一是参与进来的平台玩家多了，二是蜂拥而至的公司和训练生呈几何倍增。据网络资料显示，报名《青春有你》的经纪公司就多达273家，怀着出道渴望而来的训练生人数更是过万。

蔡徐坤、杨超越们的爆红轨迹历历在目，竞逐未来之星的通道虽然狭窄，但依然挡不住前仆后继者。陈刚毫不讳言当下市场存在的集体浮躁，他说，一方面，他很高兴看到越来越多的人来推动这片市场。“当大家都来做这件事的时候，它有可能出现更好的环境，和更被需要的市场。”同时，他也不乏忧虑，正如所有人都看到这是一条高效吸粉的渠道，就会有急功近利者想要走捷径超车。而市场的特殊性又在于，训练生不是可以快速收割的“韭菜”。

“训练生不是一个想有就能有的资源。不经过一年、两年以上的系统培训，艺能、品质、精神价值没有达到能构成榜样的标准，这样的训练生不适合成为引导年轻人学习的代表。”基于这些出发点，陈刚认为，将“越努力、越优秀”作为《青春有你》的slogan，是一件水到渠成的事。

礼貌、努力、职业，被陈刚归纳为训练生应具备的三大基本素质。礼貌，反映的是训练生的精神面貌，因为这些孩子的年龄都不大，正处在个人价值观学习和形成的一个成长阶段，用知礼守节来约束训练生的言行举止，陈刚认为是帮助这群年轻人从心态上自我归零、重新出发的起点。努力和职业则是相辅相成的品质，训练生一定要具备很高的专业能力，而努力则是实现这一目标的必然路径。

“人生的机会其实并不多，能不能把握住，一定在于你日常努力的结果。”陈刚说。

在本周五晚公布的第三次排名中，姚明明已跃居至第三名

压力巨大的“重生”

养成综艺降温了吗？这是一个很难下结论的问题。

《青春有你》62进35第二轮排名公布中，1-9名出道位选手的助力总值累计超过8000万，圈层受众的热情一点不见消退。微博“青春有你”话题主页，主话题阅读量超过150亿，讨论量也达1.2亿。据艾漫中国娱乐指数发布的“珞思热榜”显示，节目自1月21日上线爱奇艺后，就再也没有离开过综艺榜第一的位置。

而在互联网养成类节目进入第二年，每一个观者都能感受到节目蓬勃而出的正能量。《青春有你》定位为“青年励志综艺”，引入艺术家作为艺术指导团，同时，针对练习生影响力的释放，放大公益元素，设计形式多样的公益内容。竞争加剧，以及多方博弈，都让“新人诞生”变得更加严谨慎重。

从《2017年快男》开始就在探索“互联网造星”，陈刚视《青春有你》为一场主动“变革”。他不愿意将之简单划归为一个“节目行为”，即便拥有去年率先打破市场僵局的成功，对于不断生成变化的市场，陈刚不觉得有什么可以借鉴的“经验之谈”。他自我戏谑为一名不想掉队的“大叔”，为了弄清楚当下年轻人的需要，他想方设法，如何打入年轻人的世界。

“到底是一个怎样新的模式载体，能够在互联网上产生出更有效、更科学、更优质的新人诞生机制。”据艾漫数据对《青春有你》受众人群的统计分析显示，18-24岁的年轻人，以55%的过半占比，成为节目最主流的一批观众，这与陈刚对当下互联网人群的判断恰好一致。

他认为《青春有你》要辐射的主要人群，正是95后乃至接近00后的这样一帮互联网社交生态主力，要研究他们对于互联网内容的共鸣，对于养成的认知，对于艺人诞生的认知。“我们抛开过去周末综艺的说法，而是打造一个立体的内容矩阵，不光是内容，还需要嫁接互联网的技术，有针对性地把能够建立对一个训练生人格魅力认知的所有内容都给到观众。”

在陈刚所盘的这套架构里，大厂的训练结构和训练强度，是一家专业培养训练生的经纪公司的好几倍，而具有成为青年榜样潜质的年轻人，进到大厂，经历的不单纯是一个新人的诞生，而更接近于一个从艺能到品质再到价值观都得到重塑的“回炉再造”。因此，陈刚背负的压力也不止于生产一个节目内容。

“如果我要把这件事简单当成一个内容来做，我会很轻松，不会像现在背这么大的压力。”造成陈刚感到“任重道远”的，还有推动行业建成一个缔造未来优质艺人的良性循环渠道。“所以我跟这些训练生说的也是，你们别把市场上看到的套路，所谓真人秀的看点那一套带来，我不需要这些。我做这件事是有动机的，就是要培养正确价值观的训练生。”

如何炼成团魂

你见过凌晨4点的廊坊吗？

“这里每一个孩子都见过，工作人员也都见过。”和陈刚约好采访的3月12日，距离《青春有你》第8期节目上线还有3天，这期节目里，有27名训练生离开大厂，而这期内容的录制时间，仅比播出提前了一周。

与捕娱记对话的当天，陈刚又熬到天快亮。实际上，从去年11月“进厂”以来，他实行的就差不多是20小时工作制，作息与每一个大厂boy保持一致。小半年时间里，男生们需要消化的，相当于经纪公司一到两年的训练内容。陈刚向捕娱记罗列了一份时间表：早上七八点钟起床，进行自我形象管理，九点左右进入训练模式；上午到下午两点是基础课程训练，即便公演排练压力最大的时期，也不会挪用这部分课程；下午，一部分时间用来配合拍摄，剩余空档直到晚上12点，都是围绕公演内容训练的时间。

“老师差不多呆到晚上十一二点，后面就是训练生自发训练，通常都持续到凌晨三点多，回到宿舍，他们还要洗漱、洗衣服，管理个人卫生，躺下来睡觉基本四五点了。”这样一天好比压缩胶囊一样的“魔鬼训练”，持续时间是四五个月。“他们过来接触到的是很熟悉的一个过程。我们复刻了训练生的日常机制，只不过，在这个基础上，我们提出了更高的要求、更高的挑战、更高的标准。”

制定一套如此高压的训练内容，除了陈刚所说，要让训练生在专业、高强度的训练下“脱胎换骨”，与此同时，通过这样的训练，加强团队凝聚力的内容展现。

“我给训练生们分享过一个我个人的理解。男团就像人的手掌，五个指头有长短，它代表的是每个人有不一样的力量，以及他擅长的东西。但是当五根指头握紧在一起，就是一个拳头。”就国内市场现状而言，新人养成机制下推出的组合，外界评价意见往往集中在这支团体是否具备充分的“团魂”。

对于这一点，陈刚对《青春有你》非常有信心。“到目前为止，我个人最欣慰的一件事就是，孩子们的团队关系真的非常好。我这两年都没有看过这么好的团队凝聚力。”

#青春有你# 中国的综艺电影电视出第二季要慎重阿…… 选人导演和编导也要慎重阿…… 真的令人脸盲望眼望去都长一个样，尤其主题曲，真牛B，我感觉我在玩3D建模，复制粘贴😳 说真的，只认识陈宥维还是看电视剧认识的……第一期看完觉得…… 要颜值没颜值 要实力没实力 就一个空壳 几乎每一个上来都哭一哭，情感节目？致敬节目？大哥，我知道有你们的情感但是吧…………这样……emmmm…… 后期剪辑有的时候悠着点阿…… 有的时候来看的并不是你的延续受众 是不是该讲清楚，要对观众讲清楚……莫名其妙出现了玻璃屋，选座位的看点也没了？？？？

真的觉得整体质量不行辽 剪辑让我脑瓜疼 真的凡是第二季都不能太期待……… 不知道之后会不会真香 但现在总觉得怪怪的……我和我闺蜜看完现在只剩下满脸的省略号和问号😂期待真香…… 一个选秀节目我全程觉得几位老艺术家说的賊好！贼对！賊到位！賊亲切！賊服帖！ 不知道对于节目本身开说是好是坏 但是贴时代贴政策贴正能量贴公益我是真的服！ 请到这几位国宝级的老艺术家我也是真的服！ 👍🏻 有理想 有本领 有担当的新时代 新青年

看完第四期我想我可能不会再看下去了。本应该让人越看越真情实感的选秀，居然能让我看到一半弃了，尤其这个选秀还有《偶像练习生》祖传粉丝滤镜加持，我是真的为爱奇艺感到遗憾。

第四期说实话挺赶客的，因为将近四个小时的时长，其实对路人是很不友好的，追选秀没有深沉的爱，谁能一口气看完那些舞台无关的drama，哪怕是舞台没演两下这个吆喝那个叫好的，很影响观感（偶舞台都没有这么频繁的打断）。爱奇艺其实很会，魔鬼剪辑不是盖的，想捧人，正面吹、侧面吹、导师吹、选手吹、各种练习室努力画面配文，粉丝倒是打鸡血了，狂欢起来，我们路人看着，热门组battle无论编舞还是队员舞台表现力都没有让人眼前一亮的感觉，没有意思，粉丝还吹，尬。

看了四期下来，对这个节目除了失望，就是尬。青你延播已经让我辱骂过桃一次了，刷完前两期的时候，发现期待了这么久的综艺居然是这样子，我比zyx还恼怒。就算全员无A是剧本，干嘛搞得节目低气压，lxs话都不敢说，表现好不好都被骂，突然出来个跳蒙古舞的强行热场，别提多尴尬了。也别说让那群练了一个月两个月的小孩参加中国新说唱了，他们啥都不配参加，公司让桃代培学员来的？我看选秀15年了，自认资深秀粉，抓重点认人相当快，但是初舞台只有几个人给我留下印象（以下是我私人的认人方式，不接受粉丝反驳辱骂）：卡斯柏，A的实力但不适合男团；嘉羿，有点毕雯珺的影子；林陌，有点靳东的影子；扶羊人，超尬人设，最不可思议的是蔡依林一副很相信欣赏他的样子......；连淮伟，镜头太多不得不记住，本届陈立农；陈思键，歌好听；姚哇哇，爱笑的孩子总会有好运气；王口，还蹭王者荣耀热度，实力为零，guna。其中只有卡和陈是凭作品让我记住的。

让我感到最不爽的是，蔡依林级的导师阵容，国内领先的综艺平台，居然要服务这么一群没实力还想红的人（隔壁以团是导师制片团队糊，选手还行，实名辱骂优酷土炮），粉丝钱这么好赚吗，到底是秀才艺还是卖蠢，董岩磊杨超越开了坏头。爱奇艺把第一期选手剪得这么差是欲扬先抑还是怎么，以团我看完还有pick还能投投票，这个我真是票都不知道该投给谁。当然ol的平均实力也不好，但起码花样繁多，满足多种喜好，青你全长得差不多，韩式大滤镜全员大白脸，脸盲症感觉要死了。

我还观察到一点挺搞笑的，很多粉丝刚官宣选手的时候就选定了自己的pick，完了发现是个废物点心扶不起的阿斗，自己选的人跪着也要pick到底的姿势真的有趣，有点被卖了还帮辣鸡选手数钱的意思。

把青你的定妆照和节目对比了，不得不说桃的综艺营销确实能打，这届定妆照拍得真好，仿佛每个小鸽鸽都好看又有实力（反观隔壁以团的10s初印象大概只有三四个能看的，要真的去看节目才发现并不是那么丑）。然而颜值都是泡影，品品第一组出场的觉醒东方的定妆照颜值：

丹尼尔，宛若混血王子

何昶希，看起来也还行

实际，土炮左二和平平的最右

堪比卖家秀和买家秀！感觉青你就是个骗子！实力不说了，cxk、zzt、yzj这种第一期是真的没有╮(╯_╰)╭

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PS：不是祖传的桃粉不带有色眼镜的话，我推荐你们看一下隔壁以团之名，节目和导师沙雕但选手实力，至少跳舞水平可以，不像这边全员磊子。我已经真香了。

爱奇艺的《青春有你》（《偶像练习生》第二季）一波三折，终于在1月21日晚播出。与优酷的《以团之名》一样，这一季的《青春有你》从头到尾贯穿着正能量，节目的定位也从第一季的“偶像竞演养成真人秀”变成“青年励志综艺”。《以团之名》成了网友们的“快乐源泉”，因此笔者本也是带着这样的心态观看《青春有你》，但观感却截然不同——有一种复杂的心酸。

节目一开始还是循规蹈矩，看点寥寥。在大概50分钟左右，上场的是一个叫Mr.钛戈的男团，这个组合由林陌、A-Key、嘉羿、靳凡、展羽等5个男生组成。表演前的采访中，他们有说有笑地自我调侃为“朋友圈男团”，因为公司的宣发渠道很有限，只能靠他们发动亲朋好友转发到朋友圈，影响力也主要局限于朋友圈。上场后，从自我介绍到表演到回答导师提问，Mr.钛戈都有一个成熟男团的基本特质：非常规整、非常团结、非常有礼貌。但在等级排名后，只有一个组员是B，其余两个是C，两个是D。

回到后台，队长说，“我们不满意自己的表现，发挥不好，不过这只是个开始，我觉得我们都能够上去的”。唯一得到B的组员还没开始说，便哽咽哭了起来，“我真的很想跟你们在一起”，其他团员也纷纷哭了起来。

镜头切换到Mr.钛戈的“辛酸史”。这个团已经3年了，3年五个人一起训练走过来。原本他们以为发歌就是出头了，结果发歌后没啥反响，只是一个朋友圈男团。他们惋惜着好不容易有这么好的机会，没把握住。

节目黑幕打出一行字幕：“训练是没有尽头的日常。”之后是练习生们的画外音，有一个练习生说：“我觉得训练生就像是蚕，但不是每一只蚕都能成为蝴蝶，有一些可能就变成了飞蛾。”

如果《青春有你》能够从这个主题深入下去，那么它会令选手和观众都有所收获。某种程度上说，任何选秀类的真人秀都是一场大型的造梦，它提供最好的舞台、最美的灯光，传递给每个参与者这样的观念：只要你赢了，为你敞开的将是一条阳光大道，从此等待你的都是鲜花和掌声。

选手们愿意相信，因为演艺圈那些站在金字塔顶端的人，都是这么过来的，因缘际会、一夜成名，从此就活在万千粉丝的宠爱中。《偶像练习生》成功出道的蔡徐坤、陈立农等人，从《创造101》走出的孟美岐、杨超越等，一个节目之后，便由籍籍无名成为顶级流量。而在节目中担任导师的张艺兴、黄子韬，曾经走的不也是蔡徐坤、孟美岐的路吗？

造梦——这个梦实在太盛大了，以至于我们常常忽略另一面：《偶像练习生》未能出道的91人呢？那些甚至连参与这档节目的机会都没有的练习生呢？市场上估计有上百个男团，但能够冲出朋友圈的又有几个？

造梦与梦碎从来都是一体两面。Mr.钛戈的这个短暂片段，让观众窥见造梦背后的残酷。如果你是一名练习生，那么你其实就是流水线上运作的商品，你得经过重重选拔、考核、训练、竞争，百一挑一甚至千里挑一，最终才可能赢得包装出道的机会。从练习生到出道的时长，并不固定，国内像Mr.钛戈3年已经是长的了，但在韩国，这个时间可能是7年、10年，甚至更久。对于一个练习生来说，你所能做的，就是等待、等待，日复一日地苦练。或者出道，或者坚守住一个可能虚妄的梦；或者成为蔡徐坤，或者回归路人甲。

因此，演艺圈的本质，非常残酷。这里有一个二八定律。80%的人是无法出道的，20%的人出道；而这20%的出道者中，80%的人即便出道了影响力也限于朋友圈……以此类推。市面上那些我们叫得出名字、有一定知名度的明星，是演艺圈里的极少数，大部分人依旧在到处试镜、跑通告、等机会，甚至连基本的生存都是很大的问题。但哪怕这些不成名的明星，都不是演艺圈的最底层，最底层是横店等影视基地的数万名群众演员，他们可能工作一天就几十块钱，并且还不是每一天都有工作机会。

为什么大家苦守在这？因为每个人都有成名的梦想。选秀节目里最爱说的一个词是“梦想”，它总是鼓励你坚持梦想。但它常常有意无意地忽略，做梦是需要付出代价的。演艺圈的代价尤其残酷，它意味着悬殊的落差，也许曾是队员，有人一步登天，有人依旧在挣扎。《青春有你》以Mr.钛戈的辛酸和泪水，让观众瞥见这种代价。

但节目并没有在这个主题上深入下去，或者这个片段只是剪辑的“无心”，它很快绕到“越努力，越优秀”的主题上了。话外音的下一句就是“所以我觉得不要给我自己留后路，然后自己才会更努力更拼搏”……也就是说，对于做梦的代价，《青春有你》给出的答案是：你应该更拼，更努力。这就像Mr.钛戈队长面对不理想的分班结果时，条件反射就是他们不够努力，表现不够好——虽然他们已经表现得足够好了。这一主题看似很正能量，但它诉诸的，其实是练习生不断的自我压榨。

这不是准确的归因。各行各业当然都要努力，像张艺兴“发飙”批评某些选手刚当练习生几个月甚至几天，就匆匆来节目比赛，这是典型的想抄捷径成功。但在演艺圈，努力一定会成功吗？显然不是，或许没有几个人比无论是“背灼炎天光”的夏季还是“风掣红旗冻不翻”的冬季都最早赶到剧组等待机会的群演更努力了，但横店没有第二个王宝强。不够优秀就一定不成功吗？在演艺圈它同样不一定，《创造101》的杨超越在那边招手示意呢——节目里多少比她有实力更努力的人，没能出道。

这不怪杨超越们，因为演艺圈的成名，本是玄妙的，除了努力，它可能更需要观众缘、运气、包装运作等等；这个梦，不是你越努力——哪怕你榨干你自己，它就能实现得更快，或者离你更近。何况，很多人根本就没有那么热爱他口中所谓的梦想，比如让更多人看到他，让更多人听到他的歌声；他们热爱的，其实是舞台下的欢呼，是名气和财富，只不过实现这一切，需要唱歌这一媒介，需要“梦想”这个冠冕堂皇的说辞而已。

我无意泼《青春有你》那些努力的练习生的冷水。恰恰相反，那些越努力却始终不幸运的人，让人感到恻隐的心酸和难过——让人看到这世间的某部分缩影，始终让他们沉溺在梦的幻觉中是残忍的。但愿他们知道：演艺圈的路，不见得适合每一个人，你可以做梦，但一定要做好梦碎的准备，一定要有随时转身离开的勇气和魄力。不要说什么不给自己留退路，因为演艺圈外的人生，也可以很精彩。

——首发澎湃新闻——

抄袭的节目不配及格以上的分数，这是原则问题。

舞台、灯光、赛制这些抄来的硬件比《以团之名》强那也只是说明人韩国综艺强。选手、导师还有后面的“党委”（小伙伴戏称）这些软件比隔壁配置合理、效果舒适，才算是这个节目的制作团队能拿出手的优点。

然而，就算我认为Jolin比何展成更适合编和教刀群舞，黄豆豆老师和蒋大为老师显然比起隔壁那些连人话都不怎么能讲的求生欲代表也更加精通业务更加言之有物，练习生们的业务水平比隔壁平均高出一截以至于当国服第一扁鹊上台表演一脸冷漠时我跟小伙伴笑得前仰后合“他们这仨真的应该去隔壁”。

就算这样，我还是更喜欢看隔壁的节目。

因为我只是个看热闹的。

而且我不傻。

去年没有围观上小哥哥，但赶上了小姐姐的热闹。节目每集都要说“选出中国最强女团”，“给你们认为最适合成团的小姐姐投票”，我听在耳里居然还当真了，茶余饭后还会跟小伙伴讨论团队都需要什么样的担当，能走怎么样的风格，得唱什么样的歌。

然而，最后选出了一个什么样的团么，大家有目共睹。

我就很不理解——你们明确知道这个节目的投票标准，也拥有全部的权力和责任，为什么会做出这种选择。当时写了点感想，在回复里跟那些投过票——甚至是爆肝投票——的人进行了讨论。

然后，我才明白过来，什么业务能力什么位置匹配什么文化输出赶英超美，只有我这种抱着两手看热闹的人才关心。花了真金白银付出真情实感去投票的，他们更关心小姐姐家里是卖烤串的还是卖卤味的，他们家妹妹能不能通过这个节目赚上钱买上房过上更舒服的生活。我是以HR的心态在看面试，他们是以爸爸妈妈哥哥姐姐甚至干爹的心态在看小姑娘。但我这个HR不开工资，他们看小姑娘是给钱的。

虽然我仍旧不理解——作为爱豆市场真正的消费者，劣币驱逐良币，对你们能有什么好处？但是，每个人都有自由选择的权利。钱是他们的，时间是他们的，情感是他们的，他们爱怎么花，轮不到我这个抱着两手看热闹的人置喙。

一个小伙伴话讲得比较糙“有人爱花钱吃屎，谁还能拦着了？他们吃得开心就好。对供应商来说，爱吃屎的消费者是最好的。鱼子酱不好搞，屎还不容易？原材料丰富，又省了加工的程序和人力，完全是无本买卖啊。这些人自己吃完了还会出去吆喝哄骗别人也来吃，简直棒呆”。

至于我们能做的选择，就是不爱看别看，看到了也当没看见。

所以再看同类节目，我就不可能再像土创那会子，把它当个以业务能力为标准甄选爱豆的正经选秀来看了。看到张艺兴一本正经地教训选手，我内心只觉得好笑“咳！说得跟真的一样。你还真当我是傻的？上过一次当我还能再信你的邪！”

相比之下，隔壁错漏百出的表演，一眼廉价的舞台，各种死亡打光，黑幕感满满的强行加戏，倒是更符合我现在对这类节目的期待——欢乐源泉。而且，隔壁各位班长们为了给自己队抢“人气担当”（标准是：腿长+长得帅，网络讨论度高）操心劳命的表现，比起这边还是“当练习生的时间长短，唱跳能力”的说辞，让我这个上过一回当的看来，怎么也更加地真诚和务实。

隔壁也令到我这个局外人好奇：目前为止，所有爱豆选秀用的都是“成熟市场的标准”。但问题是，中国这个市场显然是不成熟的。中国能抄韩国节目的赛制，能抄他们的舞台，能请来他们的PD和打光师傅，甚至能搞来在韩国练习的新人，但唯独不能让韩国观众来投票。所以如果就用不成熟的市场标准，能有什么样的玩法会有什么样的结果？练习生们自己对于他们未来金主的判定和期待是怎么样？让他们按照这种判定跟期待去选择队友和表演的话，会呈现出怎样的东西，最终成团的人选会不会更显合理？

所以，粉丝们也不用着急上火。毕竟综艺节目的播放量有一部分是我这种看热闹的人提供的。我反正不会给小哥哥花一分钱，并不是粉丝经济的目标人群，节目糊不糊火不火的，未必影响小哥哥日后的发展，小哥哥们能圈到多少钱主要还是看你们。

昨晚上结束了所有的比拼，团队也确定了出道人员。今天我就来说说我看完之后的感受。

第一，镜头问题，好好的孩子，多么努力，压票就算了，居然不怎么给镜头，aqy良心呢？

第二，压票，暗箱操作，小连多努力，多优秀的孩子，前面都在上圈，没有失误什么都，突然就被踢出上位圈了，最后居然还没人出道，欺负人家没有背景吗？还没有公布成绩就已经把话筒递到人家手上了，怎么明显的“明箱操作”，当观众都是傻子吗？

第三，黑幕，第二名出道的那是谁我真的没印象，从第几集开始到最后我真心不认识他，突然就第二了，咋不直接买C呢？第二名出道，家人公司一点激动都没有，完全就像知道结果一样，麻烦你装一些行不🙄。

第四，节目组心里没点B数吗？炒着人家的热度，结果到最后当着大家的面换票，几百万的粉丝基数居然输给了一个几十万呢，谁信？

总结一下，aqy确实让我恶心到了，你可真厉害，当粉丝，当观众都是傻子吗？😒😒😒，aqy再见，恶心死我了。