天鹅湖

——Adam Cooper的力与美


Bourne改编的新版天鹅湖看点再多，要素再多，恐怕也比不了Adam Cooper这个名字的吸引力——第二幕出场那一刹那，已经让人竖起一身鸡皮疙瘩，不知不觉间泪流满面。

每一个动作都流畅而精准，每一条肌肉纹理都在有力地表达，整个人突破了“舞蹈”的极限，升华为“美”的代言。

最初的最初，古希腊那些雕塑家们偏爱的就是男性的躯体，不懈地在坚实与柔软间寻求平衡。Bourne的天鹅湖以男性作为主角，对一直以来展现女性柔美为主的芭蕾舞剧是一个颠覆。在我看来却更类似于回归。对美的探寻的回归。

比起妖邪的贵族少年，我更喜欢在王子将要投湖自杀时出现的白色天鹅。那么自由，那么健美，代表了一切值得希冀的东西，强烈地吸引住了王子，还有这个世界。两人小心翼翼地试探，接近，犹疑，到共舞，穿插在天鹅们的群舞中间，每一个舞姿都足以定格为经典，让人如痴如狂。
自此以后，Adam Cooper成为了无法超越的sexy icon。




——传统颠覆


男版天鹅湖除了备受争议地启用雄性天鹅之外，整体都不局限于传统芭蕾舞剧。不再只靠舞蹈来展开，而大量使用布景，道具，表情和肢体动作来展现剧情，更接近于舞台剧。例如屡次出现的热吻镜头，王子粗鄙的女友的诙谐细节，皇家生活的刻板与荒唐等等……以第一幕最甚，舞台化的程度甚至超过了舞蹈化。

至于动作编排，也和传统意义上以轻灵柔美为主的芭蕾舞有别。尤其是在第三幕中大量融合了不同种类的舞蹈：国标舞，踢踏舞，甚至是弗拉明戈舞等等，将芭蕾舞的表现力大大扩充。这一步实在非常大胆，虽然可能会为崇尚经典的观众所诟病，但也为芭蕾舞的进化打开了思路。




——戏剧张力

新版芭蕾舞剧的冲突与张力，主要体现在了王子的身上。身份尊贵又敏感脆弱的王子自幼得不到母亲的关爱，又为母亲生活的荒唐感到苦恼，潜意识里为自己塑造了“天鹅”这一意象：自由，强壮，优雅……有着自己向往的一切品质。在众多解读中，我倾向于赞同天鹅从来也不存在，只是王子对自己的抚慰。
王子对母亲的恋慕之爱，对粗野女友的肉欲之爱，对天鹅的性灵之爱，将童话故事改编得复杂丰满。

第三幕是整个戏剧最有张力的部分。尤其是邪魅的贵族青年将天鹅的标志抹在脸上，扬唇一笑，在王子面前模仿起天鹅的动作那一幕。可以清晰地感受到王子的绝望和崩溃。曾经的偶像的坍塌，曾经的恋慕被背叛，在所爱的天鹅与母亲热吻时，冲突尖锐到了顶点。

不得不说Bourne除了编舞用心外，对整个戏剧的改编都是极花心思的。王子露骨的俄狄浦斯情结，病中崩溃后将医生护士看作总管和母亲的化身，房中突然出现的天鹅群将大天鹅拖到床上噬咬，还有结尾处皇后抱着王子，而死去的天鹅怀抱着幼年的王子……从精神分析的角度看都是有迹可循的，十分有趣。

传统的舞蹈剧很难表现这么多层次的感情，而这一版的舞台化甚至电影化，都为丰富的表达铺好了路。

Bourne的公司叫作Adventures in Motion Pictures，没有辜负它的名字。不论外界如何褒贬，AMP的天鹅湖将被大家永远记住。

天鹅·天鹅
□ Yomi


这篇东西是很早以前就想写的，写关于天鹅，芭蕾，还有我的COOPER。但无论DVD看了多少遍，我没有看过COOPER的现场。后来热情慢慢的淡了，直至听说他今年2月份去日本演出，心里都不再会有当初的嫉妒。然而访谈还是会去查，剧照还是会去看，也一并下载了他在日本的采访录象。

很多天以来，身边可以膜拜的偶像已经换了一个又一个，倾心至爱也从当初的Jonney升华到了72年的大卫爷爷，我以为自己已不再陶醉于那纯粹而古老的意象，然而当Media Player启动的那一刹那，就像当初在朋友家第一次看到AMP的天鹅湖，我彻彻底底的疯了。

从录制成片的96年至今，7年，7年过去了，从25岁成长到如今的31岁，他一点都没有变，从面貌、气质、表情到身形，连短短的头发都保持着，一如记忆中的美丽与性感，恍若初见。

以往和朋友说过，我的梦想就是去为他设计舞台，去给他画幕布，甚至如果要我用这双画画的手去为他擦地板，我也心甘情愿。没有别的要求，我只想看他跳舞，天鹅的幻影，趾尖竖立在心灵的水面上，舞蹈在沸腾的血脉间，直至脆弱的心脏盛不起负荷而完全破碎。


第一次看AMP SWAN LAKE，是在朋友家里。喧嚣与欢笑之中没有过多的感悟，于是借了盘回去。半夜三点躺在床上，耳中反复回响着是老柴的音乐，起床，关掉客厅的灯，在一片漆黑与隐隐月光的投影下，按下了PLAY键。

第二幕，到他出场的那一刻，全身的血液瞬间凝固到了冰点。低低的乐声中我完全静止，头脑在刹那间空白，眼泪不由自主的淌下。一直到第四幕结束，两个小时的时间里，我哭得像个白痴一样，眼泪无声的不停的流，而我却根本不知道自己在哭。

那天的感觉，是以往自己20年来白活了，是发现自己根本不清楚什么才是美，是终于找到了自己想去追求的东西。突破了美丽的极限，以前从不知道，芭蕾可以那么美，天鹅可以那么美，一个跳舞的男人可以那么美。借用柴科夫斯基对莫扎特音乐的形容：“谁也没有像他那样令我痛哭，因为兴奋和认识到自己接近某种理想而战栗。”

以前总和人讲，如果说黑衣的STRANGER是人类可以想象出的诱惑的极致，那SWAN之美，绝对非言语可以形容。COOPER的白天鹅之舞完全超出了思想的范畴，他的美丽冲破了我所有能够想象的极限，面对他，除了感动的眼泪我什么都没有。只是看着屏幕上的天鹅，只是看着那些舞者，第一次，完全因为美丽而流泪。

费特说，只有歌才需要美，而美连歌都不需要。第一次完完全全被震撼，找不出任何的字句来形容，只感觉美，从来没有感受过的美的撞击。他的身体和动作，表情，每一个眉眼都深藏在心底，细细的品，仿佛看护着一个易碎的玻璃娃娃，可他却那么强壮，充满了力量。只是永永远远触摸不到的美丽，是芭蕾艺术带来的震撼，也是他的个人魅力，就像一个深潭，明知道不可见底，还是要往下跳。义无返顾，似乎是在用下落的失重和荆棘划伤的疼痛来安抚自己破碎的心，看到他的时候，全身都充满了感觉，只是心碎了，再也无法弥合。

——他本可成为史上最优雅的王子，一不小心却做了最性感的天鹅。


看到这次演出的剧照，饰演天鹅的还有另外两位，日本的YASUYUKI SHUTO和西班牙的JESUS PASTOR。被贝雅高度评价的两位演员，演出经历十分丰富，得过无数大奖。然而当他们涂抹上天鹅的化妆，就像当初替换COOPER出场的另一位天鹅WILLIAM KEMP，我连好奇的心情都没有，只是完全不可想象，没有COOPER的天鹅湖会是什么样子。

伪芭蕾舞迷，心中天鹅的意象只因COOPER的存在而存在。当白天鹅之舞变成了一种信仰，每次进剧院都俨然一场朝圣。世间任何的诱惑，抹杀不了他在我心底投下的影子。

古典的天鹅湖里面，从未有哪一位ODETTE公主给我以天鹅的感觉，或许我看的最多的，都是那些春节来京贺岁的俄罗斯走穴水团，没有看到精彩舞蹈之故；又或者，她们要表现的只是爱上王子的悲惨公主，而不是一只幽蓝月色下舒缓展翅的白色水鸟。

COOPER在日本接受采访时对记者说，为了模仿天鹅的动作，他和MATTHEW BOURNE（编导）收集了无数天鹅的录象，自然界中真实的天鹅，翻来覆去的看，看它们之间的关系，甚至与人类如何交流。然后他们把这个融入舞蹈，模仿天鹅的展翅，跳跃，抖羽毛，第四幕中双臂最大程度的向后伸展，只用脖子和肩膀去拱王子的身体——此时，人类的短颈完全比拟了天鹅的优雅，在我眼中，那就是一只绝望的天鹅。

自古以来，天鹅都是柔弱的化身，而BOURNE的版本，改变了天鹅的性别，从而把它化为力量，自由，独立与个性的结合。天鹅并不存在，他产生于懦弱压抑的王子的幻象间。从儿时天鹅的梦魇，家人的冷淡，爱情的欺骗到权力的不自主，软弱的王子在头脑中描绘了一个完美的幻象，一个完美的男人，自由而独立，充满了力量。他渴望接近，渴望成为那样的人，直至第三幕舞会中黑衣的STRANGER出场，心中神祗的坍塌，意志终于消亡。

天鹅变成了勾魂的魔鬼，亲情在爱欲面前被残忍的割断了最后一丝牵连，王子崩溃了。天鹅的幻象不再纯粹，可怕的疯狂占据了一切，群鹅背叛了ODETTE，天鹅与王子相继死去。


史上最著名的天鹅湖，应该首推1964年10月在维也纳上演的SWAN LAKE，努里耶夫编舞，天鹅的扮演者是当时已45岁的玛戈·芳婷。演出后谢幕多达89次，创下了芭蕾史上空前的记录。如果非要比较的话，BOURNE的男版天鹅湖，群鹅很多动作都脱胎于努里耶夫的版本。只是改变性别之后，MALE SWANS的动作变得更加猛烈，幅度更大，举手投足间充满了不可抗拒的力量与霸气。

不知道为什么，心中所爱的，所被震撼的，始终都是SWAN，他飞扬的自由与跋扈的美。而对同为COOPER饰演的STRANGER，却没有太多感觉。尽管，黑色风衣与紧身皮裤的惊艳，舞会上的陌生者是如此令人目眩。

可是喜欢的，毕竟还是天鹅温柔面孔上锐利的视线，和他认真的、勿宁说是累傻了的眼神。天鹅出场的几个大跳，与王子缠绵悱恻的双人舞，幽蓝色的月光下，汗珠雨一样抖落，被暧昧的灯光油上一层晶亮。

天鹅的展翅，天鹅的跳跃，天鹅的一切，COOPER的手臂怎么会那么长，怎么可能会那么柔软，只是简单的一个飞翔的动作，从手指，手腕，小臂，大臂到肩肘，甚至背肌，每一块肌肉都在动，每一根线条，甚至灯光映照下的每一块阴影都完美到了极致。维纳斯长出了双臂，她走下卢浮宫的宝座，正在我面前舞起莎乐美的七袭面纱。

无法想象，优雅、矜持、柔美、自由、独立、力量与男性的阳刚，COOPER竟把它们糅合在一起表现得如此美妙，维纳斯因失去双臂而美丽，而天鹅本身就是完美。

天堂里水波潋滟的声音，小王子正沉睡在天鹅的怀抱中。脑中一遍遍回放着柴科夫斯基的天鹅湖，如同在高高的拉特莫斯山巅寻到了庇护所。从这平静的高峰，可以俯瞰脚下的平原，倾听大千世界在周围散发的喧嚣，就像大洋的波涛拍击遥远的海岸传来的细语。

与此相拥，躺进天鹅白色羽毛的包裹，求宙斯赐予我恩底弥翁的沉睡。


by YOMI
[le 19 Mars 2003]

本次上海巡演一共看了三场，快过去三周了依然觉得意犹未尽，柴可夫斯基的《天鹅湖》每天都在循环播放。依然觉得演出场景历历在目，虽然回来撸了好几次96和12版的，不得不承认96版从头鹅到王子到母后都是最为经典，但一切都比不上亲眼所观看、所被震撼到的现场。
　　
　　剧情整体也不多赘述了，维基百科里有剧本梗概，其实觉得先看完梗概了解大致剧情后再去现场观看会比较好，理解得更为透彻，不然首次观看必须是有一些情节理不通顺的。
　　
　　SideA
　　正向来解读的话，整部剧就是王子深深陷入了精分。其实也是他自我意识的觉醒，从麻木地被摆来弄去和屈服于母亲淫威下，到企图挣扎抵抗和改变。但他依然缺乏自救的能力和勇气，于是幻化出理想的男性形象，对之向往、爱慕、追求。主创马修伯恩和每一任头鹅、王子对于天鹅是否真实存在给出的答案都非常模棱两可，总之都是给观众们遐想的空间，就像一千个人眼中有一千个哈姆莱特，每一位从剧场走出来的人解读都是更不相同的。
　　
　　这就是马修伯恩创造的两小时的乌托邦，两小时的梦游仙境。你可以认为它是一个成长受挫的故事，你也可以觉得它是一个悲情收场的爱情故事，更可以理解为人果然是最爱自己一切从自我出发从恋母转变为弑母的水仙情结。本身就有点周庄梦蝶的意味，就是要让你分不清一切都是王子的臆想还是真实。
　　
　　Side B
　　其实我个人认为从这个角度出发能解读A面中所不能解释的细节。
　　天鹅可以完全理解为欲望的邪恶化身，开始就像梦魔一般潜入幼年王子的梦中植下苗。然后虚实变化出没不定，给心理脆弱的王子造成了精分的错觉。
　　希腊神话里宙斯就化身成了鹅和女子欢好，那为何不可理解为白天鹅和皮裤哥都是鹅的化身来勾引王子，最后天鹅得偿所愿抱得王子归。
　　
　　在皇家舞会中，皮裤哥有一段涂上了天鹅的花纹，且有一段单人舞他模仿了天鹅的舞姿。这些并不是王子的臆想，因为通过灯光变化区分了王子的精分状态和真实状态，而这两段的灯光打的都是现实状态。从黑化天鹅的角度来解读就更能说得通这一段了。
　　
　　
　　上海巡演版感想：
　　① 看了三场配对分别是A头鹅Jonathan+A王子Simon（928午场）、双B双Chris（102晚场）、B头鹅Chris+A王子Simon（105晚谢幕场），A鹅乔哥绝对是气场最为强大的，绝对是强势健壮的舞者，而这部剧的B角不能说是传统意义上understudy了，因为巡演了一年强度非常大的关系，几乎是和A角在轮替演出，当然还有C角和特邀演出的鹅和王子之类。B角头鹅Chris的皮裤部分个人觉得比A鹅的皮裤哥更为性感流畅。A王子Simon情绪把控和脚下功底非常赞，唯一有点不符合角色的就是过于结实。而B角王子在这点上非常突出，身材更为纤细，肌肉没有那么块状，整个人在外型上和肢体语言上更接近王子的定位，更为羸弱柔软，也因此赢得了一批迷妹迷叔（什么鬼）。澳洲首次配对的A头鹅B王子赢得了超棒的反响，评论家大叔甚至用了“无辜睁着的大眼睛”的词句来形容B王子Chris Marney。
　　② 引用东方早报的这段采访，来感受下台前一分钟台下十年功。“原本这台演出便十分消耗男舞者体力，有工作人员甚至笑言，男舞者的运动量大得就像运动员。另外，文化广场的舞台对这版《天鹅湖》来说还是大了点。在英国百老汇剧场巡演时，舞台台口通常只有10米宽，文化广场的台口却有18米，势必对舞者来回跳的舞步、所转圈数和体力有近乎双倍的要求。因而台上虽只有14只天鹅，《天鹅湖》剧组却共配备了38只天鹅以做轮流休整。因为都是光脚踩在地板上跳舞，男天鹅在演出中受伤的几率也提高不少，剧组因此配备了随团医师和按摩师，演出结束后，还要为舞者准备四大桶冰块为其腿部消肿。”
　　
　　
　　
　　
　　
　　说个不算题外话的题外话
　　① 首任王子Scott是19岁才入门的，在这个行业内真是极为不可思议的一件事，毕竟九岁入门都嫌晚了。看了采访才知道是他几位朋友在他19岁的时候捉弄他给他送了芭蕾班的课程券，他为了不示弱去上了课，结果就这么爱上了芭蕾。他首次出演王子的时候已经36岁了（脸上已有岁月的痕迹褶子，喂），看得出脚下功底并不是非常优异，但表情神态绝对是我看过的演出和碟内最棒的，全身心的投入。
　　
　　
　　最后说一句，这是近几年来我现场看过的演出里最棒，演员舞台表现力、肢体语言最丰富、剧情最为丰满、舞美灯光最别致的演出。还剩下墨尔本和悉尼场，海外党千万不要错过，不然又不知道猴年马月才能看到这出极为精彩的演出。

一：那一段旋律，催人泪下，荡涤心灵。
喜欢这部舞剧很大的原因是老柴天才的创作音乐，这一段主旋律，用着空灵悠扬的双簧管主奏，伴以竖琴、小提琴和大提琴，奏出凄美动人的主旋律。那双簧管吹出的刹那，有一股清泉注入你的心底，慢慢流向心里最柔软的地方，配着竖琴的拨动，让你打开心扉，小提琴和大提琴合奏加强着音量，越来越强，一个欲扬先抑的变奏，再用提琴合奏重回主旋律，像是情绪的积淀，越来越多直到再次爆发，便是心灵的几次大飞跃，完全张开的自由，放肆的跳动和舞蹈……而这部舞剧竟然无瑕地和老柴曾经用在童话故事上的音乐完美结合，马修巧妙地赋予芭蕾舞剧充分的戏剧性，利用戏剧化的音乐充分地表现出角色的心理和情感，柔和的小提琴独奏配着头鹅的独舞，柔美舒畅，却又不失力度；越来越加重的旋律与提高的音调积聚后迸发出欢快的小提琴高音，便是王子与天鹅欢快的共舞，飞跃、旋转、奔跑，原谅我对小提琴美丽的陶醉，但这音乐怎么可以这样优美，优美到荡涤人的心灵于无形之间。老柴用了几种风格各异的舞曲：匈牙利舞曲、西班牙舞曲、波兰舞曲……更是被马修完美的融合入剧情，有欢快的舞会，有暧昧的对舞，有激昂的斗舞，就这样不留痕迹的成为表现剧情，表达情感的利器。虽新版内容与童话大相径庭，但音乐出人意料的不谋而合，甚至是一个眼神，一个舞步，都是那么的契合音乐，融为一体，这正是用舞蹈编织出一场梦生醉死，无限拓展也是真实证实了老柴的经典之音。
        二：那一抹幽蓝，沁人心脾，绝美梦幻。
那片幽蓝，是梦境，还是现实？是幻象，还是真实？是梦幻，还是凄凉？但这幽蓝绝对是这部舞剧的主色调，当那幽蓝伴着月光布澈，湖面上游出那只天鹅，迎着月光，游入这迷离梦幻的幽蓝，这蓝，便被赋予了绝美和梦幻，更渗透着纯洁美好，浪漫而神秘，温暖而醇厚。不论再闪亮光彩的灯光，都比不上这幽蓝来的温柔自然了。因为这蓝的每次出现都是王子对天鹅美丽的欣赏和陶醉，当幽蓝最后出现时，天鹅与王子便得到了心灵的真正契合和宁静。
        三：那一个王子，孤独脆弱，真实如我。
每个人从根本上说都是孤独的，没有人可以解救你，你不可能让别人完全体会到你自己的感受。而每个人，都有自己心底的天鹅，那是美好的象征、是自由和希望，我们都在不断追逐，但那就像西落的夕阳、像灿烂的烟火，迸发在那刹那间，却不可能被我们永远拥有。王子也一样，尽管他从小被教条和冷漠束缚，尽管他被初恋欺骗、被小人算计、被众人嘲笑、被绝望打败去结束生命……庆幸的，他还是遇到了天鹅，那个他心底里一直存在着的美好。于是，他仰望着天鹅，被深深吸引无法自拔，于是，他尽管被天鹅们攻击也紧紧追随着头鹅，直到头鹅放下防御，与他翩翩起舞，他们快乐，潇洒，自由自在，仿佛彼此就是全部的希望，仿佛世界从此没了阴暗，一片纯洁。但美好总是转瞬即逝的，王子被stranger和母亲恶狠狠地拉回现实，不仅如此，stranger更是将他心中那美丽纯洁的天鹅形象彻底打碎颠覆，王子心碎了，王子疯癫了，看着王子蜷缩在角落被众人耻笑，我们自己又何尝不会有如此的孤独无助？看着王子对着被群鹅撕咬的头鹅无力维护只能举着一只手探向天鹅泪流满面，我们何尝又没有这万念俱灰之境？只剩心酸和同情了，于是王子死去了，还好他的灵魂得到了平静。

        四：那一位stranger，黑暗邪魅，倾倒终生。
他总是有一种致命的吸引力，即使你知道他四处留情，即使你知道他风流不羁，但那种桀骜不驯的霸气仍是倾倒众生，勾人魂魄。他邪恶却绝色，他风流却潇洒，他多情却热情似火。当他用惊艳的舞步飞快旋转和扭动时，他的黑皮衣飞扬煽动着你的心，他的魅惑邪恶之笑骚动你的心，他的帅气旋转而精准座落桌面让你目不转睛屏气惊叹。他与所有女舞者缠绵起舞，他与王子充满火药味的对舞，他与皇后领着各队舞者霸气竞舞……但最为惊艳的，莫过于他涂上天鹅标志的油彩，邪魅一笑，学起天鹅舞姿来的挑衅，就这样赤裸裸的痛击王子刚获得希望和慰藉的心灵，毫不留情的让它变得伤痕累累，痛不欲生直至癫狂。这天雷勾动地火的舞蹈，太吸引却太致命，让人直呼过瘾！！！
        五：天鹅！那一只天鹅，强健又轻盈，活泼而温柔，自由而潇洒。
头鹅，毫无疑问是剧中的核心灵魂，Adam cooper的表演已入仙境，不断带来惊艳和震撼。他用流畅的表演融入丰富的情绪，展现刻骨的精神，带动自然的舞姿，每一次跳跃尽显自由，每一次旋转优美潇洒，每一个眼神摄人心魄。仅仅是出场的几个大跳，已经轻盈活泼得惊艳众人了。接下来的独舞柔美却不失力度，双人舞更是轻快动人。颠覆了传统芭蕾的呆板舞姿，在这里，他就是天鹅，就是一个充满野性与力量的动物，于是他成了天鹅，挥动强壮的臂膀有力却那么柔软，表达亲昵就用脖颈俏皮可爱地蹭蹭王子，想要飞翔便轻盈跳跃高空旋转起舞，他几次爱惜地用天鹅的翅膀搭起王子的双手，让王子环绕在他的身上仅仅怀抱安抚，他面对群鹅发起的攻击充满了攻击力，尽力保护着王子，却无奈王子被欺凌，他痛苦地仰天大叫，心痛地抚摸着王子。他被群鹅撕咬攻击，鲜血染红了破碎的羽毛，翅膀已经抬不起来，他挣扎着抬抬断了的翅膀，虚弱地探向王子的方向，眼中尽是痛苦和担忧，最后无力的死去。看到这里，泪水早已湿透眼睛，强壮的那么有生命力的天鹅啊！我多么怀念你最初的样子，是那么的强健，那么的舒展优雅，你是如此强大，却又是如此弱小，但我愿意相信你始终在的，你不会离开我的！我愿悉心守护你，我的天鹅！我愿投入你有力温暖的怀抱，我们一同度过一切……cooper用他深入灵魂的舞姿演绎出这只天鹅的一切，唯有惊叹，唯有震撼，唯有感谢！如此的天鹅才是原本的样子，cooper的每一次挥舞手臂，每一次扭头摆腰，每一次足下生花，都妙不可言。The swan , i want you,i believe you and i love you …
        最爱最后的谢幕，让我们将戏中的陶醉享受抒发在热烈的掌声中，也带我们出戏。当看到cooper和王子的扮演者携手谢幕，开心轻松的神情时，我不禁心中一颤，也许这就是作为一个舞者最有成就感之时吧，向他们致敬！随后主演一一上场谢幕，观众们起立鼓掌，掌声雷动、延绵不断，台上不断有鲜花撒入，随着越来越重要角色的谢幕，欢呼声此起彼伏，王子的谢幕引发高潮，而cooper最后的谢幕更是赢得所有人最真挚的掌声表达所有敬意。最后所有演员拉起手共同谢幕，鞠躬甚至到一百八十度，没错！这是敬业的他们留下的精彩作品，这是他们用心倾力奉献。多谢多谢！虽未能亲临现场欣赏，但幸好我没有错过，请让我也献上最真诚的掌声！
        活着的意义也许就是追求这些美好的事物。是这部舞剧让我认识喜欢上了舞蹈，也让我被cooper深深惊艳和折服，当我看到他本人的采访视频时，亲切活泼的形象与舞剧中判若两人，但都是恰如其分，多么的完美！
        即使无人共勉，即使希望总是美好却虚幻的，即使终要回归现实，但至少我们经历过，至少我们追求过，至少我们发梦过，这不就够了吗？
        The swan lake，一场美丽的梦。<图片1><图片2><图片3>

新版天鹅湖，与其说是同性之爱 ，不如说是王子对雄性气质的向往，王子要的不是一个真的男人，他只是在寻找自己缺少的气质，柴可夫斯基也是，我们很多人也是，都在寻找自己缺失的那部分