首先盘点一下《失控玩家》的演员。
克里斯·埃文斯
盖和大佬对战的时候,召唤了美国队长盾牌,下一秒出现了克里斯·埃文斯,并且说了一句脏话。
克里斯·埃文斯此时的内心戏:我不是把盾牌给猎鹰了吗,怎么到你手中了?看来是时候重出江湖了。
《美队4:大战死侍》确认。
塔伊加·维迪提
塔伊加·维迪提饰演了公司老板安东万,他执导了《雷神3、4》,并且饰演了石头人。
查宁·塔图姆
查宁·塔图姆出现在电影开头,扮演一位游戏玩家。
盖去拿视频的时候,查宁·塔图姆再次出现。
查宁·塔图姆也算半个漫威演员,2014年1月,《X战警》制片人宣布将拍《牌皇》,由查宁·塔图姆饰演。
2015年1月,福斯宣布《牌皇》定档2016年10月7日上映。
2019年,迪士尼收购了福斯,不久之后正式宣布取消这部电影。
休·杰克曼
继《死侍2》片尾彩蛋出现金刚狼后,休·杰克曼再次客串瑞安·雷诺兹的电影。
电影开头米莉找到一个蒙面玩家,通过他获取安东万的信息,这个蒙面玩家就是由休·杰克曼配音。
道恩·强森
瑞安·雷诺兹客串了《速度与激情:特别行动》,道恩·强森也客串了《失控玩家》,为一位劫匪配音,最终盖抢走了他的墨镜。
福斯发布过一个“大佬特辑”,大佬说他每天早晨都要喝一杯高蛋白饮料,就是在恶搞《速度与激情:特别行动》。
有人以为大佬的身体是道恩·强森,不是的,是健美运动员亚伦·里德(Aaron Reed)。
这腿太恐怖了,可以直接把我夹断。
蒂娜·菲
查宁·塔图姆见到盖后,想请盖帮忙,说他的口头禅。
这时,查宁·塔图姆的玩家抱怨他妈妈在这个时候用吸尘器。
他妈妈就是由蒂娜·菲饰演。
约翰·卡拉辛斯基
《寂静之地》导演、主演约翰·卡拉辛斯基也客串了《失控玩家》。
盖通过做好事升级的行为引发了玩家们的热议,这时出现了约翰·卡拉辛斯基饰演的游戏玩家,只有他的声音和剪影,没有露脸。
你发现了吗,好几个客串都是只有声音,克里斯·埃文斯虽然露脸了但也只有1秒钟。
导演之所以这么做,一方面是预算有限,另一方面也是套路,因为总有人会为了错过的客串再去看一遍。
但你再看五遍可能也找不到约翰·卡拉辛斯基在哪儿。
除此之外,电影还出现了许多油管网红,比如Jacksepticeye、Ninja、Pokimane、DanTDM 、LazarBeam。
很多人觉得键盘很眼熟,因为他演过《怪奇物语》。
《失控玩家》导演肖恩·利维,也是《怪奇物语》的导演之一。
最后说说卡米尔·科斯塔克。
和前面的演员相比,卡米尔·科斯塔克只是一个十八线演员,但她反而是最抢镜的,因为她有一双大眼睛。
卡米尔·科斯塔克也勉强算是和漫威有关,因为她的名字里有个“斯塔克”,四舍五入约等于钢铁侠客串了。
再四舍五入一下,就约等于钢铁侠、美队、金刚狼、死侍、牌皇、黑亚当同框了。
再四舍五入一下,就约等于这是《复联大战X战警大战黑亚当》。
再四舍五入一下,不行了,不能再四舍五入了,再四舍五入就要爆了。
下面我们来盘点一下《失控玩家》的电影梗。
《失控玩家》相当于是游戏版《楚门的世界》,都是讲述主角意识到周围的一切都是骗局。
再比如每当楚门想要离开这座城市的时候,人们就会通过各种方式阻止他,但他最后还是出去了。
《失控玩家》里的NPC也无法离开海边,但盖最后还是去了海的另一边。
盖每天的生活都是一样的,每天都是对金鱼微笑、吃麦片、喝咖啡、上班……致敬了《土拨鼠之日》。
后来他打击犯罪来练级,每次死了就再来一次,一步步从萌新变成了老司机,让人联想到《源代码》和《明日边缘》,其实这两部电影也是致敬《土拨鼠之日》。
盖练级的过程中救了一个小女孩,小女孩穿着《冰雪奇缘》的安娜的衣服。
两人骑摩托车冲出大厦,致敬了《黑客帝国2》,这两部电影都是探讨自由意志。
查宁·塔图姆提到了灭霸的无限手套。
查宁·塔图姆的玩家的房间里贴了《死侍》《复联3》,以及《瑞克和莫蒂》的海报。
这个彩蛋很有意思,因为这意味着《失控玩家》的世界,也就是游戏外面的世界,也有瑞安·雷诺兹。
如果他看到《自由城》的NPC和他长得一模一样,他会是什么反应呢?
瑞安·雷诺兹成熟了,终于不提《绿灯侠》了。
查宁·塔图姆的玩家的桌子上还出现了《圣诞夜惊魂》里的骷髅杰克的手办。
在和大佬对战的过程中,盖使用了美国队长盾牌、绿巨人的手臂,以及《星战》的光剑,与此同时响起了《星战》主题曲。
其实应该让朱迪·科默来玩光剑,毕竟她是蕾伊的母亲。
安东万用斧头砍服务器,致敬了《闪灵》。
并不是说用斧头砍东西就是致敬《闪灵》,更重要是《闪灵》中杰克在伤害房间里的人,而安东万的行为也会杀死服务器里的人。
无独有偶,《头号玩家》也致敬了《闪灵》。
结局致敬了《头号玩家》。
《头号玩家》最后,韦德很喜欢绿洲,但还是决定每周二、四关闭绿洲,因为现实才是唯一真实的东西。
最后盖说的那段话也是这个意思,抵制游戏和过于沉溺游戏都是不对的,我们应该在游戏和现实之间把握一个平衡。
盖还说,他之所以喜欢米莉,是因为这是他的程序。
米莉猛然发现,盖其实是键盘写给她的情书,于是和键盘在一起了。
所以盖从头到尾都是个备胎,真是个悲伤的故事。
如果盖不说那段话,米莉就不会去找键盘,但是盖还是这么做了,因为他是人类高质量舔狗,只要女神幸福,他就幸福。
米莉有两个男朋友,游戏里一个,现实里一个,一个玩腻了还有另一个,但盖只有一个女朋友。
虽然电影没有提绿灯侠,但最后瑞安·雷诺兹还是成了绿灯侠。
再来盘点一下游戏梗。
整个《自由城》游戏都致敬了《侠盗猎车手》,玩家可以抢交通工具、抢劫、打人、做任务,而且犯罪之后还会增加警星。
安东万在后台给盖和米莉增加警星,和《侠盗猎车手》玩家通过输秘籍消警星是类似的。
电影开头,一辆坦克碾过一辆汽车,这辆坦克正是《光环》里的天蝎坦克。
在键盘的公寓,我们可以看到《吃豆人》的全息投影。
并且他还有一盏红色幽灵的灯。
米莉去拿视频的时候,突然出现了一群NPC,这时盖骑着摩托车出现了,随后使用了《洛克人》的爆能枪。
米莉和盖多次使用传送枪,致敬了《传送门》。
查宁·塔图姆跳牙线舞,致敬了《堡垒之夜》。
盖和大佬对战的时候,盖使用了《堡垒之夜》的彩虹独角兽锄头,
以及《半条命2》的重力枪。
其实《失控玩家》的剧情是比较俗套的,不过娱乐性和视觉效果,以及钢铁侠的大眼睛弥补了剧情的薄弱。
当然,钢铁侠的大眼睛不重要,我才不是为了钢铁侠的大眼睛才来看这部电影的,主要还是为了看娱乐性和视觉效果。
平心而论,《失控玩家》是一部及格线以上的大杂烩电影,有着成熟的工业流水线所保证的流畅度和娱乐性。
尽管主创反复强调它的原创性(不基于现有的IP、漫画或系列电影),但熟悉好莱坞的观众在观影时定然会被似曾相识的情节流不断击中:《土拨鼠之日》《明日边缘》的循环重生,《黑客帝国》《楚门的世界》的主角觉醒,而整个基于游戏的故事背景(包括中文译名带上的“玩家”二字),则又跟斯皮尔伯格那部惊艳全球的《头号玩家》撞个满怀;就连主演瑞安·雷诺兹略显话痨的人设,也会让人迅速联想到他曾经饰演过的备受欢迎的漫威角色“死侍”。
不光是文本内核的高度相似,《失控玩家》也学《头号玩家》(两部作品还有着同一个编剧扎克·佩恩),干脆在高潮战斗戏把“拿来主义”进行到底,俯仰皆是漫威、星战这些最卖座商业巨制的标志性元素。一切都在表明,这部电影所谓的原创性和喜剧感,完全建立在对过往电影的继承和戏谑上。
识别出本片原创性欠奉的过程,是观众和创作者自然而然的博弈,但同时意外地打开了一层互文关系,真正成为观影游戏的开始。这并不仅指在顺滑的剧情推进中,观众提前辨认出Guy的身份是游戏中的NPC,而是进一步地,观众悄然和主角完成知觉上的同步,对周遭的环境心生疑窦,随即跳脱出既定的轨道,不再甘心于被动地接收信息——这也是对题眼“失控”的一种解读,尽管难免会部分折损参与感和代入感。
肌肉怪物Dude是另一个“失控”的具象化体现——一个在台词、行动和逻辑上沦为残次品的可爱丑角。在我看来,他却在片中真正衔接起了游戏和电影这两大媒介,并生动地诠释出两者强行融合的尴尬。Dude的面部捕捉与合成有明显的虚假感,难以判断是否刻意为之,但正如《双子杀手》对威尔·史密斯的“减龄”,技术的力有不逮恰好赋予了形象以“非人”感。
如果撇开上述略显刁钻的观看角度,着眼于电影呈现的故事本身,《失控玩家》对基础设定的挪用以及流行文化符号的撷取无疑是速食化的。尽管其显在的主题是人工智能和资本主义,但它进行的反抗极其肤浅和表面,似乎在极力避免给观众造成任何思考负担。这简直成了导演肖恩·利维的某种“作者性”,在其最著名的奇幻电影系列《博物馆奇妙夜》或者动作电影《铁甲钢拳》中,核心驱动力都是原本无生命的物被赋予人的情感,而他的表达则倾向于和解与平衡:人与机器、人与博物的和谐相处——人始终居于中心地位,Happy Ending一如既往。
不比《头号玩家》或是《阿凡达》(“接入”肌体的这一动作与戴上VR头盔有异曲同工之处),《失控玩家》几乎没有探讨“虚拟与现实”这个议题的愿望,而这可以说是游戏电影带有的天然属性。它情愿找来查宁·塔图姆,一边对其银幕形象大肆破坏,一边强化对宅男的刻板印象,只是为了用强反差制造笑料——当主角轻易取得任务的胜利之后,真正的玩家群体被弃如敝履。
另一场相当简陋的戏,是Guy与Millie的告别。终于获得自由、确立主体意识的Guy,突然选择斩断自己和爱人的关系,来成全现实世界中的爱情,所用的说辞却是自我降格成“电子情书”,我不由要对这个思考路径打上一个问号。如果Guy的觉醒完全是因为在人群中看了女主角一眼,而女主角也对Guy产生了特别的感觉,何以双方能在新世界建成后迅速抽离,在虚拟与现实之间划出一道清晰的鸿沟?
可以理解编剧为尽快收束剧情,急于给每条叙事线索收尾,但这貌似潇洒、释然的解释却以牺牲主体性为代价,更不要提其中隐隐体现出的对人工智能过于乐观的想象。对人类施加的种种压迫既往不咎,继而在新的虚拟世界里享受被造物主猎奇的“凝视”——这显然不是一个经得起推敲的结局。
值得高兴的是,《失控玩家》没有选择院网同步发行,而把第一时间的体验留给了大银幕的观众。在追求收益最大化之外,相信主创一定明白媒介会影响(甚至塑造)观感的道理,而一部以游戏为主题的电影更需要沉浸式体验。2020年以来,新冠疫情深刻改变了全球影市的形态(并且这一影响还在持续当中),虽然大陆院线复工已满一年,但暑期档低迷的票房成绩,足证市场远未恢复到疫情冲击之前的水平。而在经历去年长达半年之久的影院停摆之前,我们似乎从未如此强烈地意识到电影院的重要性。
《失控玩家》创作拍摄于新冠疫情之前,然而它的陈词滥调在今日这般珍惜的审视之下,竟也沾上了些许怀旧的意味。好莱坞的残影,仍能询唤起心中对电影最原初的美好记忆。它达成的仍将是对电影观众、而非游戏玩家的指涉,场景名和角色名的双关也被进一步揭示:电影院即是自由城(Free City),冲破海滩的银幕(电子屏障),就能抵达彼岸的净土;尽管每天(每部)都在单调的循环之中,但商业片确是陪伴影迷多年的老友(Buddy)。
塔伊加·维迪提饰演的反派越是刻板、古怪乃至不可信,越能成为好莱坞电影工业辛辣的自嘲;而NPC自我意识的诞生,与其说是对人工智能的展望,不如说是对诸多经典银幕形象超越时间的生命力的礼赞——Truman(楚门)亦是Free Guy。
于是,老套暂时变作了老派,容我在美队盾牌出现的片刻,献上久违的惊呼。尽管马丁·斯科塞斯把某种超英电影的样态称作“主题乐园”,但不可否认的是,它仍能在影院空间里释放最大程度的魅力。
本文首发于公众号深焦DeepFocus
电影就是GTA5线上的游戏里日常
哈哈哈哈哈哈哈哈哈!!!
我感觉就是量身为GTA5打造的电影,
唉 天天锤NPC,
电影主角也神似Gta里的探员!
希望玩GTA的玩家都可以去看一下会感觉到莫名的亲切。
说到智能的NPC
R星最新的作品,《荒野大镖客:救赎2》的NPC已经做到了拥有记忆功能,还会根据你的外表形象,做过事情等等,对你有不同的表现就像一个真实的人一样可以说是现在游戏里最智能的NPC,
比如长时间盯着别人老婆看别人老公会打你,太久没洗澡会被NPC嫌弃,在商店外打过架下次进商店老板会警告你不要惹事。
离电影里的不远了,影迷也可以去玩一下,一个活了的西部世界!
R星永远的神 下面是几张gta游戏截图
发现赞挺多了在发点《荒野大镖客:救赎2》的游戏截图嘿嘿
不用怀疑你的眼睛,这不是现实拍照,这是3000人花8年时间50多亿人民币打造的游戏。
文 | 阑夕
盛誉之下,斯皮尔伯格的「头号玩家」一度被评价为是写给游戏迷们的一封情书,但是毋须过于苛刻也能察觉到的是,斯皮尔伯格本人大概不是一名游戏玩家,所以他的这部电影尽管融梗无数,也让每一颗彩蛋都师出有名,却掩饰不了正片充其量不过是一个特效更华丽版本的「查理和巧克力工厂」的本质。
显然,三年之后的「失控玩家」成功克服了这种疏离感,那封情书更是直接被埋到了剧情里,当着所有观众的面塞了一嘴狗粮,没有宅男能够拒绝这份稍微操作不当就会尴尬到社死的浪漫主义,而全片对于游戏文化的致敬,也不再是版权堆砌式的报菜名,比如漫威那张标志性的盾牌被选出来,再紧跟一个克里斯·埃文斯大吃一惊的镜头,就会让人感慨二十世纪福克斯认了迪士尼这个爸爸实在是幸福如斯。
毫不夸张的说,「失控玩家」和「头号玩家」之间,隔了一百个「无敌破坏王」,作为元宇宙的大型宣传片,也是相当合格的。
然而,夸赞可能也就到此为止了,倒不是要开始批判商业电影缺乏深度——这种缘木求鱼的路数是很多职业化影评的标准模板——我只想对「失控玩家」费尽心力定义游戏的逻辑表达厌恶。
从哪里说起好呢,好莱坞的进步主义者们已经不再满足于为少数族裔恢复权利,他们充满热情和正确的将这份情感继续投射到那些虚构出来的生物身上,比如「第九区」里被抗议糟糕收容环境的外星人,或是「侏罗纪世界」里不惜放归自然也要挽救的恐龙们,「西部世界」里被当成游客玩物的机器人,还有「水形物语」里和清洁女工谈情说爱的惊悚人鱼。
到了「失控玩家」里,试图赋予权利的对象甚至演变为所谓的「人工智能生命体」——我现在依然会震撼于这个概念的神奇构造——所以,为了拯救游戏里的NPC,那些试图剥夺它们权利的形象,比如游戏公司的老板,以及寻求刺激的玩家,都被丑化得无以复加,连升级游戏版本的操作,也被等同于谋杀活在虚拟世界的这些代码。
而这一切设定都建立在影片里隐约透露出的那股游戏行业祖师爷味儿,上来就给游戏品类划出三六九等,以「侠盗猎车手」为原型的「自由城」是道德败坏的,甚至连玩家都是令人恶心的暴力狂,而「无限人生」这种沙盒养成类游戏才牢牢占有道德高地,必须主角光环拉满。
这是典型的进步派作风,出于难以直接挑战自由传统的掣肘,他们往往不会公然禁止某项活动,但是含沙射影的羞辱那些不够进步的人或事,这真的是太顺手了。
指控电子游戏的暴力性,一直以来都是进步派的主流声音,「失控玩家」的剧本创作恰到好处的拉直了那根优劣链,投射到现实之后也很容易找到参照物,像是「我的世界」「动物森友会」属于人见人爱的好游戏,而「黑道圣徒」「看门狗」则是下三滥才玩的坏游戏。
我当然不会说「我的世界」和「动物森友会」不好玩——我自己曾经就很是沉迷其中——只是这种捧一踩一的心机过于鸡贼,也暴露了影片的深层主旨:看起来是在取悦游戏玩家,实际上充满了那种熟悉的我是为你好式的说教。
我也不相信真正热爱电子游戏及其文化的导演或是编剧会选择通过污名化一部分类型的游戏来为另一部分类型的游戏戴上王冠,事实上,如此迫不及待的划清界限,相当生动的自证了游戏只是用来达成叙事目的的利用工具罢了。
「岛上的艾尔迪亚人才是恶魔,岛外的艾尔迪亚人是无辜的」,现在我们都知道了,这样的表达必然是政治化的。
游戏意味着人类想象力的边界,玩家的需求同样从来都不是千篇一律的,有人喜欢钓鱼种菜,有人热爱经营建造,有人迷恋角色扮演,有人投入兵器战场,在成千上万个虚构世界里,每个人都能找到自己的乐趣,这才是游戏的价值和魅力所在,但是总有那么一股力量,会想要凌驾于这种自由选择之上,让玩家为自己选择的游戏内容背负道德压力。
「忍者龙剑传」的制作人板垣伴信说,他只是把所有人都热衷的事物都放进了游戏里——暴力、花朵、女人、友情还有死亡。我们之所以可以在游戏里放飞自我,无论是把车开到200码还是砍掉一只兽人的脑袋,是因为它不能对现实世界造成影响,更不会关联你的品格和性情,将之混为一谈的,都是在扼杀人性本身。
从这个角度来说,「失控玩家」根本称不上是对游戏业发出的什么情书,相反,它带有极其浓烈的反游戏的意志。
在带领NPC们罢工的时候,女主角告诉他们,在现实世界里,不会每天都有劫匪来抢银行,更不会总在城市里上演枪战,所以,为了满足玩家们的「兽欲」而不得不按照程序要求一次又一次被粗暴对待的NPC们是承受了不公正的待遇,所以必须配合Guy推翻资本家的无良统治。
真的,这味儿太冲了,也非常符合进步主义者对于客观世界的期待:只要人人都献出一点爱,世界将变成美好的人间。
真的这么想要投影现实世界的话,我可以多讲一个真实发生的故事。
2019年,德克萨斯州接连发生数起枪击案,有媒体说凶手可能是在模仿「使命召唤」作案,很快的,沃尔玛下架了所有电子游戏,以割席来表达不忤逆进步主义者们的态度。
但是同时呢,作为全美最大的枪支零售商,沃尔玛依然在货架上摆放着各款步枪。
为了杜绝枪支暴力的问题,你买不到枪战类的游戏,但是依然可以买到真枪,还有比这更加讽刺的画面吗?只能说游戏厂商们没有步枪协会的政治势力,总是免不了扮演那颗被捏来捏去的软柿子。
我甚至怀疑,为了那份过度的隐喻,「失控玩家」把自己都给绕了进去。
比如「自由城」,因为作为反面教材,它应该是展现出一款坏游戏的特征,女主角也在登场时开门见山的说了,她讨厌这款游戏,玩的原因只是为了找到剽窃代码的证据。
但是⋯⋯除了她的主观评价之外,「自由城」在电影里的亮相却没有那么糟糕,这当然是因为其场景需要承载绝大部分篇章的剧情,所以导演也不能把它表现得过于贫瘠,这就有了那种格外别扭的矛盾感:
按照设定,「自由城」必须是一款粗制滥造的游戏产品,但是因为大受欢迎,又必须能够吸引很多玩家留驻,并向银幕面前的观众呈现虚拟世界的代入感,于是不得不被赋予了可以容纳各种华丽特效的玩法,然后大家就会明显察觉到,「自由城」好像还挺好玩儿的,这又和影片的最高主旨发生了潜在的冲突。
可以看得出来编剧是有在找补这个矛盾感的,Keys在知道了Guy是自己开发的人工智能程序之后恍然大悟,说难怪这么多人喜欢「自由城」这款烂游戏,就是因为它足够真实。
但这依然说不通。Guy的觉醒是在和Millie遇到之后才发生的,但「自由城」在此之前就已经火了,Millie甚至都能背出每一个NPC的台词,这也说明NPC们都还和其他任何游戏里的一样,没有分支思维的演化,所以Keys的内心加戏是不成立的。
这种强行灌输的痕迹贯穿了整部影片,最开始告诉观众,「自由城」挺烂的,然后看了一个多小时之后,观众们却会发现「自由城」还蛮有趣,接着电影剧情又以第三人称播报,「自由城」的续作惨遭滑铁卢,玩家骂声一片,老板抱头鼠窜,正义终于战胜邪恶,大家都去了Keys和Millie开发的独立游戏「无限人生」,只是如果还是按照设定,「无限人生」是一个纯粹的沙盒游戏,其核心玩法是玩家在里面观察有人工智能编写出来的NPC们是如何进化的,然而这真的会让观众们感觉到好玩么,我很怀疑。
我的意思是,进步主义者们完全可以端着一盘素食沙拉出来,说它营养均衡,健康养生,保护地球,都没问题,但是硬是要说它比隔壁的炸鸡薯条还要好吃,这就很伪善了。
这也是我对「失控玩家」最大也是唯一的失望。
《失控玩家》让我一个菠萝头泪洒影院,殊不知保安小胖除了会解裤腰带,还会煽情悟道理,没有男人能抵抗得了大只佬温柔又热情,这个超高自由度的世界,让我感受到了身为人类的平凡也让你体会到了身为英雄的炫酷,而在这虚拟与现实交织的视听盛宴当中,我不得不强调那么几点。
我也是奔着瑞恩·雷诺兹来的,想看看他不演疯子的时候能否柔情寡言,看完电影我的脑子里只剩下淡蓝色衬衫下的一对胸脯。朱迪·科默真的又酷又美,在两个世界里来回穿梭让人觉得高不可攀又唾手可得真的是吊足了粉丝的胃口。最最让我惊讶的是还能看见“美国队长”惊喜又上头。而整个故事的叙事结构也让我觉得俗套但是不乏精彩,总是让你能猜到结果但是猜不到过程。最后还要为这段虚实结合的爱情捏一把汗,到底是精彩的打斗,酷炫的特效,哲学的感悟都不够了,还是那泡泡糖味的冰淇淋,荡起的秋千,双奶单糖的咖啡让故事甜蜜了。反正我不管,我就是觉得可看的点好多,花钱看就完了。
不管是炫酷的飙车特技,愤怒的火箭筒炸公路还是一排排的跑车和武器都让这个虚拟世界非常地精彩。什么花哨的道具一飞冲天,简洁的系统操作流畅,都掩盖不了我们大众对游戏的追求—“皮肤”。程序员老哥的一身粉红兔子装简直燃爆了,谁不在游戏里有一套粉色装备,别说是兔兔套装了,连男主的车库里都有一辆玫粉色牧马人。而火箭炮轰出来的火花之后接上一个强吻,简直看得我上了头,全场最燃没有之一。当时我就想还好是火箭筒,只有一发,要是烟花或者鞭炮的话可能这深情一吻就变成小鸡啄米了。
“保安不胖,公司不旺”
小胖巴迪无疑是所有小人物的一个真实写照,身为银行的保安他的任务就是趴下。在GUY为友谊献出“眼镜”的时候,他怂了,他拒绝改变不想跟这个疯了的NPC胡闹。但是在陪伴GUY的这件事上,竟然英勇无比,也就是断桥上的那场戏让我绷不住了,懦弱只属于这琐碎的生活,而每个小人物都有伟大的一面只要他相信光,他就是光。此刻我想为所有的保安鼓掌,他们有妻有子只是在面对危险的时候选择成为一个普通人,但是面对朋友的忧愁,领导的责备,家庭的负担,总有一个时刻他们可以成为英雄,但是你们忘了他们其实就是非常普通的普通人。
“泡泡糖味冰淇淋,荡起的秋千,两份奶一份糖的咖啡”
从始至终,我们都把目光放在了GUY的自我成长上和与“燃烧瓶女孩”的风流爱情故事。我们却没有关注到为什么海边会有泡泡糖口味的冰淇淋,荡起的双人秋千,甚至每天早起的咖啡是两份奶一份糖。这些细枝末节的小情趣正好打动了女孩儿让这爱情的温度慢慢上升。殊不知这是一个IT男的浪漫,在最后的最后解释了为什么GUY能从千万个NPC中觉醒,就是因为直男的浪漫,是爱情让人迷失也是爱情让人失去理智,就在我还在担心这段网线下的爱情会怎样收场的时候,一场蓄谋已久的表白突然出现,确实让我眼眶一湿。
这电影讲的道理太深了,直击内心,让我一个佛系玩家突然感受到了浓浓的哲学奥义。
当GUY第一次知道自己是个虚拟人物的时候,整个人都不好了,但是他并没有借酒消愁也没有放纵自己,而是第一时间找到了哲学大师“小胖保安”,巴迪就是轻描淡写的一句话,告诉了GUY,我们是不是真实的不重要,我们应该活在当下,当下安慰朋友的我是快乐的,而这个快乐是真实的,那我为什么要考虑那些虚幻的东西,我要抓住现在的感受。短短的几句话让我们的人生醍醐灌顶,连虚拟人物都知道要活在当下,而你是不是总是忘不掉过去又憧憬未来,那泛滥的情感不就波涛汹涌的来了嘛。
有人说这就是《楚门的世界》,不,这就是我们的世界。每个人都循规蹈矩但是每个人都羡慕那些“戴墨镜的”,都觉得自己自命不凡却逃不出生活的牢笼。而你与那些人的距离有可能只是一副眼镜。请你摘掉你的有色眼镜,带上这副眼镜你也会成为别人眼中的“主角”。智慧与思考让每个人变得不同,咖啡师除了意式咖啡也开始做卡布奇诺了,舞女不再围绕大哥开始写打击犯罪的自传了。总有某个时刻让你突然顿悟,让你的人生开始五彩斑斓,而主角GUY的大门就是爱情。米莉走过他的一瞬间,那股音乐就是他的信号弹。
说了这么多点,为什么偏偏没有提笑点呢,因为笑点太多了而且很高级,千万不要看中文配音版,我发现翻译出来的意思真的只是贴合,而纯正的英文字幕版才能让你体会到导演和演员给你的无奈,心酸,失落,得意和欢呼雀跃。在这个包含了爱情,友情,金钱,动作等诸多元素的电影中,我能看到的是身为底层小人物的平庸,也看到了所谓的英雄皆小丑的滑稽。不管你是游戏狂热爱好者,还是恋爱脑甚至是工作狂你都能在电影找到些启发。不敢说电影有多么地好,不过值得花钱看,这应该算是对钱最高的评价了。
"别宅家天天打电动了!";
"不要做生活里的NPC,你可以做你想做的任何事!" 没人愿意听这样的废话、大话。
而电影的神奇之处就在于,你会经由影片被这些话语打动,尤其是玩过或正在游玩任何开放世界相关类游戏的观众!
(我相信一定有不少看到此地的同学曾经在洛圣都的大马路上肆意抢车,殴打NPC,或是为了想要的装备不断刷任务升级~) 此外影片彩蛋数目虽不及《头号玩家》(不过结尾Guy化身美队绿巨人、掏出光剑那里还是有点颅内高潮了,当然最让本人惊喜的还是有一幕角色背景墙壁上的《Rick and Morty》啦!!!);
关于虚拟与现实的探讨不如《楚门的世界》等深刻;
关于AI、机器人的觉醒相比《西部世界》仿佛只是挠了个痒乐呵乐呵。
但是,这样一部诙谐、偏爆米花的影片,正是当下人们需要的!辛苦工作一周了,我们都需要这样的娱乐来点缀周末!
现实有点苦,不妨去影院进入虚拟世界避一避吧!After all, you can do whatever you want to do!
Let's make today a great day!
Channing Tatum和某漫威男星客串是惊喜。其他内容感觉很无感,甚至爱情戏份很俗套。创意基本上来自《乐高大电影》(Lego Movie)、《楚门的世界》(Truman Show)和《头号玩家》(Ready Player One)的综合,角色略卡通化,没有留下深刻印象的内容。
精彩,所以我们的世界又是谁写的呢
救命 谁能告诉我Milly怎么在游戏里学会操纵角色亲嘴的
迪士尼:我,有,版,权。🙂
Artificial Intelligence 版楚门的世界,有些梗还不错,但整个剧情框架比较老套。看着女主喊Get up Guy的时候,我就光想起那句Run Gump Run了……
做梦没想到美队把盾牌给了死侍。
人类与AI区别或许在于情感,当AI学会爱,他和人类有什么区别?和前辈一样,《失控玩家》依旧在讨论自由意志,里面有一点挺有趣的,NPC们的觉醒掀起了数字罢工,这一点人类还不如NPC们。当《黑客帝国》遇上《楚门的世界》,不管是红药丸还是蓝药丸,都要活出great day,活成真的free guy。
那些NPC,其實就是我們啊……福報996笑著笑著便落淚了……😭
当“头号玩家”遇见“西部世界”,建立在NPC自主意识上的VR爆米花。可惜精神内核没能上升到楚门秀的高度,男女程序员谈恋爱最是要命。嗯,我承认我就是馋瑞恩·雷诺兹的身子...(不要Dude,给我Guy!)
浪漫戏都拍得很好,打怪升级的部分也不错,后半段略显仓促了而且最后的结尾我不能接受hmmmmmm人类为什么不能和AI谈恋爱?!!?!?你给AI就留了一个GAY!!!
美国npc想干啥事也得靠演讲啊
Channing Tatum 太好笑了;不是說沒有kiss的按鈕嗎,怎麼後來要喚醒記憶的時候Millie主動親上去了哈哈
电影的中心思想:脱离被洗脑的生活,培养独立思考的能力。
好欢乐的片子,虽然套路,但足够娱乐。贱贱这次完全是驾轻就熟,诠释了另一版本的死侍。
有趣,比预期的要有趣很多,可以感受到很多此前同类科幻片的梗和设定,但融合和借鉴得挺顺滑,最难把握的中段戏份反而成为节奏最稳的环节。稍显遗憾的是没有足够时间去沉淀虚拟与真实情感的探讨,在创意脑洞上也少了些许惊喜。瑞恩·雷诺斯的演出大大增加了主角魅力,估计很多台词都是他演死侍时那样即兴发挥的,甚至有些时候还以为是死侍上身,在影片恶搞自己也是没谁了PS:21世纪福斯被迪士尼收购的痕迹,居然在影片里也给玩了出来。
拉倒吧,拍到日本人的片段就是西装革履在干净的街道上,拍到中国人就是在拥挤阴暗的中餐厅,下一个镜头切到印度也是一堆人在脏乱差的环境。问号脸,美式的永远看不起人的刻板印象式幽默
叙事脉络挺清晰的,比我预想中完整、有条理,最后还是个甜蜜蜜结尾。该死的,让我想起卡萨布兰卡来。
7分。已经很久没在电影院这么开心大笑了。是那种没什么负担的纯娱乐片,所以也没必要试图在这样的片子里寻找意义和深度,只要享受这两小时就好。尤其对于游戏迷,这种GTA式的世界,以及各种针对NPC和游戏玩家的玩梗,还是很欢乐的。另外,我竟然忘记福斯已经归迪士尼了,所以后面各种跨世界的彩蛋,竟然那谁也客串一小脸,真的是一个爆笑。还有,钱老板果然一直无节操小配角。
程序设定让我爱你,但接吻时我无师自通。
很遗憾最后没出来一辆车把男女主角撞S,然后跳转到更加现实的世界观众愕然,接着跳到更更加现实的世界导演和编剧冲着对方大吼「meta结局才是观众最喜欢的!」「meta都被玩腻了!」