受够了自己

hkiff的第二部，感觉像全程观看一场畸形秀一样，大家一起看着女主变得越来越狰狞的面目和每况愈下的身体发出笑声。不得不说浓浓北欧风味，冷冷淡淡的口吻讽刺艺术b的自恋自媚，自毁是一种自媚，展示伤口的行为不必然意味着坦诚，更有可能是登峰造极的造作。

女主是一个把自毁当艺术的本质attention whore，真的是世界上最无耻的人，但somehow在她身上看到了我自己，甚至觉得她只是把一些我想过但没做的事做了出来而已。想到自己做很多事出发点只是因为虚荣，想要被关注。

觉得全片最妙的是面目全非的女主戴着面罩邀请男友和她做爱的镜头，过程中不断要求男主“再描述一下你想象中我的葬礼”，在这种另类的dirty talk中意淫全世界都爱自己，怀念自己，在兴奋中达到性高潮，缺乏关注的不安全感贯彻她欲望的所有方面，attention是看似猎奇但并不小众的性癖。

电影在女主笑着流泪念出的“我爱生活”中讽刺地结束，我也正从余韵中回过神来，写下这些自我意识满到外溢出来的文字。但至少比起服药自残来说，这是相对安全的形式。

一开始就被胶片画面的色调吸引，好舒服哦

一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

近几年，北欧电影人接连创作出令人刮目相看的作品，《世界上最糟糕的人》和《无辜者》让我们认识了挪威导演的扎实功力，而紧接着同样在戛纳电影节又冒出了另一位挪威导演的身影——克里斯托弗·博格利（Kristoffer Borgli）。《受够了自己》是他的第二部长片，入围去年“一种注目”单元，更登上“恶趣味教父”约翰·沃特斯去年的年度十佳榜单。

这位名不经传的导演究竟凭什么俘获影评人的欢心？相信看过他的处女作《能量唤醒》的观众会有答案。博格利相当擅长观察当下时代的发展潮流趋势，尤其是网络、媒体、广告对人们的影响。继《能量唤醒》对广告业的无情嘲讽后，这部新作将矛头转向了当代艺术界与模特行业。

▲一对自恋的恋人

这个故事讲述的是一对极度自恋的恋人，有着挺般配的外表，私底下却在明争暗斗。男主角透过盗窃一件家具而摇身一变成为杰出的艺术家后，两人的关系愈加恶化。作为反击，女主角不惜一切使自己变成一名重症患者，成功吸引到男朋友和周遭的关注，却要付上自己宝贵的健康作为代价。

由此看来，这显然是一出悲剧，女主角为了夺回众人关注而不惜服药自残，搞得全身过敏出疹子；然而，她这种无可救药的悲惨遭遇，却叫人看出此起彼伏的笑点，从餐桌上佯装吃了过敏食物而当众抢走男朋友的风头，到担心被医生揭穿而匆忙出院，再到最后以重症患者的身份闯入模特界，剧本充满着喜感不断的情节。导演巧妙把握住悲剧与喜剧一体两面的本质，尤其是在这个自恋狂的女主角身上，将“可怜之人，必有可恨之处”这句箴言诠释得入木三分。

▲身体恐怖的元素

影片绝妙地融合了爱情浪漫喜剧与身体恐怖片的元素，甚至连加拿大导演柯南伯格也甘拜下风——他的新片《未来罪行》里有一句宣言口号：手术是新型的性爱，而在《受够了自己》里，手术很可能是领先潮流的网红标配。无疑，博格利相当擅长讲述当代年轻恋人的关系，一对本应互相扶持的男女朋友，却因攀比心理过分专注所谓的事业，却忽视了对伴侣的关心，当面对满身鲜血的女友而无动于衷，这段感情明显已出现了问题。

然而，导演博格利又不局限于情感故事，在疯狂失控、抛却逻辑的情节里对时下年轻人的自恋意识、博取关注的心态流露出无情的讽刺。这种过分自我关注的心理显然与网络时代浮躁的特质脱不了干系，发布在社交媒体上的一张美照，或者是一条朋友圈，获得越多的点赞关注，越能满足自己的虚荣心。

▲靠服药而吸引关注的女主角

开头男主角凭偷来的家具而成为炙手可热的艺术家，以及后半段引出模特行业利用及剥削残疾人的现象，都逐渐将焦点转向更广泛的社会批判，令整部作品不再局限于小情小爱的情感分析。导演尖锐地挑明了当代艺术的浮躁本质、模特行业的不良风气；让满身伤疤、充满缺陷的病患担任模特，与其说是让他们获得重生的机会，倒不如说是满足观众的猎奇心态，给病患带来二次伤害。

这一点与导演处女作《能量唤醒》里虚伪的广告行业是一丘之貉，都是打着关注受害者的口号，谋取行业的私利；从本质上来讲，这依然是一种争夺公众眼球和注意力的手段。博格利凭借敏锐的目光与创作角度，从夸张荒诞的情节故事切入到社会现象观察，不仅把准了当代青年人的流行脉搏，还无情地剥除了扭曲的受害者心理的装饰，尖锐刻薄的言辞里不乏令人反省的时刻。

故事的开始就是从偷酒开始，渐渐向我们展示了一对病态的情侣：他们一起偷窃，男生以此来创作艺术，女生则在咖啡馆工作。而在这段关系里，男生的重心正在逐步从她身上转移到蒸蒸日上的艺术事业上，也因此她开始逐步变得病态。她买入了一种会使皮肤溃烂的药丸并且故意将自己毁容换取关注，满嘴的谎言，要求上头条，想成为模特出道…而这一切的虚荣心和对关注度的渴求与失望也逐渐摧毁了她的外表和健康…

【我就是为了海报上的镜头点开了这部片子】

一个满脸绷带的女人戴着墨镜吊着水抽着烟，看手机，感觉这个脸上的绷带毫不影响她这一种潇洒。看完电影才意识到这个镜头中的绷带简直是她的战利品和噱头，是她那一刻骄傲的资本。

这部电影用一个极端的例子讲述了一个需要关注的美女的毁灭，所讨论的议题其实正是时下很多人非常病态的心理，“博关注”。她既讨厌来自他人的凝视，又极度需要别人的注视。她要从对方看向她的眼光中得到崇拜，认可，珍视，在乎，拒绝那些质疑，猜测，否定和好奇的眼神。而她忽视的最重要的一点就是，这些正面的眼光的来源应该是她具有某种能力或者做好了某件事，而不是被自己夸张的自己，充斥着谎言和毁灭性的噱头的自己。

而且故事里的她还急需要伴侣的注视，他们亲密又竞争，都想要得到其他人最大的褒奖和关注，因此去互相打断竞争，同时他们又是最亲密的伴侣，想要不断的抢夺对方的关注。而显然先获得关注的男生对女生的无视加重了女生的病情，让她逐步走向了一个无法挽回的疯癫的地步，最终失去了身心的健康。

我很喜欢这个电影的美学，首先要说的就是【字幕】。片头片尾的字幕非常有平面设计的感觉(跟海报上一样），整个就拉着各个方面往艺术上走。加上男主是个艺术家，他们的家各种包豪斯的椅子，女主的服装，最后在博物馆的拍摄等等…美术我爱了！整个电影都透着一种不顾人死活的艺术性和极端性，配合女主的疯癫，完全不会让观众觉得不适，就很妙！

说实话我还挺喜欢这个电影的，又美又疯！不管是画面还是女主本人！虽然展示了一种很病态的状态，但讽刺也拉满了，还挺有借鉴价值的！

首先片中的药物 Lidexol 有个网站，有个申明 It’s actually not a good film, according to several experts. We advise you to avoid it. 影片让人看的生理不适，它主旨过于鲜明了，还好它时间不长。这是病人的故事，女主已然残障，男主被收监，他们算的上受害者吗，这会让我会想起残障人士，它不止定义在生理上，精神世界充满着邪恶力量，人体排异能力便显得尤为重要了。

〈Sick of Myself〉译为《受够了自己》，Signe面对现代社会过载的信息抢占着人们的注意力这一现实，她东奔西跑地寻找着一种可以获得关注，并和人建立紧密联系的方式，暂时的理解和认同没有带给Signe平静满意的生活，反而让她失去了那些本就不够稳固而安全的东西。

Signe最先希望通过言语上表达更需要被照顾，再加之偶尔行为上的不讲章法，来直接获得瞩目的瞬间，她获得了，而后失去，然后她望着人们重新开始关心当下盛行的观念和产品时，陷入不安。

于是她便通过更改自己一部分容貌，将其再与某种概念融合，引入各类媒介后获得了一段时间的关注。这种关注断断续续地发生，那些空白的、落空的时刻，是她所参与的作品、商 品对她的凝视，物品们审视着那个渐渐不再具备主体性的Signe，她不再是真正的创作者和表达者，她好像才是外观上某种可随时替代的材料。

而这一切是她自己马不停蹄地奔向的。但无论如何，现代人类社会丢失的那些亲密的关注却是真的，如果我们选择不成为Signe，我们又如何穿越更加虚拟的媒介和概念大于一切的产品找到真正“人”的存在，和我们与他人的联结呢。