欲盖弄潮

我一直挺讨厌看爱情电影的，恐怖片、黑色影片、喜剧片或是纪录片，甚至cult film这些类型都能接受，而且很喜欢，可是爱情电影就是看不下去。以前一直以为是自己感情细胞比较缺乏，还自卑了一段时间，现在看来，只是现在的爱情电影拍的太过程式化和戏剧化，缺乏对人物和感情最基本的塑造。所以现在所谓的爱情小品电影，更像故事会里面的故事，而不是作家笔下的散文。


所以看完这部电影后我的喜悦之情着实是难以言表的。


没有一见钟情的夸张，没有青梅竹马的俗套，没有斗气冤家的莫名其妙的设置，只是两个从小就认识的人，很多年以后的再次相遇与相处。好友的哥哥失恋后回到度假屋构思小说，而弟弟的好友正在沉重的现实与理想中苦苦挣扎。


肖恩的性格无疑是迷人的，他包容、体贴、自信、无畏。他毫不掩饰自己与众不同的性取向。他勇敢追求自己想要得到的东西，他说小孩子是应该得到宠爱的。他甚至在海边一吻后纵容扎克的逃避与坏脾气。


扎克是敏感的，善良的。他身上背负着太多沉重的东西，为了照顾着支离破碎的家庭，毫无责任感的姐姐，从小就没有父亲的侄子考迪，和老年痴呆的父亲，他放弃了自己追逐艺术的理想。为了青梅出马像朋友一样的女友，他一直没有勇气面对自己真实的感情。


不过这一切在扎克遇到肖恩后都改变了。有一个人陪着他去冲浪，知道他看过自己的书的时候会惊喜，看得懂他涂鸦之作里的压抑与悲伤，疼爱着他像儿子一样宝贝的侄子，在海边情不自禁的一吻之后，关心的不是两人的关系，而是让他不要放弃自己的才华。所以扎克才会慌了，在姐姐的反对下，在考虑到会给侄子带来不好的影响下，他还是义无反顾的跑到肖恩的家，吻了他。


一直以来，他为了他所爱的人考虑的太多了：姐姐、考迪、女友，却忽略了自己。在那个一切为自己考虑的人出现的时候，他再也无法拒绝了。在那一夜之后，他离开了肖恩，态度是暧昧的。而当他迎着朝阳开着车最终露出了笑容，因为他终于找到了自己，也找到了那个宠爱自己的人。


关于爱情，有很多种说辞。其实就是这样的简简单单，宠爱着一个人，或者被一个人宠爱着，就会有那种幸福的感觉了。能把感情，尤其是同性之间的恋情拍的这么纯粹简单，很难得，比起很多故作姿态的异性恋之间的爱情片，反而更真实。


片子里有两个镜头我很喜欢：一个是扎克很肖恩在一起之后的一段蒙太奇里，有一段是拍摄扎克带着考迪去超市，当时灯光从扎克的头上打过来，有种梦幻的效果，结合扎克和考迪在超市里的玩乐和笑容，扎克跟肖恩在一起之后的浪漫与甜蜜一览无余，尽管这个镜头肖恩并没有出现。还有一个镜头是片子最后，肖恩和扎克一起在海边教考迪冲浪，然后两个人很自然的拥抱着，三个完全没有血缘关系的人组成的家庭，却如此的和谐而甜蜜。

这片子，集合了那么多我喜欢的元素，小正太（我说Cody），Sunny boy帅哥，温柔“大叔”，大海，沙滩，冲浪，一切的一切看起来都这么美丽，可是，寂寞，却还是蔓延。

Zach的寂寞，显而易见，各种压力同时袭来，生活的重担，让他几乎虚脱，却又无人可以寻求温暖安慰；Cody的寂寞便是粘着舅舅不停地说“you're my daddy, you're my daddy”；温柔的Shaun看上去无甚烦忧，但工作不顺利，写出来自己都觉得是垃圾，爱上的Zach又陷入选择的困境，看似不能回应他；Jeanne用各种理由牵制着Zach，因为她知晓一个人很寂寞，而男人会抛弃她留下寂寞给她，弟弟却不会，却在一次次的要求与试探之后，留下伤害，更给彼此带来被伤害啃噬后留下的寂寞……

“当你画这些的时候（谁和你一起）？”“没人。”

这城市，为什么如此寂寞？即使，阳光、海滩、一切看上去都那么美好，可兜兜转转，为什么人总是被寂寞撞击的无力？

看着墙上的涂鸦被一点一点的抹掉，就仿佛听到了Zach的心也在哭泣，阳光温暖的照耀着，却感觉那么冷。墙上的画，一笔一划都投入了Zach全部的感情，见证着他的那些甜蜜与喜悦，还有那些梦想，却又是这么脆弱，瞬间即会破灭。于是感觉到生活的磨难，感觉到一个人的寂寞。

这感觉，不论同性恋还是异性恋，都是一样的。

好在，是个温情的结尾，爱，总算弥合了所有的伤痛、挣扎与寂寞，爱成为寂寞的人们的避难所，阻挡了寂寞的冰冷，只留下拥抱亲吻时真情流露的温暖温情。

喜欢看Zach与Shaun第一次共渡一夜之后，开车时那个笑容，涂鸦时那个表情，幸福的让每个人都记忆起爱情投入时的那种甜蜜心悸感觉。还有Zach在Shaun床上衬着白床单露出的笑容，简直颠倒众生。片子里，很多次出现Zach开着车或在海边沉思的情节，有时甜蜜有时心酸有时焦躁，Trevor Wright演的真好，自然而真实，每每都能牵动观者的感触。

看这片子，也可以看出社会大众对同性恋的态度的转变，从早年的同性恋题材电影大多围绕艾滋病展开，电影中社会大众的形象也大多表现为一种排斥或虚伪地应付，到如今，渐渐地，在电影中更多地出现一种包容的理解，比如Gabe比如Tori比如临走时的Jeanne，这样真好，温情片就需要这些温暖的支持与理解。

主人公的内心挣扎，也从以前大多表述为一种对身份认同的焦虑、恐惧和排斥，转变成对一种对所谓new的“未知生活”的不确定感，这不光是同志们在面对身份认同时的心理状态，也包含了希望得到社会认同及重要他人的爱与悦纳的渴求，这更是生活中所有人——男人，女人，homosexuality，hetero，Bi，transexual，androgynous，年轻的，年老的，等等等等——每个人都面对的问题，“you don't belong to people forever。”“then why bother？”“is that worth？”每每在选择的时候，各种对未知的猜测和恐慌总会袭来，而人，又正是每天都在做选择。这时候，谁都会脆弱，谁都会寂寞，唯一的shelter便是爱，情人间的爱情，亲人间的亲情，唯有爱，才是被生活折磨着的人们的坚固而温暖的避难所。

从这个角度看，近年来的片子也正逐渐试图表达比纯粹的同志片儿更深层次的触及生活中每个人的意义。

另外，这片子床戏部分拍得相当不错，从Zach去找Shaun之前在天台上的挣扎开始，一直到两人在床上耳鬓厮磨，用激烈的鼓点来表达人物内心的激荡和思想斗争的激烈，却又在两人之间弥散着一种温柔的氛围。这美国演员演同性激情戏果然是浑然天成，貌似个个都能弯一样。呵呵。

片子情节虽然没有大起大落，但也内容丰沛，演员表演到位，音乐配得也合适，值得推荐。

深秋的某天刚看了Shelter，当时还在思索回味的劲儿里，随后紧接又误打误撞地看了《比利的好莱坞之吻》，其实，本来是想看看年轻时的Sean Hayes会什么样，却收获了有趣的观影体验——

当看到大约十年前的"Jack"和Shelter中已经是成熟男人"Shaun"的Brad Rowe演对手戏

难免会有时空交错感……

浏览了一下Wiki，《比利》是Sean Hayes正式出道的片子，不过已能感到剧中他的演技，而且，也许由于不是后来W&G中风格化、戏剧化的特定角色，反而更自然，似乎“迟到地”让人还原了对这个演员的认知，这种迟来的重新认识感好像你在纽约认识一个人很久，终于回到他/她在南方小镇的老家。

不过，也正像Sean自己所希望的他演Jack观众能够将他视作Jack，演直男就视作直男，相信他饰演的角色和关心表演本身，而不是去关注他的私生活。

("When you see me play Jack, I want you to believe that that's a gay character. After Will & Grace is over, when I play a straight character, I want you to believe that, too." )

(He also said: "If you see a movie and I'm in it, and the first thing you think of is who I'm sleeping with, then you're not watching the performance; you're watching the personality.")

("Being an actor, the less people know about my personal life, the more open-minded they can be about each role I play." Hayes told the Daily News, July 19, 1998.)

而毕业于University of Wisconsin–Madison（Wow，公立牛校……联想到奶酪之州和秋季的湖区山色）的Brad在搬到LA追求写作和表演事业之前，最初的工作竟然是在首都DC的一场竞选中做财务经理！（不能不说最初这段经历跟《绝对，也许》中斯嘉丽那位帅哥老公Ryan Reynolds 演的主角很像。人生分岔的小径呃……）

先看过Shelter一片的话，大概不少兄弟会为Shaun这位熟男的浑然魅力所吸引，从寸头胡茬好身材的外形到那种直爽洒脱、对小孩自然亲近的男人范儿，那么，回头看Billy一片可能都半天认不出Gabriel就是"Shaun"。98年的Brad面颊干净，不仅外形还年轻着，演技也还显得青涩稚嫩，而在剧中的存在感多少逐步沦为编剧视线外那最后略带突兀地被安排掉的故事线，没准儿，这两位的不完美恰恰是一种美好的结果，片尾各自开始新的生活……

好奇的是，是怎样的十年经历，把当初如此青涩的Gabriel变成如今在Shelter中浑然老练的Shaun……

PS，饶有趣味的是两位演员均是1970年生人，1998年拍《比利》一片时28岁，还是事业初期，之后Sean通过W&G获得Amy奖等一系列肯定，而Brad似乎除了结婚生子外，参演一些不大的商业片外，更多的还是在小荧幕、广播上一步一步地发展着自己的职业生涯，07年Rowe37岁，正是男人逐渐由内而外散发自然成熟魅力的时候罢，在Shelter中不错的表现让人多少为这个演员感到一些欣慰……

至此，不免想到，时间真的很神奇，流水一样打磨着人，前后10年，不短不长，当初的剧中人已经经历了更多，现在有些认不得从前了，或者反之……

另一方面，每个人自有各自的命运和适合的生活，除了明星们，这些名气不大不小甚至名不见经传的演员们的事业和生活也许才更真实吧？抑或，无所谓真实与虚幻？呵，也许又想多了……

                                                  （一）

Shelter ---- 这部电影它教给你的不是关于自己是否可以相信G的爱情，而是你是否能够真正面对你自己，这是对于任何人来说都最普通的道理，但是却也是最难的...

深夜大概3点多吧，我关了电脑，脑子里面乱得很，这么些年来，我从来没觉得自己这么难以把握，这么难以琢磨，我以为... ...我是了解自己的。

躺在床上，我听着Shelter的原生带，电影中的场景在我的眼前再次放映，窗外不知道是还未熄灭的路灯还是月光还是别的什么光，透过拉起来半扇的窗帘照了进来，远处公路上赶夜路的汽车，车灯闪烁不停，照到窗帘上又反射在我面前的墙壁上并且不停移动着，曾经有那么一秒钟，我会觉得那好像是Zach的吉普车，它是在赶往Shaun的房子，在摆脱了对自己的束缚后，于是他终于找到了自己。我就像目击到这一切似的，嗯... ...就像目击到这个伟大的时刻一样，难以入睡，泪流满面。我在内心诅咒自己：该死的，如果我没看这部片子该多好。

吉他和民谣，这是个完美的组合，Zach和Shaun这也是一个完美的组合，夏天和美国小镇，夕阳和大海沙滩这都是再完美不过的组合，Shelter包含了好多存在于我的内心世界所向往的东西，这就叫做产生共鸣吗？我大概是把自己想象成Zach了，或者说Zach的故事就是我理想中的故事吗？记得曾经有个阳光明媚的午后，我站在教室的窗前，我甚至记得当时的每一个细节，微风吹动的小树，人头攒动的校园，我内心的期待以及拎着书包的少年... ...我努力的不想把Shelter的情节与我的某些情节做对比，但是在潜意识中我无法停下来，这是相当难过的对比，在Zach的身上我看到了两个人的身影，Zach这个人物的命运其实有三条路可选，电影里面最经典的地方就是导演巧妙的利用情节把这三条路都向我们展示了一遍，第一条分叉路，逃避真实自我，走向与自己相反的道路；第二个分岔口，认清自我但是并不彻底，总是会在很多地方仍然无法面对现实；那条最后的路，呼～就是真正找到了自己，明白了自己想要的到底是什么，并且为此坚定不移走下去。我曾经的他停在了第一条分叉口，我现在的我，正在步履艰难走在第二条路上。那第三条路，我会走到吗？请不要误会，这三条路，其实没有好坏之分，第一条路也许会通向另一片广阔的天地，而这最后一条路也许不过是一条末路而已。

我想，这将永远是一个美好的梦，我现在正在沉溺于梦中，但是很快的，梦就会醒来。除非我，做些什么，然后再改变些什么，然后也许梦就会延长下去，或者梦就会变成现实。我，有过很多的愿望，希望可以到有海的地方读书，希望可以有个人一起走完人生，希望家人的身体健康，希望我的生命里可以拥有不一样的地方，看到流星落下的时候我也会许上愿望，希望交到好的运气。对啊，我多向往心情不好的时候可在坐在日落下的海滩等待心灵被自然净化，就像Zach一样，我想在那样的环境下，人会变清醒很多吧。坐在岩石上的Zach都想过些什么呢？人生苦短？家庭与自我的平横？还是单纯想着Shaun？再或者是干脆什么都不想，眼看着潮起潮落，这万年前与现在并不会有太多不同的景色。Shelter中我最喜欢的情节就发生在这样的环境下，Zach与前女友Tori的对话，Tori问Zach：值得吗？答案是肯定，这个经过Zach深刻思考后的最后答案，把影片带向了最终的结局，最后只留下如我之流的观众心情久久不能平复，然后等待着被命运的机遇救赎。

后记：
这样写难免有些冠冕堂皇，但是有些东西写到上面的文章里确实有点格格不入了，看完电影后，我拼命在网上寻找关于Shelter的一切，因为我想把这个感觉延续下去，电影结束后永远不会再开始，影片的网站也不会再更新，这一切无疑是令人失落的，在潜意识中我一定是希望自己可以有着Zach和Shaun的故事的，但是我最终明白那是不可能的，因为我始终不是Zach或者Shaun... ...这些年来我从未真正打起精神，因为我明白在我的未来里，不会有什么特别值得期待的东西，那些大家所期待的东西，对我来说没有什么意义，但是现在我也许是打起精神的时候了，不知道我会不会走... ...那第三条路。

                              （二）

下面这些有一些是我在反复重新看过这部电影后的感想，虽不深刻，但是也是我肺腑之言。

首先Trevor塑造的Zach这个角色太完美了
我所指的是这个人物的性格以及经历，当然Trevor的演技十分重要，没有好的演员再好的剧本都出不来，反之亦然。

Zach这个人物太完美了，我曾经看到很多人（当然包括我）都对这部电影表达过十分迷恋的感情，这充其量只不过是一部好电影，为什么可以让很多的人为此着迷呢？我曾经苦思过，如今，我仍然对此没有答案，但是还是有些自己的看法的。

我不想全面的来谈，只从我自己的观点来看，就像我前面提到的Zach的成功描述和塑造是最主要的原因之一

我们每个人都希望有这样的生活，虽然日子过得并富裕，但是还过得去，至少还拥有一个亲爱的外甥和自己的爱好，有这样Gabe这样貌似大条实质却仔细关注你生活的好朋友；有Tori这样的恋人，虽然Tori是Zach的前女友，但是她是真心爱Zach，从内心深处愿意帮助Zach，希望他过的可以好，为此她可以放弃Zach，因为她明白一个大的道理：如果你爱一个人，就应该全心全意为他做最对他好的事情，而不是为自己。诚然遇到Shaun更是他人生中最美好的事情，作为自己的恋人，他既能在关键时刻帮助自己，又可以明白他内心的苦楚，从真诚的心去对待Zach。说了这些，你会觉得虽然Zach过了许多年压抑而又苦闷的生活，但是这一切似乎是值得的，而且比起Zach得到的，那些苦难突然变得无足轻重了许多。这所有的所有都让人觉得那么不可思议，也有些理想化。
从另一方面讲，很多的人从Zach身上可以找到属于自己的那一块地方，特别是G。生活艰辛和不愉快没有人没有体会过，家庭的责任和争吵又是每个人每天必须和可能面对的，身边的好朋友这些普通人物所具有代表性的一些特点，在Zach身上都已看到，因此也特别容易引起普通观众的共鸣。（我不得不佩服导演功力，讲Zach这个人物塑造的如此丰满）

但是，最关键的是导演通过细节的描写把这一切又塑造的那么真实，就好像唾手可得一般，让每人喜欢看这部电影的人认为自己也可以像Zach那样，然后就点亮了希望... ...

这部片也许因为我喜欢Zach的扮演者trevor的缘故，所以会带有特别的感情在里面，但是坦率地讲，这部影片要告诉我们的其实有好多东西，有很多东西可以挖掘，也有不同方面的东西在里面，不一样的观众拥有不同的经历生活也会看到了不一样的侧面。（有些人是根据情节联想到自己，有些人只单纯的对影片生活的神往，也有被导演塑造人物的功力所折服的）

可是有意思的的是：
我觉得我这些方面都有，我想说，这个导演太坏了，把一件辛苦而又沉闷的年轻人的经历塑造的没有什么痛苦，反而有些小开心和小意外（这源于Zach这个人物本身其实是积极向上而且乐观的），然后又给与他一个美好的但是合理的结局做为影片的结尾，
这简直是要人命XD。

然后导演还让这个年轻人拥有高贵的品格和出色的外貌，然后还让他在生活中受伤遇到挫折，并且在受伤中学会勇敢，学会正视自我... ...

这一切的一切，不就是我们现代人渴望无比的东西吗？这样的人物和剧情，怎么样能叫人不迷恋呢？XD

  

写于2008年 7月

想来想去还是把原来写过的放到豆瓣这里，既然我所有看过的电影在豆瓣都有个记录，那这一部我电影我没有理由忽略过去，也算纪念一下当年的情怀吧。

   没有那么复杂的剧情，没有那么多的安排，没有那么大的导演，没有那么戏剧化的演员，《Shelter》还是一部让人焦急、无奈、震撼、感动的电影，至于说是新版断背山，我觉得是很没有责任感的说法……

    两个演员Trevor Wright（Zack）、Brad Rowe(Shaun)实属名不见经传，在很多电视剧里面演出，可以说他们在《Shelter》中的演出是成功的，令人信服的。至于长相只是锦上添花，完全没有必要“荒淫”的过分关注身体和激情，因为在这么一部影片之中，所有的激情和狂野都是点到为止，绝对没有喧宾夺主。正如此剧导演Jonah Markowitz 说，“Shelter is a story about people – not gay people - just people. It’s not a gay story, but a story about an ideal relationship born from a less than ideal situation”（Shelter是一部关于平凡人而非同性恋人群的影片，故事的中心就是普通人，生活中的你、我、他。他也不是同人故事而是讲述在不那么如意的环境中如何创造一段理想的关系。） 而看完此剧，不得不承认，这个故事讲得挺成功，正如他所说的一样。
    当Zack的艺术学院之梦被家庭的负担和责任惊醒之后，他选择了以一种自我承受的方式成为了家庭的shelter（庇护），其实我更喜欢另外一些翻译比如“一家之主”。
    为了家人，为了生活他学着承担，很独立，但是他的生活里面少了一些乐趣，除了滑板、冲浪和绘画。当看着他乘着滑板自由滑翔，看着他缠上脚线，站上冲浪板划上浪尖，他才真正的享受他的生活。
    在那么一座钢筋水泥的城市中，他没有得到庇护，反而承受着比钢筋水泥更沉重的压力来庇护他的家人。当他的小侄子对他说,You are my daddy, You are my daddy.我想你也体会到了什么。女人让他的生活一团糟，妈妈、姐姐、还有女友。直到他再次遇到Shaun，整个世界不一样了，他们可以交谈，可以一起玩飞盘，他能体谅他的生活。
无意中的录影带和对讲机，又把两个人联系在了一起。他们开始一起冲浪、聊天，说工作，生活，朋友还有zack艺术学院的梦想。然后自然的喝酒，亲吻，all night safe，然后他独自醒来开始后悔！当他的姐姐抱怨他和Shaun一起太多的时候，他在想什么，只有镜子中孤独的神情能说明一切。他是多么的茫然，不知道如何面对女友和Shaun。他也想rock，最终他不愿再忍受，他走了出来。然而当他听到，good morning 的时候，他还是要离开了，当然他是那么的兴奋。但是还是要应付那些…… 太可怕了，当我听到“Zack ，you are all I got!”不过带着侄子去约会也很酷！不过俨然他还没有习惯在第三个人面前和一个男人亲热。
    当他被Shaun拥抱的时候，他是多么的踏实啊，好像突然得到了一个庇护，一个坚实的胸膛。他又开始有了追梦的契机，有了可以和侄子和shaun分享的生活。就像那幅可以完成的巨大墙画！
当shaun即将回LA的时候，Zack又一次开始变得无助，与姐姐的争吵，关于对孩子的影响，家的概念…… ，他们都希望Cody好，但是显然他们都没有在对的方式上。
    当他和Shaun在车上争吵的时候，他是多么的伤心，因为他在挣扎，挣扎他的bleeding love和secret！ 他没办法向兄弟解释，向女友解释，好难、好难。当他再次对这墙画发呆，墙画又变得那么的纷乱和复杂。
    他应付不了所有的一切。
    他独自去逃避，被擦去的墙画也象征着被海浪冲走的属于他的一切。
    他开始辗转反侧，因为他是多么的不舍和怀念。
    当他的姐姐为了一个男人准备逃离做母亲的责任，放开自己的孩子，Zack是多么的……，他指向独自睡在车里。
    他决定去实现他的梦，艺术学院的梦，同时，他也得到了前女友的理解。甚至是对整个生活的纾解。
    终于他有了勇气！他愿意解释，愿意表白，愿意表达他所有的爱，愿意和他一起走。还有他被“艺术学院拒绝“的真相。
    在他离开之前，还有最后他不能放下的一件事，Cody，为了每个小孩都应该享有的幸福，他愿意为了姐姐的幸福，为了孩子的未来，把Cody留下。
    故事的最终，他们一家三口开始了幸福的生活，爱的那么的自然，亲切。
Sometimes you’re shelter , sometimes you’d be sheltered .

第一天晚上看完Shelter，一直忍不住地微笑、微笑，然后心满意足地去睡觉。
第二天早上一睁开眼，眼前又是一片清清凉凉的海，白色的泡沫，干净的沙滩，漂亮的阳光。穿梭的滑板，随性的涂鸦，眉眼弯弯，笑意动人——那些细细碎碎的情节和音乐一一浮现。于是着魔似的打开电脑，又重温了一遍。
晚上，总想给它写点什么。回忆着，再次无声地笑起来。于是，第三遍。于是另一边的文档，依然空白一片。。

斑斑点点的阳光打在镜头上，电影安静地开始。一个看似无忧无虑的男孩，踩着滑板游刃地穿梭在大街小巷。偶尔停下，举起相机拍下眼前的景，或是偷偷掏出喷漆，在墙上留下一道道恣意的斑斓。
轻快明亮的音乐中，镜头跟着滑板摇曳进退，那么流畅、干净。

就像一篇清凉又温暖的散文诗。
它没有跌宕起伏的情节，没有惊心动魄的大场面。只是干干净净的画面和对白，恰到好处的光影和配乐。阳光，沙滩，滑板，冲浪，空荡荡的街道，呜啦作响的无线对讲机，墙上随意挥洒的涂鸦，情人间一个含笑的眼神。
那么多温温暖暖的细节，化作一片柔情沉到心底，绽出无声的笑容浮上眉间。

（为了避免严重剧透，在此省略所有有关剧情的叙述，愿意看完整版的请点这里~~
http://eiffel07.spaces.live.com/blog/cns!9C18BFB61FA79417!2334.entry ）

就像一场1小时29分的梦。融进所有甜蜜与苦涩，最后一个完满收场——就像有着最好结局的梦想，阳光被云层遮蔽、被风雨驱逐，犹豫再三、执念再三、坚持再三，终还是遇见拨云见日的喜悦。不需要光芒四射的威力，只消洒下一片柔情蜜意的满足。

于是想，其实最纯美的爱情也就是那么简简单单。不需要轰轰烈烈的过程，不需要指天誓日的盟约，没有伤害与负疚的必然，更不用欠来欠去的折腾。
只是一次正好的遇见。
“你若是谁，必会遇见谁。”求不来，也躲不掉。
若有着Zach的善良，必会遇见Shaun的温暖。

这是一个最简单最平凡的故事，就像所有的爱情那样。
每一个人都是孤单的，没有谁不需要被理解、被爱。不管你是王子还是平民，不管你已经事业小有成就或者依然只是一个在街头涂鸦的艺术爱好者。不管你的精神力量再强大、内心世界再丰富，心灵深处也是渴望着被认可、被理解、被欣赏、被包容。
都是期待着一次遇见。

感动于他们之间这样的默契。
Zach看着自己投入了无数心血的墙画依然避免不了被抹掉的结果，那一天阳光依然灿烂，却似乎没有了往常的温度。
对于梦想的选择和对于生活的挣扎，每个人都会遇到；对于孤单的排斥和对于默契的渴望，每个人都有体会。
也根本无关是同性还是异性。

正如此剧导演Jonah Markowitz说，''Shelter is a story about people – not gay people - just people. It's not a gay story, but a story about an ideal relationship born from a less than ideal situation.''

看到这段话我才明白为什么我看完之后会想到春光乍泄。尽管是完全不一样的风格、完全不一样的基调。
原来，它们都只是在讲述一个生活中人人会遇到的故事，表达一种人人都会有的心情。

幸福有多远，一分遇见，九分坚持。
但若没有那一次遇见，也不会有后面的所有坚持。
爱情如此，梦想也是一样。
所以电影最后一个完满的结局，让人相信，不管怎样，有可以等待的美好和遇见，总比浑浑噩噩虚度终日更值得坚持和期待。

最后一定要说的是，《Shelter》这个名字有多温暖它的中文译名就有多欠抽。明明是一部散文诗一般清新流畅暖到心底的、有着奇迹般治愈效果的温情片啊。

“看一遍，想一遍，偷偷笑一遍，心里暖一遍。”
快乐时、忧伤时、幸福时、孤单时，都可以拿出来，再温暖一遍。