影评「拉芙蕾丝」
哈哈没办法,为了和同行PK,作为直男的我,写篇影评只能取这么个矫揉造作的标题来吸引眼球。不过讲真,“有雀斑的女孩也很美”倒不是为了拍姑娘们的马屁,而且我相信也有人和我有同样的看法,至少本片的编剧是这么想的。有图为证:
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短短一部1个半小时的电影(插一句:相比动辄2小时起步的史诗巨著,我个人更喜欢短小精悍的作品),雀斑就出现了3次,而这位雀斑女孩就是本片的女主角,也是我今天要分享的这部以“女星”名字命名的传记电影——「拉芙蕾丝」(lovelace)。
这个名字你不一定听过,但她主演的电影「深喉」很多人哪怕没看过但可能都听说过,因为著名的“水门事件”,正是依靠《华盛顿邮报》称之为“深喉”的揭露内幕线人,将尼克松请出了白宫。以“深喉”来代指,可见当时该片的火爆程度。
|“在1972年,一套色情片[2] 《深喉》(Deep Throat)刀仔锯大树,以二十万制作费,带来了1亿票房,成为美国最赚钱电影之一。”
|当年正漫延性解放思想,此片题材敏感,加上著名的杂志 "Variety" 及"New York Time"大力吹捧,认为是"必看"之作,使各省的戏院场外大排长龙。电影引起了各界人士的关注及争论,其中以政治家、妇女团体、潮流先锋最为激进。
电影「拉芙蕾丝」讲述的就是电影「深喉」女主的前世今生。
当我在前1/3时长看到“雀斑是她的招牌”这句台词时,当时这句话只是成功的分散了我的注意力。
发现真的, 电影从头到尾都没有去修饰过她脸上的雀斑,当然我不知道真实中的阿曼达•塞弗里德(Amanda Seyfried)脸上是否也是如此还是因为人物剧情需要加的,但学过PS的我,知道磨皮插件差不多已经成为一种标配,甚至很多手机在前期拍摄时候都有自带美颜功能。别说“皂骗”了,视频直播都是如此,每个人的脸蛋都油光水滑吹弹可破,怎么可能允许有雀斑的出现。
但是当看完全片后,我才回过神来,也许“雀斑”就是本片的题眼。
因为「拉芙蕾丝」要讲述的,就是我们这位女主从傻白甜的邻家女孩因为一技之长(就是戏中戏的片名)变成一代性感女星,之后金盆洗手变回平凡大众的故事。
其实她与大多数人的人生轨迹都差不多,只不过她的抛物线更陡峭,如果没有“深喉”的口技,她就没有机会拍这部电影,如果她不拍这部电影,她就不会成为“色情界的乱世佳人”,如果她没有这一层特殊符号,那么她的人生经历和大多数深夜八点档的狗血肥皂剧并无差别。
从一开始她就不是以完美的女神形象出现的,甚至还有点自卑,在约会的车上她沉默很久后说出自己曾经怀过一个孩子(有过去),在亲热时她对剖腹产后伤疤也很介意,在试镜时她虽然表情浮夸但拍片前看台词却也认真努力(有上进),拍戏因为表现太好让搭戏的男主“控几不住技几”的NG却问是否自己做错了什么(有能力),在拍摄海报的时候手足无措(有懵逼),在一炮而红后直言希望成为一位演员(有理想),在家暴后求助于家人的无助,最后还是在良心赞助商的帮助下,逃离只是把她当做摇钱树的家暴老公魔爪(有反抗)。
全片节奏就像个抛物线一样,除了进度条的中间点她达到了人生巅峰,成为一代艳星,之后剧情就急转直下,我们的女主每天生活在水深火热之中,直至最后的归于平静。其他篇幅的每个情节体现的都是她的“普通与平凡”。
就像她的“雀斑”一样,真实、直接、不加修饰,不像巨星一样美艳不可方物,远观不可亵玩。当然也不能亵玩啦,就像我们生活中的大多数,并不那么完美。
作为戏中戏的明星传记片,这部电影将拉芙蕾丝去魅化,最后从女神还原成女人,拉芙蕾丝(艺名)这个角色的“招牌”其实是深喉口技,而“雀斑”才是本传记片女主的真名马齐亚诺(marchiano)的招牌。
很久以前看过一篇文章,内容差不多忘光了,依稀只记得一句话,她脸上的雀斑让她笑起来就像蝴蝶在飞舞。
「拉芙蕾丝」证明了这句话所言不虚。
斜点P.S.
不知道为什么经常会看到女生做这个动作
男生则会显示荷尔蒙带来的浓密的胸毛……
好吧,我承认自己看点有时很奇怪。
无论是自然不做作的饰演艳星拉芙蕾丝,还是做作的饰演拉芙蕾丝戏中戏的做作表演,阿曼达•塞弗里德(Amanda Seyfried)这位好莱坞女星都做到了,完全没有偶像包袱不说,而且为了艺术还大胆献身。(别说我没提醒你 马赛克是我后期加的);
如果不希望像女主一样遇人不淑,想要渣男退散,那么可以看看饰演男主查克(chuck)的彼得•萨斯加德(Peter Sarsgaard)另外一部电影「成长教育」,角色差不多,都是泡妞一把好手的渣男形象,你们可自行归纳总结;
而饰演拉芙蕾丝的父母,也是让我惊掉下巴,诠释父亲的是曾经在「终结者2」中追杀T10000的罗伯特•帕特里克(Robert Patrick),而扮演刻板的母亲居然是莎朗斯通!
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影片中的女主琳达,我没看出来和《给朱丽叶的信》里头的索菲是同一个人。索菲,是一个很干练积极的女性,可是琳达,却近乎颓废,十多岁怀孕生孩子这种事,对保守的中国人都无法理解,包括我。查理,现在听到这个名字就恶心,女权在他眼里就是个虚有其名的空壳。践踏女性自主权,像对待奴隶一样对琳达,琳达只是他用来赚钱获取利息的性工具,衣冠禽兽,何况还是个外表毫无优点,猥琐大叔的代表!
真正戳泪点的是琳达与父亲的通话,我曾一度怀疑她的父母是否是冷血动物,可是当我看到父亲颤抖的拿着听筒,泪目,以及母亲切换频道的时候,原来他们真正在意的还是自己的女儿。他们的信仰要求女性必须服从丈夫,可是一个像查理一样的变态是该被主惩罚的。
最后的最后,琳达写《苦难》,终于,摆脱了噩梦,嫁给了另一个男人,有了孩子,为自己的权利而斗争!这样,似乎看到了索菲的影子。
You can come out of this a complete person again. I can finally be myself!
不论你是否经历了lovelace的痛苦,永远,都要be yourself,and fight for the rights,fight for yourself!
前有沃尔伯格挑战约翰霍姆斯的《不羁夜》,现在阿曼达又来演绎《拉弗蕾丝》。其实两部电影的节奏和叙述角度几乎是相同的,只是相较于《不羁夜》的冷嘲热讽和含沙射影,这部《拉芙蕾丝》来得更真实和可信,自然也很容易打动人心。
电影画面极具七十年代色情电影的质感,大量细节的还原和重塑再一次让人感受到了《深喉》当年所具有的巨大社会影响力。
兰兰再次延续了自己客串小众冷门艺术电影的传统,这次终于是本色演出,总算是没干出什么出格怪鸡的行为。
距离“艳照门”事件的发生已经良久,但人们提起阿娇还是不免联想到“很傻很天真”的泪洒发布会场面。哪怕男人们始终不减对成人电影的需求,毕竟没有人会真的把苍井空娶回家。而凡夫俗子们也会根深蒂固地对这类人戴上有色眼镜避而远之。我原本以为Lovelace也只是众多女优中的一个,但是随着剧情深入直到最后,才发现她是女优中的女权主义者,短短17天的拍片经历,她用了随后的下半辈子去承担所有接踵而来的回声。
传记片本身就不是一件容易的事,每个人的心中都有自己演绎出来的主角和定义,所以导演的诠释对不了解故事的人具有直接引导的效果。这是一部关于历史上著名的美国色情演员Linda Lovelace的传记片。而她最著名的色情片《深喉》后来成为了“水门事件”中提供线索情报者的代号。这是一部带有挑逗性的影片,足以引起所有观众的好奇心。但如果你真的看完,你就会知道,它的色情部分起到了应该起到的作用,却不是主题,它的真正内涵和意义让观众看完会情不自禁地陷入思索。
女性在这个社会上的角色定位时常令人无奈。传统的思维总是认定女性必须要依附丈夫,三从四德,只有找到丈夫才是立足下去的根本,不然就是可悲。至于丈夫好不好不重要,重要的是无论如何都要忍让,这种思想在Linda母亲言行举止上淋漓尽致地表现出来。她是一个性情暴躁的虔诚天主教徒,从小就对Linda施以异常严格的管教,深信体罚是对女儿最好的教育方式,不容许她的言行举止有任何差错。有一次Linda比规定时间晚回家了一会儿,母亲见到她的第一件事就是给她一巴掌,也不听任何的解释。在Linda丈夫对她施暴她不得已逃回家希望可以暂住几天时,母亲一口冷漠拒绝,只是叫她回家,告诉她嫁出去了就要追随自己的丈夫。在这样孤立无援的情况下,Linda为了生存作出的选择也就有了合理解释的出口。
她的第一位丈夫Chuck是在酒吧里偶然认识的,刚开始的时候绅士有风度,自称酒吧是他开的,带着懵懂的Linda接触了解色情片的样子,成婚后开始慢慢暴露出本性。Chuck因为皮条客的身份被揭露被捕入狱,出狱后两人生活拮据而他又染上毒瘾,于是他安排了Linda去拍色情片赚钱养家。那部使她轰动一时的色情片就是《深喉》。谁都没有想到她会一炮而红,从一个默默无闻的小女人变成红毯上的明星,但是Chuck还是一如既往地榨干她。为了更好营销,她改了名字叫Linda Lovelace,虽然她已经成为了明星,但在Chuck面前仍人赢不了任何的尊重。只要稍有不满,就对她施加暴力,为了赚钱把她当成卖淫的工具一手交钱一手交货,开了专门的公司制作性爱玩偶周边产品,还私自帮她签订了多部色情片续集的合同。而另一边,刚开始的Linda陷入自己成为明星的不适应中,参加完晚宴后心情激动得像个小女生一般打电话回家给父亲告诉他看到了心仪的明星。但是当父亲在那边叹了口气说的不敢看女儿在电影里的表现甚至质疑时;当她因为家暴外逃希望向警车求救而对方只把她当艳星要求签名时,她突然如梦初醒般被当头棒喝。
相当长的时间里Linda一直选择默默忍受,但委屈累计到了一定程度还是超过了限度选择了爆发,她的自我意识从沉睡中清醒过来,她决定改变人生,翻身做自己的主人。终于她抓住了机会成功出逃,找到了帮助她的人,顺利离婚,重新再婚,生了儿子,成为母亲,撰写自传,勇敢站到公众面前,告诉大家女性应该有的魄力和把握自己人生的勇气。最后镜头定格到她带着丈夫和儿子回娘家母亲抱着她痛苦父亲欣慰微笑的和谐画面,然后电影终止了。
可以说如此温馨的结局还是正面积极的,但不免太过理想化。艳星洗白从来就不是一件容易的事,更何况单靠一己之力。如果你在百度百科里搜索真正的Linda Lovelace的名字看到她的生平,你就会发现不被世人理解和窘迫的生活最终还是走向了贫瘠和潦倒。两次婚姻的失败,病魔不断的缠绕,微薄的薪水都让她的抗议力不从心。不仅在52岁时需要重出江湖拍摄色情片,时隔一年就因为车祸身亡。
Amanda Seyfried的表演引起了很多人的讨论。受到的质疑和否定不绝于耳,但是我选择不加评判。最早看她的电影是《克洛伊》,把一个腹黑惊恐的女小三演绎到位,我却总觉得她长得有点奇怪,不是传统意义上的美,是夸张了的奇特。你会震惊于她过分大的眼睛和过分大的嘴巴,像是外星人,但你慢慢就会习惯她的外貌定位,以后就会因为独特的识别度而记得她。后来看了《给朱丽叶的信》,被纯真爱情故事感动;也记得了她在《悲惨世界》中和安妮海瑟薇的对手戏,然后就是这部尺度大胆的人物传记。不管如何,她作为好莱坞四小花旦之一,作品还是叫得出口的。
没有人会去研究Linda Lovelace的人生到底是际遇的安排还是命运的摆弄,但无论如何她在历史的长河中最终选择被作为典型留下,正如其他各种各样遭受不同经历的人物一样被记录史册。纵观当初,顶着重重压力摸索着自己的出路,去挣扎,去蜕变,去站在舞台顶端又陷入无名的大起大落,其间的滋味只有她心里最清楚。但不管怎样,她在世人面前绚烂绽放过。
挺流畅的一部电影,没想到分数这么低,可能跟女主角有关系吧。我指的不是演员——虽然不少人质疑阿曼达稚嫩的演技,我倒觉得还好,演的很自然,而且也演出了剧情里需要的那种层次感,并没有什么特别值得一喷的地方——我想说的是这个角色本身,问题就出在了她的层次感上面。
影片的叙事方式不算循规蹈矩,大概可以分为两段。第一段是走马观花的交代了女主角琳达与其第一任丈夫恰克的相识,并在后者的带领下,接拍了名震天下的《深喉》,然后由此一炮而红(literally,“一炮”而红)。第二段则源于琳达为出版新书而进行测谎,并因此触及当年的回忆,然后通过插叙把第一段故事重新审视了一遍,只是这一次展现的却是光鲜背后的另一面。第一段故事可称为“表”面,第二段则是“里”面。
在“表”故事中,琳达完全是一个很傻很天真的甜心的形象,整个过程轻松愉快,争名的得名,逐利的得利,皆大欢喜。“里”故事却把前面树立起来的主角形象给完全打破了,琳达成名的背后其实充满了辛酸,她一直生活在人渣丈夫恰克的折磨中,其实是个充满了无奈与忧伤的可怜人,与“表”故事中的形象截然相反。
这种叙事手法可以通过前后两段的呼应与对比来增加故事的“嚼头”,本来无可厚非,但其副作用则是让女主角的形象模糊不清。观众们说不清女主角到底是个什么形象,于是也就觉得这个角色身上体现不出“力量”,最后就觉得整个故事都像那个脑门上中了一枪的充气娃娃一样瘫软无力。
事实上女主角性格的模糊与其现实当中的原型也有很大的关系。真实的琳达拉芙蕾丝就是个随波逐流、任人摆布,不清楚自己要什么的人。这样一个人物虽然经历颇具传奇色彩,却让人感觉不到她的力量。片中女主角鼓起勇气来跨过生命中的最大障碍——逃离恶魔丈夫——这一段拍的也很潦草,让观众积攒起来的情绪得不到很好的释放。
除却女主角的性格设定,第二段“里”故事本身就拍的杂乱无章。反复“抽插”的剪辑方式把这一段的时间线打的稀巴烂,在剧情进展到某处时总会意义不明的插进来一段别的时间点上的事,而且很多对于观众理解剧情起到的似乎是相反的作用。比如詹姆斯弗兰科的戏份,不明白为什么要剪的这么碎,然后东一点西一点的塞到故事中,是想让这个酱油男的戏份显得多一点吗?
好了,终于说到正题了。本片女主角的性格虽然不吸引人,但是一众配角的形象却还算鲜明(也可能是戏份不多所以没机会暴露缺点)。詹姆斯弗兰科的戏份虽不多,但他演的休海夫纳这个角色却给影片增添了一抹亮色。休海夫纳是《花花公子》的创始人。此人如今已经年过八十,仍对男欢女爱之事乐此不疲。正因为阅女无数,使他在女人这方面有着较高的阈值与造诣,不像一般的猥琐男一样老是挂着一副饥渴相。这个人的形象有点像《射雕英雄传》里的欧阳克,虽然极度好色,却又总能保持自己的风度。
付兰兰很好的展现了海夫纳这种“好色而不淫”的如王子一般的高贵气质。琳达与他在一起时就像是一朵被捧在手里小心呵护的雪花,给人感觉在整出戏中她最没有压力的时刻,就是坐在海夫纳旁边那一夜。
本来对于这部电影的感觉也就是还好而已,能一下子啰嗦出这么多,完全是因为看到付兰兰出场大喜过望而激发出强烈的表达欲。他来打酱油倒是没什么,毕竟他成天到处打酱油。关键是好久没看到他的王子范儿了。
类似于本片的故事,弗兰科的表演也分表里两层。他睁着眼演戏和闭着眼演戏是两种境界,就跟《圣斗士》里的沙加一样。闭着眼演戏的付兰兰是屌丝范儿,而睁着眼时则会变身王子(关于两种境界谁高谁低这个因观众而异,不过大部分付兰兰的影迷似乎都认同他闭着眼时才是“里”的境界)。近年来弗兰科虽然在大银幕上很活跃,但大多是以犯二耍宝或者秀下限掉节操毁三观的形式出现,像我这样的脑残粉虽然也很受用,但时间长了也难免会怀念《蜘蛛侠》《崔斯坦与伊索德》时期的翩翩公子。
全片给我印象最深刻的角色有两个,除了付兰兰演的休海夫纳外,就是由罗伯特帕特里克扮演的女主角的父亲了。一开始以为女主角的父母都是一带而过的酱油角色,却没想到他们在第二段故事中还能反复出境。父女俩的那次电话通话是全片最大的泪点。老人不甚明显的表情变化与声调起伏却传达出了一个父亲对女儿的无限爱意。影片结尾是女主角带着丈夫和儿子回到父母家,三代同堂,一家人其乐融融。虽然角色原型在那之后依然命途多舛,但影片定格在此处也算是给了她一个相当光明的大团圆结局。
最后,扣一星,原因是都有詹姆斯弗兰科出演了,suck someone's dick这项重任居然还落到了别人嘴上,实在班门弄斧、暴殄天物,差评。
故事导演视角都太平淡的传记片。而且没有个能用演技提升影片的女主。
骚年们,少撸!
着眼点太小了,又一个好题材被浪费
Base在真实的故事 因而总不会太差 事实就是最动人的戏码 Amanda演技有突破 纪录片导演出身的二位不负众望
题材本身就挺奇怪的,更像是供人猎奇的片子
表现力太弱,一样说一点,除了家暴,什么都不深刻,最后全家团圆有点小感动。
色情片行业内幕不是重点,最重要的看到一个女人身不由己的挣扎和努力摆脱命运束缚的决心。全片带有浓厚的复古质感,阿曼达大突破表演必须夸赞,姑娘胸型很美啊哈哈。另,被我的前男神詹教授的酱油出场惊艳到了。
没啥意思。但也不难看。
最喜欢看奇奇怪怪的人物拍传记片了,生活永远比虚构的电影荒诞一百倍
把如此彪悍的人生,拍得如此稀松平常。导演身手了得,具有化神奇为腐朽的力量。
片子还算不错,时代感很足,还有很多明星客串,另外深喉这个点也算有趣。问题是拍的虽然取巧但并不深刻,因此看完也没什么感觉。另外女主即使裸了演技也单薄啊
这么多年了为什么阿曼达演技还是业余水平.
恍惚中很像是《成长教育》的升级版。同样是那个腹黑男主,剧情上还挺衔接的。顶着巨大的情色噱头,本片有种一心从良的感觉,个人传记片的题材,风格处理上过于简单了,故事浅尝辄止,所有细节都是一带而过没有深挖。虽然情感有明确的指向性,但也因故事的飘忽而鲜少共鸣。阿曼达一直都不错。
剧情平淡,不得要领,过于注重人物对话,心理描写偏少。
剧本倾向明显,基本把一位话题女王(《深喉》女主角)复杂、悲剧的人生,写成了从《知音》上扒来的狗血故事,但最终,一举摧毁这部电影的,还是阿曼达平庸乏味的演技——她演戏永远只有两个表情:睁大眼笑&睁大眼没表情。演琳达母亲的是莎朗·斯通,头三眼,没认出来。
色情产业和女权运动都不是影片的重点,剧本将重点放在了琳达·拉芙蕾丝这个角色拍摄【深喉】前后变化,婚姻观念和家庭教育成了苦难的始因,这点选的有点平庸,需要演技支撑。彼得叔的洗剪吹造型和腹黑属性依旧,只可惜阿曼达的演技问题太大,整个角色的时间跨度前后性格上没什么层次感和变化。★★★
三星半。阿曼达徒有美貌的一次,好像并没有为角色带来些什么,即使整个故事为她一个人服务。朱诺坦普尔倒是很不错。
少了一丝尖锐,倒有些主旋律血泪史的味道,抛去很美的胸型,阿曼达不太能让人信服,当然剧本原因很大,期待用后半段的话锋一转表现娱乐圈男女意识的残酷,却使女主完全没有前后变化的层次感,要是尺度大一点,残酷指数不要那么一带而过,兴许会在争议声里收获一些惺惺相惜的泪光,三星
美胸么么哒。
没有看过《深喉》