社会上有很多精神病人,他们虽然不正常,但毕竟也是人,他们有人权的,我们不能随随便便去歧视他们,冷落他们。《癫佬正传》这部电影也正向我们描述了关于精神病患者的催泪故事。
在本片中,最令我感到可怜的应该还是秦沛饰演阿全,本来是康复了,只是偶尔也会情绪不稳定,这主要是因为受到前妻限制去看儿子的次数,一个月只能看一次,也能想象出阿全会多么痛苦。
当阿全病情有些恶化时,在这里母亲的做法也是顺着阿全,每天还会带几只鸡回家让阿全杀,当冯淬帆知道并找到她时,她还拒绝了冯淬帆的建议,虽然我能理解母亲这样也确实是为自己的儿子着想,但再想想,如果阿全还是待在家里这样下去,总有一天会更差,难道真的要等到儿子杀人了才肯送他去医院吗?
后面叶德娴演的记者也不该把阿全的事爆出去的,在之前采访阿全时,阿全也有说过有些精神病康复者由于邻居的排斥而复发,她就不想想这样爆出去,阿全的邻居会怎么样。这也一方面反映了当时医院对精神病患者的检查并不是太严谨而且不能及时为精神病患者提供床位。说到底邻居是最令我生气的,听说自己这栋楼有精神病患者,个个紧张成那样,对阿全又打又骂,惹怒了阿全(但他们不小心打到阿全母亲时又叫停,这点还是可以看出他们还是有点人性的)。阿全想跑,但这些邻居竟然死追不放,阿全进了儿子的学校,看见儿子唱歌,情绪有所稳定,那老师好不容易要把阿全的刀拿开了,这时那些该死的邻居又开始叫起来,于是又有了后面的悲剧……
中间有些情节就不详细叙述了。阿全最终砍了两个老师以及一个警察,冯淬帆见阿全不易控制,便掏出警察的枪将其击毙……
对于结尾,我感觉阿狗的出现也是为了给冯淬帆饰演的角色一个较好的结局。冯淬帆本来是不想干了,说明自己想辞职后,又收到阿狗电话,也许他想最后再贡献一次,于是就与记者一起去了。经过一段劝阻,阿狗情绪稳定下来,可惜突如其来的闪光灯(说到这里,我想知道,为什么那个女的没有被警察拦住,难道她本来就在里面?),另阿狗再次不稳定,并向冯淬帆胸口砍了一刀,见此,阿狗仓皇而逃,而后面对阿狗的描述也没有了,反而镜头停留在冯淬帆这边(由这点我也可以感觉到,这是想给冯淬帆一个较为美好的结局),冯淬帆倒地死亡……
最后,一些精神病患者在冯淬帆饰演角色的墓前哭,这里看的我也是教感动,精神病患者也是有感情的!
精神病患者怎么样?精神病患者也是有人权的,我们真的应该多去关怀他们,像对待普通人一样对待他们。他们也许需要的不是我们的同情,但他们绝对不需要我们的排斥以及嘲讽,我们应该多给他们温暖,让他们感受到社会中的爱。
ps.本人文采不好,剧情方面可能有瑕疵,还希望大家多多指正。
前一阵子看这一届中国大学生电影节的颁奖典礼时,好像李连杰、文章等主演的《海洋天堂》获了几个奖项。之后看了这个电影,总是觉得除了诚意和热情之外,实在乏善可陈。在获奖感言中,文章似乎在呼吁社会多关爱片中“大福”这类“孤独症患者”,只是,只要对我们这个现实社会稍有认识,就会知道不但这个呼吁、就连整个电影都处于一种幻想状态——身患绝症的老王,自感时日无多,拼命完成了一个几乎不可能实现的“奇迹”,教会了孤独症患者:儿子大福在水族馆上班……要知道在中国社会里,水族馆工作人员属于事业编制的“肥差”呢!别说一个毫无背景关系、智商有问题的孤独症患者了,就是一个智力正常、工作勤恳的健康人员,没有领导打招呼,怎么可能成为这里的工作人员?!
又忽地想起同类型的电影,首先在印象中浮起来的就是尔冬升1986年的作品《癫佬正传》。影片围绕一个忠实于精神病患者救助事业的社工徐先生推展,二十多年来他一直与街头流浪汉打交道,旨在引导他们走向康复。但他的行为除了一个女作家给予支持外,得不到人们的响应,直至一精神病患者持刀闯入幼儿园酿成血案,社会工作者也重伤身亡。
尔冬升的一些电影似乎有一种稍显固化的风格:由喜剧或温情的气氛带领进入故事,最后把悲哀、残酷甚至血淋淋的事实展现给你看!《新不了情》、《旺角黑夜》、《新宿事件》是这样,《癫佬正传》似乎也是如此——先由癫佬(精神病患者)“阿狗”、“岑医生”和“三姑婆”搞笑开头,又有美女、又有火花、还有“笑果”,正当观众以为要看完一部喜剧片的时候,接下来却都猝不及防地被尔冬升骗了。接下来的故事是却是让人心碎的残忍接踵而至:由于不被注意、不被关怀,阿松因不知如何医治,竟活埋了自己的孩子;由于不被社会和亲人接纳,本已康复的精神病患者阿全再度发疯,提刀闯入幼儿园后惨死警察枪下;最后连社工徐先生本人,也被阿狗误杀……
1980年代时,大概香港的精神病院的建设情况也不理想,大量的精神病患者流浪街头。但这些“癫佬”也是人,谁来关心他们?电影中尖锐地指出,由于经费不足,社工人员本就寥寥无几竟还面临着继续减员的局面,最后一直坚持的徐先生也惨死血泊之中;精神病患者本需要关怀和帮助,可现实社会中对他们的只有漠然、排斥和误解,以至于本已康复的阿全再被逼疯;“癫佬”们本已是悲剧,可冷漠的社会还让悲剧一再延续甚至复制,坐视疯子阿松与智障女结婚生子且对其不闻不问,最后阿松将病重的儿子活埋……面对“癫佬”们的这些悲剧,记者们在急着拍照抢新闻,阿明这样的社工早已转行赚大钱去了,周围人群准备的则是咒骂和棍棒!
尽管最后漂亮的女记者决定继承徐先生的社工事业,似乎让人不致绝望,但总体上电影的基调仍是“拷问”!拷问社会的残忍,拷问制度的欠缺,拷问人群的冷漠……几组情节和镜头的对比(开头的喜剧效果与最后血泊中的残酷事实对比,高楼大厦、灯火辉煌的场景与“癫佬”们脏乱的容身之所对比),让这些残忍和悲痛更刺眼,而这些拷问也更显锋利和沉重。
离《癫佬正传》拍摄的时间1986年已有20多年了,不知现在的香港对于“癫佬”们的帮扶机制和措施进步到什么程度了。只是反观我们城市各处,天桥下、地下通道里、垃圾场中仍有许多流浪精神病患者,而在这样的背景下,我们的电影工作者却拍出了《海洋天堂》这样的电影——既没有残酷,也没有锋利,既没有沉重,更没有拷问,除了戏里一个温情脉脉的“海洋天堂”幻想之外,戏外就是文章在获奖感言中柔弱的呼吁:“请多关注、关怀孤独症患者……”
昨天看杂志,看到尔冬升导演在职业后期,看到香港街头的精神病流浪汉们,拍摄了《癫佬正传》。
好像看完纪实类的片子之后,心情总是很沉重,一如这部片子一样,主人公是一名帮助患有精神病的流浪汉们的社工徐先生,专栏作家刘小姐想要以香港街头的流浪汉写一篇专门的专栏。
电影主要讲述了四位精神病流浪汉们的故事。开头是梁朝伟扮演的阿狗,孩童心性的流浪汉,影片的一开始,徐先生就点到,阿狗会用刀砍人的,有时候我自己都不敢过去,仿佛也象征着结局。阿狗在菜市场学着鱼贩子用到切肉,剁成一片一片碎片,看着很血腥,阿狗闹事后,以被警察带走收场。
第二个精神病患者是一名康复患者阿全,徐先生将阿全反复送到精神病院和医院,治好了他的精神病。康复精神病人如何重新融入这个社会,是阿全专题想要讲述的议题。阿全出场时性子很好,很健谈,拉着徐先生和刘小姐聊了整整三个小时,凑足了专栏的题材才送走他们。徐先生临走前,引出了阿全的软肋-他的儿子,住院后,妻子跑了,儿子被判给了妻子,阿全只能一个月见一次儿子,阿全一镜子结束的时候,背景音乐的变换也意味着阿全之后的转变。
第三位患者是一位老奶奶,聪明的老奶奶,年轻时一定也是一位漂亮动人的美人。整步影片,我们都不得而知这些精神病患者的患病原因,但是患病后的居住条件以及生活条件却是相似的 - 需要非常非常努力才能够活着,普通的人看来居住环境一如流浪汉(就如影片的立意一般)。老奶奶拿着捡来的塑料瓶子,用一根绳子系着瓶子,扔到马路中央,由来往车辆碾压,变成方便携带的塑料瓶。看到生人来了之后很怕生,慌慌张张跑回了“家”,说是家,其实是一个垃圾收集站,但是老奶奶的垃圾收集站整体看得出是有经过装扮的,比如被绳子一个一个穿起来的油漆桶,作为进门的门帘,老奶奶所盘踞的1平米小窝,虽说是由垃圾堆砌的,但看着还算整洁,没有食物残渣和其他物品混杂的情况。徐先生随着老奶奶进入小窝后,奶奶兴奋的给他展示最近买来的印象,放着柴可夫斯基的音乐,看得出来,这是一位热爱生活的老奶奶。而当刘小姐想要采访时,老奶奶则在层层罐子中摸出了一把剪刀,追着刘小姐跑。奶奶篇就这样结束了,就像主人公们聊天的那样,精神病人们可能并不觉得不开心,他们甚至比我们在做的各位都过的开心,但是不要企图侵入他们的生活,可能会给自己惹祸上身。
第四位是由周润发扮演的阿?,名字记得不是很清楚了。这是一位父亲,有一双儿女,儿子得了肝病,阿x谎称自己有病让社工帮忙拿药,儿子吃了精神病药,死了。女儿发了水痘被送往了医院,结局未知。悲剧是精神病人们的内核,他们可能再小的时候就有不幸的童年,长大了被瞧不起,进了精神病院之后,再也难以融入社会,对于普通人简简单单的用钱吃饭,用钱看病拿药,对于他们来说都是一种未知的领域。阿x的故事,是一个患了精神病的人的底层人士的纪实。
四位主人公讲完了。故事的主线又回到了第二位患者,也是人物记事最饱满的一位,这是一位接受精神病治疗,并“幸运”的康复了,能够回家住着,并且邻里关系和睦的阿全。
回到阿全的故事,我不想用浓墨重彩来描述这位患者,简单叙事就是。阿全在幼儿园门口碰上了前妻,并发现前妻正在让儿子叫着前妻的新丈夫“爸爸”的时候,阿全又复发了。阿全的母亲为了缓解阿全的病状(底层人士也并不知道如何做才是正确的方式),每天给阿全带回4-5只活鸡,让他在家里杀鸡,指导有一天,发现阿全在生吃活鸡的时候,才发现不妙。徐先生连夜带阿全去了医院,可是当值医生认定阿全没有问题,让其目前带他回家。回家路上阿全跑了,而刘小姐回报社写了一篇对阿全的纪实报道,开启了这篇章最为悲痛的一幕。街道邻里看到了这篇文章,纷纷拿着家伙来到阿全门口,要将阿全赶走,阿全的母亲这时候赶到,拦着大家。阿全看到母亲在门口被拦着的场景,心生怒意,拿着家伙往外跑,砍伤了很多人,最终跑到了幼儿园,杀死了幼儿园的两位老师,最终警察赶到,徐先生用枪杀死了看护了数年的患者-阿全。
最后的最后,回到阿狗,在被一个记者的闪光灯刺激到后,阿狗怀疑是徐先生带来的人,用菜市场的菜刀,砍死了徐先生。
徐先生死后,刘小姐继续徐先生的工作,继续作为一个社工服务于这些底层的精神病人。
看完了真的很沉重,每个人生来似乎就是不一样的,精神病人也不是为了成为一个精神病人而来这世界一遭。如果知道此生过的如此悲惨,他们还会愿意降生这个世界吗?如果知道帮助精神病人,使得他们重新融入这个社会有这么的艰难,十几年了,成功率可能就几位,且有可能复发,那么那些苦苦支撑了十几二十年的社会工作者们,他们还会选择这份痛苦的工作吗?曾了解过社工这个职能,仿佛是那些无法胜任社会上其他工作的人们的退而求其次的选择,什么才是一份有价值的工作,一个有价值的人生呢。
我试图在很多文章中都将自己的城市描绘成理想中的样子,安逸而悠闲,一年四季都有足够的雨水和阳光。马路上总是熙熙攘攘热闹非凡,不管什么时候置身于繁华之中,都能感觉到丰满的幸福。在城市不远的郊区,有大片大片的田地和树林,人们在田地劳作,在树林休憩,日出而作,日落而息。美中不足的是,有一个女人,总是呐呐自语,一年四季都穿着相同的衣服,身上有一股酸腐的味道,远远都能闻见。人们说,这个女人是个疯子。她行为乖张,偶尔引吭高歌,偶尔低声谩骂,偶尔驻足观望,偶尔步履匆匆。没有人知道她从哪里来,更没有人知道她要去哪里。她是疯子,只因为她和别人不一样。
犀利与尖锐
《癫佬正传》是尔冬升的第一部作品,如果不是机缘巧合,我可能很久都不会看这部电影,更不会知道尔冬升也曾是个锋芒毕露的少年。影片从一开始就呈现出一种冰冷的绝望和悲凉,尔冬升用非常细腻的方式将一个特殊的群体呈现在观众面前。这样的电影虽然不是第一次欣赏,但是,出自尔冬升之手,难免会觉得有些特别。记忆中的第一部尔冬升的电影是《枪王之王》,不过,当时完全是冲着演员去的。《枪王之王》中的张国荣的确是让人惊艳了一次,那种演绎而复杂的性格在尔冬升的镜头中表演的近乎完美。之后,接二连三的看了很多他的电影,尔冬升喜欢关注社会的边缘人物,喜欢站在灰色地带来审视周遭的生活,他喜欢讲故事,他喜欢讲述一些看似不起眼,实则无奈无解的故事。
尔冬升的很多作品都带着浓郁的文艺气息,但是,他绝不是文艺片导演,而是中规中矩的商业片导演。然而,他并没有像很多导演那样专注明星效应和票房,他游走于商业电影和艺术电影之间,让影像的表达和现实的意义集合起来,让电影的镜头走进香港的大街小巷,让人们在熟悉的香港生活中,进行思考和审视。在《癫佬正传》这部影片中,尔冬升并没有给出对或者错的结论,而是用冷静客观的镜头来展现“癫佬”的生活,通过社工和癫佬之间的关系来展现一个特殊群体的真实生活。他将社会中最尖锐的问题抛给观众,让每个人都能感受到这种冷峻的力量。
挣扎与纠结
技术娴熟的导演总是懂得如何来讲述一个普通的故事,在尔冬升的电影里,不管是令人血脉喷张的商业电影,还是细腻温婉的文艺片,他总是能够将一幅人间画卷展示出来。很多角色都是我们身边存在着的角色,比如《癫佬正传》中的阿全,《忘不了》里面的小巴司机等等,尔冬升用非常微妙的表现方式,让这些生活中的小人物,成为镜头中的主角,通过客观的讲述,让人间的悲欢离合毫无保留的定格。
虽然尔冬升的很多电影讲述的都是非常平实的故事,但是丝毫没有烦闷的感觉。他毫不避讳现实的黑暗和残酷,将命运最真实的一面展现出来。身边的很多朋友都说,尔冬升的电影太消极了,看完之后总觉得胸口像堵了一块儿大石头,怎么样都不舒服。其实,现实又何尝不是这样。
癫佬正传
这是一部有争议的电影,其争议并不是因为其中角色的行为,而是个人在整个社会中的价值以及能够做的事。我很少去关注,去了解“癫佬”的生活,因为他们和我们有太大的不同。每次都在街上,看见一些惹的路人大呼小叫,而自己嘻嘻哈哈的疯人,我总觉得那也是一种生活,对他们来说,这样的疯似乎更加自由,更加随性,只是不知道,他们是否知道自由的意义。
我生活的小镇是个安宁的镇子,太阳光照下来,白色的公路在闪闪发光。如果在集市日,路上繁忙,小货车摩托车络绎不绝。一些中老年人和妇女会满脸喜气地跳上小货车,孩子也高高兴兴地跟在她们后面。在农村,赶集的主体人群就是他们。车子突突地向集市驶去。这时,大路的尽头就会走来一个人。她形容枯槁,发乱如麻,有时候她穿着黑色或者花色的长裙,有时候她赤裸着上身。她的行为乖张,有时候会引吭高歌,有时候会低声谩骂…..
《癫佬正传》是尔冬升导演的早期作品,主演是冯淬帆和叶德娴。除此之外,还有一群大腕,周润发、梁朝伟、秦沛。他们三人都饰演癫佬。所谓癫佬就是精神病患者。冯演的是一个社区义工,而叶演的是一个记者。电影的以叶——也就是记者的角度来叙述,所以对癫佬这个群体的认识是逐步深入。最后,叶接过冯的班,成为奔走在街头上,照顾那些“癫佬”的义工。叶德娴去追一个“癫佬”,累了双手扶膝在喘气。她的面前出现了冯的影子,脑海浮现出冯被癫佬(梁朝伟)误杀和冯拉着她去追癫佬(周润发)的情形。叶强忍悲痛,毅然抬腿追去。这时,苍茫而忧伤的音乐响起。画面定格在叶的奔跑中。感人至深。即是力量和信念的传递,亦说明了任重而道远。
据我所了解,无论是在电影还是在文学作品都缺乏对癫佬这个群体的关注。人们对他们天然有一种戒心偏见,即使是对已经痊愈的患者。秦沛饰演的是一个已经痊愈的癫佬,但是社会上的偏见并未减少丝毫。相反,一些无谓的戒心把隔离起来,他只能蜗居在家里。他唯一的寄托就是他上幼稚园的儿子,然而前妻却以他精神异常为由禁止他接触儿子。这个打击对他而言是致命的,后来他的病复发也是由此而起。后来在寻医的过程中失踪,女记者叶德娴为了寻找他,在报纸上发表寻人启事。没有想到,她好心办坏事,因为街坊们一看到启事,人情汹涌,挤在了癫佬的门前。当然,他们手上还带着一些工具。比如说,扫把,木棍以及一些杀伤力小的武器。他们的目的就是要驱赶癫佬,因为“谁知道他什么时候会发疯”。秦沛在街坊的围攻之下,逃到了幼稚园。那时候,他的儿子正在上课唱歌。上课中止,孩子们恐惧地看着满头红血的秦沛。
事实上,在《癫佬正传》中。癫佬的范围不仅仅是那些精神病患者,它是一个相对的概念。冯淬帆就对叶德娴说过这样的一句话:“有些人并没有癫(意思相同疯)”。所以,癫佬的范围包括流浪人士。他们游走在城市的边缘,生活在人们歧视的眼光之中。所以,他们把自己包围起来。《癫佬正传》中所说的那些人不洗澡就是为了保护自己,他们也有着特有的身份认证,警惕陌生人。所谓“不要跟陌生人说话”。《癫佬正传》中的陈阿婆的故事就是体现出此点。
市民是如何看待癫佬的呢?叶德娴饰演的记者的态度我想就是普罗大众的态度,因为在她看来,那些癫佬不爱干净,随地大小便,影响了市容。前几年,中国政府处理这些流浪人士的方法很大程度上印证了这种心态。工作人员会把一些流浪汉拖进卡车,然后趁着月高风黑把他们遗弃另外一个管辖区。很显然,流浪汉受到了“非人”的对待——把流浪汉当作“非人”的,记者亦表达了这种心态。这种心态的扩大化,就是“追杀”癫佬,即使是已经痊愈的癫佬。
如何消除社会偏见?让大众接受癫佬这个群体是“人”而并非“非人”,显然还有很首先,作为人民政府要站出来表率。值得安慰的是,自2006年始,政府终于认识到“癫佬”作为“人”这一客观事实。因为在1982年,对待癫佬是用“收容遣送”,2006年之时是用“救助管理”。这是个可喜的进步,但仅仅如此还远远不够。因为如何避免在《癫佬正传》中市民追杀癫佬的情形才是治本之策(“追杀”有些艺术化)。
尔冬升把镜头对准了社会忽略的群体,这足以体现他的社会责任感和勇气。然而,在现在的中国内地,这部电影能不能通过审查,我还是有所怀疑。《新宿事件》就是因为某种原因。不能在内地上映。《新宿事件》我在网络看了,以我鄙薄的智慧,我是看不出什么问题来。不过有一点,我敢肯定,《新宿事件》很好看,亦很沉重。
再说说演员的表演吧,冯淬帆在五福星系列中的喜剧形象太过于深入人心了,所以他一出场,我竟以为《癫佬正传》是喜剧片。其实,他的表演还是很到位的。叶德娴的表演无出彩之处。倒是梁朝伟,周润发,秦沛的表演令人印象深刻。周润发的癫佬一脸灵气,因为他眼睛里遮不住灵气四溢,所以表演痕迹深。梁朝伟的表演亦如发哥一样,痕迹很浓重。可能是现在梁朝伟的名气大,所以我有些先入之见。秦沛饰演的是不完全的“癫佬”,所以不需要在那装疯。这方面他比较讨好。在幼稚园的那一场戏极为出色,令人动容。
用一个故事来结束这个浅薄的影评。
在某一年,那时我还在读小学。早春风料峭,我去上学。路过一间牛棚之时,看见一群人——他们与我同龄——围在门口。我受不住诱惑,挤过去一问,原来里面睡着一个人。他/她好像是生病了。我拼命地挤到门前——牛栏里面黑压压的一片,根本就看不见人。后来,有个女孩子说,他/他可能饿了。于是,从包里掏出糖果炒米(方块状,如砖)丢在了里面。最后,在大家的感召之下,我也忍痛割爱地把自己的零食丢在里面。
自那以后,我一直不知道那人的下落。
很会拍电影的人拍的,叙事、节奏、摄影、人物性格塑造都很出彩。追周润发那段几个机位切得太有数了。秦沛的表演精准到位,让原本毫不相干的我真的融入进去了。也是很多人的故事,却讲得流畅生动,形象都立得住(除了梁朝伟太夸张了且两次闹事不符合常理)。有社会良知的电影,业界良心!非常推荐!
小宝的第一部如此之好,不妥协,太令人激赏了
绝望而残酷。梁朝伟和秦沛的疯癫非常到位。
赞叹小宝的处女作竟如此程度,比后来的作品犀利,我原以为是年轻的凌厉与意气所堆砌的,没想到二十年后他却道破:“作为一个新导演,前两部戏就要放胆去选材,因为其实你也没有什么好输的,所以选材特别一点,你才容易表现,让人认同。相反你拍主流的电影就很难让人注意”。噢!精明到让我哭笑不得。
挺悲伤的现实题材影片!~本以为会是部喜剧!~
叫《社工正传》更合适。有些精神病可能是街头实拍的。都是好演员,表演很生活化,发哥尤其好。最后秦沛砍人对声音的处理很有味道,从精神病的视角过滤嘈杂的人声。音乐开端则类似街上汽车驶过。幼儿园一段节奏把握很好。叶德娴好靓!
社工不好做 演员也不好做
梁朝伟挥刀,周润发埋子,秦沛咬鸡——尔冬升的处女作现在看来仍有些血腥与可怖。也许你我都是癫佬,只有最后仍在奔跑的叶德娴,才让人觉得人生是有一点暖的。
垃圾婆交响乐大剪刀暴走,烟屁股棚屋森林藏女藏尸,幼稚园小鱼儿歌癫佬菜刀,鱼市场Jackie拳击闪光灯之殇;从社工关怀方向出发的猎奇疯子集合,对边缘人士的赶尽杀绝拍出了《科学怪人》的感觉,居然还能以潜移默化的强烈社会责任结尾,很神奇
很少在短评中直接推荐电影。但这里,向各位强推本片!!!!除了爱情亲情片我很少哭,但这次真的被感动的~~~都不想废话。尔冬升真的很会选材,选才,作为导演,出道即巅峰,他本身就是大cai。
那么愤怒!那么悲痛!
在香港能那么有社会责任感的导演非尔冬升莫属。尔冬升是悲观的,所以结尾的悲剧效应才那么震撼人心。能直面社会的最阴暗面,这本身就是不容易的。可惜现在的合拍片只能happy ending。没有反思,没有批判,何来灵魂。当然没想到秦沛、周润发、梁朝伟演疯子,演技也能如此考究,佩服之至啊。
2008-11-21 11:13:38 7/6.6(69) 看过还标喜剧的是脑子坏掉了,周润发啊、梁朝伟啊、经典喜剧、爆笑啊……好多网站也只能拿这个当噱头和卖点了
如鲠在喉。2015.3.9成都
秦沛演得最好。
8/10。绝望现实主义,深入刻画了癫佬复发的原因和孤魂野鬼般的生活状态,他们在菜市场稍有举动便被警察围堵激怒,家人早就搬家消失,硬要抚养孩子以为孩子病了埋土里还有救。最终砍人的竟是个表面正常的康复者充满讽喻,父爱的无从表达,医院的漠视,记者的疏忽,邻居的驱赶歧视,多重压力造成的惨剧。
很致郁的片子,冯淬帆饰演的男主忙忙碌碌的奔走在几个癫佬之间,但是他付出的关怀收效甚微,癫人自有自己的逻辑,有自己的执念,有自己始终迈不过去的坎。其实哪有什么康复之说,对于大部分癫佬来说,癫才是对于他们最好的状态。癫佬从来不是社工的责任,他们是社会发展遗下的悲剧产物,哪是靠几个人散发大爱能帮的过来的呢。
馮淬帆這派表演好踏實又有血有肉的,我幾乎都覺得自己一向愛秦沛太膚淺了~~癲佬並非只暴力狂一種,吸引眼球是做夠了,and then?
压抑程度已经超出我的范围!不知道80年代后半的港片是否都是如此,社会底层和边缘人同时展现强烈的紧张感和顽强的生命力,然后爆发在一个悲壮的结局上。当然现在香港的贫富分化也一样明显,但没人敢拍这样的片了,敢拍怕是也放不出来了。
#720p# 群像演技大爆发。尔冬升的《癫佬正传》和林清介的《失踪人口》都是知识分子型导演的良心作品,三十年后尔冬升的视线依然聚集在小人物拍出路人甲,证明他关怀底层的心境犹在。