大小谎言第二季

从第一季的女性独立到第二季的女性自我拯救，“大小谎言”冒着被诟病为“婆媳大战”的危险以极为有耐心的节奏用婆媳矛盾为引线，悄无声息、不动声色地牵引出每个女性华美生活下不为人知的“虱子”。而当她们或勇敢或激昂或坚忍或暴烈或动人地直面这不堪并将自我和这不堪一同置身于熊熊烈火中时，我们分明听到了那“虱子”被大火燃烧地噼啪作响，分明看到了这些美丽的女性凤凰涅槃、焕然新生！

半个月前，「个人破产制度」的消息如石破天惊一般，在各种媒介和自媒体上引起了广泛探讨。什么“欠债可以不还了吗？”，什么“老赖们的狂欢？”，“楼市准备挤泡沫？”，各种话题层出不穷。

其中关于香港明星钟镇涛破产往事，一再的被提及和引用。

钟镇涛是在2002年10月被法院宣告破产的，从此各种消费行为都受到限制，

比如，

这样一直持续到了4年后的2006年的10月，钟镇涛才被解除破产限制。想想还真是过得非常的“低保”。

然而纸上读来终觉浅，关于个人破产带给人的冲击感，还是差了那么一点点。难怪人们都要质疑，是不是随便把自己被破产了，就可以不用还钱了？

当然没有那么简单。

最近在看HBO出品的《大小谎言》时，恰好有一段关于个人破产的详细描写，今天我们就一起去围观一下。

《大小谎言》说的是在一个名叫蒙特利的海边小镇上，一群中上层家庭主妇复杂和带有欺骗性的生活，以及面对真相的逃避和胆怯的故事。

瑞娜塔和高登是故事里的上层夫妇，一位是企业家，一位是商界女强人，坐拥几处豪宅，座驾为2017版特斯拉，活在镁光灯下。

超级无敌豪华海景别墅，是剧中最有钱的上层人士。

然而，天有不测风云，这么有钱的人，突然破产了。

原因是从投资一家公司，到豪赌这家公司。

止损多么重要啊童鞋们！

于是，爱面子的过气富豪高登夫妇，疏通各种关系，才得以在周末——人比较少——去破产委员会进行听证。

破产委员会的公务员大叔，要对他们的债务问题进行充分梳理。

我们的围观正式开始。

首先，确认高登夫妇的负债金额。

其次，对上报的名下资产进行一一核对。

包括盘问所有不动产 ↓，

连戴在身上的那些昂贵的细软都得算，什么名贵手表，奢侈的首饰之类 ↓

连婚戒也不放过 ↓

不过也是，富人的婚戒动不动也是几克拉的，少说也值个上万。

还要盘问手上的交通工具 ↓

于是，去听证会时，高登夫妇俩是开着特斯拉来的，回去的时候，只好搭乘计程车。

而且理论上，这很可能是他们最后一次搭乘计程车了。破产以后。交通工具的费用也是限定的。

除了以上这些，还要冻结俩人名下所有的银行账户、金融资产和其他有价资产。

第三，破产委员会还会留意债务人是不是有突发性的收入，

比如，是不是有能得到赔偿金的官司 ↓

或者，有可能继承遗产 ↓

因此，还要问候一下双方父母，

而且，还要认真审核债务人的支出情况，限制债务人的支出。

比如，申请个人破产后就不能乱花钱了，旅游享受办派对那是绝对不可能的。

比如，审核你的支出是否可以用保险报销，

详细到这个程度，可以说真的是很没有尊严了。

但还得好好配合。不然破产委员会的大哥一个不高兴就不让申请破产了。

不让申请破产重要吗？

理论上是挺重要的。这和我们国家开始对「个人破产制度」进行破冰是一个道理。

俗话说，人有祸福旦夕，并非所有的“还不上钱”都是恶意为之。

因此，对于一些诚实但不幸的破产人来说，怎么样能够保证基本的生存权，让他们能够通过自己的努力重新开始、也让债务人的权益得到保障，应该就是「个人破产制度」想要解决的问题。

试想，剧中的瑞娜塔夫妇，如果不进行个人破产声明，那么他们很有可能不仅要坐牢，所有的生存资料都会被债权人一抢而光，非但不能重新开始，连基本的生活保障都没有。恐怕要过上亡命天涯的日子，又或者做出更加极端的行为，比如终结生命。

这一切听起来是不是有些耳熟的样子？

这其实就是最近几年来我们所看到的一些新闻——因为“不良贷款”被暴力催债，然后选择结束生命。

其实对债权人来说，最不想看到的就是债权人“没了”。人没了钱也就没了。因此无所不用其极进行催收。然而这可真不是什么好办法。

在这种时候，如果有一种机构能进行债务干预，一方面协调债务问题，对一些债务进行减免和重新规划，另一方面也能够对债务人的资产进行托管，这样也能保障债权人的利益。

就比如在《大小谎言》剧中，高登想当然的说，想把自己的别墅卖到2000万的时候，破产委员会的大叔告诉他：你可做不了主。

就是因为一旦申请了个人破产，所有资产都不再属于原主人，将被托管被拍卖，直接用于债务清偿。

倘若信用体系和资产体系相对健全，我不认为那种老赖愿意用破产的名义赖账不还。老赖为什么叫老赖，不就是想做欠钱的大爷么？可是申请了个人破产，就注定过不了大爷的生活了啊。

围观了“个人破产”在美国的严苛程度，真是感慨一定要好好赚钱、好好理财，好好控制风险。

现在的国内很像1978年的美国，是“债务经济”繁荣的时候。

1978年-2005年，美国个人破产案申请数量每过几年就会上一个台阶，直到2005年通过更严苛的法案提高个人申请破产的门槛后（剔除2008年-2010年次贷危机的影响），数量才逐年下跌。

据财通证券今年3月份的《债务周期专题报告》数据，我国的短期消费贷存量已达8.4 万亿，增速一直维持在20%以上；信用卡应偿总额已经达到了6.6 万亿。

这是一个很可怕的数字。

这个时代，相比怎么赚钱，或许怎么花钱，更是一门值得我们留意的事情。

p.s：猜猜文章开始说的那个，几次破产还当上总统的人是谁？

欢迎关注我的公众号：不晚事务所

（本文来自微信公众号：摩尔小姐）

《大小谎言》第二季回归，这是月光女神妮可·基德曼在50岁时的转型之作，从演员转型为制片人。因为她的能量，这部电视剧拥有豪华的奥斯卡摄制配置，一众电影咖加持，绝对是今年最值得关注的女性题材电视剧。

这部剧探索了几位女性在生活中面临的困境——恶意的谎言、友谊的维系、婚姻的脆弱，以及家暴、毒瘤般的家庭教育等问题。第一季的困境在第二季中不断升级加码，令人大呼过瘾。

两大影后梅丽尔·斯特里普与妮可怒演婆媳关系

妮可在经历了半生的起伏后，想制作一部如此题材的影视剧，这令人不得不联想到她本人的经历——妮可的过往中有一道全世界都知道的撕裂伤：汤姆·克鲁斯。

这是一段风光、遗憾、伤心并存的感情。根据国外媒体的报道，这段婚姻很拥挤，她们之间夹着的不是第三者，而是在美国社会势力庞大的科学教，阿汤哥正是该教的“王子”，教会内部甚至有“选妃”活动，掌控着“王子”的感情生活。

多年后回首，妮可坦白自己依然爱着阿汤哥，当伤口痊愈后，她终于遇见了现任，乡村音乐天王凯斯·厄本，并组建了儿女双全的家庭。妮可也演绎了诸多经典影片和角色，成了好莱坞的一道白月光。

事业家庭双丰收，哪有那么容易，光芒总与黑暗同行，再风光的人物，身后都有难以言说的撕裂伤，舔伤前行，才是勇士。

阿汤哥背后的女人？电影花瓶？

这不是她想要的人生

妮可出生在一个澳大利亚的四口之家，父亲是心理医生，母亲是一名护士，家里还有一个小她三岁的妹妹。

妮可在学生时期就展现出非常强烈的表演天赋，后来因为受到《绿野仙踪》里西方女巫的扮演者玛格丽特·哈密尔顿的影响而励志成为一名演员。

在进入好莱坞并认识阿汤哥前，妮可一直在澳大利亚本土发展。15岁开始出演MV，16岁时就索性弃学成为职业演员，在澳大利亚奋斗五年后，得到一个前往好莱坞发展的机会。

年轻的妮可非常幸运，在好莱坞接到的第一部片子《雷霆壮志》就是和当时如日中天的汤姆·克鲁斯演对手戏，在戏里饰演情侣的他们爱到了戏外。一年之后两人结为夫妻，成为好莱坞的金童玉女。

电影和爱情使妮可的走红double加速，但同时也伴随着铺天盖地的恶评。首先，两人恋情爆出时，阿汤哥是已婚状态，妮可被媒体称作插足第三者。

但很多年后的采访中，妮可谈起这段感情说：“那段关系真的有种在云端的感觉，非常令人陶醉，因为我们当时眼里只有对方。我当年和汤姆·克鲁斯的关系，就像如今的皮特和茱莉。那种除了自己的枕边人之外，其他人都不会明白的关系。”

妮可非常重视这段感情， 不仅在结婚初期承受了许多舆论批评的压力，还为了阿汤哥和他们日后收养的两个孩子，选择牺牲了很多个人的社交生活——平常几乎不怎么出门，没有重要事情不会外出参加聚会。

那个时期的妮可对世界的感知就是家庭和工作，再没有其他。

在爱情中如鱼得水的妮可，事业却处在一个失衡状态。火速成名后，除了获得阿汤哥名声的加持，并没有拿得出手的代表作。很长一段时间内妮可在大家眼中只是一个花瓶，出席公共场合也只是被冠以“阿汤哥背后的女人”这样的称号。

但这些都只是暂时的，野心十足的妮可并没有被婚后生活的甜蜜给迷住眼。

一方面她非常清楚自己的优势，阿汤哥的名气让她也能享受到很多一线的好资源；另一方面她也很明白自己的不足——作为一个刚踏入好莱坞的新人，表演经验缺乏，演技也不过关。

一句话，现阶段缺的不是好作品好资源，而是丰富的演出经验和过硬的演技。

结婚两年后，妮可和阿汤哥再次合作，在《大地雄心》中饰演一对情侣，富家女贫穷小子的戏码，两年间演出的磨炼，加上和阿汤哥本身的感情基础，妮可的表演自然、真挚。

这部作品后来成为妮可在好莱坞早期比较有特点的一部。

真正让妮可演技呈现出蜕变的是出演格斯·范·桑特的《不惜一切》，她在里面饰演一个为往上爬而不择手段的蛇蝎女人，片中的男性角色都被她玩弄于股掌之中。

最后妮可并凭借此角色拿下当年金球奖最佳女演员的的称号。“花瓶”的标签开始慢慢撕掉。

但在妮可沉浸于爱情事业双丰收时，有一股涌动的暗流在悄悄影响着妮可和阿汤哥两人的未来，那就是阿汤哥所信奉的山达基科学教。

科学教创始人

我曾在之前有关阿汤哥的文章中写到，阿汤哥在第一段婚姻中被当时的妻子咪咪·罗斯带入科学教。

科学教，也叫“山达基教”，它在创立之初极富争议，早在1967年，科学教徒就被宣布禁止进入英国。并且因为科学教会在船只上将不听话的教徒投入大海，它被欧洲多数港口宣布禁止进入。

科学教位于弗罗里达州的总部

不知道为什么，这个“邪教”在美国活了下来，并且势力庞大，资金雄厚，尤其是好莱坞，专门招募那些被现代心理学称为“低自尊”，或者有心理创伤的人，比如长期受先天缺陷困扰，或者突然生重病和失恋的人。

1969年，科学教在好莱坞开始发展明星会员，并把他们称为“Pitchman”，其实就是代言人。

阿汤哥加入教会的机缘，是由他的一个小小的弱点。阿汤哥从小患有读写困难症，即使成了大明星，仍然受到它的困扰。科学教教主贺伯特不知道用什么方法治愈了阿汤哥的读写困难症，于是阿汤哥成了虔诚的教徒。

同时，为了让阿汤哥成为教会的门面担当，教会把他宠成了“小王子”，并授予了他“自由勇士勋章”，还规定所有人见到他都要称呼他为“Sir”，有种尊敬的意味。他们动用所有资源为他的演艺事业铺路。

后来妮可的出现，打翻了科学教的如意算盘。因为妮可爸爸是澳洲著名心理学家，因此教会对这段感情如临大敌。

最后不出所料，妮可不仅没信科学教，反而令阿汤哥和“邪教”渐渐疏远。他们结婚那几年，阿汤哥开始越来越少参加教会活动，去英国拍《大开眼戒》的那一年甚至根本没与教会联系过。

但妮可和阿汤哥没有想到的是，《大开眼界》会是他们作为夫妻档的绝唱，因为之后紧接而来的是科学教对他们婚姻的致命一击。

2001年媒体突然爆出新闻，汤姆·克鲁斯以“与女方有不能调解的差距”而离婚。实际原因，大家都知道是科学教在背后作梗。

妮可和阿汤哥离婚后，教会担心以后他的女友们还会“策反”他，所以内部做出决定给他“安排”一个教内的女友。于是，一场由教会安排的“选妃”大会正式开始。

“选妃”大会悄悄进行了很久，有传闻许多演员如杰西卡·阿尔芭、林赛·罗韩、凯特·波茨沃斯以及斯嘉丽·约翰逊都曾被以为《碟中谍》试镜的理由秘密考察过。

选妃一事真正被爆出的原因，是有个教会会员被教会搜刮了几乎全部财产，而且也被纳入选妃行列，脱离教会后对媒体进行了披露。

而阿汤哥的第三任太太凯蒂·霍尔姆斯仍是一个教外人。生下Suri后，原以为会成为一个幸福的三口之家，但最后还是在教会的作祟下分崩离析。

和凯蒂离婚后，阿汤哥和女儿在凯蒂与教会两边的制约下几年都见不上一面。后来阿汤哥也曾为了女儿试图离开教会，但都不了了之。

回到妮可，尽管婚变之后各种内幕八卦传得沸沸扬扬，但两人都未曾在媒体前公开谈论过此事。我在写这篇文章前看了妮可一些大大小小的采访，几乎每次被问到有关和阿汤哥分手的原因，她都会得体又明确地表示不谈这个问题。

直到她和现在的老公凯斯·厄本结婚很长一段时间后，在接受采访时她才松了一点口风说：“我曾爱过Tom，不对外谈这些不愉快的事是对他的尊重；而我现在和Keith结了婚，我很爱他，不谈这些也是对他的尊重。”

奥斯卡影后与绯闻单身

妮可在去年有关MeToo运动的一次采访中承认，当年她和阿汤哥的婚姻给她带来了很多“保护”，令她在好莱坞演艺生涯的初期免受性侵扰。

以小见大来看的话，阿汤哥给妮可带来的保护除了免受性侵，还有许多其他方面，包括前面提到的妮可早期接戏的资源。

所以婚变之后，对于需要独自面对好莱坞这个大丛林的妮可来说，身心肯定都倍感艰难。但妮可尽管悲伤，但并不悲观。整理好情绪后，妮可马上投入到下一个工作的进程当中。

在完成第一阶段的演技打磨之后，妮可开始调整自己的战略方向，将自己第二阶段的重心放在了挑选剧本和角色上。

事实证明，离开阿汤哥妮可也能独自发展得很好。于是我们看到了在歌舞剧《红磨坊》中为梦想为爱情与命运抗争的的舞女莎汀；

《小岛惊魂》中为保护孩子而独自面对恐惧和不安的单亲母亲；

《时时刻刻》中二十世纪女性先锋的代表作家弗吉尼亚·伍尔夫；

《冷山》中忍受爱人离开、陷入粗砺尖锐生活的富家小姐；

《狗镇》中和欧洲文艺片导演拉斯·冯·提尔一起探索电影的新形式——用舞台剧的极简形式来展现人性的复杂。

这些尝试和磨炼，让妮可真正摆脱花瓶的标签，并进入好莱坞一流女演员的行列。2003年更是凭借《时时刻刻》拿到了小金人！

这座小金人含金量非常高，要知道在片中和她演对手戏的演员一个是新晋威尼斯影后朱丽安·摩尔 ，另一个则是十二次被提名奥斯卡、两次拿奖的梅丽尔·斯特里普！

最后因为三人都太过强大，还诞生了柏林电影节最佳女演员奖项有史以来的首个三黄蛋。

片中，妮可饰演的是二十世纪最重要女作家之一的弗吉尼亚·伍尔夫。为了使人物形象更加贴近真实的伍尔夫，妮可拍摄全程都戴着定做的假鼻子，最后几乎看不出是妮可本人。

除去外在，伍尔夫本身的敏感、脆弱、神经质气质也在妮可的手夹一根烟、怅然若罔地虚焦凝视中被精准传递出来。

关于妮可这次拿奖拿到手软的演艺巅峰不管是国内还国外报道都有很多，最打动我的还是妮可说起拿到小金人后的一个小插曲。

当时，奥斯卡颁奖典礼结束回到家快四点多，仍然处在获奖兴奋中的妮可非常想与人分享自己的喜悦，想来想去想到了阿汤哥。拨通阿汤哥的电话，告诉阿汤哥自己拿奖的消息，阿汤哥在电话那头送上恭喜和祝福。

回忆这段故事时，妮可脸上充满美好的表情，好像一个小女生在和你分享秘密。

看完这段采访的我第一反应是妮可还是爱着阿汤哥的啊！后来细想，不管当时的妮可还爱不爱阿汤哥，这通电话也很情理之中。

因为从妮可踏进好莱坞开始，阿汤哥陪伴和见证了妮可从花瓶，通过锤炼演技逐步发展、上升的各个阶段，这中间的情感肯定不只是爱情那么简单。所以当走到人生最重要的里程碑的时候，阿汤哥能够在场对于妮可来说一定意味着许多。

实际上，那时的妮可也确实还爱阿汤哥。离婚五年后，妮可在一次采访（也很爱接受采访）中非常坦白地说：我曾经很爱他，现在仍然爱他。

事业上变得独立并走上巅峰期的妮可，爱情上却陷入泥沼。和阿汤哥分开五年的时间中，妮可再没有遇到一个让她爱或被爱有超过阿汤哥的，也没有遇到一段长久的感情。而在外界看来，和阿汤哥分道扬镳的妮可变成了一个名副其实的绯闻单身女郎。

例如，拍《冷山》时被媒体爆出和同剧组的裘花生出暧昧，并导致了他和妻子的离婚；

之后媒体还报道妮可在和黑人歌手Lenny Kravitz交往期间，两人其实有秘密订过婚 ；

英国歌手罗比·威廉姆斯向媒体承认自己在2004年有短时间和妮可交往过；

妮可自己则在《肥伦秀》上说曾经有两次向肥伦示好，但被肥伦误解意思...

这一时期的妮可，一方面放不下阿汤哥，另一方面又太想被爱，以至于不断在自己筑起的矛盾围篱中打转。

贤妻良母与制作人新星

真正的爱情会迟到，但不会缺席。2005年，在洛杉矶举办的澳大利亚周晚会上，妮可作为澳大利亚最杰出人物而被邀请出席，同时出席的还有导演兼演员的梅尔·吉布森，以及妮可未来的老公澳大利亚乡村歌手凯斯·厄本。

凯斯·厄本是澳大利亚著名乡村音乐歌手，出道20多年，在音乐圈战绩不凡。两次格莱美音乐奖获得者；在美国发行的第一张专辑就拿下白金唱片的称号；多次在美国乡村音乐排行榜中位居首位。

晚宴初识的两人在妮可看来并没有很来电，因为整个晚上凯斯·厄本没怎么关注她。后来厄本回忆说，其实不是不想，而是还不能。因为当时厄本和超模妮奇·泰勒还处于恋爱关系当中。

6个月后，恢复单身状态的厄本和妮可开始约会了。约会内容也很简单，不是在纽约上东城骑着摩托车出去兜风，就是在纳什维尔过过田园生活。两人在厄本05年举办的巡回演唱会期间也都黏在一起。

交往几个月后，妮可和厄本在05年年底订婚，到次年6月正式结婚。两年之后，两人迎来了第一个孩子的出生。从结婚到迎来小孩，再到现在，原本不被大众看好的妮可和厄本一起走过了13年。

在被问到如何平衡工作和家庭时，妮可说全家人会一起开家庭会议，用很长时间去决定要不要这样做，比如妈妈是否要去拍电影，或者爸爸要不要去做自己的事。

看来事业婚姻来两手抓的女性，成功的要素是一样的，就是和伴侣不断沟通，在沟通中取得相互支持。硅谷一姐Sheryl Sandburg也分享过同样的心得。

尽管妮可在努力在寻求两者平衡，但放在电影上的精力还是少了很多。在接拍的商业电影中拿着高昂的片酬，却表现平平，妮可再次回到了舆论的风口上，媒体毫不客气地称她是票房毒药。

面对这样的评价，妮可开始了自己职业生涯的第三次规划。

这一时期的她拿过奥斯卡影后，体验过好莱坞的好坏种种，已经练就了一双非常敏锐的眼力，能清楚地判断一部作品的好坏以及什么样作品能获得青睐。

于是，她决定开始走到幕后，尝试以一种新的身份去完成一部作品。

2010年，妮可以演员兼制片人的身份参与到新片《兔子洞》的拍摄中，影片聚焦在一个丧子母亲怎样消解悲痛、走出阴霾的情感转变之上。第一次身兼演员和制片人的妮可凭借这部片子提名当年奥斯卡奖、金球奖、华盛顿影评人协会奖的最佳女主角。

时间来到2017年，全球各种平权运动风起云涌，哈维·韦恩斯坦性侵事件的曝光催生出好莱坞声势浩大的MeToo运动。一时间有关女性主题的影视创作成为好莱坞最有吸引力的卖座点。

17年大火的《三块广告牌》就是代表

眼力极好的妮可，早在此之前就开始着手准备，她和瑞茜·威瑟斯彭两人联手制片监制了一部迷你剧《大小谎言》。

这部剧围绕在三位女性的婚姻、友谊、生活展开，然后一层一层扒开展示她们各自情感、婚姻背后的黑暗面——背叛、性侵、暴力、谋杀。

2017年2月开播后，因其流畅的剧作和对女性生存状态的关注而大受好评。还在17年的北美颁奖季上横扫多个奖项，妮可还首封视后。总而言之，《大小谎言》成为了年度爆款。

这一年除了《大小谎言》，妮可同时有四部作品问世，并且它们还同时入围戛纳电影节，其中有主竞赛单元的《牡丹花下》、《圣鹿之死》和展映影片/剧集《派对把妹秘诀》、《迷糊之巅》。

50岁的妮可·基德曼在时隔15年后迎来了事业第二个高峰。50岁啊！

和当年拿下奥斯卡的情形不同的是，这次她除了是台前的演员还是幕后的制片人，并且个人的感情生活都美满幸福。

回顾这一路，从走出阿汤哥之殇到嫁给真爱，再到迎来事业第二春，妮可的前半生是一个女人扛过黑夜后见到的满天星辰。

对待爱人和孩子，能够无私没有保留地奉献自己；

对待爱情，即使不断碰壁，也能一直保有对爱情的期许，不断寻觅生命中真正的那个Mr.Right；

对待事业，从花瓶到合格演员、再到奥斯卡影后，最后到制片人，每一步都能审时度势，看清自己不足的同时最大程度发挥自己的优势。

这样的妮可，仍然未来可期。

（本文来自微信公众号：摩尔小姐）

从刚刚推出的第二季第一集来看，剧情上承前启后，舞台已经搭好，梅姨作为新加入的角色饰演上季死者的老妈，可以预想到，无差别互撕应该很快就要开始了。

新学期开学，各家的小盆友们一起升上了二年级，学校生活表面上欣欣向荣，校方学年致辞上直接跳起了水獭舞。

劫后余生五人组看似生活归回正轨，实际上暗流涌动。对其他人而言她们是“应该有着什么秘密”的小圈子。

实际上，五个当事人不但要守住“佩里之死不是意外”这种惊天秘密，每个人还都有或多或少上一季遗留下来的问题。什么都没能彻底变好，人生真相大概也就是如此。

先说从两季海报对比上属于“升格”上来的两位女配角，女强人雷娜塔的生活基本不受什么影响，相对而言她的责任最小，每天需要管辖的领域又最大。除了女儿受过霸凌是她心上的一根刺，她的世界还在稳固运转。她隐藏的危机在于丈夫处在女强男弱的状态下久了，也会意难平。

脏辫妹子邦妮，表面上看她是应激反应最严重的，因为她一推直接导致了佩里的死亡，而她又恰好不是佩里的“受害者”，于情于理更难消化误杀这个事实。妹子无处排解的负罪感是看起来最短的一根导火线，无论是五人组里的其他四位还是她老公，都意识到了她不太对劲。

这种集体卷入的突发事件，往往会因为个体承受能力差异导致“某个人心理崩盘”，由此事态发展变得不可收拾。比如绝望主妇里的Susan，她当时……选择把事情的真相画了出来。

对比之下，邦妮目前的反应还只是变身长跑达人，状态不好到直接上脸，倒还没有走漏什么风声。当然，有可能马上就要露出马脚了。

佩里的死亡，影响更深的当然还是上一季的三位女主角。

表面上看，谢琳·伍德蕾饰演的简最“轻松”，儿子摆脱了霸凌嫌疑茁壮成长。说起来伊恩·阿米蒂奇小盆友真的可爱，喜欢他的还可以去看他主演的Young Sheldon。

简姑娘这一季心宽体胖，剪了一个流行的狗牙刘海。上一季也靠海边长跑缓解压力的她，这一季改成了海边尬舞，舞蹈风格非常“跳舞吧，就像没人欣赏一样”，有点沙滩无道具扭秧歌的别样风情。

简身边也有小鲜肉，目前还不是太明朗会不会有感情线，第一集的戏份来看小鲜肉目前只是来转达民意，你们可是个五人组啊，大家都在看着哟～也许这位小哥后续还会有戏，毕竟也不能浪费美好的肉体（还有发型）。

其实简也有深藏的阴影，毕竟死者是侵犯过她的人，也是孩子的父亲。从简笔下的画像上看，佩里还是一张邪恶大boss的脸，还在大家的回忆里神出鬼没。

瑟莱斯特的状态也很糟糕，总是从噩梦中惊醒，她只是看起来“一切都好”。

噩梦之后，上来抱着她的总是来帮忙的婆婆玛丽·路伊丝，这位婆婆就是梅姨演的狠角色，不出意外的话应该是全剧第一boss。

婆婆看起来是个发型老派的老太太，不细看也会觉得她慈祥善良对人充满爱，但她总是暗藏杀招。

婆婆帮着照顾双胞胎，对在车上打闹的双胞胎吼了一声“安静”，她说优秀的青年不是一夕之间养成的，并不会“咻”地一声就变身，都要从优秀的小男孩开始，而当一个优秀的小男孩就要“听妈妈的话”。隐藏含义简直就是，老娘好不容易栽培的儿子就这么死于意外，骗鬼啊。说这些话的时候她是微笑的，但是真的让人忍不住一身恶寒。

婆婆帮忙做饭，旁敲侧击快餐不健康，之后说自己对儿子的死很愤怒，就释放情绪直接大吼，场面其实也是很吓人的。

其实可想而知，死去的佩里作为表面无可指摘私下却有暴力倾向的人，一定受到过原生家庭相当的影响。控制欲强又表现得没那么直接的老妈，会比直接表达了控制欲的老妈更难应付。慈爱的外表下，是一腔佛挡杀佛的报复欲，应该会是非常高段的难搞反派，之后主角们都会有得头痛。

瑟莱斯特身体上受过的伤害，在丈夫死亡之后逐渐痊愈，但残存的心理影响更难消散。也许是出于对自我的保护，残存的记忆当中亡夫的形象还是好的，不过梦里丈夫依然会露出狰狞的一面。

其实更让人担心的是，瑟莱斯特的双胞胎儿子在父亲去世、祖母到来之后，会不会受到更糟糕的影响。毕竟，之前小朋友已经开始有了一些暴力倾向，第一季Max霸凌女同学，第二季Josh吃饭的时候想用叉子叉Max，潜在的暴力倾向是不是能扭转还不好说。

婆媳之间的对抗还在暗暗蓄势，婆婆第一轮攻击针对的是玛德琳，有可能这是婆婆有选择的第一个攻击点，从儿媳妇的朋友开始施压。切入点居然是……个子矮，婆婆火力十足攻击性强，让人有点期待之后的布局和杀招。

原本玛德琳并没受到佩里之死太大的影响，保护朋友没给她造成太大心理负担，她一方面把注意力成功转移到了卖房事业上，业绩还相当不错。

另一方面她本来就已经秘密和糟心事众多，牵扯到的人也最多。玛德琳有前夫、丈夫、还有不见得能断彻底的情人，大女儿上一季一度想过公开拍卖自己，也一直不太省心。

目前前夫和现丈夫之间感情尴尬，没准什么时候就要掐一架。前夫给人感觉略显不带脑子，和自己妻子出了问题能想到找前妻的现任老公劝架开解，感受一下这个双商，已经是非常感人了……

她还有圣母心爆棚的大女儿，不想上大学打算直接做慈善，偏偏是这个大女儿，知道她出轨过这个秘密。

出轨不会那么容易就翻篇的，情人的妻子之前就怀疑过她，这一季情人的妻子去隆了个胸，感觉这会是个更加狗血的伏笔。

另外案情也还不能算是结案，到底能不能逍遥法外还是未知数。

从第二季第一集来看，信息量已经很大，是个可以继续追看的剧。不过，这年头神剧被剧情拉下神坛的例子经常出现，先预祝这部剧第二季坚挺，我们谨慎观望。

欢迎关注57线自媒体土匪撸剧，某匪和你一起调侃吐槽～

看完大小谎言有段时间了，也刷了N遍搞清剧情。几位女主的形象在心中沉淀着变幻着也生长着……纵观一二季，感觉形象最鲜明的是Madeline，其次是Renata ，然后是Celeste、Jane、 Bonnie。梅姨特例，不在此列。

形象鲜明也许代表印象深刻，但不一定代表影响深远、回味无穷。比如Renata 有几场抓狂发飙的戏，看的时候觉得真tm爽真tm带劲儿，演技真的可以，但是爽完就pass了，好像她给我的最深印象就是各种强势爆发。Madeline 是那种比较突出的性格鲜明，热情豪爽大大咧咧敢爱敢恨锋芒毕露又正直善良感情丰富，是现实生活中我最喜欢的那种类型。特别是瑞茜小巧又壮实的个头，像个小陀螺小旋风小鞭炮小婊砸（喜欢给她起各种外号哈哈哈哈哈）似的到处煽风点火，匡扶正义侠肝义胆时简直霸气侧漏，穿上婚纱戴上花环在老公面前又变成甜美娇羞的小女孩，眨着纯真无邪的亮闪闪的大眼睛，真是可爱到爆！

Celeste 就有些一言难尽了。看剧的时候最喜欢看她的果体和身材，她一出场就目不转睛，优雅高贵性感迷人又温柔如水风情万种，所有形容一个女人如何如何美丽的词儿，似乎都可以放她身上（虽然打过针颜值不如40岁前，但50多岁的女人还能美成这样怕是找不出第二个了吧！）……可是看完之后好像也没有什么特别的印象，也许这种冷艳女神般的人物在现实生活中比较稀罕少见吧……不熟悉。奇妙的是，过了几天——应该是在消化完Madeline、Renata 之后吧，她的形象便渐渐从内心浮现出来，她的美让人忘不掉啊忘不掉，模模糊糊又无比诱人：她看着Perry 眯眼微笑的样子，她被掐脖子后盈满泪水的样子，她面朝大海抽了口烟若有所思的样子，她在心理医生那里绝望泪崩的样子（瞬间让我心疼到全身发抖），她在婆婆面前小心翼翼的样子，她温文尔雅地骂婆婆“fuck you ”的样子，她惊慌失措推倒打架儿子的样子，她穿着喇叭袖连衣裙的样子，她西装加身飒爽英姿的样子，她在法庭上毅然决然的样子……这些破碎的镜头一点一点在内心的屏幕上拼凑起来，可以看到她在不同场景下的不同模样、反应、表现，可是我仍然搞不清她到底是怎样一个人，好像她无法被定义……我只能说她的基本性格是含蓄隐忍脆弱感性逆来顺受摇摆不定，其他的性情面向难以捉摸，就像Perry 跟婆婆说的“她就像一个谜”。这个形象非常立体多面复杂，包括她的懦弱被动也是如此矛盾—–她明明聪慧理性条理清晰，在律师职场上当仁不让，却又在婚姻中分不清边界底线，一味退让妥协导致悲剧发生。她限于虐恋中难以自拔，吃药喝酒在一夜情中麻醉放纵，但当被婆婆逼到要抢夺孩子抚养权这样的绝境时，她又如此理智冷静倔强坚韧，为母则刚的本能终于被激发出来——她的反击步步紧逼把婆婆打得晕头转向哑口无言。

So，Celeste 到底是怎样一个性格？矛盾犹疑温吞懦弱还是圣母白莲花？如果没有对家暴老公的理解包容，她承受家暴伤害的能力又怎会如此强韧（换了Madeline 她能受得了才怪）？看上去她总是脆弱不安，可能她对自己都剪不断理还乱，但同时又具备面对绝境的勇气和力量。你可以从很多角度解读这个谜一样的女人，这种可以引发观众多方面思考的人物越发引起我的好奇，想再三再四地品味琢磨……

忽然想到一个可能不太恰当的比喻：如果说Madeline和Renata 像击打岩石的浪花那般绚烂透明，一眼就能看到底，那么Celeste就像神秘莫测的深海，无声无息又平静包容，风暴来临时又焕发出巨大能量，还可以被环境塑造成各种模样……

这一季的Jane和Bonnie戏份都不少，但和几位奥斯卡大腕比起来，还是差了那么一点点内在的深度，虽然两人都演得很好。特别是谢琳伍德蕾自然大方的表演，把一个被强暴的单亲妈妈塑造得落魄郁闷又坚强不屈，以她90后的年纪也是水准很高了！

最后说说梅姨吧。可以说梅姨的加盟提升了第二季所有演员整体水平的发挥和最终收视率，她老人家炉火纯青的演技给片子增加了太多看点，虽然我有时也会觉得她还有“演”的痕迹，虽然有人说她的表演风格已经不太适合这个时代了，但我仍然不得不承认，她对角色的理解与把握演出了那个时代的人物特征和鲜明的个人特征，加上她突出的表演方式，这个角色真的太栩栩如生！

看这些奥斯卡影后们精彩飙戏实在过瘾，之后的沉淀与回味也是观众个人内心戏码的上演与回应吧……

实在太爱这部剧！只要影后们继续拍，我就会继续追下去！

女性终归是一种极度爱美的生物，无论处于何种生活境遇，始终不会放弃对于美的追求。当然，个中也包含了对于某些糟糕际遇的掩盖。

凭借 《大小谎言》第一季的戏服设计而斩获艾美奖的Alix Friedberg， 第二季再度回归，透过服装传递演员情绪，收放自如。

在如何用服装将每个角色的内心世界包装得足够饱满这一点上，Alix Friedberg无疑花了心思，色彩、服装材质、细节都处理得入木三分：已获得观众单方面颁发的艾美奖的梅姨，即使沉默，也能觉察出超强气场。语调温柔、言辞刻薄，作为一个丧失儿子的中年大妈应有的悲恸隐忍，全包裹在颈间的Hermès丝巾里（从容不惊）；

梅姨一声吼，压抑全赶走：

梅姨演技爆炸

Celeste维持一贯的优雅，质地柔软的毛衫、有质感的大衣；Renata是一本行走的“成熟职场穿搭”范本，关键词------要有钱；无印花不Madeline、波西米亚Bonnie、休闲Jane……

大概总结一下第二季的

主旨：一本 “生活再垮，也要时髦”的教科

剧更新期间，不定期更各个主角每一集的服装，基本上可以拿来当做职场穿搭参考，美式优雅，你值得拥有。（出场顺序，以本人眼中她们的时髦程度分先后）

Renata Klein：老公再辣鸡，也要穿Gucci

在家拍商业杂志大片，Renata在这个镜头的穿着，对得起这个排场。为了同时展现性感和女性力量，服装设计师Alix Friedberg安排的ROLAND MOURET猩红色闪光材质长裙，配一双Christian Louboutin长靴，把Renata的鲜明个性展现到淋漓尽致了。这是一个绝对压倒性的时髦LOOK，适合骚年们去宴会Party这些大场合借鉴。

ROLAND MOURET，一个擅长玩解构的英国品牌，起初最受欢迎的是大名鼎鼎的Galaxy Dress，修身、方领、肩部折纸解构的经典设计，深受贝嫂等重量级明星的青睐。现在官网还设有这个系列的专区。

最近的风格有所转变，更加摩登，注重女性柔与刚的糅合，随便一件，都既表达了女性的性感，又很powerful，爱了。

ROLAND MOURET

片头那身“很Celeste”，除了十分醒目的鞋子和包包，抢眼红，符合Renata的高调。均来自Valentino。

第二集节奏突然加快，大家的生活发生断崖式改变，对于老公掉链子的Renata Klein来说，濒临破产≠拮据生活随时等待生活的审判，反而变本加厉穿GUCCI，而且是那种Monogram、大大的双Glogo款。双目失明也能嗅到金钱的味道。

顺便示范了一下：臃肿的羽绒服如何变时髦。这身100婚，十足给了糟糕生活一记响彻天际的耳光。

得知老公出事儿时，穿的是王大仁家的粗花呢夹克，平衡了比较硬朗的皮革铅笔裙，又一个一个典型的“成功中年贵妇”LOOK，质感满分。

Alexander Wang粗花呢夹克

第三集Renata这身本人最爱，太A啦，去学校怼老师，回到家怼老公，标配Gucci。金色衬衫尤其好看，复古系带，也有GUCCI味道。Balmain的外套，就是很硬核的啦。

Dolce & Gabbana 的机车皮夹克配豹纹，也是很霸气：

Dolce & Gabbana

居家的时候比较温柔，深蓝色解构迷笛裙，简约不失优雅：

CALVIN KLEIN

Renata老姐姐在第四集里穿了一件跟平时的人设略有反差的GUCCI动物图案毛衣，这件爱了，除了买不起，没其他毛病。

GUCCI

Alexander McQueen的黑色露肩毛衣，又恢复Renata本色，时髦又冷酷的阿姨。

Alexander McQueen

破产还能爱马仕，R姐后台很硬，她整部戏都在向观众传递一个讯息：女性应当独立，随时保持美丽。即使在家，也优雅到爆炸呢，下面这一套就很女Boss。

第六集，R姐又是2个我爱的LOOK。高级灰菱格纹毛衣，前短后长+袖子镂空设计，光看一眼就能想到N个时髦的搭配方式了。

还有黑白撞色连衣裙，完全可以穿去晚宴去蹦迪去撒欢。R姐配爱马仕手圈，升级了这一身的看点和价值。给R姐100分不过分。

最后一集的法庭戏，R姐穿了个粉色上衣。下摆特别，裙摆样式，一丢丢少女感。

PROENZA SCHOULER

Madeline Martha Mackenzie：保持花哨，是对Fukinglife最起码的尊重

一向处于“扬声器模式”的Madeline，把中年阿姨的骚气，都押注于印花元素里了。没有浮夸的印花，那都不是Madeline。且拥有一套专属穿搭公式：衬衫+半裙+外套+中年阿姨手提包+高跟鞋，百变不离其宗。

片头和第一集都给安排了粉色衬衫，搭配套路如出一辙，都是粉色衬衫呼应花裙子上的粉色。喜欢印花单品，又怕不会搭的小姐姐可学，不出错守则之一。

看多了还会发现Madeline的包包颜色一般会同造型主色调一致，粉色单品配粉包，那蓝色，就拿一个蓝包吧。

逃不开粉蓝色调的Madeline，第三集依然在粉蓝之间切换。看到自家男人跟别的女人聊得欢，对自己冷漠了、学校老师谈及小孩教育问题，上台演讲潸然泪下的时候，都是穿忧郁蓝：

咨询心理医生以及和女儿谈话时是穿粉色，大概粉色具有一定的治愈性吧：

第四集，Madeline还是很“花”。东北大花羊毛衫、小雏菊衬衫、印花开衫，随便一件转手出售，都有大把大妈抢着要吧。别看外表有点土，其实全都是大牌。（小雏菊衬衫如果买得起，本人是会入手的。）

Alice + Olivia

Dolce & Gabbana

J Crew

第五集，Madeline穿了个运动外套，跟闹矛盾的老公外出“团建”，很运动。穿LULULEMON，紧裹老阿姨的肥胖身躯。

Madeline穿Gucci上法庭，这大印花，如果没有领口的系带设计，会逊色很多。GUCCI的衬衫，都还挺常玩这个套路der。

同色系的搭配，职场女士可以这么参考着穿。既体面，又不至于惹来女同事白眼。

简单的婚礼，却很温馨。Family Time，在海边，简单程序，一起享受，足够感动了。用一条Jonathan Simkhai的白色蕾丝裙充当婚纱，头纱改成 花环，个人觉得这是 Madeline大妈本季最美时刻。

Jonathan Simkhai

Celeste Wright：穿男人的衣服念旧

备受噩梦折磨的Celeste，因过度悲伤，已在时髦群中下线。设计师偶尔给她安排Perry的衣服，以配合角色的念旧需要。直男专属格子衬衫上线。

Celeste第五集也进行了一次户外活动，嫌少穿的运动装上阵，同样来自LULULEMON，选的颜色还是很符合她在剧中的人设。 不像毒舌Madeline那么色彩欢脱。

Celeste后面几集为了争取儿砸抚养权，衣着打扮直线上升，超美。最后一集的粉色套装，优雅又有气场，还不给人很难靠近的感觉。下面这条印花裙也很美，喜欢袖子的设计，很飘逸。来自品牌Co.

Co.

Bonnie Carlson：大家一起GYM

一直处于自责状态的Bonnie，整个人都很阴郁。靠运动解压，第二集的运动Croptop来自与她气质很搭调的Freepeople，一排纽扣的设计还挺好看，背后的设计也有戏，不是普通的工字背，hin别致了。

Free People运动背心

Bonnie，第五集，Free people继续营业：

Free People专业户，第六集也少不了穿。这件毛衣还挺特别，腰部的镂空和衣摆的开叉设计好看。

酒红色西装配印花裙这身可以参考，春秋季节的时髦搭配公式。单粒扣西装简单复古，丝绒材质也是很高级的，不搭配裙装，就搭配一条喇叭裤，也是高分LOOK。

Jane Chapman：穷人赶时髦，休闲为主

Jane的衣服一向休闲，很少有比较出众的，第一集倒是有这么一件费尔岛调调的提花毛衫还看得过去。来自Free people。

Free people毛衫

第三集延续穷人风， 还是一件毛衫，宽条纹撞色，颜色看起来很舒服，莫兰迪调调。

James Perse

Jane在第四集的着装有点惊艳，工装风、波西米亚Style逐个安排。头巾造型安利给大家，最近丝巾又回潮惹，系头上、包上、脖子上，都不错的。

AO.LA by alice + olivia

THE GREAT

Jane真的穿啥衣服都能穿出平价气息，不知道是不是选款问题，Isabel Marant也穿出了Gap等等这种普通快销品牌的feel（估计颜值也有很大关系）。

剧中服装看着土气，实际上都给相应身份的角色安排了不同级别的品牌，暴发户一身大牌，家境略弱的，就Free people专业户，各含心思。

中年女人的优雅，更多存在于服装的价值（非价格），而不是颜值。

最后五人集结一起走进警局的画面，暖了，身边有这么几个一起承担事情分享快乐的朋友，大概可以成为一生的追求了吧。

第二季再见。