无伴奏

男二偷看男女猪脚嘿咻的时候，那幽怨的眼神还以为是因为暗恋女猪脚，没想到是嫉恨她抢了他的男人，敏感的女猪脚发现男一的心并不在她这，有些愤怒却又无可奈何，曾经以为是姐弟恋的缘故而嫉妒势律子，拒绝了男一的嘿咻申请，得知男一与姐姐势律子那么亲密只是为了安慰她那颗失恋受伤的心，女猪脚才“恍然大悟”，接受了男一的感情，雨夜无意中撞见男一男二在嘿咻，女猪脚的心都碎了，本狼看着都替她不值，由于深爱着这个男人，而且这个男人表示其实早已放弃同性爱情，一番解释之后还是决定继续跟他在一起。 总评三星7分，这部片子深刻地体现了变态的双性恋者有多么邪恶，一方面不忠于同性之间的爱情，另一方面又把异性之间的爱情随意抛弃，既然你俩这么深爱着对方，何必要把女人的肚皮给搞大了，搞大了人家的肚子，又以失去自由的名义杀害一个爱着自己的孕妇，手段残忍，自私自利，罪大恶极。男一为男二殉情再次击碎了女猪脚的心，同性之间的爱情远大于他们俩的异性爱情，男一没有为女猪脚而活下去。两个可怜的女人，都付出了真情，结果一个死了一个被抛弃了。 叉叉圈圈的桥段非常少，抽烟喝酒的画面倒很多，片子在侧面上反映了日本社会的一些矛盾，比如反对美军驻扎在冲绳，要求修改美日安保条约。一直以来新闻里没少提到驻日美军士兵强x当地女生的消息，几乎每隔几年就会出一次，法院又管不了，当地居民很气愤，美国大兵是出了名的管不住裤裆里那东西，他们又不缺钱，日本又不缺失足妇女，干嘛老爱玩强x

纠结、迷茫、混沌，掩饰、逃离、挣扎，一出爱情的悲剧，一场爱情的探讨。同性之间的爱也好，异性之间的爱也好罢，更或是少见一点的双性恋，其本源都是因为“爱”。影片中的两个男主他们有过放弃，有过妥协，有过尝试回归正常，但最后还是无法战胜本心，最终选择了对方。他们没有预料到，在他们尝试回归大众价值观的过程中，会给两位纯情的女主带来不可磨灭的伤害。己所不欲勿施于人，这句话说的是施方，但也同样适合于受方。周围环境与自小的教育培养如果对同性恋友好些，两位男主不至于想要逃离规正而犯下错误；两位男主如果勇敢坚定一些，也不至于让两位女主遭受爱情的无妄之灾。

评论中有说两位女主傻的，那因为你是在作为旁观者去思考而不是作为剧中人去经历。但如果我们是当事者，我们的初恋是如此，又有几个能轻松做到放手二字？我们总喜欢站在一个高度来评价别人，而常常忘了我们所处的不同境遇带来的不同视角。还有说三观不正的，电影宣扬了什么吗？杀人也好、自杀也好，这都是他们被束缚的爱情扭曲后，对现状的挣扎与逃离。就像破案的电影，你不能说导演是在教人们犯罪吧？当然，我也不否认少数心理扭曲或是承受能力差的人，看了会想到犯罪或自残。但电影只是电影，具体怎么做怎么看全在你的内心，就算没有这些场景，你觉得该做的你还是会做。

矢崎仁司的《无伴奏》（2016），根据小池真理子的同名小说改编。片中的男女主角分别由成海璃子和池松壮亮出演。成海璃子做过时装模特，出演过《武士的食谱》，印迹深的是她出演的《西野的恋爱与冒险》（2014），那位男主怪异的女邻居“昴”。成海璃子给人感觉，如微风拂面，内敛、淡定，纯静中包裹着炽热，含而不露的表情中，自有一种不经意的引力。

至于池松壮亮，2016年对于这位神奇小子可谓丰盛的一年，先后参演了《濑户内海》《死亡笔记》《永远的托词》《深夜食堂电影片2》及这部《无伴奏》。《濑户内海》（参见我公微影评）让他的“冷面”又显赫了一把。

的确，在表现角色情绪上，这小子尽显“有气无力”的个性，不露锋芒，冷冷地，淡淡地，却让人难忘。《横道世之介》是他成名之作，超棒的《感受大海的时刻》则最显他的“有气无力”，提不上台面似的。

外表并不出众的他，倒艳福不浅，睡过不少“女神”，如市川由衣、朝仓亚纪、门胁麦及老女神宫泽理惠等。这次跟成海璃子同样脱光光，且有意外之戏。斋藤工出演的祐之介，游离、浑沌而模糊。亮丽的远藤新菜出演的绘麻子清新、单纯又带点小泼辣，成了这男人间爱情的祭品。

谁没有年轻过。谁没有被激情燃烧过。《无伴奏》中的响子（由成海璃子饰）对阿涉（池松壮亮饰）说你第一次吻我那晚的月亮，上面还没有美国人的脚印呢。

影片叙述了1969年4月至1971年3月这两年时间里，17岁的高二女生响子带着女同学树里和玲子，在学校成立了废除校服斗争委员会，当起了反潮流的“红卫兵”，在学校大会堂的众目睽睽下，当众脱下校服高喊“反帝反资”的口号。

“解放冲绳，废除安保”等各种五花八门的游行每天都在仙台这个小城进行。赶走美国人，至少这一百年看不到。反对资本家的盘剥倒是有争取的可能。其实，这迎合了当时的世界大势，由中国的“文化大革命”红色影响波及世界各地，包括西方世界，巴黎首当其冲。《戏梦巴黎》即再现了这种熹微、蓬勃又盲动的嬉皮光景。

只是说一边革命一边谈情说爱有点犯冲。革命是要付出代价的，不止是喊喊口号游游行这么简单。当响子看到树里被警察棒打，她也吓得逃之夭夭。响子去医院看她，树里说好空虚。革命的后果就是会让人空虚，甚至绝望，这是必然的。

至于响子免不了挨父亲的巴掌。简单粗暴的父亲对于她的教育就是巴掌。好在他是一个行者，不停地换岗，让响子留在了爱子姑姑身边，这让她远离了那位冷面的父亲。

爱子姑姑是一个温文平和的女人，对于响子总是抱着理解和关爱。响子在她身边也就变得轻松自如。她喜欢加缪喜欢带有左倾的作家，她一边每天写着心情日记，一边跟同学去无伴奏咖啡馆听音乐。在仙台这个小城，有着迥异于革命之外的艺术氛围，至少可补充革命消耗的能量。

饶有意味的是，听者把喜欢的音乐写在门上，如阿涉写了“巴哈贝尔·卡农变奏曲”，由此，响子在这认识了沉默的阿涉、暧昧的祐介子及明朗的麻绘子。他们一起抽着烟一边聆听着和缓的音乐。无伴奏的和弦，更沁入心脾。

自然而然，响子跟阿涉走到了一起，如同祐介子跟麻绘子亲密相拥。走过曲径通幽的竹林，来到破旧的老屋，继续听着音乐。

只是说祐介子和麻绘子故意当着他们的面要“爱爱”，这让响子接受不了。他们一起来到海边，毫无顾忌的麻绘子，冰雪透明，仿佛是这个世界的另一种存在。响子对于阿涉也捉摸不透。比如她跟久未见面的姐姐势律子那个手拉手的亲热劲，让她无法理解。她说哪怕你在我身边，我都感觉你的心在远方。以至于她对他说你爱的是你姐姐。阿涉说，不，我喜欢你。

阿涉问过她你喜欢你的人生吗。她说不大懂人生，但她喜欢独自醒来的早晨，喜欢大雪堆积的夜晚，喜欢堵着胸口大哭一场。他俩终于爱爱了，并相约了另一个日子。但那个日子狂风暴雨大作。他没来。

她撑着伞寻竹林幽径来到老屋，从窗口看到了她最为心悸的一幕，她没想到，祐介子与阿涉赤身祼体的喘着粗气扭动在一起。白花花的闪电照亮了她惊呆的眼睛，这同样让阿涉看到。

阿涉不停地敲打着她的门。静默过后，她对阿涉说不知会怎么办。他说我爱祐介子，他也爱我，但我同样喜欢你，这是两年来的第一次，因为我们都不想继续，于是他找了绘麻子，我又遇到了你。

带着这别扭的疙瘩，响子继续着跟阿涉的交往，他们四人继续在无伴奏咖啡厅听着“巴赫之康塔塔第140号”。悦耳的古典音乐，让他们忘却烦恼，但现实问题并不能消解。

直到响子接到势律子电话，说绘麻子被杀害了。如同电流彻底击中她的心脏。几天前，绘麻子还跟她说已有了3个月的身孕，想要跟祐介子永远走下去。阿涉也说过祐介子让她堕胎，她不干，结果成了这样。失魂落魄的却是阿涉。他最担心祐介子。当失踪了两天的祐介子出现在他面前时，他们紧紧拥抱。。

警察带走祐介子时，阿涉还说凶手是我。响子完全没想到他们陷得竟那样深。但她爱着阿涉。可是阿涉了无生趣，带着速写簿来到海边，速写簿上满满都是祐介子和她的画像，当然也有一幅他自己的。

阿涉自杀后，其姐姐势律子找到响子，问她不明白阿涉为何要替祐介子顶罪。响子说不知道。她只能把这随风飘逝的往事沉埋于心底。

那个年代的日本社会同样不会容纳阿涉与祐介子的“出柜”。绘麻子成了他们之间的牺牲品，委实可惜，也警醒了一直晦暗不明的响子。革命的热情已成死灰，自我意识过剩业已消耗殆尽。当她翻开阿涉的速写薄，上面写有“我天生流着感情的血液”，而姑姑撕下她摆着阿涉的素描像，好让她重新出发，开始新的生活。

人生总是会经历些不堪却难以抚平的过往，如同响子说过的自我意识下的过剩。对于响子来说，这多少有些反差，一面沉静的爱着，一面热力四射的组织学生抗争，这注定是撕裂的青春，或者说是青春单极人生的悖论。从小家庭的不停迁徙，让她的内心同时具备细腻丰富与狂野奔突的一面。

片中的一个细节，响子和绘麻子在小桥流水边，谈起时光的意义，镜头下清澈的流水一直潺潺，这精心设计的画面，让我心生一震。绘麻子在车里换衣的镜头也极其麻辣，显现了绘麻子沉浸于爱情光景中一根筋的性格。

影片的摄影可谓独树一帜，与影片的表达的旨意紧密相连。远景的长镜头尤为触动人心。无疑，画面的美感增加了影片的诱惑力。130分钟也不嫌长。另外，古典音乐在其中无疑取到了凝情的作用，也造成了一种现实的反差，对于抚平角色的情绪取到了润滑作用。

响子说过喜欢萨冈的小说《你好，忧愁》。忧愁会远去，记忆也会淡化。1971年3月，已19岁的响子拎着行李告别了姑姑，准备前往东京上大学，途中她再次来到无伴奏咖啡馆，继续听着“巴哈贝尔·卡农变奏曲”，了无一人，一切如烟而去。虽然无伴奏可持续地补充青春能量，给她带来至真的精神愉悦，但仙台自此只是她的一个梦。她将继续她的人生旅程。

2017、2、12