说《吴清源》是一部如同清水一样的电影并不恰当,因为清水虽然淡而无味但不难下咽,而看《吴清源》绝对是对我的耐性的考验。
看演员名单上说有张震、张艾嘉,以为应该不错。但看完后发现,导演使用的几乎都是远镜头,演员只能用肢体动作去表达人物的情感,而当我远远地看着吴清源很痛苦时,我确实很难被感动。在这部片中演员实实在在是导演手动的棋子,完全没有自由发挥的空间。张艾嘉在片中其实只有几个镜头。
在我看来一部电影的任务不外是:讲一个好的故事;表达一种思想(看法、观点);现在的电影有时候还要展现一下它们有多么牛逼的电影特效。这三点可以独取其一,也可以自由组合,只要是有一点可以看到“优”的,那么它就不失为一部好看的电影。就像多年前的《圣子降临》,故事极烂,也没有什么有意思的思想,但是我至今怀念,因为它把蒂法做得很完美很完美很完美。(不知道下一部《最终幻想》什么时候上映,很期待)
我多少是知道吴清源何许人也的,也自认是个业余的围棋爱好者,但在看这部电影时,我不得不中途停下来,在维基百科上重温了吴清源的故事,以了解电影在讲什么,再一次确信吴清源是昭和棋圣——一个独霸日本棋坛16年的了不起人物。电影完全没有交待背景、没有铺垫、没有高潮,我以为会被大书特书的新布局、镰仓十局、十番棋,都被淡处理、被弱处理、被一笔带过。不了解吴清源故事的人根本无法看明白所讲述的故事。电影更像是专门给吴清源看的。看这样一部电影还比不上看维基百科。
要说电影有表达什么思想,很不起,我没有看出来,而且我把这归究于导演给的暗示不够多。不知道其他人是否看出来,有的话留言告知一下。
在看完电影后,我有一点感概:一个人,即使是像吴清源这样把自己的一生都献给围棋的人,在总结自己的人生的时候,也会发现有太多的事与围棋无关。人生也许就是人跑题的过程。
电影:吴清源
(图:《吴清源》海报)
(完)
希銳亞發表於:一个人在途上 [
http://xxxcjr.blogspot.com ]
本文鏈接地址:
http://xxxcjr.blogspot.com/2009/10/go-master.html如果你对吴清源一无所知,或者几近无知。那么,此片不看也罢。如果你一向以为电影就是娱乐,而不是某人对世界对人生的省察,那么,此片会让人觉得故作深沉。如果你不知道田壮壮,那也没什么错。就像田壮壮也不知道你。
电影,有选择观众的权力,这和观众有选择电影的权力是一样的。到了现在,我们应该可以认为,电影和观众之间,能够做到互相尊重。即是,我不喜欢你,你也不喜欢我,但我们都极力拒绝:对方该被消灭。
我看此片是一次美丽的误会。
误会是因为,我也不太知道吴清源,更对田壮壮所知有限。所以,看完电影,我既不明白吴清源一生追求的两件事之一的“真理”,也不明白吴清源一生追求的两件事之一的“围棋”。我只觉得,张震在很棒的摄影镜头下小心翼翼,跌倒,痛哭,空洞或者发呆,似乎与吴清源隔的老远。更何况,片子里的张艾嘉,黄弈,李雪健(李雪健那段万字会的宣教简直搞笑)等都可有可无,而伊藤步(吴清源的妻子),这个角色太过隐忍,就如整部片子意境太满,满则过,而这个妻子,似乎也是可有可无。川端康成,如果你会认出那个坐在草坪上赞扬吴清源文章写得好的人是川端康成,那么我断定,你一定是猜测。吴清源为什么突然加入玺宇教?为什么自传里说他一生都是万字会的成员,而电影里却变了?(电影中玺宇教教主说自己是神的那段,让人觉得吴清源是白痴。那么傻的一个教啊。中邪了吧,呵呵。——开个玩笑)
......
即使田导演要求我们看完此片后一一求证,要求还是太高了。如果没有一个疑问我能从影片中找到答案,我看电影还不如去看《吴清源自传》。
全片的设计,都是断片式的。或者不如说神思(之所以这么说,乃是因为神思无需因果,来去倏忽)。田导演不交待棋局的对决。也许是无从交待。田导演只是对每场棋局的现场布置、灯光设计、机位拍摄做出精心的设计,难免让人坠入云雾里。而想要从这些断片中窥得“棋圣”一生传奇,还是难得。《吴清源》,说是人物传记,不如说是田壮壮的遐想:吴清源对于精神生活和内心平静的求索,他如何挣扎,如何平衡。这些遐想,以出色的画面展示出来,力求诠释吴清源的内心世界,至少,眼睛是愉悦的。
眼睛是愉悦的,也许对一部片子来讲,就够了吧。
田壮壮曾说,他的电影是拍给21世纪的观众看的,以此片看来,21世纪的观者还是寥寥。
“你睡了没有?”在上海看完《吴清源》,这句戏谑式的问候成了一些记者的口头禅。放映现场的状况不可谓不狼藉:不知道是从放到多少分钟起,一些人陆续进入睡眠状态,偶有鼾声响起,直至放映结束。
田壮壮不是催眠大师是电影大师,吴清源是围棋大师。大师相逢,不是火花四溅的风云际会,而是高山流水觅知音式的一场私语。他们用了传音入密的方式跨越时空对话,却苦了看电影的人:风景好美,人物好靓,唯独他们的声音,你不一定听得见。干着急没有用,放弃努力的人还可以选择去见周公。在那么美的山水里入眠,心不在人犹在,也算得一种支持吧。毕竟,你是选择了进这间影院而没去看《红美丽》。
“不仅是一位导演,更是一位作家和思想家。”《吴清源》在上海国际电影节上拿下“最佳导演”时,评委这样评价田壮壮。相信这部电影也是记者们议论最多的一部,茶余饭后交换意见,大家都在询问彼此从中发现了宝藏没有。我当天就上网去翻了吴老先生的自传《天外有天》,觅得一些八卦,比如他11岁时当段祺瑞的门下棋客,后来与川端康成、与梅兰芳的交往,他的婚恋:他夫人自谦说吴清源选择她是因为她“中原和子”的名字:“中原”让人想中国,“和”字又和吴源一贯主张的“调和、和平”的人生观相合……
把这些八卦兜售出来时,大家又叫了:为什么田壮壮不拍这些啊?这个问题也慢慢有些抵达电影精髓的意思了。以传奇人物为主角的《吴清源》为什么看上去那么“不传奇”?这大约就是田壮壮的选择了。回避了最富戏剧性的那些桥段,你只能说田壮壮和编剧阿城是“选择性失明”的高手,一到关键处就虚晃一枪顾左右而言他,花了所有气力去捕捉吴清源某一刻的姿态和神采。如你所见,张震时而独坐冥想,时而抬目远眺,时而低头奔突。那是吴清源在一场场大变来临之前或之后的神态——大变的那一刻,田壮壮选择失明。
这又多像侯孝贤。侯孝贤携《海上花》去巴黎时,法国《解放报》(Liberation)记者曾问他,“为什么戏剧性不是你电影的中心,而是作为影片背后、外围的东西出现,银幕上呈现的,永远是发生在戏剧性之前和之后的东西?”《海上花》的编剧也是阿城,田壮壮又跟侯孝贤私交甚笃,他们同一个鼻孔出气也在情理之中。
由此也想到陈凯歌筹拍的《梅兰芳》,又是一场大师遇见大师。由于各种原因,你可以想见,这个梅兰芳很难是陈凯歌眼中的梅兰芳。舞台上的旖旎,烈火烹油的华彩,爱国的一生,完美的一生,波澜壮阔的一生。田壮壮可以用一枚棋子来替代吴清源棋场上千军万马的厮杀,梅兰芳的舞台生涯却无法只剩下一只兰花拂穴手。当然,最重要的是,陈凯歌不是田壮壮。
春日暖夜,闲来无事,翻出《吴清源》DVD来。这张DVD买了一段时间了,但一直没时间看。jijian91兴趣广泛,也曾学过几天围棋,对一生传奇的吴清源并不陌生。想来,由同样富于传奇色彩的田壮壮出马拍摄,必定是激情横溢。
但是,我失望了。
在开头一组色彩优美的镜头之后,是无休无尽的沉闷。
吴清源象个无头的苍蝇匆匆在镜头里穿行,仿佛周围的一切都是陪衬。电影中间还夹杂着一段段小得看不清的字幕,根本不知所云。在耐着性子与瞌睡做了一番斗争之后,我终于放弃了,快放,快放,关闭。我承认,我不但没看懂,而且失去了看的勇气。
这倒让我想起了《憨豆的黄金周》里电影节开幕式上放映的那部电影,从头到尾就是一个主角在跑在跑。台下,导演“大师”沉浸在自我陶醉之中,周围观众昏昏欲睡。刚刚查了一下,巧合的是,《吴清源》在上海电影节作为开幕影片放映,观者纷纷以“你睡了没有?”相互问候。而大师田壮壮则自我感觉良好。
吴清源的人生始终是围绕着围棋。离开围棋,他什么也不是。但电影《吴清源》回避了最富色彩、也是吴清源一生光辉顶点的十番棋大战,甚至连下棋的镜头都寥寥无几。不知道田壮壮借来天价棋盘有什么意义。更不知道田壮壮理直气壮说出以下名言是出于什么心态:
谁看得懂围棋呢?十番棋是什么东西有谁真正知道呢?拍下棋有什么用?
离开了围棋的吴清源,就像是被拔了毛的孔雀,呈现给观众的只是丑陋。
根据自述,吴清源幼年受段祺瑞资助学棋,并与段过往甚密。1936年,在日本全面侵华之际,吴清源主动加入日本国籍。当时,中日之间已成敌国,吴清源甚至通过日本外交官清水薰三出面压中国外交部。在战时,加入日本国籍的吴清源曾被人贴出了悬赏告示的。抗日战争期间,吴清源曾赴伪满洲国进行所谓“日满华”亲善,与溥仪相谈甚欢。还曾陪日军伤病员下棋。影片有意回避了这些中国人难以容忍的情节,而代之以吴清源参加日本征兵体检的镜头。
1946年,日本战败后,吴清源被华侨强迫放弃日本国籍。1952年,向台湾申请恢复中国籍。1979年,吴清源再次加入了日本国籍。吴清源本人说,原因是为了儿子的前途着想。
电影《吴清源》 还涉及到吴加入日本邪教。吴清源是在战后的1945年加入邪教玺宇教的,后退出。但至今仍是红会会员。
不难看出,田壮壮版的吴清源完全是扬短避长,完全失去了围棋大师的光芒。再加上为尊者讳,把吴清源表现成了彻头彻尾的迷途羔羊。其实,吴清源是非常现实的。这从他两次加入日本国籍的动机上就能看得一清二楚。
http://jijian91.com/blog20080304/movie-the-go-master.html
7/10。滤掉事件,仅仅描述了一种状态,师父过世、离开病床发现庆祝侵占国土的狂欢人群而跌跌撞撞,小心翼翼地对话日本棋士或坐在窗外的两人独处,缺省式的叙事信息和外部情绪写出一副害怕战争干扰、失去信仰的人物画,长焦构图将人物剥离出周围景物,这种构图精美、表意不明的感受类似侯孝贤拍聂隐娘。
其实是非常好的影片,张震的沉静果真没有让人失望。影片也很有田壮壮的范儿~
追求这东西,真的可以改变人
看完片子之后,我动作变得慢条斯理,仅此而已
好久不见的味道
摄影:王昱
两星半
极度沉闷。考验耐心!
再看越发觉得此片有格调……阿城,廖庆松,田壮壮
全靠摄影撑(幽寂之美),连张震的表演都显得刻意,全程紧绷着;剧本单薄寡淡,流水账似的叙述,如果重点是谱写内心,那也是较为失败的,浅尝辄止浮光掠影;倒是前半段与老师的对话比较好看。
电影不比自传体小说,十番棋下到4:1即可结束,因此够了
景色美,画面美。张震把那种细腻表现得很透彻,他真的超适合演这种文艺片。他是不是真会日语啊,台词完全不像生背的。我觉得这是田壮壮拍的最好的一部片。最后“我的一生只有两件事,真理,围棋”很打动我。
慢。闷。
现在人已经离上个世纪很远了吧。是不是自然主义不煽情都看不下去了...张震张艾嘉表现还好,契合角色。但最好是田壮壮,那几把刷一出来,真是清汤寡水到深入人心。
看过棋魂,对里头的一些术语倒是了解,但电影没有专心描绘的点.最后吴清源那海边的居所倒是很让我羡慕.十分不理解黄弈只出现了两个镜头就被列为主要演员.
闷
不错的
张震的调调让我很向往~向往成为他一样闷骚和精致的男人~这部片子拍出了一种气场~~
电影跳跃性大,感觉不到衔接。对教会说了太多的内容,三星吧,张震加1星。第一次看田壮壮的电影,当然了,并不是所有的导演都看重票房。谁又能明白一个人在路上不知道往哪里走只能蹲下来无助的哭呢?
想想《棋王》都能拍的那么有戏剧性和故事性,对吴清源这样的大师来说,应该会更好看,可田壮壮却又走上了另一条极端的路子,刻意回避一切冲突和叙事,只用几笔寥寥带过,呈现给观众的反而是最缓慢的生活,虽然充满了时代性与诗意,但对不少观众而言,还是有点难于接受。