初恋红豆冰

       初恋红豆冰在马来上映快一个月了，好多同事都向我大力推荐，终于在昨天，赶着影片下线之前去看了期待已久的这部片子。
    影片的开始就是美丽的马来西亚风光，那一片绿中带着潮气的棕榈树林，黄泥路，油漆斑驳的老房子，木头百页窗漆着灰蓝色。然后，傻呵呵端着咖啡的Batok（阿牛），还有扛着包果条一身匪气的打架鱼（李心洁），就登场了。剧情其实没有什么新鲜的：打架鱼跟随着妈妈到太平这个小镇上生活，像咖啡店的老板娘，也就是Batok的妈妈，好心收留母女俩，打架鱼的妈妈于是就在咖啡店里支起一个小灶台，靠卖炒果条为生。打架鱼不能理解大人之间的恩怨情仇，只是单纯地想念爸爸，因此对妈妈生出许多莫名其妙的恨。
    故事里还有很多配角，譬如一直讲要去干大事的Botak的哥哥，从非洲人变身的白马王子（品冠），从头到尾一直叼着吸管喝冰只发出过一声“哼！”的Barle冰（梁静茹），当然少不了小时候是坏孩子长大了是痞子的（曹格）。这些小人物，在这个平静单调地小镇子里，慢慢长大，慢慢有了变化。谁爱上了谁，谁又欺负了谁，小镇里的孩子长大了就要离开，青春期的爱情很朦胧，青春期的伤感很快就忘记了，一转眼，所有的忧伤和快乐都变成像Botak的一幅画，只能够在那个定格的画面中去回味过去的点点滴滴……
    这部电影在马来西亚非常卖座，尽管已经上映快一个月里了，电影院里还是坐得满满的，我提前三个小时，也只买到了第二排的座位，更惊讶地是，第一排居然也坐满了人，远超过了上映才一周的叶问。其实也没什么奇怪的，他们的故事最马来西亚，最容易引起共鸣。大家一起坐在影院里，感受马来西亚华人特别的华语口音，听到Botak的妹妹用印度话骂差点撞到她的印度人，电影院里都笑成一片。他们爱掺杂英语、广东话和福建话在日常用语里，爱喝粗瓷蓝花杯里装的咖啡，爱吃现炒现卖的炒果条，爱穿着夹脚拖鞋，不论走到哪里。
    故事的最后，从宁静如世外桃源的小镇，回到喧嚣热闹的Bukit Bintang，让我们本因为电影而起伏地心情又回复到平静，我们都是都市人，无法奢想那样的小镇生活，原来宁静反而让我们不平静，而在吵杂的都市里，才是我们心灵最平静的地方……

阿牛：电影是梦，现实要打拼

前几天正值酷暑，朋友的朋友的朋友托我说能不能做个阿牛的采访，他自编自导自演了一部叫《初恋红豆冰》的电影，很不容易，之前其实满喜欢阿牛的无聊小歌，也有一些采访的接触。就答应先看一下片。看片就在一个阿牛的工作团队临时租来的公寓里看DVD。宣传组的同事还在乱哄哄的开会，阿牛有些插不上话，就默默坐到沙发上，踢掉拖鞋盘着腿陪着我看，也不说话。中间碟片有些跳格，他还懵懂着去弄了一下数据线。
《初恋红豆冰》是马来西亚那种热带小镇无聊夏天的无聊小情事，一群年轻人在长大的过程中出尝恋爱活暗恋滋味的酸甜苦辣，总把头发剃短短的Botak(阿牛饰)，最喜欢在打架鱼(李心洁饰)身边跟进跟出，能够在打架鱼身边他就很开心。打架鱼每次都被小混混马麟帆(曹格饰)骚扰、爱斗鱼，但打架鱼总能将马麟帆搞得鼻青脸肿一群各别有着不同性格的年轻人，在成长过程中互相喜欢、各自暗恋，闹出无数笑话，最后却因为偶然意外，产生永远说不清的误会，无法磨灭的回忆。影片结合了了70、80、90年代的集体回忆，简单，羞涩，和怀旧的感觉恰到好处。这部听上去简单的青春小品，却是阿牛构思了7年的心血之作，“大马帮”艺人李心洁、梁静茹、曹格、品冠、巫启贤、戴佩妮力挺，不计戏分全情投入，这也是马来西亚为数不多的一部华语电影，初执导演筒的阿牛不仅编、导、演“三位一体”，还量身打造了主题曲和配乐，虽为导演处女作，但选景讲究，片中的长镜头安排及分镜、构图，及至场面调度、剧情铺排皆极具巧思，在“小”中别具心思。
每个导演最开始的电影梦，估计是因为看过一部震撼自己灵魂的电影，对于阿牛来说，这部电影是张艺谋的《活着》，他说那种“贴着肉”的感觉也正是他想要表达的，于是学过画画，擅长摄影的阿牛终于有一天拿起了导演筒。对于戏中的景色，首次担任导演的他更是要求严格；他选择了怡保跟槟城两个州属，“因为里头有很多优美的乡村景色，同时希望唤醒大家对小乡村的回忆。”而在电影拍摄中，阿牛会把很重要的心思放在一些细节上，比如李心洁在栈桥边用脚划水玩的一场戏，阿牛会调动三个机位一拍拍一整天，就是想要那种“轻轻”的感觉，在这部电影里，阿牛投入了自己多年来积累的美好的感觉，对初恋的回忆，对南洋小镇的眷恋，对无聊感的准确拿捏，对小人物的丰富情感……
就像阿牛在导演手记里写的：“电影是梦，我很自私的在这个梦里重温对于童年的眷恋，再回到当年的心情里一次，躺在树下漫无目的的看着蓝天……也把这部电影，献给我长大的南洋小镇，沧桑的老墙壁，老咖啡店，这些回忆里，其实有着浓浓的爱的印记。拍摄过程发现，小镇也在慢慢消失；无论你怎么紧握，每一个当下过去了，我知道自己阻止不了改变，但愿这部电影可以永远留住这份心情……也希望看电影的你可以在这个梦里，一起重温简单而青涩的心情。”
初做导演的阿牛在事业上并不顺利，电影拍到一半，原来的投资商突然撤资，一下子陷入到了“财政危机”，一开始阿牛面对这样的打击不知所错，只有每天躲在家里一边哭一边做运动，差点得了抑郁症。阿牛笑言：“自己一度走在街上，忽然间在镜子看见自己那种疲惫的样子，就像一只青蛙。”可面对自己已经筹划了快7年的电影，他还是不忍心就此放手，于是决定自掏腰包坚持做完，阿牛挨个跟这些演员朋友求情：“你们相信我会有办法，我们这个电影拍出来会很牛的，我们一起坚持下去吧！”朋友看不下阿牛那可怜无辜的眼神，于是都留下来不计报酬德继续跟阿牛一起拍这部电影。至于其他的花销，阿牛只有自己拿出私房钱往里垫，那阵子阿牛迫不得已，接了很多商演，跑到各地唱了无数遍的《桃花朵朵开》，一边演一边安慰自己，还是当歌手好啊！跑商演最起码还有五星级酒店住，而自己作为一个没钱的导演，只能带领兄弟们住最差的酒店，甚至有时候都洗不上澡。每到一个五星级酒店，阿牛最愿意做的就是去浴缸里享受一个泡泡浴，算是给自己一个小小的安慰。
那段时间朋友也在通过各种关系帮忙找投资，阿牛自己也有点“病急乱投医”只要有人表示对电影感兴趣，他就要放下手上的事情跟人去谈，
阿牛说最分裂的一个场景就是，自己在做后期配乐，当自己像一个艺术家一样沉醉在梦一样的初恋世界里尽情享受每一个音符的时候，手机会突然想起，他好心的朋友说，某某银行的老板对这个电影有兴趣，你赶紧过来跟人家谈一下，然后自己不得已的走出录音棚，来到饭桌上寒暄客气伸手要钱，遭人白眼……阿牛见见习惯了这些。最后，马来西亚最大的一个自主饼干品牌Munchy’s和Pacific Coffee赞助了阿牛的这部电影，得以让这个梦想完成。
经历了这样一番风雨，阿牛说现在自己放得很开，以前很介意去一个地方那些老板要陪酒这样的事，他现在觉得也没什么了，有时候还会主动走上去，说“来来来我们喝一杯”。以前做艺人的那种娇气全没有了，算钱，做表，做PPT，做宣传文案，阿牛现在也样样拿手，现在回想起来，阿牛觉得这也算是人生的一笔财富。
电影拍完，在马来西亚公映，阿牛带着演员们去各大商场夜市做宣传，走平民路线，得到了热烈的响应，这部投资200万的电影依靠马来西亚本土风情气质和搞笑的桥段和大马帮全明星阵容在一个月内创下了大概800万票房的成绩，但马来西亚政府对非马来西亚语的电影收税很重，这也是马来西亚很少华语电影的原因，最后林林总总的账目算下来，这部《初恋红豆冰》在马来西亚的纯收入大概有100万。为了扩大电影的市场，阿牛带着自己的电影战战兢兢的来到了香港电影节，见到无数自己崇拜过的华语电影前辈，还好自己的电影得到了好评，也增加了他要到代这部电影挺进华语市场的信心，于是带着自己的工作团队来到内地和台湾，争取更多的放映机会，于是有了开头的那一幕，阿牛低调地陪记者看电影，看完还心里毛毛地说：“你怎么没笑啊！”
“相对搞笑的对白和品冠在里面的无厘头，我更感动于这些斑驳的老墙，夏日里无聊的感觉，和那一口如青春般转瞬即逝的红豆冰。”面对这样的回答，阿牛眼睛发亮地说：“谢谢，谢谢，谢谢你。”
一番风风雨雨下来，阿牛说电影拍完自己累得虚胖，只好去家附近的公园里跑步减肥，总会有人叫住他开玩笑地喊：“牛！肥了啊！大肚腩哦！快跑！！”他知道，无论唱歌也好，电影也罢，喜欢阿牛的人就一直这样把他当做一个邻居，一起生活，一起成长。这让他觉得很难得的珍惜，“也许自己做不了大明星，但能成为一个好邻居也不错啊！”带着这份“甜蜜的负担”，阿牛继续不回头地跑下去。

也不知道为什么就在偏近故事结束的时候被打动到 而且是很深的洞彻到心里 听着阿牛清澈的声音 在插曲中回归到了一种静谧的温暖

很简单的故事 一群打打闹闹的孩子们 如果再加上一个很恐怖的班主任 或许就真的可以变成人人都有的最初的学生世界 单纯的会令人反思当下世界的不纯粹 也从而想到已经多久没有坦率的感受到单纯的思维 单纯的想法 或许当真那个世界已经远离了我们

自己也擅自将这些角色重新划分了一下 心洁就是很男人婆的女生 静茹是不爱讲话，平日在班里默默无声的孩子 阿牛是乖乖羞涩的男生 曹格是霸道的爱逞强的男生 品冠是班里学习好被大家夸赞的好学生 似乎学生中的各色形象都一应俱全 复杂而混乱的感情关系也在这里因为青涩而不被重视到 就这样静静的演绎了在大家周围都发生过的故事

有时候会觉得像这样的小故事 关键的在于打动到你的点在哪里 是一种随缘的状态 碰巧因为一个场景 一个眼神 一句话 再或者仅仅是一个氛围 走过了你的心 那么对你而言这个电影有了不同的感受

很真切的被温暖到 也是很久没有想到单纯这个词

总之 一份羞涩的温暖 单纯的美好
“初恋是一碗红豆冰，一瞬间就化掉。”

虽然我通常觉得艺术作品应该是深刻的，对人类对社会应该有所批判。但阿牛这样单纯的快乐与纯粹的忧伤，我却也总抵抗不了。不管是他唱“妈妈的爱有多少斤”，还是现在说的这个简单的少年故事，或者说是没有表白的爱情故事，我都能从中看到生活原本应有的样子。

打架鱼走后，botak的画发表在报纸上，botak傻傻看着报纸，那个自己亲手画的女生，这么近却已经走得老远，他突然明白生命的分离与距离的存在感是多么切实而强烈。他冲出门外，再也不可抑制地哭泣着，这一刻，他成长了。

我喜欢故事里所有的孩子，他们住在那个好小好小的小镇，心怀梦想却不知道流光飞逝，很多东西都来不及掌控，但他们也是幸运的，他们至少可以那样欢笑嬉闹，充分感受童年的疯癫与无邪。直到有一天，那个等了50年的老爷爷不再出现，直到那一群玩伴中突然有人离去，他们方才明白生命原来是这样聚散无常。他们不再等待，他们出发。

这部电影不是台湾制作的喔！制片国是马来西亚！请相关编辑单位查证修改！谢谢！
感觉很像不错看的电影，没想到马来西亚也会有这么大的制作！我以身为马来西亚华人为傲！哈哈