深夜食堂[电视剧版]

我个人不怎么讲究吃，因为即使是美味佳肴，也分不出自己在吃什么，只要不难入口，填饱肚子的程度就满足了。但如果跟朋友去吃大餐，我会很乐意加入，一围桌上聚首一堂无论口感风味都能让我印象深刻，或许我在乎的是“和什么人”，至于“吃什么”只是一个契机。

看《深夜食堂》给我的也是这种感觉。宁静深夜让人暂时抽离压力，位于繁华街道后巷一角，劳碌一天的人们在这个简陋食堂落脚；菜单上只有五道菜，又允许客人随意点菜，只要老板能做的都可以料理。影片对烹饪过程仅几十秒带过，成品也看不出飘香浓郁的鲜美，完全就是普普通通家常菜式；那么，在这里吃和别处吃有什么不一样？心情不一样！与温柔的食堂老板或者陌生邻座间悄悄聊起自己的心结…...这才是滋味。

很多关于美食的影视动漫，常用把厨师做菜的心意透过食物传递给食客，然而这系列仅用美食作为回忆记号，让食客自言自语般敞开心扉叙说故事，向观众慢慢展现人生中的各种得与失。《深夜食堂 电影版》同样延续了深夜剧的模式，它是由三个独立故事组成，形式相当于连续放送了三集加长版，又以系列常规角色前来客串欢乐。

虽然三个故事是三种鸡汤，可作为电影搬上银幕而言，题材泛滥得接近俗套，而且制作上没有太明显的提升，也就是3星的水准吧。又从故事内容来说，就第一个故事有一句话：“说是心头好，就不要想一得二”，触动了我。成熟漂亮的玉子遇上平凡无奇的上班族西田，他们能情投意合在一起是缘分，但他们最后还是分开了。玉子的心境如何变化作为男性的我不好理解，但是西田觉得已经得到了稳定的爱情，便理所当然地把精力投入到自己的模型爱好中，人生可以贪婪地追求各种想要的，可是在抓到心头好之后，这种贪婪是否该收敛呢？
第二个故事，新泻女孩来到东京是人生挫折的启程，她以香芋饭回想家乡的味道，重拾起做料理的自信做出属于自己的美食：“如果觉得好，就应该做给大家看看”。第三个故事，借用311背景，描述关于舍弃与重生的故事：“人人都有重新做人的权力”。投入感一般，个人感触都不大。

看完这部电影，比起聊电影本身，个人感触会流露更多些，平常心静静观影得到心灵洗涤，这就是治愈系的魅力。
（2015.06.4 HK 百老匯-The ONE）

一家巷子里的小店，一些温柔的夜晚，几位悲伤或快乐的人，品尝着味道杂陈的人生。
电影版的《深夜食堂》，依旧是徐徐而来的步调，从不激烈，而是暖心长久的陪伴。

想找某种食物来形容对深夜食堂系列的感觉，首先，不是川菜，川菜应该对应着碟中谍。
这倒不是说川菜藏着很多阴谋，而是其有着过山车上下的快感，你看阿汤哥爬上高楼
的样子，不正和你夹起一块热气腾腾的水煮肉片塞进嘴一样，转瞬之间，大汗淋漓无边。

是西餐吗？也不是，没有这么正襟而食。西餐更像是看乱世佳人，你会觉得这是件事儿。
感觉是要沐浴更衣才能去看，要不会有种亵渎的自怨，哎，我居然吃着瓜子看完了耶。
这大概就是正剧和小品之间的区别，看小品，大致是不需要太正式，甚至可以穿拖鞋呢。

你看看剧里，黑老大，小警察，爱看脱衣舞的平凡大叔，吐槽八卦专业户茶泡饭三姐妹，
你大约不会在西餐厅里看见他们，他们属于街头和巷尾，带一点点幸福的落寞，和品完
酒蒸蛤蜊的释然，也许还伴着章鱼香肠滋滋的香，夜沉的速度，因这暖灯下的谈笑，也就慢了一些。

直到最近学做了南瓜乱炖，才觉得是这样的滋味啊，深夜的滋味，食堂的亲切。
南瓜，玉米，木耳，豆腐，粉条，简简单单的翻炒，加水焖煮，入盐调味，起锅即可。

一个人的故事是孤单的。于是我们想要有人陪伴，而有人陪伴以后，
又会觉得空间被挤占，想要呼吸一些自由的空气，人啊，总是这样奇怪的动物。

我们看着这间小小的屋子里，推拉门哗啦一下，一段故事正随风入夜。
电影里可爱的小警察和送盒饭的妹妹，万圣节那天靠在一起，说要闻闻他的味道。
他说，你看我身上没味道耶。路过的人说，正在酝酿中呀~

是呀，需要酝酿，需要时间。时间是有趣的东西，你在记忆里搜寻遍历，
再浓烈的汹涌也会被稀释，变成淡淡的滋味，这时候才是隽永的开始吧。

毕竟绷得太紧的弦最容易断，太容易熟起来的人，也最容易被彻底删除。

南瓜乱炖是秋天开始的温柔乡，南瓜的甜，玉米的糯，木耳脆脆，豆腐软软，
粉条啊，如果你愿意加上一点东北大拉皮儿，那种温度适合迎接南风的渐凉。
深夜食堂也是如此，如果你遭遇了人生的冰凉，也知道了鸡血的苍凉，随着
年龄渐长，就更喜欢这样的清淡，至少啊，要在拥挤的人生里，匀出这样的
时空，在这里，有一些永不完美的人，在推杯换盏，却又简简单单，有时候
看着他们，真像童年笨拙的铅笔画，你看我们努力了这么久，依然没能变得
聪明起来，我们爱了这么久，却依然时常困乏厌倦，没能变得聪明起来。

于是有人的地方，就有争吵和安慰。有时像片中来寻人的大叔，争吵大声
就要动手，明明是两个穷鬼也要假装款爷对老板说：打坏了我赔。也会在
一个转场之后，说着，哎呀，这人被悲伤浸泡过了头，请原谅他吧。
也有如那二十岁的女生，居无定所的在东京漂泊，甚至敢在脸上有刀疤
的大叔店里吃霸王餐，是早就连以身相许都无所谓了吗。可爱的料理亭
老板娘，暗恋老板吃小员工的醋，后来被识破捂着扇子笑得花枝乱颤，和服都盛开了。

成年人总是善于伪装，就像黑社会老大，每次看到他，就感觉孤独的五郎大叔
进错了片场，在墨镜片下，估计已经是奥特曼发射镭射光一样盯着食物，就差
对小林薰老板说，啊啊啊，老板你这个咖喱太下饭了，赶紧再上一盆么么么。

夜晚是神秘的时间段。白天脑袋里有二十件事在轮转，脚步停歇会自觉犯罪。
一直到下班的卡打了，重新汇入那红灯与车鸣的归家之途，才觉得，啊，啤酒瓶撬开了。
在放松的时候，人比较是他自己，人总是容易在夜里吐露心迹，连史泰龙也哭泣。
深夜食堂的存在，给了剧中人疲惫人生短暂的歇脚处，人们来到这里，发现孤独也能成双。

一部好的电影，它给你一个梦，一个你嘴上熟练稳重的拒绝，心早已飞驰离去的梦。
生活有时太沉重了，时间轻飘飘如空气，可是加上它就更重了，年轻的时候天大地大，
随着时间的推移，心变成方寸之地，你经历的越多，越觉得生活比剧情狗血，
最大胆的编剧也直落下风，老司机大概是很难再开快车了，谨小慎微，只求安全。

我们越来越难付出真心，是因为越来越难承载失望，快被面子包裹成烧麦啦。
所以我喜欢深夜食堂里面的人们，他们都很真诚，讨厌便讨厌，喜欢就喜欢。

每当夜色降临，老板将店招挂上，点上门口的灯，钟声敲响，熟客新客，
把那小店里的四角柜台挤得满满当当，我们像小时候围着露天电影一样，
就算现在早就相隔遥远，却依然感觉到岁月的真诚，时代多选择，我只想
卤点牛肉，配上小菜，翘着脚，来点食堂剧，下这盐渍的夜，清淡，够味。

电影的最后，天空下起了雪，之前受老板照顾的小姑娘，带来自己亲手做的拼盘。
食客们笑开花，老板照例做一碗她爱的山药饭，小砂锅、文火、捣泥细细。
隔着窗户，谈话声渐渐听不清楚，只看见逐渐淡出的笑容，嘴里尝到空气中的愉悦。
不同时空的小屋里，南瓜乱炖沾染了咸，玻璃锅盖被腾空的水汽氤氲，炙热发烫。

日子便是这样过着，汹涌的平淡了，也是别有滋味的快乐。

上海电影节。在能容纳一千多人的上海影城一号大厅里看《深夜食堂》是件诡异的事情。黑暗中，以往用来看这部日剧的电脑屏幕仿佛被放大了一百倍，悬在半空中，偌大的大厅里鸦雀无声，就像一个人在空旷的卧室里独自面对电脑。但当银幕亮起，你会发现黑暗中均匀分布着一千多颗人头呈45°角面向前方，大家的发型和头型各有不同，但大家的目光都和你一样，双眼闪闪发光。于是你明白，那个放大的电脑屏幕是你的，也是一千多人的，在这个大厅里，坐着你和放大了一千倍的你们。
电影版的《深夜食堂》，死亡的气息贯穿始终，从片头便出现的骨灰盒到那个因福岛海啸而丧妻的男子，甚至一度我以为小林薰试验的老板也患上了绝症，但在这种死亡阴影的笼罩下，它依然让我感觉温暖，这种温暖主要来自于多部未华子饰演的美智子的那段独白：外婆处于弥留之际，她不好意思表达自己的情感，只是用心做了好吃的便当给外婆，外婆夸奖了美智子，美智子很高兴，虽然很快外婆逝去，但她难掩喜悦，被妈妈责骂。时隔多年，现在想起那段往事，性格内向的美智子能想起的，还是因为做了好吃的食物而被外婆夸奖。
美智子的这段独白深深打动了我，我认为它也是对《深夜食堂》的终极解读：食物就代表和传递着人们之间的感情。甚至我觉得，这种解读也适合于很多美食类的电影，比如《浓情巧克力》、《饮食男女》等。《深夜食堂》在这种情感的表达上更高了一层境界：因为一个人的死而感到高兴，似乎很荒谬，但外婆死前最后一件事就是吃到了美智子做的好吃的食物，我分外能体会到这个细节中所蕴藏的辛酸而又温暖的东方式情感。
我一个人在深夜用电脑看某部大片或日剧时，偶尔会想：会不会有人也和我一样， 在此刻干着同样的事情？其实自己也知道，就算有很多人在这一刻和自己一样寂寞，一样独自面对电脑屏幕，一样为着同一句对白而感慨，也并不具有什么实际的意义，用通俗的说法就是“然并卵”。《深夜食堂》结束前，我一直以为是这样，放映厅里绝大部分时间是沉寂的，很多时候我甚至觉得，我还是坐在自己的电脑屏幕前。我不知道是电影让我投入，还是大家真那样安静。日本人对于情感的拿捏恰到好处，在泪点和笑点之间游走，让我不胜唏嘘又倍感温暖，电影最后一个镜头结束，字幕出现，我下意识开始拼命鼓掌，然后影院中同时响起极热烈的掌声，在黑暗中经久不息。那一刻，我忽然明白了，我们一起坐在黑暗中，是有意义的。

电影版并没有惊喜，如同三季的电视剧，所不同的是，这一次是加长版的电视剧，由三个小故事组成，由一个捡到的骨灰罐贯穿始终。

我最喜欢的细节有两个，第一个是关于老板的。众所周知，在电视剧版里，很少变现老板的白天，甚至我一度怀疑老板白天不需要休息吗？晚上开了一晚上的店，白天出现似乎也还是工作。老板似乎永不知疲倦，老板像一个哲人又像一个温暖港湾的大家长。电影版中，老板的手似乎受伤了，客人的医生男友说，似乎是脊椎的问题导致了手不好使。这个细节将老板拉回到了寻常人的人生中，这样的老板，其实也就是一个老者，骑着车子会爬不上坡。他虽然经营着一家类似深夜孤独灵魂收容所的饭店，但是他也在时光中行进，他也会老，深夜食堂总有一天不是易主就是消失。这是多么悲哀的一件事啊，然而，这也是人生的真相。

第二个是地震受灾的大叔，千里迢迢来东京向一名志愿者求婚。他临走，叫明美的志愿者追过去，问他：我还能给你们做咖哩饭了吗？我会更加努力的。大叔深鞠躬，说，有很多很多人需要明美。在中国，近些年来也经历过几场大的地震。可能将自己的感情带入到剧中，会更能理解主人公。大叔其实未必那么爱明美，在地震中他失去了自己相濡以沫的妻子，却连尸首也没有找到。在情感极度脆弱的时候，明美出现了。在他看来，，明美有着图腾般的意义，只要抓住明美，似乎就能抓住生命中的美好，以此来对抗现实，那些自己万般不愿直视的现实。从某种意义上讲，大叔其实是患了心理疾病的。很多人在大灾难面前都需要用一种行动或者抓住另一个人逃遁出自己面对的现实，明美是大叔自以为的解药，虽然他自己清醒的意识到——这样未必就能获得幸福。另一方面，明美也在用灾难、难民逃遁自己的现实——出轨并且被甩了。当她意识到自己未必是在行善更可能是一种利用他人的悲哀来化解自己内心的伤悲的时候，明美也充满了负疚感。所以，即便是拒绝了大叔，也十分痛苦。从本质上来说，两个人都是在利用别人的同情心，并且还深知这一点，当大叔意识到自己的自私带给别人的痛苦时，他放手了，他解脱了；当明美知道自己还被很多需要，意识到自己从利用他人悲哀的境地中走出来时，她的行为就变成了自觉主动的行善。他们都和自己握手言和了，所以，在告别的车站，两个人才能变得如此坦然。

第一个故事中的玉子不知道是下海了还是去放高利贷，观众大概和老板一样，都知道他们不合适吧。熟女和小弟在一起，小弟的成长速度永远也赶不上熟女，小初是不成熟的，钱只是玉子的一个借口，有些东西不用说的很明白，但是，玉子说的极具哲理，你只能选一样。人生在世，其实也是一样，你不能太贪婪，对任何事物都是一样的。又想爱又不想负责任，怎么可能呢？

《深夜食堂》就这么结束了。第一次是看它的美食，却爱上了故事；后来是看故事，再后来就看的是人生了。因为再也没有了，所以总觉得是还好的。寂静深夜里，哪怕是一碗茶泡饭也足以慰藉孤单的灵魂。只是，我们并不一定有幸会遇到这样的一家食堂。加班回来的一份炒饭，大概也可以温暖你很久很久，这是属于我们寻常人家自己的深夜食堂。

深夜，孩子睡下来了之后，找电影来看。深夜食堂成了其中一晚的选择。

虽然这个深夜食堂是在日本，但是却那么熟悉，很多大城市的繁华夜景背后，都能找到这样一家小餐馆，它蜷缩在后街的小巷里，不起眼，随着店老板的每一刀，每一铲，熨贴的是每个寂寞的灵魂。

单位附近也有这么一家夫妻店，在一个老社区门口，方寸之地。老板娘爱干净，食材都收拾得漂亮，老板负责做菜，每一道菜炒好后，都将锅铲洗刷干净，从老板娘手中接过下一道菜的食材，过程默契流动。·和深夜食堂一样，这里可供选择的式样不多，没有菜单，只用粉笔在一面破旧的门上写着菜名，但是每道菜都滋味极好。

我们一伙人大多是外地过来求学，留在这座城市的，幸运地找到一份看起来体面的工作。我们也有人天南地北的出差，住过豪华酒店，偶然出入高档餐厅，也能故作优雅，不出错。不过工作的日常，大家还是愿意来这家小小的夫妻店吃饭，冬日里，一个小小的牛肉锅仔，配上两三道爽口小菜，满满都是家的味道，工作和生活的喜怒哀乐，就随之倾泻而出，在饱了口腹之欲后，感觉又能满身正能量投入下一段旅程。

时过境迁，我们这些朋友们，结婚的结婚，跳槽的跳槽，甚至有人换了另一座城市，开始新的生活。我们去夫妻店的次数变得少了，但它仍在那儿，仍是夫妻两个人，风雨无阻。我们再去的时候，老板娘会会心一笑，说着好久不见，最近好吗？然后她开始一刀刀认真地切菜，他将手里的烟掐灭，起身点燃煤气灶，为我们准备一顿热闹的饭菜。

夜晚是一天中最為神祕的時段，尤其是深夜，路上車潮漸歇，人們多半已進入夢鄉，白日裡的嘈雜彷彿隨著夜色隱沒入黑暗之中，無論是再怎麼繁忙的城市，一旦到了深夜，都顯得寂靜。此時，一間位於小巷弄裡的無名食堂才正要熱鬧起來，聚集在這裡的人們形形色色，或是寂寞、或是傷痕累累，他們都有一個屬於自己的故事，一個只有在深夜裡才敢尖銳地自我剖白的故事。

如同日劇，電影版的《深夜食堂》一樣由老闆（小林薰飾）略顯滄桑的聲音拉開序幕，帶領觀眾走進這間從半夜12點開始營業的食堂裡。牆上的菜單十分單調，但是老闆可以讓客人隨意點菜，只要做得出來就可以料理。他端出來的料理雖然不是什麼精雕細琢的功夫大菜，多是雞蛋捲、章魚紅香腸和咖哩飯這類樸實無華的家常菜，卻正好襯托出每位客人的人生況味。而臉上帶有傷疤的老闆宛若早已嘗盡人生百態，只是以旁觀者的角度靜靜地引領客人傾吐心事，不去評判，也不給答案，畢竟人生哲理只能倚靠自己去體會。

隱身於都會角落暗處的「深夜食堂」，正如其特性，吸引的客群絕對不會是那些生活順遂、光鮮亮麗的人，他們的人生必然留有缺憾、不甚完滿，諸如：情夫過世後變得一無所有的川島玉子（高岡早紀飾）、身上毫無分文的栗山美知留（多部未華子飾）、在東日本大地震中痛失愛妻的大石謙三（筒井道隆飾），以及對愛情感到迷惘的杉田明美（菊池亞希子飾）。除此之外，還有那些因身分或職業而被排除於主流群體以外的人，就像常客裡的同性戀小壽壽桑（綾田俊樹飾）、脫衣舞孃麻里玲（安藤玉惠飾）和黑道大哥阿龍（松重豐飾）。小小的食堂固然空間不大，卻能包容各色的人，以及多元的人生故事。

雖然名為《深夜食堂》，但是導演松岡錠司沒有刻意將料理拍得香氣逼人、令人垂涎欲滴，因為美食絕非故事的重點。不管是原著漫畫、改編的日劇，抑或現在的電影版，《深夜食堂》之所以引人入勝，是因為其中濃厚的生活況味。這間食堂猶如載體，承載的是人生，你無法預期下個打開店門，走進來用餐的顧客會是誰，所以老闆不先預設菜單，畢竟每個人的口味不盡相同，嘗到的人生滋味也各異其趣，是苦是甜只有自己知道。唯一可以肯定的是，劇中每個角色背後的故事其實距離你我並不遙遠，不難從中找共鳴。

觀影時，我不時想起三島有紀子所拍攝的電影《幸福的麵包》（しあわせのパン，2012），兩者同樣藉由吃食帶出人生，且突顯了東日本大地震對日本人的影響。玉子在拋棄新男友時曾說：「再珍貴的回憶都會褪色。」可是有些記憶卻難以抹滅，就像謙三對志工明美的用情，難道不是對災難與喪妻之痛的彌補嗎？有生即有滅，這是無法避免的定律，但是死亡終究不能帶走記憶，無論是好是壞，在時間的化學變化下，相信都會轉化成值得回味的回憶。

電影的敘事步調悠悠淡淡，劇情也沒有什麼大起大落，一切都在食堂老闆閑靜到看似冷淡的語調中娓娓道來。不過這樣的情緒恰好適合深夜，慢慢卻深深地融入夜的黑暗之中，然後心也跟著暖和起來。