等爱的女孩

很久没有看这么舒缓优美的电影了，细细柔柔的一曲，并非只是小提琴，而更是两个老太太在波澜不惊里织成。Maggie Smith和Judi Dench这两位老戏骨的飚戏，没有A Room with a View里头那么有趣，但那份安静里头可都是精髓。Maggie Smith总是更加严肃、正经、成熟，Judi Dench则话多些、更活泼，按照戏里头Maggie Smith说的，天真。

和整部电影紧紧维系在一起的，便是生命感。"You gave me life. Now I have chance to use it." 其实这句话最能让Ursula放下这一切并最终释然。影片的开头，便是两位银发的老姑娘在海滩上走着，Janet会在滩上坐下，Ursula则会跑到海里向Janet泼水；夜晚两人会安静地一起离开客厅（通常都是Janet读书，Ursula编织）；早上醒来，Ursula会兴奋地说太阳出来了，然后两人披着晨衣光着脚出门浸入清晨的阳光之中。她们如同星辰一般地生活，她们的生命来自自然。神秘、善变而包容一切的海，和她们的生命紧密相连，也深深关系到Andrea的生命——于这个年轻人而言，海可以是死，也可以是新生。

Andrea出现后，镜头更多的是转向两位老太太在室内的生活，仿佛Andrea渐渐取代了一部分外在自然赋予她们的力量。感到Ursula对于Andrea的爱，是出于她性格自身的、骨子里的对新鲜生命感的追寻。"He's so young." 她看着枕上那张满是孩子气的脸。对于她而言，他更是一个男孩而不是一个男人；而她所爱的，也是一个男孩，一个年轻的并且刚被（且是被她）赋予新生的生命。在海边他把头轻轻靠在她膝上的时候，从她的表情里便可知道，她喜欢这种他对她的依赖。Andrea刚到时，Ursula带了点兴奋也带了点紧张地忙来忙去，动不动往他房间里跑，给每件家具贴上写了英语单词的纸条，仿佛在创造一个生命，并教他认识这个新的世界。

但他原先便有一个自己的世界。这个新的生命，并非像一个孩子的渐渐长大，而是在重新触到琴弦、参加村民们的party、与Olga的相识、穿着游泳衣一头扎进海里这一系列事件中一点一点苏醒过来，把那个海水狂暴地要吞噬他生命的夜晚的阴霾一层一层剥离，显露出本真的他。与她们不同的是，他充满了理想与追求（也许这也更为增加了他的生命感），而她们只是呼吸着海风，平静地生活着，任何奢望都只会带来痛苦。在Ursula的梦中，她是年轻的，只有变得年轻才有可能与他相爱。但梦着梦着和他深望着的年轻面庞变成了Olga的。Ursula不喜欢Olga，部分是因为Olga的年轻，也许也因为这位从俄国来的女画家充满了对自己生命的掌控与自信，且Olga和Andrea充满了共同点，他们都以艺术为生，热爱音乐，离开自己的故国来追寻梦想，他们能够用流利的德语交谈。

片子里的语言转换听得我十分有乐趣。Daniel Brühl的波兰语（其实是德国人讲的波兰语，但他母亲是西班牙人且他出生在巴塞罗那，那西德结合的birth name真是十分impressive……），故作波兰口音的德语，以及故作波兰口音的英语，Maggie Smith的英式德语，Natascha McElhone带俄语口音的英语和德语……最好玩的便是尝试说德语的Ursula把晚上吃鸡说成了Hundchen，让Andrea倍感神奇。在被迫削土豆皮时Andrea还用波兰语对着身材肥硕的英国女人叨叨着：你长得就像个土豆，事实上，你长得像一袋土豆……

Daniel Brühl真是十分可爱，可惜在两位老太太的光芒下也施展不开手脚。Natascha McElhone还是像当年Mrs. Dalloway里头那么讨人喜欢，这也是个生命感十足的角色（年轻时的Clarissa也是）。

最后Ursula知道终究难以触及到要飞远的他，终于说我们走吧和Janet留下悄然离去的背影。她们又回到了海边，在海滩上慢慢走着，继续融回她们同海一起生活的日子。有些东西来了又走了，但有一些，是细细地揉进海风里，一股生命的沁香，守在她们的小屋周围永不散去。

电影开始的节拍很慢。两个老妇人在海边走，在屋里看书织毛衣，我当时的想法是，要不是Maggie Smith和Judi Dench……

然后一个波兰年轻人闯入了她们的生活。Janet和Ursula全心照顾受伤的Andrea，为他请医生，教他说英语，给他买衣服，当得知Andrea喜欢小提琴后，又为他借来了乐器。我不知道，说这是缘于她们尤其是Ursula对Andrea暗生的情愫，是不是显得过于世俗和狭隘。但我们都知道，只有真心喜欢你的人才会真心对你好，无论是怎样的一种喜欢，是否需要回报的喜欢。

波兰年轻人遇到了德国女画家Olga。同样的艺术气质，更重要，同样的年轻，故事一定是要他们越走越近的。Olga甚至有个负有盛名的音乐家哥哥。终于，他们俩一起离开了小镇去了伦敦。Andrea登台演出，大获成功。音乐会后庆功宴上，Janet和Ursula匆匆见了Andrea一面，还没开始说话（又有多少话可以说呢？），Andrea便被拉去引荐给某位爵士了。Janet和Ursula俩人便离开了会场离开了伦敦。

这是部慢热的电影。就像大部分英国片那样，故事讲述得如流水一般动人，所有的矛盾感情都在无形中来又在无形中去。

我们没有理由恨Andrea，只是电影放完之后，我不禁想问，感情是否可以用来做礼物回谢呢？当他知道Ursula对他的感情后，陪她坐在山上看风景，Ursula说it's not your fault, it's my fault. 而fault甚至是一个Andrea不懂得单词。

生活最终归于平静，Janet和Ursula再次结伴到海边散步。我们对自己的感情，能有多少所为？

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关于演员。

两位老戏骨的演技是毋庸置疑的。尽管Maggie奶奶发挥并不多，可随便几句台词字里行间都透着幽默和老辣。Ursula在屋子所有的家具上贴满英文单词，好让Andrea学会英语，Jenet推门进去，Ursula开心地说we 're learning English. Jenet面无表情地答He might be learning English. You're making holes in the furniture. 关门就出去了。Maggie奶奶实在是太有幽默感了！~而Judi Dench，谁能想到这位很硬派老太太能演一个暗恋年轻小伙子的老妇人呢！但演技就是干这个用的，如此sentimental的一个角色都被拿捏得如此到位，除了赞叹你真没别的什么可做了。

另外几位配角也挺有意思。厨娘是位被Andrea暗地里称作a pack of potato的老妇人。但有一个场景，厨娘走过，两位坐在街边的老人，一位对另一位说she was a cracker 40 years ago. 他们都曾年轻过。

安德烈，今夜我站在银色的海边。
月光下的海好安静，浪尖还闪烁着如鳞的微光。
我独自站着整夜，为了想你。
就是这里，是我第一次遇见，奄奄一息的你。

你倒伏在海浪边的沙滩上，好像没有了生命。
我和姐姐把你捡回家里，将你放在白色的床单上。
你紧闭双眼，金色的长睫毛如蝴蝶微微扑动。
那么年轻，紧实的手臂上一层绒绒的汗毛，会发光。
多么漂亮，我看着你，你是金色的。

你拥有阿基里斯那样脆弱的脚踝。
因为脚踝骨折了，所以这只折翼的天使才会落入凡间。
你那么美，这青春像支利剑准确无误的击中我，令我惊叹并深感卑微。
所以我知道，我爱上你了。

安德烈，今夜我站在银色的海边。
你只有20岁，而我已经70岁了。
当我看着你闪烁的眼睛，我想，你是个孩子，你有全世界。
我也是个孩子，我一生都保护着我的童贞，等待那个人的到来。
终于，你来了。而我，却老了。

许多个下午，我坐在花园里，听着楼上你的房间，传来小提琴的旋律。
他们说的对，你是个天才。
你那么年轻却能把一首旋律拉的那么动人。
时而沉痛，时而轻快，时而淘气，时而温柔。
你真令我诧异，你的琴声里竟能有那么深的渴望。
我一生的暗涌都在你的琴弦中倾诉殆尽。
你是懂得的。你懂得一切，懂得我。

那夜我不由自主的走到你床边，看着梦中的你。
不，根本你就是个梦，一个太不真实的美梦。
而你却对这一切浑然不知，睡的好无辜。
我只知呆呆站着，生怕动一下就惊醒了这个美梦。
竟被姐姐问我在做什么，我羞愧到无从解释，只能骂自己是个笨蛋。
可是，为什么我不能爱你？
难道就因为我老了，我不美，我就该在心如死灰中度过余生？
这一切太不公平，岁月不公平，眼睛不公平。

安德烈，今夜我站在银色的海边。
手心还握着你金色的发丝，像握住生命中最后一缕金色的阳光。
那夜得知你踏上开往伦敦的火车，不告而别，我像窒息了一样扑在姐姐怀中失声痛哭。
我早知留你不住，就算不是她，也会是别人来带走你。
有一种鸟的羽毛太绚烂，天生就不可能被锁在笼子里。
而我只自私的希望这一天来的晚些，再晚些
直到我可以坦然的同你，同生命告别。
但是谁能和离别和死亡来讨价还价呢？

你走之后，我躺在你的床上，紧紧蜷缩成一团。
床单还有着你温暖的气味，空气中还盘旋着你如诉的琴声。
它们仿佛都在那一刻听到我的召唤，紧紧拥抱我。
我就知，你从来都没有走，你一直在我的身体里，谁也拿不去。

最后一次见你，在你的演奏会，你还是那么漂亮，简直耀眼。
见到我，你好惊奇，又歉疚。
你说，感谢我给了你生命，你会好好使用它。
你鲜花着锦的灿烂前程，从此再也与我无关。
转身离去，原来到最后，先走的那个人，是我。

安德烈，今夜我站在银色的海边。
打开手心，让那缕金色随风飞远。
真高兴因你灿烂过，根本你不欠我什么。

读到董桥的《故事》提这片名，一下子好想看，猛然回想起来早已下载，只是还未曾看。或许要等到一定的年龄才会彻底看懂吧！我想我大概能体味到董桥为什么爱这片子：英国水彩画的色彩和谈谈的前朝的哀愁，那是往事如梦后的苍然回首……让人不忍卒读

平静的、无太多波澜的生活，被一个陌生人的到来所打破。

电影常见的情节。最关键的在于，这个陌生人，带来的是什么。

这一次，是爱情和活力。而特别的是，这是一次为年龄所限的单向爱情。

Ursula对Andrea可谓一见倾心，他们之间，大约是有缘分的。毕竟，是她发现了他，及时发现，并救了他，照顾了他。

她就像一个情窦初开的少女，眼里满是亮晶晶的爱意，沉醉于他的颦笑，偷偷收藏他的头发，他的每一丝依赖和柔情对她而言都是上天的馈赠。

何其相似的心情。

多年前我暗恋男生时，也是对他的每一个眼神解读了无数遍，为他的每一次皱眉辗转了无数回。在别人口中得知他喜欢我送的礼物时开心得从座位上蹦起来，他的寝室挂着我第一次折的千纸鹤时我觉得全世界的花儿都开了，而后来知道是别人帮他挂上去而且他又扯了下来时，像遇到了最深的地狱。甚至无意中拿到一张挺稀罕的两元钱RMB，都想为他留着送给他。当然，没送出去。总之就是，一切我所觉得珍贵美好的东西，都想倾注给他。

Ursula就和无数个心思单纯，刚被挑起情思的女子一样。

可是她到底爱他什么呢？

清秀的眉目？淋漓的才华？学英语时可爱的模样？

恐怕要真说她爱他什么，也说不出个所以然。

就像我们初高中时期，爱的不也是那些有着干净味道和气质的男孩吗？手指修长，身材颀长，笑起来绿色无公害。

那个时候哪里会在乎彼此的价值观和精神契合度呢？

说到底，Ursula和那个时候的我们一样，只是被吸引了。只是，一种少女的情怀，而已。

从Ursula反复两次问及姐姐Janet和其亡夫Peter的感情来看就可知，Ursula应该是没有尝过爱情的滋味的。所以她才如此小心翼翼，如此倍加珍惜。

可惜，这次吸引，并没有在对的时候。

她已白发苍苍，他却意气风发。且不提Andrea的才华总得显现，年轻女子总会出现，一颗年轻的心怎会囿于白发和皱纹？

最后，Andrea跟着那个女巫不辞而别，那么不礼貌的事，他即使有犹疑，也还是走了。女巫无所谓地说：“到时候给她们写信就好了。”是啊，他的前途和爱情都在那艘开往伦敦的船上，老太太们有救命、照顾之恩，但这些，一纸书信就应该可以弥补了。

我看到这里时，有些生气，叫那个女人为女巫也是和姐妹俩一样不喜欢她，呵呵，代入感有些强。女巫的做法是不是故意难以定论。但故事需要这个情节来给一个结束。

Andrea来的信里道了歉，并告知周五晚他的音乐会。但他没有寄票给姐妹俩，只说在广播里听就好。

而全片最妙的镜头就是在那么多精心打扮、被Andrea的音乐感动着的听众里，游移了好一会才见到那两只紧握着的手，并缓缓揭示了手的主人。

两位和周围人群比起来并没有那么精致的老太太，在演出结束后，有些紧张地走向背对他们的、曾经共同生活的Andrea，得到了他的欢迎，却在短暂相聚过后，看着他走向更多的华贵。Ursula心底的尊严让她选择离开。于是，镜头里留下两个落寞的背影……

那些午夜梦回里年轻美貌的自己和心爱之人的激情，以及他的发，都到了成为过去的时候。

影片的第一篇影评最后留下的问题：　所以，当你心爱的那个人，果真迟到了50年才出现在面前，怎么办？

叹一声过客匆匆，继续生活吧。

在影片中间部分有这样一个情节：

Ursula问Janet：“你想让他离开吗？”
Janet说：“不，但是……”
 
我想她要说的是：但是他总有一天会离开。

生命中有些人，注定只是个过客。