残花泪1919

佛陀曾经问过弟子：是四大洋中的水多，还是人类的眼泪多，

悠悠生死之路，漫漫颠倒之旅，即使是那追求正法的人也偶然在劫波之中迷失了方向，

这个抱着普度众生的人，丢失了所有，让自己变成了行尸走肉，

直到遇到了Lucy，如是，因果之人都登场了，命运的舞台设好了，风雨雷电都轰鸣起来了，

于是，在这无限的颠倒之中，有人偶然给了别人以救赎，自己也得到了救赎，

有人偶然给了别人温暖，自己也得到了温暖，

这在生死轮回无限性的背景，未必不契合正法，一生只做一件事情就好了，一件事情未必是喜，也未必是悲，因为本质上颠倒之中，就是生死相续，悲喜相叠的。

所有的心灵相互交扎，在浊水之中，丧失了明亮，无论是帽子还是脚都洗不了了。

但是突然，转机出现了，善良人终于意识到了一条道路，即使它必然导向死亡，它也必定是正确的道路，甚至不需要理智去证明......

提起大卫.格里菲斯，有两部电影是绕不过的，一部是1915年的《一个国家的诞生》，另一部是1916年的《党同伐异》。有一句话叫做，电影始于格里菲斯，止于阿巴斯，可见格里菲斯的地位。

今天在这里要推荐的是一部格里菲斯的爱情电影-《残花泪》，没有了眼花缭乱的电影语言，但从内容上来看，这部电影也应该得到推崇。

对于影迷来说，看完《残花泪》应该了解到一个知识点，那就是中国形象最早出现在大荧幕上是什么时间。在《残花泪》这部电影中，理查德·巴塞尔梅斯扮演了一个中国青年，他远赴巴黎，希望在这里传授佛教教义，结果残酷的现实让他陷入低迷，不仅荒废了事业，还沾染上了鸦片。丽莲·吉许在电影中饰演一个经常被酒鬼父亲殴打的姑娘，两个没有归属感的人擦出了火花，可惜好景不长。

理查德·巴塞尔梅斯扮演的中国青年程桓在这部电影中有一个非常特殊的身份——传教者。但因为文化差异和时代特性，导致他并没有实现自己的理想。从文化特点上来说，这样的设定和中国传统文化中的“怀才不遇”有一定的相似性。

从中也可以看出，格里菲斯试图用他的电影来触及中国文化，希望通过两种不同文化之间的碰撞，给他的电影打开一个全新的视野。遗憾的是，这样的了解是带有偏见的：鸦片、软弱、颓废......。

文化上的差异性进入电影领域之后，最明显的体现就是在角色上。但这并不意味着，要在此问题上大做文章，而是要将这样的角色放在意识形态以及政治语境中来了解。

当然，《残花泪》中的中国青年程桓并不是无中生有，早期的文学作品给西方人眼中的中国人提供了一定的想象素材，以及各类信息的互通有无，人才的相互交流都让“中国形象”具体化。

在格里菲斯的电影中，《残花泪》并没有被过多的重视，相比较他之前的《一个国家的诞生》和《党同伐异》，这部电影的确过于普通。但不可否认的是，这部电影依然有一种荡气回肠的感觉。

值得一提的是，丽莲·吉许的美，在美人盛行的好莱坞，丽莲·吉许就像一朵莲花，出淤泥而不染，美的不真实。在电影中，她将一个娇小柔弱受尽家庭暴力的形象诠释的极近真实，恍惚间，让我想起了杜拉斯的《情人》。

一直以来非常喜欢玛格丽特.杜拉斯的《情人》，也是一个关于异国恋的故事，这部小说有一个惊为天人的开头，却有一个万劫不复的结尾。

回过头来看现代的爱情电影，除了有身体来表达所谓的爱情之外，很少有这样安静、细腻的故事了。喜欢看老电影，这种充满年代感的电影总让人想起很多故事，这大概就是电影的意义吧。

本文首发于个人公众号：自由与爱之地（F-and-love）

这部片子细腻，洁白，像男主捧起又撒在女主发丝上的月光。 他爱她，两个失意者的相互救赎，挺老套的，但是很美，像他为她布置的如公主般的房间，像他带给她的花，像她发自真心的唯一一次笑容。 他们两个人如同跌入灰堆的瓷器，只需掸去灰尘，他们就会变得温润，洁白，还有些童真。程桓给她拿来漂亮衣服的时候，露丝想要换上但不太会表达，就用手指指了指衣服，然后对着转圈圈，神情还有些促狭；程桓给露丝打扮好以后悄悄塞给她一面镜子，窃窃笑着，咬着手指，期待着她的反应。这些小动作真的非常可爱。

程桓的爱是恰到好处的，克制的，委婉的，东方式的。两次情动，第一次，他见她躺在他店里的地上，恍若庄周梦蝶般痴醉，把她扶起，意图去吻她，看出了她的抗拒，只是别过了头，抱她去楼上；第二次，她穿着他准备的华美衣裳，像个洋娃娃，他送了她在他橱窗端详多次的洋娃娃，她紧紧抱着她，流露出童真与可爱，他心为之一动，可仍不愿勉强她，只是吻了吻她的衣袖。可谓是一种东方的浪漫。

“His love remains a pure and holy thing,even his worst foe says this.”

虽然开头就说了这是a tale of tears，甚至我是看了剪辑才来看的，可是这个结局在我看来太残酷了，经历过幸福的人重新堕于绝望，太痛苦了，她仅仅15岁，还是一朵脆弱的白花，却被人践踏至死，零落成尘碾做泥，像被残暴父亲摔烂的漂亮瓷器。

她被无数次施暴，无人施救，沦为混蛋父亲的发泄物，“弱者抽刀向更弱者”，他自诩生在一个great country就比别人高贵，歧视黄种人，他连同情和宽容都做不到，只会宣泄暴力，难怪程桓会想来到西方宣传佛教。

最后来谈谈我第一次正式（？以前好像看过卓别林的喜剧）看默片的想法吧，一开始可能没有人声会有点无趣，但它的音乐是随着剧情而铺垫的，环境气氛渲染的很好，以及可能是这部片字幕（？）写的太美了，我甚至觉得在读小说，是一种很棒的体验。对应的由于没有台词来交代剧情，演员的表演也非常重要，不同于平时看的影视表演，默片里的表演会更夸张，更强有力的表达情绪。

100年前的默片，无论剧情刻画还是人物描写都比较的浅显，拍摄手法比较蒙太奇。女主的表演有些浮夸，但可以理解（默片没有声音，所以用肢体语言、神态来表达）

男主的颓废和女主的娇俏柔弱很搭，他俩之间的氛围很适合。

导演并没有抹黑中国人，男主是个正面形象。演员眯着眼是为了像丹凤眼，外国人很多认为我们的眼睛是丹凤眼，就像我们很多人都认为外国普遍都是金发碧眼一样。男主驼背伸头一方面是抽的，另一方面100年前的人很多都这样，女主同样也是这样的仪态。

说来惭愧，这部电影还是我刷lof小视频时认识的，标题冲突感强烈，很是吸引人。“他亲都舍不得亲的人，被她父亲活活打死了”

看到美女和典雅的氛围，看到熟悉的大清(？)，我瞬间有了兴致，到B站花了一个半小时把电影看完了。

这是一部百多年前的默片，英文名叫brokenblossom，片中被家暴致死的苦命女主叫Lucy，而男主则是在片头则被标为theyellowman(黄种人)，还是个美国人化妆扮演的，他的真名在影片中有暗示，但我没注意。

【剧情回忆，全是剧透】

男主在大清应该过的不错，坐黄包车穿华服，和老僧讨论佛理，会主动试图调节美国水手之间的争执(虽然没啥用)，他背井离乡去往英国想要在英国传教，让他们变得更加和谐一些。可惜现实是残酷的，他的衣服变得普通，开始和其他东亚人一起吸鸦片，只是经营着一家小店。

女主是个少女，她的父亲是一个有暴力倾向的拳击手，喝酒玩女人，每当喝多心情不爽的时候就会打女主，让女主时时生活在水深火热之中。一日，她走出收拾好自己，走出家门出门购物。

男主注意到了总是在橱窗跟前看洋娃娃的女主，开启了朦胧的爱恋，他会不知痕迹地注视她，会主动挡住骚扰她的男人，然后头也不回的离开。担心女主的安危，他甚至偷偷尾随女主，直到确认她回家。

一日，女主被他父亲暴打了一顿，拖着伤躯跑出家门，倒在了男主的店里。男主出现了，一脸淡然的店里转了一圈，坐在了女主身边的椅子上，做梦般的看着倒地的女主。(弹幕说是男主以为是自己吸鸦片出现的错觉)，女主缓缓苏醒，男主这才发现女主是真人，立刻拿毛巾出来给她擦拭伤口，然后抱她上了阁楼，放在一个小床上。

之后便是如梦幻一般的生活，小屋内的各种精致豪华的摆设越来越多，男主送了女主漂亮的旗袍，华丽的首饰，给她送花，还让女主拿镜子看自己，女主十分开心地用手指给自己挤出一个微笑(她不会笑，只能这么做)。但两个人什么也没发生，男主最多也只是亲了亲她的袖子，之后便匆匆离开了。

急转直下，女主爸爸的朋友来店里买东西，正巧发现了女主，他告诉了女主爸爸，对方恼羞成怒，一个chink也敢觊觎他的女儿，他愤怒的拉着一伙人冲向无人的小店(男主外出给女主买花了)，冲上二楼打砸了一番，逼着女主脱下旗袍和首饰，换上原来的衣服跟他回家。

之后更是恐怖片，拳击手用斧子劈开了门，硬生生从门洞中扯出了躲藏起来的女主，狠狠地用鞭子打她，打完之后他便心满意足地回到房间喝酒。

女主奄奄一息地爬上了床，抱住男主送自己的洋娃娃，最后在嘴角用手扯出一个微笑，离开人世。回到店里发现女主消失的男主悲痛欲绝，他拿出了藏在箱子里的手枪，冲向女主的家，爬窗进去。

最终，他只看到了女主死不瞑目的尸体，他更是悲伤的难以言表，女主爸爸出门看见了他想要打他，男主上下打了一通，结果了他的性命，抱着女主回到了他们那间幸福的小屋，把女主放回了她养伤的床上。

最后，男主找出了祖先牌位等等，在女主身旁设了一个小小的祭坛。在女主爸爸尸体被发现，朋友报警的时候，他饮弹自尽，倒在了女主的床边的地上。

【个人向感想分析】

我回忆这么多是因为这部片设计的很巧妙，基本上每一个细节都有其特定的含义和象征，这部片的象征感很强，这大概是默片通过文字外内容表达信息的一种方式。

比如说男主送女主的洋娃娃，它陪伴女主走到了最后，这是女主少女心的一个象征。比如说男主相关的佛教元素，他应是一个相当虔诚的佛教徒，但他最终却通过杀人和自杀解决问题。

电影里充满了各种暗示，比如女主遇到男主后的幸福程度是先上升后下降的，她先有了第一次温柔的对待，旗袍，首饰，华美的房间，洋娃娃，花朵……花朵凋谢了(引出男主买花后的悲剧)，旗袍被迫脱下了，首饰被扯掉了，房间被砸掉了。但是，洋娃娃始终留在她身边，她即使被打也下意识地将洋娃娃藏在身后，这大概是她生命最后的慰藉。

男主收到了外国传教士送他的一本书，上面写着hell(地狱)，但他最终摆在祭坛上确实一本翻阅到破旧的佛经。

正如导演在种种文字细节中所暗示的，这是一部时代的悲剧。

去年死了四万人(一战)，女人的生活很悲苦(生了一堆孩子的熟人告诉女主不要结婚，路上遇到的妓女告诉女主不要做她们这一行)，男主的理想注定无法实现，中国人在西方也不被瞧得起。

不管是否有女主父亲这个大反派，他们的生活似乎都注定悲苦，但他们遇到了彼此，度过了一段很残酷现实似乎完全脱节的梦想般的日子。

男主的人生曲线大概是一路下沉，遇到女主后有了一小段的回光返照，女主消失死后断崖式下跌，爆发持枪杀人，最终回归绝望的平静。

女主则处于惶恐和得过且过的谷底，父亲因为她没泡茶发怒将她打伤，这算是陷入了又一个低谷，遇到男主之后重获新生，第一次获得了真正的幸福，之后幸福破碎，但依旧获得了最后的平静。

男主是理想破灭无望，最后一根稻草也被碾碎的绝望，而女主大概是从未抱过希望，体会了从未想象过的幸福后被打死，这大概也符合她曾想象过的人生预期。

从我理解的宗教意味上说，男主堕落了，而女主升华了。

我总觉得，在男主心目中，女主与其说一个不幸的小姑娘，不如说是一个象征着美丽的女神，是一个像梦一般的存在。他不敢唐突不敢冒犯，最终甚至也死在了她的身下(一个床上一个地上)。他从未以拯救者自居，反而是把女主高高地捧了起来，说实话这样的男人实在是太不大清了。

当然，这也可以解释为发乎情止乎礼，这是东方特有的含蓄，是西方人对东方浪漫的想象。

男主过分夸张的热情显得十分的“恋爱脑”，他也因为“恋爱”远离了鸦片，站直了身子。大概是因为现实对他而言已经没有意义可言，他才会如此沉迷于女主，为了她各种买买买，很多评论都说，女主像一个洋娃娃。也许男主并没有把女主当成女人(也太小了)，而是当成了一种会动的洋娃娃，一种十分美好的东西，是他拥有的最后一丝慰藉，仿佛上天的恩赐。所以，在最后一丝希望破灭时，他才发生了前所未有的转变了，直直走向地狱的门。

我不太觉得这是一部爱情片，但里面的感情线确实非常好，发糖发的很好，虽然最后都变成了刀子，更具有悲剧性。角色们的表演非常戏剧性，说实话，这部电影其实更接近戏剧歌剧那种表达方式(虽然没有唱)，用音乐和动作来表达剧情，再加上恰到好处的文字提示，点缀和深化。

这些处理方式很有借鉴价值，未来可以考虑多看一些默片，学习一下情绪的表达，节奏的把控，细节的布置……

現在卡爾登影戲院映演之「殘花淚」一片、爲著名導演家葛雷非士B·W·Griffith所攝製、曾在美國紐約柯恩大戲院George M·Cohan Theatre連續演過六個月、該地報紙皆載有評論、咸謂此片之情節、可稱愛情片中之翹楚、内中描寫一中國少年因受菩薩之感化、性至恬默、爲人亦和靄可親、設雜貨肆於英倫中國街、後因渠戀愛之弱女子、爲女父鞭笞而死、故憤而斃女父、以平所愛之寃、劇中飾中國少年者、爲美國電影界名伶白失爾蠻斯Richard Barthlmess、傴腰聳背、袖手欲睡、其描繪我國不思振作之少年、維妙維肖、但少年雖形萎靡、而竟能殺横暴之彼傖、即與弱女子相愛後、而始終不敢加以非禮、飾弱女子者、即係喧傳一時之「賴婚」片中之李伶甘熙Lillian Gish、溫藹而美、表演苦情劇、尤其獨長、在此片中爲乃父鞭笞之時、二手撫首、淚珠盈面、每見乃父舉鞭時、輒含淚哀呼曰、父乎、勿鞭我、在逃亡中國少年之店中一幕、見華麗之衣服後、立示欣悅之狀、旣又以手撫少年面、且曰、 汝何愛我若是、言時、笑渦微動、十指顫悚、一種天眞爛漫之表示、實能使人憐愛不止、此片中之演員、以飾中國少年弱女子及兇暴之女父等三人爲最重要、嘗見外洋舶來之影片、凡描演我國人民處、泰半排在盜藪惡黨之列、而此「殘花淚」一片、獨能演出高尙純潔之戀愛、誠不勝榮幸之事耳、