熊出没之熊心归来

身为一个“中大龄”的“熊迷”，每一部《熊出没》电影中，我关心的不只是剧情，画面，音乐，BGM，还有各位职员。观影时，“导演”一栏吸引了我的注意——不再是“刘富源”，而是“林永长”。其实这位林导演我们也并不陌生，也算是“元老”了，前两部电影他就出现在“执行导演”一栏。《熊出没之年货》也是他的导演作品。
        另一个变化也引起的我的注意，即“副导演”（大致相当于前两部的“执行导演”）由四人加到了五人。这一变化似乎也暗示了这部电影可能会顾及更多的方面。
        影片开始后，我发觉画风与《熊出没之雪岭熊风》（以下简称《雪岭》）几乎未变，但越看我却觉得越乱——大讲“外面的世界”，而实质上的主题却是“责任”。其实这部片子的主题是不错的，也很接地气。但是一会提一次的“外面的世界”却让我想到我写作文时发现跑题了，便在下面的文段中很密集地去写一些与题目有关的句子的场面——这几乎是每一个学生都经历过的。
       但是，这一影片并没有跑题。之所以有所谓“跑题感”，只是因为导演把这篇自由作文定成了“双题目”。这个时候，设置五个副导演的原因也就水落石出了。很多的影评里我们都会看到“没有一个明确的主题”一类的字样。很多人都会注意到“明确”，而为很多人忽略的“一个”则是“明确”的基础。一部电影有且只能有一个主题。反观这部影片，除了一个主题外，还有一个“疑似主题”。直接导致了主题的不明确。再加上“保护动物”这个词又时不时出现一下，导致整部影片几乎没有主题，剧情也看起来很乱。
       总之，这部影片的失败在于过多的主题导致的主体不明确。这里只是浅谈一下自己的看法。笔者毕竟只是一个初中毕业生，没有什么太深的见解。如有不适之处，请多见谅

对没有看过《马达加斯加3》的中国观众来说，《熊出没之熊心回归》还是蛮精彩的，创意点蛮多，尤其是最后那场马戏团的表演，当大猩猩黑风勇敢起飞的时候，那种追逐梦想的感觉还是会有点小震撼的。即使是看过《马达加斯加3》的观众，或许也会对影片的临摹水平表示赞赏，对影片巧妙地把熊出没的三人组和马3的经典剧情糅合起来的方式感到认同。

这部影片代表了当今国产动画电影临摹海外动画的最高水平。

唯一的遗憾就是，开篇的水库决堤只是作为熊大离开森林的一个药引，而没有成为它在马戏团一段经历中努力的动因。也就是说，熊大在开篇的失败没有成为结尾其成功的精神原因，而只是成为一种物理原因。这就使得熊大最后的熊心回归，也只是物理上的回到森林，而没有讲明它在精神上如何依靠、依赖、依托森林所赋予的精神力量。

熊出没的三部电影在命名上都用了双关语，从夺宝熊兵，到雪岭熊风，再到熊心回归，里面的“熊”字其实都是由“雄”字衍生而来的。在熊心回归的故事中，黑风的雄心回归也是让人印象深刻的。从害怕失败到敢于挑战，当它毅然决然地要回到舞台上的时候，如果说它的执拗中有99%的担当和1%的梦想的话，那么那1%的梦想是最打动我的所在，就是无论怎样都渴望绽放生命的那种生命本意的萌动。

在这样的萌动下，你就会理解象奶奶在热气球上看着一朵云彩而说出的那句出人意料的台词：原来大象真的能飞。之所以说它出人意料，不是因为它突兀，而恰恰是因为它的不突兀——我从未奢望国产动画中能有这样美妙的照应出现。当影片前段象奶奶无意间提起妈妈曾告诉自己“大象是能飞的”的时候，你真的难以料想当年老的她完成理想之后再说出这句话时的那种释然，伴着火烧云特有的壮美感，让人感到生命的力量和梦想的力量。

熊心回归中同样回归的是一种现实感。当两只熊与光头强对抗这样有着超级现实感的矛盾，在雪岭熊风的故事中被一只超级非现实的神兽所干扰的时候，就像一个种了一辈子地的农民突然穿上了西装一样让人感到别扭。好在熊心回归中，这种接地气的现实感又回来了。虽然马戏团最后的表演颇具有浪漫主义的色彩，但这种浪漫只是一种为现实增加亮色的修辞，而非是一种矫揉造作的幻想。

当然，影片有再多值得书写的亮点，它终究还是一场临摹。不能不说，这种对经典的临摹，是熊出没迄今为止的三部曲属于自己的一种创作方法论。就像影片中放了三次《最炫民族风》一样，可能经典的东西不多用几次总觉得可惜，但是事不过三，期待熊出没4会在创新中迎来真正的涅槃。


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文/梦里诗书

《熊出没之熊心归来》诚然就制作而言对于国产动画并不逊色，但这部乍看闹腾的大电影空有花架子，却未尝有何自我独具创新的所在，对好莱坞动画电影内容的多方仿效，使电影犹如一场拙薄的临摹，终仅是一场有力无心的归来。


这一次的《熊出没》伊始便少了些许《雪岭熊风》那般将自然与色彩融于一体巧夺于画风上的惊艳，而在故事上《熊心归来》更与上一部有着差之千里的不同，至少前者还有着类似于《幽灵公主》的内容纵深，算是有着是对宫崎骏作品致敬的话，那么这次的大电影则完全就是一个好莱坞流水线故事的标配，而且如此非常明显对《马达加斯加3》桥段临摹的拿来主义，被改编的更为低幼，无疑是令人生厌的。


没有自我的内容创新，是一件比没有出色的特效制作更为可怕的事情，电影前段的自我编排，明显有着敷衍了事的低幼，而在与昔日的《马达加斯加3》马戏团桥段并轨后，才开始变得逐渐精彩，但这种精彩，包括内容上对旧有改变的思考，并不是源于电影自身的创作，而只是生硬的套搬，所以当《熊心归来》中的大猩猩黑风对旧有体制的坚守生硬刻板，昔日的反派光头强的强插也只能是将其莫名的就变成了好人，这种临摹而后动的小改，既无法出色的去刻画人物，更玩不好一如《马达加斯加3》那一气呵成的美式幽默。


剧集动画的电影衍生，并非是一件坏事，这其中虽有如《喜羊羊》那般的害群之马，亦也有充满天马行空奇想连诺兰《星际穿越》都深受影响的《哆啦A梦》电影版，而《熊出没》电影化显然要高出全然只能针对低幼年龄段的《喜羊羊》，但一直只能靠临摹它作出彩的《熊出没》，虽然尚不至于沦为如《汽车人总动员》般的国际笑柄，却也是自身原创的缺失，这种缺憾就例如1961年的《大闹天宫》即便在今日看来依旧会是那般光彩夺目，而《熊心归来》仅过数月便会被世人遗忘，束之高阁。


拾人牙慧，终难比自主原创，何时中国动画能形成有力有心的创作环境，才是中国动画真正崛起之时。

【熊出没——被啪啪啪的好爽啊！】
    。。。这里的啪啪啪指的是打脸。。。

    在大银幕上看一部央视动画片是一种怎样的体验？
能卖出票不算本事，只要你家有个熊孩子，整天捧着电视看熊大熊二，吵着要去沈阳方特玩。估计你想不买票都难。
    把非低龄向的观众留在座位上——这特么叫本事！

    片子一开场，玻璃飞溅水花四起的3d效果让我着实眼前一亮。制片方很聪明，他们花了钱，就毫不低调的满世界宣扬“快看啊老子花大价钱了！！”。这是一部纯粹给孩子看得动画片，没必要弄出人生哲理或者追求意境，只要让坐在位子上的熊孩崽子们兴奋乱抓并拽着身边的爸爸妈妈大喊大叫影响其他小朋友的观影秩序就好了。说实话片中的3d特效场面并不算完美制作，镜头转移的部分甚至还会模糊眩晕，但绝对上乘。相比之下同样标榜“3d巨作”的《3d肉蒲团》真该被拖出去斩了。(欸奇怪我为什么会想到这部。。。)

    从剧情来看，无非就是《马达加斯加3》加一点《冰河世纪》再凑上本片原始剧情的主要矛盾。剥了皮克斯梦工厂迪士尼的糖衣，换上徐福记不老林大白兔的外壳——鹦鹉叫“蕾蒂、嘎嘎”，马戏团叫“好莱屋”，沈阳方特被建立在色彩斑斓的半山层落式居住群里，乍一看还以为是《里约大冒险》的贴图，追逐戏学了功夫熊猫，马戏团群戏学了《马达加斯加》，月亮飞单车让人一眼就看出来是向《ET》致敬，追兵挂在一排背带裤上则是《小黄人》的经典段落。不过这一切并不阻止你在电影院里哈哈哈哈哈，更不会引起何种不适。这才是《熊》的高明之处。他借鉴了很多东西，但归根结底是一部中国本土的动画片，东北口音梗和最炫民族风就是佐证。

    在整个观影过程中，你的情绪会发生各种奇妙的变化：先是不抱有希望的陪孩子开心就好，到特效场面一出来“卧槽卧槽！”，到剧情简简单单推进，你会为发现各种小聪明的细节不断吸引。当你觉得人物太少——噔噔噔噔马戏团登场！当你觉得故事线简单——噔噔噔噔猩猩团长黑风的回忆杀登场！当你觉得音乐有点弱——一行人初到嘉年华时候响起英文插曲。好听不抢戏，完全没有违和感！！当你觉得喜剧效果不明显——熊大居然特么自己出现在电视上！！！
于是整个过程你一直被打脸，一个针对年龄甚至不超过3年级的国产动画居然可以做的如此用心。这种舒爽的观影体验，还真值回票价啊！

    诚然，这绝对不能说是一部优秀的影视艺术作品。但《熊》的导演组明明白白说给我们的，是给中国孩子们的寒假礼物，是一部简单的动物故事，更是多年以后他们回忆里不可缺少的一部分。《熊出没》不是大圣，不会让你热泪盈眶；也不是华纳派拉蒙迪士尼，不可能给你满分的感动与欣喜。但它用最简单最低幼的故事，完成了许多作品无法达到的目的：让孩子们笑。让他们兴奋，让他们拽着爸爸妈妈从座位上跳起来，让他们旁若无人的哈哈哈哈，让他们看他们看得懂的剧情，给他们真正属于他们的动画电影。让带孩子们一起去的家长们觉得这是件有意思的事儿。多年以后当父母们须发皆白肩膀微塌，当年的熊孩子们会回忆起这样的感觉：那年还年轻的他们陪我看了一部很好玩的动画片，走出电影院的时候，我们一家三口，都在笑。

——那年那片子叫什么来着？。。。我记得还是3d的。。。
——3d肉蒲团？

        在上映的第一天便带着孩子去看新一集的《熊出没》大电影，闹哄哄的放映厅全是孩子和陪同孩子而来的大人们。孩子们总是看得非常投入，这一次的3D效果做得也是格外逼真。当礼物盒从天而降，各色可爱的小礼物飘飘洒洒地落下时，那种立体感放佛就在面前——好多孩子都伸出手来想去抓住，还嚷嚷着，我要抓，我要抓。

       孩子们总是容易打发的。这次的熊大是英雄领袖，一开始便领导森林里的小动物赶在雨季来之前筑坝修堤；转身到了马戏团之后，既有纵身高飞的身段，又有充满创意的奇思妙想，短短数日便成为众人拥戴的大明星，也带领整个马戏团再度翻红；在故事的最后，他更是又勇又谋，与贩卖动物的马戏团老板斗智斗勇，让小动物们不仅完成了梦想的演出，更逃出生天，走向了幸福美好的生活。这次的熊二依然憨憨傻傻；光头强不再捣乱，尽心尽力地替动物们奔忙；马戏团的其他动物们亦各具特色，假牙老是往外掉的慈祥可爱的象奶奶，还有分分钟都在秀恩爱的鹦鹉夫妇，都很讨孩子们的喜欢。还有前两集的一些人物偶尔出来客串，比方说马戏团排队买票的小女孩嘟嘟，还有马戏团老板手下的坏蛋，孩子们都一下子就认出来了，在影院里高喊出来，觉得非常兴奋。

       虽然对陪同观看的大人而言，这些都还略显简单和幼稚。但毕竟要打造出一个像《头脑特工队》那种级别的，既能给孩子们充满想象力的世界，亦能引起成年人深思的动画电影太不容易。其实绝大多数的，仍然是选择最简单的故事，找准一到两个能深入的点，传递关于爱与勇气的价值观，其实能做到这一点，便也很不容易。因此若不苛求，《熊心归来》已是一个做得好看，让孩子们看的亲切的好片了。

       然后就是关于自己在观影过程中时刻被提醒的植入问题。因为工作的关系去过方特华强在郑州的主题乐园参观过，其第三期便主打《熊出没》的IP，开设了各种熊出没的主题餐饮、衍生品销售商店，以及各个主角的主题游乐设施，对于我这种家里有爱看熊出没小孩的家长来说，还是颇有吸引力的。方特的主题乐园避开与迪士尼、环球影城这种国际一流的主题乐园的正面对撼，选择在各大二三线城市深耕，亦是其聪明的迂回策略。在《雄心归来》里，我看到了小镇的场景、马戏团的设置，实在为方特主题乐园做了最佳的植入广告。当最初熊大看到好来屋马戏团的时候，我还以为这是一个把动物卖到马戏团的悲惨故事。不过我很快就发现并不是这样，故事的走向是欢乐而光明的，成为马戏明星，对于动物来说都是风光和快乐的。长隆大马戏的成功运营，也实现了亲子消费中的主题乐园+马戏表演组合模式，对有一定消费力的家庭都颇富吸引力。方特有没有在自己主题乐园里真的举办小丑嘉年华我不得而知，但马戏表演的惊险刺激、浪漫美妙、欢快幽默，无疑留在了众多看过《雄心归来》的小朋友的心底，悄悄种下了向往的种子。