对不起，我爱你2014

       没有看过韩国的版本，倒是看了北京的首映。

       影片中，武克和恩彩在加拿大偶遇，短暂的交集后女主回到中国，两人仿佛是两条平行线，她在中国做她的bubblehead，他在加拿大做他的暴力大叔。

       之后男主的生命期限得到了限制，他与她在一起的时刻都显得那么珍贵，回忆起来也是那么的刻骨铭心。

       最后，男主离开了，留下的都是他的好，没有了他的她不知如何是好。



       看完之后的感受是，如果他的生命得以延长，如果他们不知道马上就要分离，故事可能没有这么完美，他们之间的爱情也可能没有那么感人。

       不禁想到一个朋友，她即将离开北京，与实习时认识不久的一个小男生难舍难分。

       这种难舍难分不知道是本来就存在的，还是因为两人即将离别更显得珍贵。

       同样，很多感情，如果加以时限，就显得弥足珍贵。如果把今天当做生命的最后一天，你会如何看待自己的亲情，友情，爱情呢？

《对不起，我爱你》：霸王硬上“鸡”

        如果不是乱雪露出端倪，缓缓深沉的镜头让人一直以为是一部实在的韩片。的确，《对不起，我爱你》在画面感的色调方面下足了功夫，在冷暖转化之间利用视角假象，拉缓镜头非常舒服自然的过度到另外一种色调当中，没有任何过渡的痕迹，将暴力和温情展现的非常质感。
        至于修帧方面，《对不起，我爱你》的导演杨子则过于细腻，帧与帧之间的间隙和渐进都过于精细，反而让一些画面感失去了戏剧原有的冲突感，例如雁夫人与武克在宅子里对手戏，过于细致的画面衔接，让两人的冲突显得不够激烈，从而让视角刺激快感减弱许多。
        导演对于故事的重新编排和把握则超出了很多人的意料，从交代背景到一系列铺排，没有任何浪费，人物与人物之间的关系串联在很紧凑的布局当中迅速理清，故事脉络在撒网中迅速整齐集结，平顺的很，像丝柔，很滑，虽然在原有电视剧基础上将女性角色进行了重新融合，把乱七八糟的四角恋变成清晰简单的有亲情结合的两条感情线，让观众不凌乱，观感更足，更能激发泪点共鸣感，很难想象导演仅仅是个80后，这更像黑泽明的叛逆时期。
        影片在语言文字方面可谓是咳唾成珠，字字珠玑，妙语连珠，表达的中心思想也能通过文字进一步阐明，但不足的是在文字修正方面导演一味追求抽象美，反而弱化了文字之间的逻辑性，让故事的合理性打了折扣，例如很多观众都非常不解武克在病床上怎么会违背誓言叫|“妈妈”。
        当然，影片的冷暖色调很自然的成为冰火分明的标志，随之而来的是故事情节的软硬两部分，激烈的争斗和柔情的眼泪，自然少不了慢镜头和快速转换镜头，至于演员的表现也分为软硬两部分，武克和珠儿领衔硬度，崔允、恩彩引领软性，慧如和雁夫人等人则是平缓过渡的一个个台阶，这是该片最大的妙处。
        演员的表现，优劣高低分明，伍宇娟在袁紫衣之后鲜有红遍大街小巷的角色，但是每演必出彩，雁夫人高贵冷艳而不是毒辣都在她的眼神动作和神态当中，恩彩那个演员拿捏也属于比较到位的，把人物的性格诠释的到位，遗憾的是在几个地方总会被锦荣给带跑，王姬的表现中规中矩，黄恺杰的表现偏娘，缺乏一些崔允的不羁以及硬度，让整个人物一下子就陷入了小孩过家家的感觉，也许是赵雅芝的光环束缚太多的缘故吧，至于珠儿的演员完全跟黄恺杰颠倒，太过刺儿，有点过硬，人物人心的表现比较空荡，没能赋予人物灵魂感。
        不过在泪点片偏俗套的当下，这部改编片算是立意新，故事编排严谨的，让观众不打瞌睡的诚意之作，加之软硬兼施，恰如修真小说中阴阳调和，惟我独尊的无敌状态，让这个霸王硬上“鸡”的故事好看不少，四颗星，推荐去看。

和对象今天刚去看这部电影 老实说之前我也没看过同名的那部经典韩剧 估计看了我吐槽更多 这部剧看下来别说入戏了 完全是一直持续在迷惑不解各种纠结的状态中
1,反派之一的那个bill还是billy什么玩意的男人不是在温哥华很牛逼吗 怎么会让刚出狱的男主有机会跑回国内呢
2,情节略跳跃 略仓促 男主可以轻易的相信一个陌生人是他姑母并在拨打号码是空号之后依旧对其话语各种不怀疑只能说他略脑残
3,男主的妹妹July怎么能做到她干妈说谁是她哥就相信谁是呢 就算对方是她以为各种疼宠她的干妈但是亲生哥哥这种身份起码也要稍微调查一下吧 别的不说 做个DNA鉴定不是难事?
4,贯穿全文的身世线索那块银锁我觉得根本是在打编剧的脸啊 后面不是说男主母亲压根不知道有他们的存在吗 雁夫人又压根不想男主和妹妹重逢吗 上哪儿整来的银锁呢 那玩意也很贵的我不认为孤儿院会那么好心给他们定制这种东西啊!
5,完全可以说是戏不够,打架凑.
最后.整部电影最大的错误是用错了女主角.恶意卖萌什么的要不要再做作一点啊!她一说话我就感觉这部悲剧压根就他妈是部喜剧啊!!逗死爹了啊!一哭就戳中我笑点根本停不下来啊!! 以后干脆去看鬼片好了.至少不用一直思考逻辑问题不是吗.
当然该片也不是没有可取之处 锦荣的八块腹肌和小俊脸还是很不错的 但是这些真的不值票价好吗！！！

ps 刚刚看了几篇捧该片的影评 我是想说 你们在逗我吗？你们难道不是话五十大洋看的这部渣片吗

 前几天看新闻，说是一报纸采访郭德纲。据说郭德纲与冯导关系不错，于是记者就问郭老前辈关于现在网络上对于冯导《私人定制》这部电影口碑不是很好的看法。郭德纲微微一笑，拿起扇子开半月答到：“电影业是萝卜白菜各有所爱，你爱看就去看，你不爱看就不看。你不爱看了还去看，看完了还去骂人，这就有点欠了。”
     在没有被这个电影毁我三观以前，我对这句话多少还有些赞同。但是今天之后恐怕我就得与郭老师站在对立面了。当然，这站在对立面多少是有点条件的。条件就是，好比去餐馆吃饭，你点了一道山珍萝卜，合了自己口味，但服务员把菜盘端上，罩菜笼一拿开，一看是一坨金黄色的米田共。换谁谁都要掀桌子，当你要掀桌子的时候，服务员还笑呵呵的拍拍你的肩膀，“老乡刚出来没见过世面吧，这叫金粒餐，国际现在都流行吃这个。”
      此作看名字就知道翻拍自2004年韩国电视剧《对不起，我爱你》，彼时我还在上高中，闲来暑假没事就在江西卫视把这个电视剧给过了一遍。既然《对不起，我爱你》（下文称《对》）被称为韩剧经典，那么我相信就有它的理由。虽然整体的故事发展还在韩剧的发展模式套路内，但是演员的气质与表演的功底奠定了《对》这部电视剧在茫茫韩剧当中的经典地位。也就是说，如果《对》是一部满分10分的8.5分剧，苏志燮与林秀晶的表演要占到6分，剩下的两点五分再给剧情。
     在怀旧潮的今天，商家自然会抓住这个难得的淘金热。《变形金刚》《蓝精灵》是人家美国人的。金庸武侠剧又被于正拿来继续炒。没办法就把《对不起，我爱你》给翻拍吧。如果说制片方能找来好的导演与气质相符的演员，那么凭借着本片原有的剧本这应该还是一部说的过去的电影，但是无奈锦荣与温心实在与《对》里车武赫与宋恩彩的气质要求相差甚远,整个电影透着一股地摊货的味道，想趁机捞一把和想捧红某个人的目的表露无遗。
    说句实在话，锦荣与温心在外形上并不算差，但是无奈没有演对电影。就好比孙悟空找马德华来演，估计套上虎皮裙都得一时三刻，还没打妖怪，裤裆就先炸线了。少了苏志燮 与林秀晶支持的《对》最终也只是2013茫茫国产烂片里一朵带着泡菜味的奇葩。
    在斯坦尼斯拉夫斯基体系里，演员是舞台上的重要环节，发展演员的自我主创性，通过演员来表达导演的风格。此话其实还有一个隐藏含义也就是如果演员不给力，导演好歹可以救救场，结果不幸的是导演也没有完成任务。本身把16集电视剧整合成一部电影就需要不小的难度了，除去镜头转换，场景调度不说。剧情的压缩与信息交代不清楚让人很有一种无厘头的感觉，而这种无厘头并不能产生喜剧效果，只会让观众又被愚弄的愤怒感。
    总得来说，奉劝中国所有的制片商一句话。别太藐视中国观众的智商了，宣传效果做的再好，如果仅仅把商业目的看成全部而不去追求电影的艺术性的话，早晚有一天会被历史的车轮碾的粉碎。

因为同名韩剧的出彩让人久久不能忘怀，我看了这部电影，有点小失望。
这个故事，不适合拍成电影。情节改编的算失败。比起20集左右的韩剧，差太多了。韩剧里的很多泪点，在电影里都没有了。两个人的感情发展快得让人觉得太不真实。韩剧里恩彩对大叔的感情是一点一点慢慢累积起来的，是建立在两人的陪伴、相濡以沫之上的，结局恩彩哭喊着的那句“对不起，我爱你，我爱你，我爱你…….”让多少人热泪盈眶，可是在电影里这句台词出来的时候觉得有点莫名其妙，有点唐突。韩剧里崔允对恩彩算的上自私的爱，以及他与恩彩之间那份默契的互动都是该剧很出彩很吸引人的亮点。韩剧里崔允的恋人在电影里腰身一变，变成了大叔的妹妹，还跟什么走私帝国扯上关系，少了一些情感揪扯不说，也让原本纯粹的朴实的情感变得那样不真实。
对一部电影来说，情节的处理还是非常重要的，做不到起伏有秩，至少应该合理不扯。
演员的表演也不够成熟，女主的台词和搞怪老让人出戏，男主很帅气但没有把一个频临死亡、心中爱恨交织、渴望母爱渴望爱情的大叔演活，暴力大叔的暴力是一种对所爱之人的守护，在电影里有种为暴力而暴力的感觉。

一直没看，担心是毁经典作死的片子，今天闲来无聊看了一下，实话实说:其实锦荣和温心的颜值是赞的，但是因为苏志燮和林秀晶实在是太唯美，太凄美，太让我中毒至深…………所以结论是:先不吐槽剧情和台词，单从演员方面，苏志燮和林秀晶无论是演技，气质，角色契合度，CP默契度都甩锦荣和温心十个珠穆朗玛峰外加一个峨眉山……