泰版流星花园 F4

写在前面：真诚建议给rh艺人开通专门的负分通道，我真的会感谢豆瓣。

泰版流星花园的水平是什么样的呢？就是我已经看过无数泰剧，对泰式尴尬有足够免疫力甚至有点喜欢的情况下，还是打开好几次都看不下去想快进关网页的程度。

也就是可以和最近大陆的两版一比高下的水准，各种设定完全没有创新，也不知道怎么就抬高到和其他版本相提并论了。一个rh微笑唇男主尬演，一群人在屏幕前尬吹。看来泰兰德也学会冥国那一套了，玩营销玩到起飞哦。

尬吹是到了什么程度的呢？就是在泰国这个热带国家，毫不动脑地继续用穿貂彰显阶级地位，也能被吹本土化做得好的那种。是把80向现实靠拢、放大，夸张到随时可以报警的水平，女主却依然理解并且热恋上了男主。

都夸它泰把阶级压力呈现得更深刻，但是说实话，这只让我觉得泰版的剧情更加不顺畅了。试问谁会在如此压抑的氛围里，爱上几乎不把自己当人的“奴隶主”，这是现代社会里可能的吗？（虽然在他泰的确可能，但如此呼吁女⭕平⭕的国人也能嗑进去，我就不太能理解了。）

如果泰版把本土化做好，我只能想到两种结局。泰偶向不应该把80搞得如此压抑，道明寺稍微展现得善良一些，杉菜才可能有闲情去关注到他，这和前几版几乎无异。现实向的结局大概是，杉菜最终也没爱上如此无理的道明寺，但是阶级压力让她在强取豪夺下成了小三，或者迫于压力背井离乡，阶级差异终究不会被跨越，虽然这就很不“流星花园”了。

一分析就能看出，问题在于泰国把两种指向的剧情搞在一起了。拍偶像剧本来就是为了给观众提供合理的幻想，绝不是为了让观众看到剧里的爱情比现实更糟心。流星花园的故事基础，本来就是一种悬浮的世界观。如果剧情想要流畅，其中的阶级差异就不可能完全符合残酷的现实。看着泰版里一个女生被这样羞辱之后还反过来爱上对方，这在现实中会被叫做什么不用我说。把这种现实中都被嫌弃的爱情，设置在一个号称是自立自强的女主身上，让她背负救赎所有人的命运，这种洗脑设置只好让这场爱情本身成了笑话。

没想好要怎么拍，所以不可能拍好。而这种导戏水平，也不太能要求演员的演技了。举一个和大剧情无关的小例子。类从法国回来后，认为自己很没用，开始对着杉菜嘤嘤哭泣。然后高潮就来了，杉菜突然开始爆发，大吼大叫地否定类的说法，并且情到深处，自己开始嚎啕大哭，哽咽到说不出一句完整的话。类这个需要被安慰的人又反过来安慰她，俩人一起抱头痛哭。这剧情有逻辑可言吗？演员有演技可夸吗？😂

那么问题来了，在中日韩都“耐受”的设置，为什么到了泰兰德会出现了这样的撕裂感呢？这就刚好回到了方才说的“本土化”。 混泰娱圈的人都会觉得，他泰的一切都有一种难得的淳朴感。但其实很多人忽略了一点，就是淳朴和谐的背后，是阶级的极度割裂：没有可能上升的通道，也就无所谓竞争了。处于高位的和处于底层的人，反而都能够泰然处之。

所以，这个联动中日韩泰的大IP，倒成了一个不错的横向对比窗口，极为生动地体现了泰国在阶级理解方面的某种独特性。泰兰德当然能够天然地理解自己社会中的阶级固化，进而自然而然地将它表现在影视之中。因此，用“巧思”来夸赞泰版的这个方面，难免有过度解读之嫌。倒不如说这仅仅是泰国的真实写照。

对于这一点，泰剧的内容本身就是佐证。且不论内容质量之高低，单从数量来看，中日韩剧中，家境贫寒者的奋斗记述几乎占电视剧内容创作的半壁江山甚至更多。现代语境下，中日韩的言情剧中，恋爱时常伴随着主角的阶级的提升，创作者的潜意识中自带了“爱情”、“成长”与“挑战社会秩序”之间的关联意味。但是在泰剧中，类似主题的呈现几乎寥寥无几。因此一部如同玩笑一样展开的《他不是我》，就足够被称做高立意之作。

而用本土化形容这部剧，同样有些过誉。因为在安于现状的状态下，创作者们甚至不会去主动思考阶级割裂背后的原因。因此，面对这个原本产生于中日韩背景下的故事基础，主创们完全未加改造，便借用与之相矛盾的社会阶级构造直接加以变现。

之前的老版本中，80其实都是在解答一个问题：“他们怎么会相遇？”换言之，80在剧本中本是一个工具意义的情节，解释了跨阶级相遇的可能性。男女主日后的相爱就决定了它在剧情中并无现实写照意义。到了泰版，这一部分却意外被升华了。但是能说它升华得恰如其分吗？我觉得答案完全是否定的。因为对80的现实强调，导致了女主人设的分裂：她一方面是土生土长在泰国的贫穷小女生，却能顺利读到最好的高中，暗示了她深谙社会的阴暗与不公，而且能圆滑自处；一方面她又是盖世英雄，敢于与任何恶势力对抗，以一个虚幻的理想主义者现身。除非是did，不然在任何一个社会下，都不可能形成这样完全矛盾的双重人格。不加重构的借鉴，导致了泰版中剧情逻辑失效。

当然，这种失效并不是是“泰剧不行”的证明，而是更多地对比出了泰国在影视艺术方面的上升空间。说白了，泰剧当中的拍摄，明显还没学会如何把握好“分寸感”。要80就来最狠的，要说教就要最深刻的，要煽情就要最抓马的，要浪漫就要最土味的。泰版中的割裂感，归根到底是因为过犹不及，想把每一个问题都努力表现到极致，贴近现实，却没考虑到彼此之间是不是能够兼容呼应，最终形成矛盾。

想表达的内容是好的，但是表达的方式，只能说还太粗糙。艺术是要源于生活，但还要高于生活，泰剧的表演艺术整体，都有一些这种不能全算作艺术的现状。泰剧之尬的原因就在于此。

同样有趣的是大陆观众对这部剧的评价。我们一方面看到了泰版呈现出的，是一个在现实中都觉得无比可怕的爱情故事，是一个让人联想到一系列社会新闻的pua极限；另一方面又有无数人在对它进行夸赞，认可了在这样的呈现下，女主改造世界的可能。这背后折射出的，恰恰就是泰兰德无意识的现实理解导致的无意识“本土化”，同与之相异的中日韩文化背景下的故事构建之间，形成的微妙而有趣的冲突和割裂。

总而言之，所谓的阶级体现充分，不过是创作者“偷懒”的一种表现。文化背景和剧情逻辑的冲突，并未被消解，也就无所谓真正的本土化。

你信流星雨吗，向它许愿的话，那么再怎样艰难的愿望都会成真。 我好像没怎么当真过，无论是从前还是现在。 可能是因为最近在看泰版的《流星花园》，我突然很想它是真的，即便你告诉我遇到它的可能性很小。 好久以前便感觉电视剧和电影小说的残忍了，因为要么本身残酷的要命，要么美好到现实中根本不会发生。 你喜欢花泽类吗？我很喜欢，长这么大第一次这么喜欢一个男二。或许因为类本身就很温柔吧，也或许是因为他不争，牺牲了自己，成全了他喜欢的人，最后白月光和朱砂痣他都没有得到。画本上画过的两个女孩子在未来的某一天都成为了别人的妻子。 当他义无反顾地寻找了杉菜一年，替她打架抱不平，跪在水坑地里抱起她的那一刻起，我忽然感觉他赢了。 “你看到那块地了没有，我准备以后在那里开一个小诊所，你呢就好好经理你的果园，我会在你身边，唯一想拜托你的是把我拉进你的世界。” 把我拉进你的世界就好了。 他那样真诚，可是杉菜转身的那一刻，又是那样的绝望。 类很聪明地给自己留机会了，那是他留给自己的最后一次机会。 我的喜欢，与你无关，是否要把我拉进你的世界的选择权在你，而我至始至终希望的也只是你幸福就好。 算是感同身受吗？看到这一段的时候，揪心般的痛。 若是在现实生活中，我肯定会选择类的吧，假使《花样男子》的作者是我的话，就算最后杉菜和道明寺在一起了，我也一定会给类安排一个很好的结局，可假使作者真的是我的话，又怎么忍心他们不在一起? 我想攒下好多好多的钱，然后我们一起出去玩吧，哪里都行，每去一个地方我都要和你拍很多的照片，然后写明信片，嗯，就是这样。 如果你喜欢我的话就好了。 不喜欢也没什么关系，我还是会攒好多好多的钱，然后我会自己一个人出去玩，每去一个地方都拍下好多的照片，嘎嘎开心，你就隔着屏幕羡慕就好了。 极大的可能是你不会看。 但也没关系，人生很长的，浪漫和自由很重要。 我的喜欢，与你无关。 往前走了，就不要再回头了。 反正我不会和你说再见的。 再见。

泰版的《流星花园》播了，还是年少时的那个F4以及女主杉菜。这部剧的播出顿时提升了我对泰国影视的认知。 很多人讨论F4的还原度特别高，还有道明寺的母亲道明枫就像是从漫画里扣出里一样。 这部泰剧的细节和还原度很高，女主的贫寒上进和四大男主角的财富权势都表现地很好。同国内那些年翻拍的流星花园，男主道明寺送杉菜游戏机好太多了。 大概我对温度翩翩的男孩子总是没有抵抗力的，再次看流星花园，依然被温柔的花泽类吸引。 饰演花泽类的是泰国男星Dew Jirawat，他 自曝身高带来烦恼。年仅21岁的Dew身高已达1米9，走在人群中特别显眼不便于乘坐公共交通工具。 他来扮演花泽类，真的是既温柔又强大，样貌苏感十足，神似国内明星王一博。 看着他一次次地救杉菜，犹如天神降临般给予杉菜温柔和帮助。他就像一个守护神一样，总是润物细无声地照顾女主，不强求，也不求回报。 有时候会觉得流星花园有一种古早气息，女主配四个高富帅，极端的贫富差距，玛丽苏又苏又尬。但是，还是忍不住被吸引，爽点和套路实在很抓人心，无论过了多久。 Dew饰演的花泽类，温柔又诱惑，还有着那么点苏苏的纯欲风。他莞尔一笑，真的不愧女主沉迷了，屏幕外的我们也酥了。 尤其是花泽类冒着雨水行至倒在水洼被欺负得奄奄一息的杉菜那里时，他白衣黑裤修身干净，面容纯净，却为她膝行在水洼里把她牢牢地抱在怀里，容色凌厉，朝欺负杉菜的人，吼道，“我不会放过你们的”。 我真的感觉类真的是每一个渴望保护的女孩子会心动的人。 结局的杉菜也许还是不会选花泽类，但是有一句话说的好，男主是女主的，男二是观众的，男三、男四…都是观众的。 唉，真的是在不同的年纪总是爱上花泽类。他已经不再是一个人物，而是一种符号，一种美好的味道。

流星花园的ip是从十几年前开始，被反复的描述，直至今天。所以，这里聊聊感想。

试想一下，从二次元角色被创造出来的那一刻开始，几个高中生，成长至今，他们是否依然是你心中最喜欢的角色？

青春，对一部分人而言，是过去时态的词组，流星花园作为电视剧里的青春，它是从情非得已开始。这部剧最早是2001年的台版，2022年的泰版被赋予了新的潮流元素后，又火了。奇妙的是，这部作品不同版本的面世节奏总是让我们向前走的同时又向后看，似乎想让我们停留在某个位置，这是善意的，也是虚伪的。你唯一可以发觉到的是时间没有停下来，画像和影像里的事与人在现实中没有，或者说世上没有，但是你的心中一直都有。

花泽类是多数人都会爱上的角色，他温煦缓和，如同安静的优雅植物一样，会给人身心舒畅的安全感，有着白葡萄酒的甘甜，像是森林里吹来的芳香暖风。可是他骨子里又像是一头大象，沉默安静，又骄傲任性，内心住着一颗很老的灵魂，随时可能潇洒的转身，用他稠密的思想开启一段独自的旅行。

但是，建议大家都去爱上一次道明寺，因为他只有四个字：轰轰烈烈。青春的故事里总要有这样一段把世界搅得很热闹的回忆，如同田野里呼啸而过的火车。这位不依不饶的愤怒少年看上去是个狂妄的人，但却无限的接纳自己心爱之人，绝非盲目，而是坚定。何况他本身就不需要世人那些虚假而浅薄的认同。其实，他看起来更像一杯奶油咖啡。

西门，看上去感情的食欲大到惊人，其实是在用社交生活弥补自己感情受阻后的失意，用皮肤去感受欢愉，不让爱的知觉苏醒。他是孤独的，而且他无法处置自己的孤独，直到心疼他的那个小姑娘出现，在他的世界里刮起空前绝后的风。

与美作最搭的是赤裸着上身跳入泳池，溅起水花，单手撩起湿发，露出一个阳光的笑脸。他的少年感绝非雾蒙蒙，而是暖烘烘。他没有把身家背景声张出体外，而是用轻快欢跳和迷人发光打搅观众。

再次写下他们名字的时候，恰好又是很多人为他们心动的时刻。记忆会褪色，故事却不停的翻新，不管不顾的把曾经的回忆放大。这些属于青春和梦想的回忆，不要轻易的打碎，因为至少在味觉渐渐淡去的时候，还可以给味蕾泡个温泉。

当青春远去之时，如果手里还能握住些什么，那应该是牧野杉菜的精神。或许可以像他一样勇敢，但不至于倔强。她体验过被世界屏蔽的痛苦，在绝望中变得强大，她的眼里没有恐惧，只有心底的良知催发出的激情。神尾叶子为她设定的就是要对抗那个谁也抓不住的最根本的命运，所以她的世界观要有一些顽固的念头，或者说，她就是来打破规律的。

每个人都要成长，灵魂会被过一遍铁水，让你变得坚强，也许我们的呼喊不再掷地有声，但是不要被心灰意冷挟持，因为我们要与时间交换的是青春逝去之后，可以与人倾谈的，美好回忆。

我们不会永远年轻，但是可以保留一份青春美感。我们会听到看到许多的故事，也会遇到故事，有现实的，也有影像画面的，即便是幻象，它也属于有迹可循的存在。那些二次元人物写好的故事留在了我们的记忆里，无论他们成长为什么模样，都无所谓，因为这些青春的美感被保留下来，它的意义不言自明。世上没有的，你的心中一直都有。 其实想把这篇文发在日版的剧评里，但是最近我确实被泰版感动了。感谢这部剧，总能让我有新的体会。萨瓦迪卡。

真正乳华的是bright, 现在微博还封杀#bright这个词条。 B站有个大UP主前两天刚科普过bright和港台反hua组织奶茶联盟的关系，bright辱hua风波导致中国被挂在推特骂了三天三夜， 事后拒绝道歉， 过了两个月想过来捞钱了， 跑过来假惺惺地道歉， 但是一句也不提411中国被骂的事情。关于bright乳华的细节在各个平台都有，B站，微博，豆瓣。最近的一个是一个大Up主在视频中谈到bright和反hua组织奶茶同盟千丝万缕的联系 指路视频5:27秒 //www.bilibili.com/video/BV1Tb4y1e7zx?spm_id_from=333.1007.top_right_bar_window_history.content.click （另外更正这个视频说马上道歉是没有的，过了两个月才来顾左右而言他， 其实411风波之后再泰国有人专门去联系他道歉被他拒绝了）

有谁不了解的可以到bright个人微博看看他所谓道歉底下的评论，全是国人的愤怒，411这场风波不仅仅对粉丝造成了巨大伤害，也令广大国人深感愤怒， 中国和泰国之间本来友好的关系差点都被断送。

bright粉丝不但不反省，反而借机造谣流星花园里扮演Kavin也就是西门的演员林汉洲（winmetawin），如果林汉洲真的有这些事情， taobao会在2020到2021年两次请他来直播吗？ 第一次直播当时观看人数有三十万。 请大家不要被谣言误导了。

第一集就改编的乱七八糟，怕是新人编剧吧，一上来就是一段长对话，剧情介绍人物设定，人物性格全靠对话，动不动就是人物独白，完全不知道怎么拿捏观众情绪。

编剧肯定看了日版，但是所谓知其然不知其所以然，拍了同样的场景，却没有展现出应该让男女主展现出的性格，想咋改就咋改，

比如男主母亲与男主吃饭那场戏，最重要的点在于展现，平时在学校嚣张跋扈，打压别人的男主，在家里却被母亲打压，并且 男主没有勇气反抗 ，这是后来杉菜在学校反击道明寺给他一巴掌时，让道明寺喜欢上了她的理由——男主不敢反抗强权，但比他弱小很多的女主却敢。

而泰版把道明寺母子吃饭戏的重点变成了母亲教导儿子必须学会管理掌控下面的人，而且台词也是罗里吧嗦的……这就让男女主接下来相爱的戏份很难进行。

而且道明寺有一个点是，他虽然校园暴力，但他还是有底线的，比如台版，道明寺知道他指示的两个男的差点qj杉菜，他是发火了的，认为他们太过分了。泰版道明寺简直属于没有底线了，这对道明寺的人设是一个要命的打击，台版和日版前期的道明寺，给人感觉是，一个有暴力倾向的、没长大的孩子，他的家庭缺爱，他有些孤独，但他还没有那么坏。泰版倒好，第一集男主就这么一副资产阶级的丑陋样子，男主内心孤独受欺负的另一面也没有好好展现出来（如果不想展现这一面，那么男主的校园暴力就更不能过火了），往后发展打算咋圆回来啊？

说到男主划女主鞋子那一场戏也是，写的是真做作，男主和学校的人是怎么知道那双鞋对女主很重要的啊？？？

如果他们不知道，那么前面铺垫那么久，让学校其他学生一路踢女主鞋子，最后高潮让男主在女主面前得意洋洋划破她脚下一双普通的鞋子，这算nm什么报复，真正小学生的报复……（或者这一段就不要加前面的铺垫，直接让道明寺一脚把杉菜的新鞋踩烂，疯狂踩）我要是校园暴力者，把被霸凌对象的鞋划烂也绝对不会是“重头戏”。

如果他们知道这鞋对杉菜很重要，这就很扯，他们到底是咋知道的，在杉菜家安监控吗？ 杉菜这里，我感受到编剧想要把杉菜写的再聪明一点，让她面对校园暴力时先躲了很久，但是这样子做把节奏和情绪毁了呀，她既然把大部分校园暴力都躲过去了，那后面要让她情绪爆发的弦就绷不紧，整段剧情松松垮垮的。

还有选角，三个重要角色的选择都很一般，杉菜，道明寺，花泽类，外形气质上都没有很符合角色设定，三个人只能说是长得清秀，但完全没有记忆点。演技基本都没有。