等一个人咖啡

整个故事开始，我带着点鄙视，毕竟台湾片子大多都文艺到脑残，最后真的被故事有点感动到，最重要的不是恋爱怎样，而是我超不能想象，原来，开始的那个美男子竟然，是个幽灵。

好吧，我觉得真够文艺的。

情比金坚啊，这是，我还是觉得女老板的爱情更让我觉得心里舒服，那真是一个美好的故事，可是出现那么韩版的情节，车祸，我能翻个白眼吗？

谁在马路对面，过马路不先看看有没有车啊？

那车是要开的多高速，能眨眼的功夫，刚好把人撞死？

看来，那司机肯定是故意的。

=。=

       九把刀的人品不予评论，我只关注故事。

       这个故事，在很多无厘头的东西下（有的笑点真心无节操）包裹着很纯很干净的东西，让我觉得编剧是个很有童心的人。集搞笑、纯净、美好、温情、天马行空这些元素而又引人思考的片子其实不多。

       对我来说，评判一部电影好不好看的一个标准，就是看完这个故事后能不能引起我的思考。我蛮喜欢看剧情片，像《源代码》、《蝴蝶效应》、《不一样的天空》，因为这些是要动脑的片子，可是，看完这类片子，都有沉重感压抑感。而《等一个人咖啡》，尽管看完你会去思考一些东西，但却伴随着轻松的心情去思考。

       片中人物都还蛮喜欢。我喜欢他们的真性情。

       阿拓很挫，总是摊上很倒霉的事，可是他敢做敢当，也并不在意别人对他的看法。而现实中，又有多少人，会因在意别人对自己的看法而停滞不前。他没有什么野心，他不追求成功，他说，人人都追求成功，那就让我过这些不成功，没意义的生活吧。在现实生活中，手握成功的人并不多，大多数的人也不过是普普通通的人，我们没必要跟风去追逐所谓的成功，按着心的提示，去做就好了。就像阿拓说的，为什么出国就只有念书和打工，我只是想出去看看，年轻的时候就是要多出去看看。

       思萤，哈哈，这个有着八婆性格的女生。有正义感喜欢多管闲事。刚开始看到电影，我其实并不喜欢她的性格，我自己完全就不是个喜欢管闲事的人。但这并不妨碍我也喜欢这个角色，因为八婆就是思萤的性格啦，当她管闲事的时候就是她真性情的时候。每个人都有自己独特的个性，不必刻意去改变，也不必去隐藏什么，做自己的时候最美。你看，阿拓也正因为被思萤这些八婆行为电到，才喜欢上她。每个人，都在等一个人，等那个可以看到你与众不同的人。

       阿不思，这个帅气的女生。如果说，电影有哪些不完整的地方，我觉得阿不思的故事不够丰满，从她那句有一天我一定要挑出老板娘特调，只好揣测，她是不是单恋老板娘。思萤很好奇她和阿拓的过去，她说，我们只是对自己很诚实罢了。对自己诚实，重视自己的感受也是善待自己吧。

       而这部片中人物之间的相处让我去思考现实生活中人与人之间的相处模式。

       阿拓和思萤，有时候，你会忽略你身边那个守护你的人，有时候，我们只是缺少发现的眼睛。

       老板和老板娘，他们年轻时候那段，觉得特真实（挡子弹除外...）调皮的女孩，逆来顺受的男孩，在男孩没有勇气上前阻止那个向女孩表白的男生后，有一种无形的东西就横亘在他们之间了。女孩为了惩罚男孩，让他帮挑男友的情人节礼物，男孩说，让这么喜欢你的我挑你男友的情人节礼物，我真的心都碎了（这里我真没觉得矫情）我想，如果没有那枚助攻的子弹，女孩也许永远都不会相信男孩是喜欢她的。她就是觉得，如果你喜欢我，当别人表白的时候你该出现。年轻的时候，不都容易固执地坚持自己的想法么。年轻的男孩，很单纯的，这辈子的梦想就是得到女孩的笑容，这是他这辈子最想得到的宝藏。后来，男孩离开了，他并不希望女孩整天因为想念他而郁郁寡欢，他希望她放下他，好好地去看看这个世界。于是，最后，老板娘，和年轻时候的自己和解了，她抱着那个在雨中哭泣的自己，说，不哭了，我们都不哭了，我们要开开心心的。好好地活下去，也许是所有离开我们的亲朋好友所希望的吧。而与自己的和解，大概是一生都要做的事，在不断的和解中，我们慢慢长大成熟。

       暴哥和金刀婶，一对其实深爱对方却冷战16年的夫妻。再怎么喜欢的两个人，其实也是两个不同的人，而两个不同的人，必然会对事情有不同的看法。对你而言微不足道的事，也许在我心中它比什么都重。往往这个时候，谁都不愿让步，不愿铺个台阶让对方走，这样一来，冷战也没什么出奇。一段关系，有时需要包容、对对方的了解和适当的让步，如果缺少了，就算彼此爱着，也许就真的要错过了。暴哥和金刀婶是幸运的，在阿拓和思萤的推动下，终于等到他们等的那个人。

       天马行空。结尾有点出人意料，女主喜欢的男神，终于不是狗血地也喜欢她，也不是最平常的把她当路人，竟然是像月老一样的天使...其实，我也很喜欢香肠和豆花的梗，好可爱，在我们喜欢的人面前，我们又会多出哪些我们平常没有的样子呢？

       说说演员。好的片子，都是由好的故事和好的演员彼此支撑。觉得演思萤的女生演得很好，特别是八婆得很真，面对自己喜欢的男生时的表情行为都演得很细腻真实。演老板的那个男孩，也演得很深情很暖哦。觉得演得不太好的，一个是周慧敏，也许不是那个年代的人，对她没有什么特殊情结，单这个片，她把忧郁演成了面瘫，从她的表情中，丝毫感受不到那种心痛的感觉。还有那个泽于，我觉得他的表演比起其他年轻的主演，显得有些生硬不自然，跟这个故事融合地不是那么好。

      影片好像一片净土，里面没有黑暗，只有人与人之间的真情与温情，看完觉得好舒服。

      有人说剧情土，可是看过真的土的剧情好么，比如小时代。

      无厘头温情+引人思考的剧情，跟悬疑剧情片一样好看。

    柴智屏、九把刀炮制的粉丝电影《等一个人咖啡》，于10月17号在内地悄悄地上映了。宣传规模不大，也不敢太大。档期选择得不很理想，但也不敢再拖了。《那些年，我们一起追的女孩》大获成功后，柴、九二人见利逐利，打算榨尽这个类型和自己品牌的经济价值，一口气拍了两个姊妹篇，合称九把刀的“爱情三部曲”。三部曲中的第三部《我的情敌是超人》，已因柯震东吸毒案搞得上映无期，眼看这第二部《等一个人咖啡》似乎是能在大陆捞上点钱，不料柴智屏涉案被限制出境，九把刀政治立场饱受争议。这不，就在电影公映的当日，《环球时报》挂出了邱毅的讨九檄文《九把刀新作在大陆火将是耻辱》，各影评网站里此片也被狂刷低分。

    柯震东、柴智屏、九把刀三人的问题分别是“毒”、“赌”、“独”。撇开这些不谈，只谈这部电影，这电影也是有够“毒”、“赌”、“独”的。


    毒

    《等一个人咖啡》在台湾卖得不错，据说票房有2.6亿新台币。但是，卖得好就是好电影么？《等一个人咖啡》是很有些毒性的，在审美上它趋向三俗。

    首先是庸俗。九把刀作为一个作家，他的作品是没营养的。过去大陆的知识分子曾嘲笑汪国真、周国平，觉得他们浅薄。现在呢，看看现在流行的都是些什么作家，顿时感觉80年代的读者真是逼格顶天。台湾曾流行过柏杨、李敖，流行过三毛、琼瑶，那时候大陆的老学者们都看不上这些“俗”人，到现在台湾“文豪”成了九把刀，不知当年的老先生们泉下作何想。《等一个人咖啡》里的爱情，就和日本少女漫画、港台言情小说、网络自曝帖及陆琪的心灵春药处在同一个水平线上，甚至比《暮光之城》、《饥饿游戏》之流还低一些。不过它倒是具有一些经验真实性，说明创作者是谈过恋爱的，这点比同天上映的崔健的《蓝色骨头》强。什么巧遇、冤家、挡子弹、出车祸、等一个人……全是三流韩剧的桥段，虽然拼得倒是还算精巧，但再精致，也和片首那条马大便一样，不会变成人大便。

    其次是低俗。《那些年》里面已经有一些完全没必要存在的低俗元素，但是网络作家么，天性就是要哗众取宠，要他不低俗就和要我不吐槽一样困难。《那些年》里的撸管、颜射在大陆上映时倒是被剪掉了，《等一个人》里的“奶头有毒”、“还魂叫鸡”等却都保留了下来。留不留，无伤大雅，因为它本就没有什么大雅小雅。肌肉少男穿比基尼泳装，帅T咖啡师在饮品里加蟑螂……这些东西实在是太像中二生想像出来的“妙”梗，辍学后的韩寒都不会这么写的。

    最后就是媚俗。拍这么俗，不是因为艺术，而是因为钱。的确他也靠这些赚到了钱。柴智屏敢投这么多集“小时代”，可见她在艺术水准上是无下限的。《等一个人咖啡》杂七杂八掺入一大堆包括鬼在内的鬼东西，不是因为它们应该出现，只是因为这些玩意儿有人喜欢看。那些客串露脸的新人老人，那些网络搞笑短片似的“有才”的包袱，全是为了哄观众开心才被硬塞进来的，就好象过去为了哄军阀开心而让关公战秦琼一样。


    赌

    北上的台湾电影人逐渐学会如何应对大陆的审查制度，也学会了投机。虽然与他们的香港同行比起来，台湾人迟了点，但在巨额利润的诱惑面前，大家来赌这一把，博这一次，拼的主要是脑子，而不是先来后到。

    《等一个人咖啡》最震撼我的地方，是它，作为一部鬼片，居然通过了大陆的审查。之前文隽的《京城81号》装神弄鬼一整，到最后揭开谜底是并没有鬼，女主角吃了迷幻药。《等一个人咖啡》把迷幻药喂给观众，小清新、重口味了半天，到最后揭开谜底，竟然是“人鬼情未了”……有鬼怎么行呢？把鬼的名字改成“天使”就行了。虽然本质上都是人死了以后的幽灵，但换一个称呼就能通过审查了……“天使”……高，实在是高。

    又如，杜琪峰、王晶等曾抱怨大陆不让拍黑社会，搞得杜琪峰拍《毒战》、王晶拍《大上海》，委曲求全变了味。《等一个人咖啡》就聪明多了，黑社会，拍了，行为、行动、行头都和黑社会一样，但是要自己注明：他不是真正的黑社会，这个暴哥，只是黑社会文化的爱好者，是山寨版coser。和他起冲突的是另一群自以为是黑社会的小混混，大家互相砍人，但是没有人被砍死，所以只是治安冲突而不算黑帮火拼。如此就可以拍了……还能公映。

    还有一些细节，比如“出国”旅游。如果是来大陆“出国”旅游，那就有“台独”嫌疑。所以干脆去非洲，对两岸三地来说都算“出国”。这做的和《痞子英雄2》里避开“总统”和“国旗”一样巧妙。台湾人进入大陆电影市场比香港人晚，但照这个趋势发展下去，懂得变通的台湾人可能会后来居上哦，毕竟都是讲普通话的嘛，思路更接近。

    可惜，就算手里的牌再好，赌运不佳也是无济于事啊。你看，这不，柯、柴、九相继都出事了，这把骰子没掷好啊。


    独

    平心而论，《等一个人咖啡》没有那么糟，它是我看过的最独特的混搭类型电影，和卢正雨的“嘻哈三部曲”、易小星的“万万没想到”一样“好看”。

    就这一部电影里，粗略地遥望一下，至少就有超级英雄片、校园爱情片、美食宣传片、台式黑帮片和鬼片五种类型！它们居然被创作者用强力胶黏在了一起！尽就此壮举而言，我向编剧九把刀和导演江金霖表达我个人由衷的敬意。你们是真的完成了“报告老板”的壮举啊！

    作为超级英雄电影，男主角阿拓的人设堪称惊天泣鬼，比他扮演者的名字“布鲁斯”还屌。造型是身穿比基尼，脚踏直排轮，手中用狗链拴着他的兵器——一棵大白菜，身怀绝世铁头功，有着太阳般的笑颜和超人的正义感。只看外表的话，基本是《十万个冷笑话》里筋肉哪吒的真人版。但看人不能只看外表！他作为一个英雄，当然要有超能力！他小时候隔壁卖香肠的阿伯死后化作“天使”——记住，是“天使”，不是“鬼”——赋予了他一项超能力，就是如果他遇到自己真心喜欢的女孩，便可以从女孩的头后面拔出一根热腾腾的烤香肠！这个能力是很强大的，只要他心中有爱，这辈子就饿不死。不但如此，这个能力还有加强版，就是如果这个女孩也喜欢他，他便能从这个女孩的脑袋后面摸出来一碗刚出锅的加了姜的豆花！干的、稀的、荤的、素的都能爱到擒来，这么强的英雄，当然得给他的人生稍添几分遗憾了，这不，虽然他能从女主角头发里抽出香肠，但老也端不出豆花……

    原来女主角心仪另外一个看似从《小时代》里穿越而来的男生——一个高大美颜版的郭敬明。这男生看上去是真花心，每天都坐在不同的女孩对面喝咖啡，但这不妨碍我们女主角痴情。女主角为了接近帅哥，就到这家“等一个人咖啡”咖啡店打工。一个月后，听闻了老板娘周慧敏的故事：老板娘曾经爱过一个人，这个人像韩剧里一样为她挡过子弹，也像韩剧里一样过马路时被车撞死了……末了，女主角向帅哥告白时，真相大白了，原来帅哥就是这家咖啡店曾经的老板，他死后变作一个“天使”，一直守护在这里，只有女主和男主能看见他。他托女主为他老婆调一杯传说中的“老板娘特调”咖啡，说完就像韩剧里的天使一样长出翅膀飞走了……女主搞清楚自己的单恋是撞到鬼，这才幡然醒悟，一边哭一边从她头上端下来一碗热气冲天的豆花……

    我服。


    电影还差10分钟结束时，影院扫地的老大爷进来看了一会儿。虽然他不认识我和另外两个仅有的观众，虽然他没看前面的剧情，也没听过九把刀的名字，但他还是自言自语地说出了自己的观后感：“这拍的啥么！……个烂怂……”虽然大爷您很愤怒，但我还是不建议您说脏话，毕竟您没买票。

在电脑上看完了那些年。知道了有九把刀这个人。冲着放松去找电影看，等一个人咖啡。人物特写的慢镜头，晕开光环的灯光，清新的布局。男主呆萌的天真，女主也简单。不同的人物，不同的故事。不能释怀过去的美丽而忧伤的咖啡店老板娘，义气重感情的dv店老板，娇羞傲娇的面店的老板娘，做自己冷漠的阿木思，守护着爱人等待爱人的天使。每个人都在等一个人，天使等待爱人的一个微笑，等待爱人放过自己;咖啡店的老板娘等待着一杯咖啡，等待给过去的自己一个拥抱，原谅自己；老板和老板娘等在着有人心软，等着一个爱的支点，在这之前，他们决裂，他们背对背，他们赌气；男主等待从女主背后捧出一碗豆花；女主等待着自己发现自己的心。。。天使什么好离奇。比基尼和大白菜什么的恶趣味却能印象深刻，台湾自由的风气吧。
空阔的马路，米黄的路灯，操着粗鲁闽南话的路人，这有家的感觉哈。
想去台湾看一看~~走走那些小巷子，吹吹太平洋的海风。
嗯 喝一杯 咖啡 等一个 对的人
说说青春的事 笑出声来。

九把刀现在出来澄清一些自己发表的言论，想把自己洗白，跟台独、港独份子划清界限，然后赚大陆人的钱。赚完大陆人的钱后再回台湾投机台独，还一边骂大陆人傻。持这种心态的台湾艺人不是少数。邱毅先生就说九把刀连台独份子都算不上，只是一个投机份子，墙头草，我觉得是有道理的。对于这种人，我们不能岂能让一再容忍，让他们一边撒野，一边赚我们的钱？！我们应该把这种人踩在脚下，践踏一番，然后永远不再理睬这坨狗屎一样恶心的存在！

當台灣人要把自己包裝成台灣人時，你會怎麼做？
是把真實的體驗，如：22k，升學考試，政客攻訐，連鎖商店威脅獨立經營的生活照搬螢幕，
亦或是把內地港澳人想像的東西，如：小清新生活，制服生活，閩南腔調，在兩岸發展的演藝明星客串粉飾出一個陌生的情境？
片中這所交大，這間咖啡館，這個有市民高架的新竹，究竟存在於台灣何處？我很陌生。

當一本小說決定改編成一部電影時，它注定要經歷因載體不同而得呈獻不同光彩的「改編手術」。
怎麼削取原作中過長與過冗，無從在兩小時影像中呈現的所有人物與物件嗎？怎麼削取原作中有才氣有發想，卻不一定討預設市場喜好的延伸插曲嗎？
《等一個人咖啡》最後的決定是「自宮」：砍去了高中，砍去了交大，砍去了辯論社，砍去了諸多人物，也砍去了我的好評，只留下一盤我沒一樣菜色喜歡的通俗大鍋炒。
當然一定也會有人跳出來，罵我這種小說入門的傢伙是老不死，無視媒體差異，抱著原作溺死最好.....我也承認，我對這作品是格外有原作情節。
為什麼？《等一個人咖啡》很有趣嗎？正好相反，我覺得原作無聊斃了。
一個懷抱虛榮的新竹妹李思螢從高中認識很多人，連續三年輾轉念到了交大，持續在清大對面的等一個人咖啡店打工（電影倒是直接清交不分了），在學校與在咖啡館，她都面對了無數的人們與交會。
Just the 群像劇。
這個故事太顯而意見的像九把刀自己讀書的生活性轉，熟悉九把刀這個作家的人，很難不從「辯論社」「新竹生活」「沒油表的檔車」「打工」這件物件拼湊出九把刀跟主角的關聯有多少。
電影版的《等一個人咖啡》選擇刪去了這些很九把刀的九把刀生活，保留下的，是李思螢在咖啡館認識的情侶們。

整部片的主軸在改編後，僅存的劇情應該改名是：等一對情侶咖啡。
不管老少，最後都會化解心結，在濾鏡開到最強的台北街頭美美的擁抱在一起，哭得花容失色卻半點妝都不掉；沒有了情侶可配對的咖啡拉子賴雅妍，在電影中也就理所當然成了高級的路人。除了宣傳海報的佔位外，她其實可以整個人物都砍去不提。

我熟悉的台灣，包含在被刪節的，九把刀的真實生活之中；
我陌生的台灣，卻在全片中無所不在。如此夢幻的生活，即便不如連勝文拍的66k小確幸廣告荒謬，我想也至少不是多數台灣學子求學的體驗吧？

電影做出這樣的取捨，是因製作方吃定了觀眾想看到的不是一個大學生生活中的豐富異同，而是活在宛若連勝文廣告的愛情滋潤中嗎？
亦或為了推銷到兩岸三地，不得不轉為推銷台灣劇在今日無可奈何的兩岸優勢「言情清新」呢？
片尾突兀的台灣諸星突然一一客串來咖啡館，讓賴雅妍招待的片尾彩蛋，似乎真給了我那麼幾分，台灣人想把自己包裝成台灣人的顯意。