疯狂的心

http://axinlove.com/2010/05/crazy-heart/

《Crazy Heart[疯狂的心]》老男人
by @xinl.ve 1005012

Movie Rating：6-
看Jeff Bridges赢得最佳男主角的奖项，猜想学院委员们大概都年事以高，容易做些老人的举动。一则是人上了年龄，对同龄人会有相惜之感，一则是容易伤感，去年犯了错，于是想今年换个法子来补一下——去年的“大锤”Randy和今年的Bad Blake。几乎完全一样套路的电影，甚至调动情绪的方面，《Crazy Heart[疯狂的心]》还比不上《The Wrestler[摔跤王]》（《Crazy Heart》未能入围最佳影片）但不并妨碍Jeff Bridges凭出演自己而获得小金人。

上了年龄，逐渐就要从第一线的男星慢慢退居二线，无论是性格男星还是偶像艺人，Jeff Bridges的遭遇和本片中的Bad Blake应该相差无几。想要再次成为焦点，老人出演“颓丧”的自己，大概是唯一的机会了，后浪出头的办法是把前浪挤死在沙滩上。欣赏Bad Blake的观众被导演严格限制成中年以上，年轻人追逐的是Bad Blake的“徒弟”Tommy，Jeff Bridges想要恢复过去的荣光，以他为重心的《Crazy Heart》是“The Last Stand”。

分析演员的表演，评价高低上下左右，书都讲不清的事情，也就不用在这里讨论Jeff Bridges的表演是不是高过其它数人。值得提一提的是好莱坞的套路编剧，如何利用一个个细小的点组成一个完整的故事。Bad去商店，拿起一瓶又一瓶的酒盘算，店主发现Bad，表示是他的歌迷，然后送上一瓶酒，得到酒后的Bad继续上路。很简单的一出，交代了Bad曾经风光，现在窘迫，眼前依靠酒精和跑场子为生，部分解答了为什么曾经大红的明星怎会开着破卡车到处赶路的原因。点完人物的过去，再要做的是铺垫后续的剧情。第一次接受Jane访问，在对方提到多次婚姻时，立马端茶送客的细节让好奇的观众猜到他的罩门是婚姻与子女，指明了后续情节的发展方向。（插一句，Bad不愿谈论的话题还有和Tommy的关系，后续的二人的关系好像没有Bad提到的那么敏感，也没有非常突出的情节交代二人出现嫌隙的原因。）两个环节把电影的框架搭起来，而这两个环节也并不复杂，甚至可以说有点老套，《Crazy》的编剧其实比较好当。

出演六十多岁的过气歌手也就等于接受了老男人的标签。与老男人划等号的除了ws之外，还意味在年纪一大把的时候可能还是“Fucking Loser”一个。颐享天年离他很远，血淋淋地挣扎生活就在眼前。抓住Maggie Gyllenhaal饰演的Jane这根救命稻草以为迎接是黎明，实际上到了那个年龄，再怎么都是黄昏，无关于贪恋杯中之外的惯性。

Maggie Gyllenhaal的脸太容易被时间刻上皱纹，本片里的Jane几乎和与Bad发生一夜情的女人一般的老了，看不出《Dark Knight》的女一号的风采，也比《Away We Go》中更苍老。她的外形确实不怎么讨巧。

Crazy.Heart.2009.720p.BluRay.x264-METiS

"I've been loved and I've been alone,All my life I've been a rolling stone,Done everthing that a man can do,Everthing to get a hold on you"

试图翻译这段简短的歌词，却生怕失了韵味，难以想象一个男人要经历怎样的沧桑才能将这首歌唱的深情百转千回。刚一开篇，Jeff Bridges已经用他的歌声使这个落魄的蓝调乡村歌手形神俱备。

是的，我们终究都会去一些本来不应该去的地方，遇到不曾想过会遇到的人，做一些不该做的事，最终成为了现在隐约觉得不该成为的人...Jeff Bridges饰演的乡村歌手Bad Blake在他创作的歌曲里唱道“总会有那么一瞬间，感觉堕落好似飞翔。”怀抱着曾经的梦想？那是很久很久以前的事了，现在的他嗜酒成性、濒临破产、四处巡唱...直到她的出现。

命运总会给你一两次拯救或改变自己的机会，这个时候我们最期待的莫过于一个美丽的化身，这个时候，他不再是唱着“宝贝，我不知道我们将在何处”的Bad Blake，而是“所有的一切都是为了拥抱你”的那个Otis（他多年不用的真名）。

在我看来，Jeff Bridges更多的是将这个救赎的过程巧妙地演绎成了一个自我拯救的心灵旅程，他深知真正用心付出爱这一真切的东西才能让虚幻的飞翔得以安稳。因而，故事的结局是开放式的，他和她并没有走到一起，而远景的天空却已辽阔晴朗。

Crazy Heart OST下载：
http://ilm.blogcn.com/diary,32093440.shtml

完全是冲着乡村音乐和LEBOWSKI去的，那老家伙演技有另一种调调。影片中开头和中间的旷野公路的画面拍的很好。

音乐，一般，片头片尾和中间共出现3次那首比较顺耳。督爷没刻意表现西部的口音，也还听的过去，经常巡演的人嘛！

科林那角色，完全毁了。口音是大问题，而舞台演唱的表演也不得要领，我估计在UK，乡村的认知度都不如在昌平。换想，如果换一个值得培养的年轻乡村歌手，那什么劲头？也许人和歌都上来了。

说一个国内喜欢的，植入；FENDER和BAD BLAKE喜欢的威士忌。

这种题材，国内制片人会对导演和编剧说：你这里面没事儿啊，不勾人，没悬念……

有些人说这个电影跟《摔交手》讲的情绪类似，回归。我老觉得是导演的反讽：您老该打地基的时候外面疯着，浪着，等人家装了门框要上锁了，您回归，说要家庭孩子了，你说人能把钥匙给你么？

总体感觉还是一般，没特喜欢，2009年美国也没什么电影。

1. 一个颓废的老歌手的故事。
2. 从最开始的颓废，到遇到心爱的人，到失去心爱的人。
3. 他的名字是 BAD BLACK，坏小子布莱克。好象是。他爱上的人是珍妮。
4. 珍妮有一个四岁的孩子，他把孩子弄丢了一次。珍妮和他分手。
5. 为了重获珍妮的爱情，老男人戒了酒，但是没有找过爱情，但是却写出了优美的乡村音乐重获了成功。
 
人需要自律，有些东西，失去一次后就再也不会回来了。

女人是世界上最狗血的动物
好像每个男生从小就认为自己是金庸爷爷书里的大虾一样
每个女生从小就是穷摇奶奶书里爱到剪不断理还乱日日思君不见君的悲情女猪脚
于是在这个不可以随便用刀砍警察叔叔的和谐社会
男同学们都只能沉迷网游
而狗血的女同学们却可以把那些少女的小种子随身携带一有风吹草动就会生根发芽
即使远在大洋彼岸的生活在水深火热的万恶资本主义社会的阿姨们也难逃此劫
有疑问的同学可以去重温经典的浪桥梦遗

于是琴阿姨在当了独身妈妈若干年以后
她的小心思也不可避免的活络了
这一次中招的是我们的杰夫大桥爷爷
说句题外话我是后来才知道的大桥爷爷拿到了某金人
我看着片子主要是因为杰夫贝壳儿和杰夫沃壳儿都是高手
所以理所当然的认为杰夫大桥爷爷的吉他也一定很好听
当然确实很好听不过我要表达的是其实我一开始只是来听歌的

大桥爷爷的悲剧就在于他老旧吉他沙哑嗓音又辉煌过又有才华又郁郁不得志的一身气场
直接让琴妈在身上贴了一颓废浪子的小标签
被女人贴标签恐怖的地方就在于你如果一直浪下去她们就会说我就知道你丫就这样
要是不浪了就会说你丫就装吧
要是不浪了又浪了就会说看看我就说你丫是装的吧
所以没办法只好认了吧这就叫做后浪推着前浪浪前浪不浪也得浪

于是琴妈自己写好的狗血剧本有了男猪脚
就愈发演的投入
在大桥爷爷重病缠身只能在床上唱唱小曲十八摸的时候
琴妈就已经直接冥想分手状态声泪俱下了
此时万事俱备只欠东风
就差大桥爷爷做点什么事儿能让琴妈可以有借口鉴定完毕盖戳了

于是小孩一出来我就知道完了
我还很腹黑的推测是死掉了还是缺胳膊少腿了
好在结果只是走丢了囧
不过还好大桥爷爷只是在酒吧喝酒所以去戒酒而已
这要是被人认出来弹弹琴结果把小孩弄丢了岂不要拂袖封琴么默

后来大桥爷爷弃恶向善回去一次
可是琴妈的狗血桥段已经结束
在琴妈的悲情童话里
大桥爷爷才不是最佳男猪脚而是最佳闪回猪脚
而这童话里的最佳女猪脚
也一定会无数次在乌漆麻黑的半夜里
一个人抓着小床单默默哭泣
也一定会在另一个男人床上
依稀听见当年动听小情歌的熟悉旋律
这些小小断片
是关于大桥爷爷
却与大桥爷爷无关
这是每一个影后
对自己的剧本用心的诠释

所以像我一样温良恭谦的男同学们
你们早就被贴好了安定港湾的小标签
你们就好像晚上八九点钟的大席梦思床
那些狗血的姑娘们
他们厕所也是要上的
网也是要上的
可是归根结底
他们还是要爬上大席梦思床的*叹号*

不过琴妈究竟是会写字的人
多年以后说不定会出版一本回忆录
附带赠送床头录音剪辑

在书的最后她这样写道

多年之后的一个下午
柯林法瑞尔在台上唱起久远午后他为我写下的情歌
在他的对面是欢声雷动的人群
大桥静静转身
在温暖微风中走过我的面前
他的头发和胡须上闪动耀眼光芒
一如初见时舞台上的绚丽霓虹
他轻轻捉住我的手
看着戒指上折射出昏黄落日的光
我们如此安然
没有人忍心触碰那些躲藏在黑夜背后的暗涌

当然大桥爷爷拿出支票这一段是不会收在书里的
他应该不知道中国有句古话叫做浪子回头金不换
他应该做的是静静的看着琴妈说
其实我还是爱你的，只是我是个浪子，浪子你懂不？
这样琴妈就可以妙目含泪梨花带雨的回答
额懂，额森森的明白你的忧伤。

或许这才是琴妈心中完美的结局

恩
我深深的明白你的忧伤

    Crazy Heart 疯狂的心是一部描写过气歌手因心爱的女人而重新寻回力量的浪子回头式的爱情影片。当一个男人重新做回自我的时候，发现人生，低落了，可以登顶。心爱的女人，还可待你攀登？

   影片中场景的穿插构思巧妙而相互关联，一步步不动声色的把剧情推向高潮，如：

场景1：badman的床上。
　　女人:你写歌的灵感来自那里？
　　bad：很不幸来自生活。
　　女人:这就是你所谓乡村音乐的魅力所在？
　　bad: 我从来不以魅力著称。


　　
场景2：女人的家。
　　再硬的汉子，心灵也有柔软的时候。即使他已阅遍风尘，在花丛中翻滚。这条汉子经历面对残酷的现实之后，还有对浪漫浪漫的憧憬。
　　当57岁的浪子，和4岁的小儿子玩布雷克饼干游戏的时候，女人也并不能确信，这是别人口中、自己笔下的那个浪荡子吗？
　　终于要走了，导演并没有把这脉脉温情一刻表现的有任何拖沓。上车时，男人和女人没有表露出刻意的依依不舍。
　　badman blak：他父亲哪？
　　woman:我犯过很多错，在尽量避免重蹈覆辙
　　badman blak：good,baby,keep go on
　　woman: blak很好，饼干也很好
　　。。。
    两人吻别，badman踏上征程。其实到这里，如果这是一部略带伤感的短片，也可以结束了，可是毕竟事业也是人生里重要追求，所以这个老年硬汉继续执拗，走了，不接受事业顶峰的徒弟的好意。因为对铁骨男人来说，那是施舍。
走了，在广袤的旷野里，向青天撒去一泡热尿。
　　


场景3：badman在女人床上。
　　那女人很感性。她对bad在她bed上写的歌这事儿不感冒。
　　因为担心bad走了，只留下而那歌儿和忧伤还在bed之上陪伴她。


　　
场景4：对钱的态度 　　　　
　　从新墨西哥州穿越红色大峡谷到普维布罗的狗屁保龄馆合同，包含一间幽暗客房、墨西哥快餐，并未包含有酒。因此，在酒肆，bad从酒架看中了一瓶麦克鲁尔威士忌，反复把玩，满脑子想的都是把这黄汤灌进肚里之后那种飘起来的快感，但囊中羞涩负担不起，幸好酒肆的谢顶男人老板请客送了他一瓶。当然，那黄汤在后来的为酒肆的谢顶男人老板之妻贝弗丽唱《我不知道》时候，又化作满腹孤愤吐了出来，还给了这片生养厮的土地。
　 结尾时，bad从经纪人手里拿到一张已经背书的大面额支票，出门就碰到巴蒂他妈，在得知她已追寻到幸福之后，还是直接把没捂热的支票当作礼物送给巴蒂作为未来18岁的礼物。
　　bad说：没有你，写不出这歌。
　　　　
　　艺术造诣的突破是以当事人牺牲幸福为代价的，这点从来都没有变，没有那些风雨，沧桑的雕琢，就不会信手拈来。那些悲情的文字后面是一颗鲜活跳动的心，弥散着献祭式的精神色彩。
　　


场景5：对性的态度 　　
　　献唱的酒吧里，舞台上那个老男人用磁性的声音打动了已被酒精摧毁根基的女人们，她们的裤子可能会以某个速度掉落，并在地面上砸一个坑一直穿越到另一端的中国。看那女人眼中的波光，就知道老男人接近麦克风的时候，也接近了某种把妹之道的较高境界。
　　bad找骨肉皮为的是抗拒难耐的寂寞，有一些原因在里面，女人是为了得到这乐手的更多细节，和bad上了床。
　　bad问：你只想知道这些吗？
　　
    所以在《为了得到你》里唱到:
　　我被爱过，又抛弃。这一生都四处漂流。
　　像个汉子付出一切，一切都是为得到你。



场景6：隐喻
　　
隐喻之一
　　和珍第一次见面时，bad刻意梳了两下头，衬衣敞开漏肉，裤链门打开，但珍却问：你总是为吃饭而穿戴整齐吗？bad马上看穿了这个女人的柔弱。
　　和珍第二次见面时，珍问：那你想谈什么？bad:谈谈你把这房间弄得有多糟，你一来这屋子显得就像垃圾堆了。珍笑，bad:我多久都没看到人脸红了...
　　此间有三重隐喻。珍的美和单纯对比摇滚圈周围的女人。房间很干净甚至是最好的一套但今晚珍如此熠熠生辉。给了爱也伤了心，bad最后还是失去了珍。其实当谈到小儿子的时候，女人已从情欲迷惑中苏醒并拒绝了bad，但男人的执拗争取最后把自己也伤到了。
　　bad：你想知道的就这么多吗？
　　珍：还能得到更多吗？
　　bad：来看明天的演出吧，结束后我们继续...
　　本来就是，液体还未析出。但女人对这种关系看的反而比较透彻，也就是一开始就不抱希望。

隐喻之二
　　在普维布罗的狗屁保龄馆合同里，第一首歌唱到：
　　曾经的我如此不肖
　　现在的我已然改变
　　明天我将是谁
　　有谁能猜得到
　　金钱、女人和健康
　　我已再无羁绊
　　现在我已重新做人
　　你却已心有所属... 　　
　　这首歌，已将整部戏定调，恰似那些幽暗的汽车旅馆，阳光斑驳的射入，不改这件艺术品的灰暗本质。这种物的幽闭性质和阴沉莫名其妙，从海德格尔的观点来说，艺术创作就是揭示这物的阴暗自持之境的。我们知道，不仅事物如此，人也亦然。人的心灵当中也有很多不可接近的阴暗。
   揭示这些，需要有对立之象，否则就迷惑在表象上。哲学上认为，个别事物表现的来现象是虚假的、不可靠的，需要还原其本质，这个本质的象才是真实的。但这个本质不存在于事物当中，它需要通过抽象概念思维产生于概念序列。破除表象思维方法以及那一套桎梏艺术创造思维的套子，因它形成我们与所欲表达事物之间的屏障，并对那些自在自持之物形成扰乱。


————————————总结———————————————
　　本片是对爱的讴歌，也是关于人性，忏悔为主题的主旋律电影，对普通人都有反思的意义。
　　人的感情很亲怪，你很难知道，它会在何时开始以何种方式进行，有怎样结束，或许报着率性的心态参与吧。每个人终会老去，即使年少时肆意挥洒过。年轻的人，对人生思考是什么结果？
　　为何浪荡子会对小报记者，一个单亲母亲产生感情的碰撞？应该是因为她的真诚吧。她率性的，不加掩饰没有雕琢过的真诚吧。
　　其实，北京特别缺。上海也缺，反正哪儿都不好找。
　　之前的女人们都向从他这里的得到什么，或是一晚的放纵或者是对女人们自身虚荣的自我加强与自我认可，或者是对可选范围小群体里强势男人的性对象潜意识的实现需要，who knows？如果我有答案，那么就最好了。
　　
　　歌里唱：
　　我去了不该去的地方
　　看了不该看的人
　　做了不该做的事儿
　　变成不该成的人。
　　奇怪奇怪，有一瞬间，堕落好似飞翔...

　　

—————————————结尾———————————————
　　故事不一定都是完美才可结局，有时候，人啊，失去了就没办法再挽回。即使两个人是互爱的，但是就没办法再原谅一次。说牵强吧，也是可以的。
　　物是人非，再见时，女人问：巴蒂在这里，你想见他吗？
　　badman：我想见，但我不知道，这对他好不好...
　　是啊，爱的载体还存在，可是爱已远去，那，这意义还存在吗？
　　没有她，我写不出这样的歌，
　　可她已为人妇，追寻幸福。 　　
 　　结尾唱到：拾起你疯狂的心，再深爱他一次...