蓝天白云

好多人对文艺片无感，原因无外乎文艺片不接地气。所谓的不接地气有两种，一种是真正的不食人间烟火，大家多认为此类文艺片虽然看不懂，实际上却值得深究，甚至去专门研究。另一种则很尴尬，介乎于看懂与看不懂之间的文艺片最尴尬，人们自认为可以看懂，创作者也认为观众可以看懂，实际上当观众开始观看甚至是看完后却似懂非懂。看似讲述了一个故事，实际上这个故事却仅仅是为了凑成一个故事而形成的一个故事，形式大于内涵，空有一个壳子却不扎实。这样的文艺片看似好看，实则难看。

很遗憾，今天要跟大家吐槽一部影片，虽然是披着文艺片的外衣，实际上却距离文艺片十万八千里。有人说他看不懂《蓝天白云》，这部获得了2017年香港电影金像奖提名的影片可以被归结于文艺片的范畴之内。看不懂是正常，但是当很多人都觉得这样的影片看不懂的时候，尤其是了解到创作者一开始的意图并不是让大家看不懂的时候。这个看不懂就值得深究了。究竟为什么看不懂，究竟为什么会被人看不懂，这样的影片就需要讨论。

《蓝天白云》源于真实事件改编，如果去衡量一部影片的时候，我们仅仅是通过某一件具体真实的案例去分析，那么这样的故事就会让人觉得尴尬不已。本片恰到好处的表达了观众的这种情绪。一个弑父的女生，一个供养老年痴呆症的女警，两个人在面临同一个问题的时候，意外的有了共鸣。这样的共鸣成为了串联本片的主旨，然而对观众来说，对于很多想要弄清楚发生了什么事情的观众来说，这样的共鸣却没法产生。到底是哪里出了问题呢？创作者需要扪心自问。

文艺片就是文艺片，文艺片可以让很多人都看懂，同时觉得高大上，也可以让很多人都不懂，同时觉得高大上，然而本片却成功的避开了这两点。让很多人看不懂，也没有觉得高大上，而是矫揉造作的风格化，这样的风格化不像是一个香港导演的取材真实案例之作，倒像是一个初出茅庐的first导演的冲奖“产品”。当然，这里就有点贬低了，如果你真的看了这部影片，就会觉得这样的风格近几年来在内地先锋电影节first影展上是可以获得青睐的。我说的是摄影。

本片的摄影无可挑剔，甚至于本片的构图都是十分讲究的，然而对于一部电影而言，摄影以及构图是为了迎合一个完整的故事链而生的，甚至于摄影和构图的基本作用就是辅助，从来不是作品的主导核心。那些精于摄影构图的电影本身就有着不俗的故事性作为支撑，且摄影和构图是为了让故事性在连贯的基础上升华，而不是喧宾夺主的成为单独的风景，然而本片做到了。

华美的构图以及不俗的摄影让观众的注意力成功的完成了转移，然而在本该讲好的故事上，本片可谓是一无是处。一个连贯的故事往往能带给观众们感触一部影片更多的可能性，然而本片却抹杀了这样的可能性。最终留给观众的是茫然无措。

本片的故事复杂吗？一个弑父情结的案件背后需要发掘犯罪嫌疑人的真实内心，然而本片却没有在这方面进行深耕，更多的则是隔靴搔痒，浅尝辄止的进行。一个对于自己的父母极度厌恶的女生，他背后一定是经历了一个渐进的过程才会痛下杀手，然而本片却找了一个看似有说服力，然而却没有反应这种渐进性的过程的理由。更可笑的是这种理由并没有对于整个作品具有普遍的推进作用，更多的是为了找到理由而给出一个答案作为应付，这一点，创作者不知道尴尬否？

女警产生了共鸣，女警对于一个弑父的凶手产生了共鸣，这种共鸣发生在自己面对一个患有老年痴呆症的父亲身上，而这本该是深耕出来女警故事的时候，创作者突然哑火了，一个没来由或者是理由并不深刻的理由成为了女警故事的收尾，这样的结局显然不能征服观众们的心。在塑造人物的时候，用一种刻板的冷峻的方式来进行，然而在串联故事的时候也是用一种等同于摄影的风格化的手法来呈现，但是很遗憾，这样的塑造手法并没有获得观众的认同。

大多数观众们是吃过见过的，我们看过好多优秀的文艺片，我们也能发现败絮其中的糟粕。当然，这样的口吻自然过重，但是无论何时，糊弄观众的人自然不能收获好评，我们需要某种现实意义的作品来解读当下人们的某些观念，但是并不需要风格化的摄影和构图来喧宾夺主一部本该好好讲故事的电影。如果没有一个好的故事作为串联的基础，任何风格化的个人表达都会蒙上一层失败的阴影，我们不缺好的摄影师，我们缺少的是好的故事，文艺片可以矫情，但矫情从来不是文艺片的核心。

……

你好，再见

（文/杨时旸）

《蓝天白云》有着亮丽的片名却写了一个阴郁晦暗的故事。这片名听起来本应是个散淡的青春片，或许该有几个学生游荡于操场和顶楼，有酸酸甜甜的心事和欲说还休的恋情，它也确实是青春片，只不过是青春的另一面，比残酷青春更残酷，抵达杀戮和死亡。蓝天白云之下的一切，不一定都能被阳光普照，在阳光没能眷顾的角落，有些东西悄悄滋长，蓝天愈蓝，白云愈白，衬托得角落中的世界就愈发幽深暗淡。

看到《蓝天白云》，影迷们肯定会想起那部《踏雪寻梅》，都将镜头对准了香港底层世界，都写出了血色黄昏，绝望中的挣扎和挣扎中的绝望。但这二者又有显见不同，《蓝天白云》把探案的警察也纳入了故事的精神框架，这故事的前半段探究的是那两个畸零的年轻人，愈到后来，一切就愈发暧昧，警察对嫌犯从对立变成理解，然后几乎看到了自己与对方愈发重叠的影子。

这故事反类型，在罪案之外实际上更贴近于剧情和文艺片的构架。一边是警察Angela，新婚，刚有身孕，自己的父亲罹患老年痴呆症，只能与他们夫妻俩共同生活，但依旧每况愈下，另一边，是突然发现的尸体，中学女生Connie的父母被害，案情迷离。Angela受命调查，本想尽所能安抚失去双亲的女生，对方却大方承认，凶案是自己所为。原本应该隐藏再隐藏的悬念，从一开始就直接抛出了结局，所以，它真正想去呈现和探究的是导致这一切的成因，是动机的动机，而不是谁完成了杀戮的动作。更甚者，它想探究人心抖动的一刻，任何人都可能跨越那一步，变成邪魔。

《蓝天白云》细碎地呈现了很多内容，比如校园霸凌，底层溃散，中产茫然，人心无所依傍。中学生野蛮生长的青春期，外界以为的秩序森严的学园里有着另外残酷的等级，有人颐指气使，有人懦弱不堪，一切调节机制都徒有其表，这是层层加码的低气压，而Connie的家庭，一个毫无希望的底层象征，身体虚弱的母亲终日把希望寄托于虚妄的神灵，沉默应对着放浪的丈夫，丈夫毫不避讳地招嫖，带着应召女郎和家人一起同桌就餐。Connie所处的两个环境，校园与家庭，只有冷漠与暴力，她无法挣脱，所以，最终的杀戮不只是泄出仇恨，也是寻找出口，求生的本能却必须导向死亡，这是怎样残忍冰冷的吊诡？而与此相对，如果说Connie所代表的是“混乱”“失序”的一端，那么刑警Angela所代表的则是体面和秩序的另一端，至少最初的时候是如此，但失智的父亲却成为了阳光白云下一道时常闪现的阴影。游离于现实的眼神，莫名其妙地出走，饭桌旁的便溺，一切愈发升级加码，但犹如行尸走肉的状态中，又突然泛出一丝父爱的记忆，这之间的撕扯与残酷更加折磨。Connie的悲剧某种程度上说，是社会化、公共化的悲剧，未成年的她与两个同样被人欺凌的朋友陷于一种绝境，却无人打捞，而Angela的悲剧更像私人化，个体化的悲剧，她陷于另一种绝境，又无人可诉，这看似两种迥然不同的悲凉境遇，意外扭结一处，彼此映照，反射，产生了微妙的化学反应。

从世俗的标准去看，Connie的生活是失常的，一个畸形的家庭，扭曲的父母和冷漠的学校，而Angela的生活是正常的，犹如人们向往的样板，从这样的基础推断，中学女生沦为罪犯似乎并无悬念，而Angela则应该一直顺风顺水地走下去，迈上一个又一个台阶，但Angela却从对方身上看到了自己一直隐匿在心底的却愈发蠢蠢欲动的意念，某种混杂着恨意、绝望和一了百了的决绝。她与丈夫最终决定将父亲送往看护院，坐在车上，她面对父亲递过来的蛋挞，却发疯一般的捶打，换来了父亲动物般的哀嚎，蓝天白云之下，冰冷雨滴在心底凝结。在那个瞬间，Connie与Angela几乎随时会发生重叠，虽然两个女性来自不同的阶层，面对不同的境遇，但他们意外地感受到了共通的冰冷与粘稠的绝望。Angela没有杀死自己的父亲，但她用了另外的方式放逐与摆脱，而她抓捕的Connie呢，不也只是为了摆脱一些人，只为了争夺原本就应该属于自己的自由与生活吗？有些人的生活天然在蓝天白云之下，而有些人只想躲开阴雨就必须付出生死的代价。

《蓝天白云》之中，疾病，是故事最显著的象征，Connie的母亲是病人，她本人也一样，带着一颗破碎的心脏长大成人，Angela的父亲也饱受罹患阿兹海默的折磨，更不要提更多的人心理上的隐疾，每个人都是病人，而人有病，天知否？他们身处的世界的病患又有谁知晓，该由谁诊断，又到底能否被医治？Angela的父亲，那位失智老人本人就是医生，他坐在办公室里，一脸痴呆，身后挂着仁心仁术，济世为怀的牌匾。这开场的一幕成为了通篇冰冷的定语。

导演张经纬和翁子光曾经有过合作，而这次拍《蓝天白云》的故事脉络和《踏血寻梅》又有十足相似之处，让人联想到是否张导觉得《踏》中有未表达完全之遗憾，所以又拍了一部姊妹篇？

片中最高光的绝对是一众不知名演员的表现，connie站在桌子上歇斯底里的咆哮、在差馆漠然地认罪、eric质问“现在怎么办”、暴兽父亲抽起皮带施暴、甚至是最后杀人的场景……好几个瞬间，演员完全入戏的表现让我觉得不是在观看电影，而是代入感十足地走进了电影里面，电影情节就面对面发生在我身边。对白设计也是十足的好，短促有力，又情绪十足。

反而是觉得导演功力未够，难以掌控这个题材。两条故事线缺乏情绪对接的枢纽，过分跳脱的镜头切换又让人觉得是在刻意搔首弄姿，观看过程中隔不久就会出现情节和镜头的留白，实在不懂这样的用意何在？又有什么艺术意义？最难过的是，看完全片也不清楚电影在指向什么？是两代人之间的危机关系吗？可是为什么每次涉及这种社会题材就一定要拿底层人士开刀？不免让人有过度消费的厌恶感。

最后说说我的女神邓丽欣，从《我的最爱》到这部《蓝天白云》，看到她在岁月流逝之后也在寻找转型的机会，只是这次实在不是个好的选择，从故事题材到人物设定都不太适合她，希望她早日转型成功！

我很久没看到这么寡淡的港产片，竟有些台湾文艺片的风范，片名也起的好，叫《蓝天白云》。

剧情很耸动，讲一个少女撺掇一个伪娘男同学谋杀双亲的故事。虽然能添油加醋、夸张发挥的点很多，但导演却始终以冷眼旁观的警察询问视角(或者说上帝视角)来讲述这个故事，显得冷淡平静，也不需要大惊小怪。

少女的爸爸是个淫棍，经常带女人来家里欢好；少女的妈妈是个神棍，对丈夫装聋作哑，对女儿不闻不问；少女似乎早已麻木，被抓后她很平静地坦白了自己的罪行，没有任何懊悔。她只是想过几天没有父母的生活，除非除掉他们，否则她永远都不自由。杀了双亲后，她如释重负地和那个男同学去上山玩了几天，直到回忆起这个情节时，她才痛哭起来。

那个伪娘男生和少女之间没有爱情发生，他们两个更像是抱团取暖的朋友，互相给予对方勇气。因为自身都太过羸弱，所以二人之间的依懒性更大，关系也愈加紧密。男生之所以帮少女犯案，其实是对自身男性价值的一种确定，少女骂男生是被人搞屁股的货，直接刺激到了男生的痛点，促使他毫不犹豫地做了帮凶。

影片中的少女、男生、被杀的父母都被刻画得真实而丑陋。就连调查此案的女警也逐渐显露出了丑陋的一面。这个女警的爸爸已经罹患老年痴呆，女警在长期的照料中渐渐反感厌倦，最后终于把爸爸送入老人院，还也不愿意加钱给他订单人间。女警在查办少女案时，心里的潜意识让她做了一个噩梦，梦中她杀了爸爸，随后在恐惧中惊醒。她对爸爸坦言：不是害怕杀人，而是害怕坐牢。女警提到了对早逝母亲的怀念，或许她更希望早逝的是爸爸而不是她比较喜欢的妈妈。诚然妈妈或在家里受过委屈，但人性的自私已经昭然若揭。

《蓝天白云》看似云淡风轻，实则拨云见日，展现了人性中隐晦、丑陋的部分。面对或病重或不堪的父母亲人，谁的心中没有过邪恶的闪念，想快刀斩乱麻地把拖累自己生活的问题去除？！但因为道德、法律的约束，极少有人付诸行动，所以我们才会对弑父屠母的罪行那么痛恨，那么不容。

导演张经纬除了导演还是编剧，他编写的另一部作品《天水围的夜与雾》更让人熟悉，和本片的风格也比较相似。香港电影除了常规的类型片之外，还有一片小小的天地给不赚钱的导演自由发挥，也是一件让人欣慰的事情。

前几天看了邓丽欣主演的港片《蓝天白云》。

关于邓丽欣，总有太多说话想说。之所以会去看这部电影，也是因为她。不过，今天暂时不说她。

这是一部由尔冬升监制，张经纬编剧并执导的剧情片。影片没有在内地上映，内地的观众可能对它不是很熟悉，但它在今年的第三十七届香港金像奖上获得了包括最佳编剧、最佳女配角以及最佳新演员在内的三项提名，影片质量可见一斑。

电影讲述的是，邓丽欣扮演的警察Angela，在了解一宗谋杀案的过程中，面对凶手完全没有悔意的坦白，结合自己本身的情况，最后逐渐明白凶手为什么会这样做的故事。

故事路线不复杂，电影也没有跌宕起伏的地方，也可能是因为这两个原因，电影最终在金像奖上与所有奖项都失之交臂，但是我还是很喜欢这部电影，所以还是想说说它。

总的来说，这是一部很丧，很惨的电影。

不管是电影中的人物，还是电影的色调，里里外外都给人一种很丧的感觉。我看完这部电影最大的感受就是，这个世界真的是充满了负能量。

大家可千万别被我们的新闻蒙蔽了，我们的新闻都喜欢报喜不报忧，很多人也都会自动过滤掉一些负面的新闻，但其实在我们这个真实的世界中，几乎每一个角落都存在一些不是那么好的事。

导演张经纬在2000年的时候就已经写好了剧本，创作灵感来源于一宗华裔少女伙同男同学勒死自己父母的案件。2014年张经纬重写了剧本，把香港代入故事背景。可见《蓝天白云》的故事并不是凭空捏造，而是取材于真实世界。

喜欢港片的同学应该有察觉到，香港这几年有很多这类型的电影出现，包括助郭富城夺得金像奖影帝的《踏雪寻梅》，以及去年大热的《一念无明》等等，都是真实事件改编，而且都是很丧的电影。

这里要夸一下香港电影，虽然现在的香港电影没有上个世纪那么辉煌，但他们保留了电影应有的尊严。在我们为《我不是药神》能够上映而感到开心的时候，香港在这种题材的电影已经又跑在我们前面了。

电影的其中一个女主Connie，出生在一个不幸福的家庭。她的母亲行动不便，平时几乎不说话；父亲则是一个彻彻底底的渣男，不但好色，还将学生妹直接带回家。可是，面对父亲这种渣到不能再渣的行为，母亲却一直选择沉默。Connie还有个哥哥，但他们的关系很疏远。

Connie就在这种环境中成长，在家庭中她没有得到任何的尊重和温暖，所以她非常讨厌自己的父母和家庭。她唯一的好友是一位异性男同学Eric，Eric经常偷偷跑到她的家去住，他们甚至睡同一张床，不过他们并没有发生什么关系，因为Eric是gay。

邓丽欣扮演的警察Angela调查的凶杀案主谋就是Connie和Eric。Connie一直以来都非常讨厌自己的父母，她想杀死他们，但又担心自己没有这个能力，于是她煽动好友Eric来帮她。

这样的故事架构会让很多人都觉得这应该是一部破案题材的电影，不过导演并没有做这样的安排。凶手早早就承认了自己的罪行，并说出了全部的经过。

导演并没有把太多的时间花在破案上，而是把时间都留给了凶手，包括去了解她的家庭，去了解她的性格，以及去了解她在学校的情况。导演的初衷就是这个，他不想把电影拍成警匪片，而是想让观众更多地去了解凶手为什么会选择这条不归路。

电影涉及的内容很多，而且都很丧。不仅包括家庭矛盾，还包括同性恋、校园暴力、援交等等。

邓丽欣扮演的是一名重案组警察，她有一个很爱她的老公，表面看似是一个很幸福的人，但她有个患有老年痴呆的父亲。父亲在还没有患病之前，也曾做过一些伤害家庭的事，所以邓丽欣也一度很讨厌自己的父亲。接手Connie案件之后，通过对Connie的了解，她的情绪也开始受案件的影响，并逐渐理解了Connie的做法。

这应该是邓丽欣第一次拍这种类型的电影，在如今内地新人不断冒出的背景下，邓丽欣这种几乎只在香港发展的艺人很难进入内地观众的视线。上一次她能够出现在新闻头条的时候，已经是在两年前，那会她刚和方力申分手。不过，我一直都挺喜欢她。

对于这部电影的评价，明报是这样说的：《蓝天白云》的突破之处就在于，虽延续了港片《踏血寻梅》、《一念无明》以惨剧还原人性、观照社会的方向，却刻意保持距离，不至于过分投入人物的感性与愤怒，不至于偏向一方观点。

明报的这番说话很中肯。电影不至于过分投入人物的感性与愤怒，不至于偏向一方观点。不过，我恰恰觉得这就是这部电影最大的不足。因为没有在人物身上投入感情，所以电影中的人物都没有鲜明的性格特点，尤其是邓丽欣这个角色，虽然是主角，但其实可有可无。

但总的来说，《蓝天白云》是一部好电影。虽然它很丧，但这个世界本身就是这样子，它只不过是把现实搬到了屏幕上。

希望我们的电影院也可以有更多这种题材的电影出现。

蓝天和白云，好天气的场景。那么白云将蓝天都遮盖住那会怎么样呢？阴沉忧郁......你的内心世界并没有你想象中的那么阳光。

有真实事件改编，反应社会的现象欺凌、暴力、性、少数族裔、贫穷等等一系列问题，在观看的时候突然想起另一部影片就是《一念无明》，感觉就是《一念无明》的前传一样，怎么去描述一个现代人去弑亲的过程。这部片从头到尾如何去告诉观影者，一个人内心世界是多么脆弱。

事主是个很普通的女孩，做过手术，给同学欺负，但是她是个不甘心被人欺负的人，她懂得反抗，懂得去照顾同样受到欺负的人。当然就是因为她成长的家庭使她弑亲，很多人说这个女孩有精神病才会做出这么大逆不道的事情来，当你处身于她的环境中，你会发现一切的事情都发生的很自然，也相对平静，只有在弑亲的时候有心跳跃动的感觉，很难说清是紧张抑或是兴奋。

在一个畸形的空间成长，人又怎能正常？在孩子的成长空间里充斥着性、暴力、冷暴力、欺凌等等，经历过很多，事主知道什么是自己想要的，她毅然去反抗，怂恿同伴去为她争取。最后女主想要过的生活是什么？有粮食和自由，雾霾散去就是蓝天白云，自己心里过得开心，什么事情都已经不重要了。很多时候，有很多人说，亲人是你最重要的人，但是自己内心深处有那么一段时间是如此讨厌自己的亲人。